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Skeeter Davis

Skeeter Davis (nacida como Mary Frances Penick ; 30 de diciembre de 1931 - 19 de septiembre de 2004) fue una cantante y compositora estadounidense de música country que interpre...

Skeeter Davis (nacida como Mary Frances Penick ; 30 de diciembre de 1931 - 19 de septiembre de 2004) fue una cantante y compositora estadounidense de música country que interpretó canciones pop con influencias de otros géneros , incluyendo " The End of the World " de 1962. Comenzó su carrera como integrante de las Davis Sisters en su adolescencia a finales de la década de 1940, llegando a grabar para RCA Victor . A finales de la década de 1950, se consagró como solista. 

Una de las primeras mujeres en alcanzar un gran estrellato en el campo de la música country como vocalista solista, fue una influencia reconocida para Tammy Wynette y Dolly Parton , y fue aclamada como una "extraordinaria cantante de country/pop" por el crítico musical de The New York Times, Robert Palmer . [ 1 ]

Primeros años de vida

Davis nació como Mary Frances Penick el 30 de diciembre de 1931, [ 2 ] la primera de siete hijos del granjero William Lee y Sarah Rachel Penick (de soltera Roberts), en Glencoe, Kentucky . [ a ] ​​Debido a que su abuelo pensó que tenía mucha energía para ser una niña pequeña, la apodó "Skeeter" (jerga para mosquito ), un nombre que llevó durante el resto de su vida. [ 4 ]

Davis en una foto escolar, a la edad de 10 años.

Cuando Davis era una niña pequeña , su tío abuelo fue condenado por el asesinato de su hermano (su abuelo materno) en Indiana . [ 5 ] Después de este incidente, Davis recordó que su madre se convirtió en una "mujer profundamente deprimida". [ 6 ] Durante su infancia, la madre de Davis intentó suicidarse en varias ocasiones , y Davis misma impidió que se llevara a cabo varios de estos intentos: "Una vez le quité de la boca una botella de Clorox que estaba bebiendo y me senté sobre sus manos para evitar que alcanzara un cuchillo de carnicero", recordó. [ 7 ] En una ocasión, su madre intentó saltar por la ventana del apartamento familiar con Davis y su hermano pequeño en brazos. [ 7 ] Su relación con su madre siguió siendo tensa durante gran parte de su vida, y según el relato de Davis, "no parecía poder ganarme el respeto y el afecto de mi madre, [así que] dirigí mi atención hacia mi padre". [ 8 ]

A mediados de la década de 1930, la familia Penick se mudó a Cincinnati , Ohio, donde permanecieron durante varios años antes de regresar a Dry Ridge. [ 9 ] Más tarde se mudaron a Erlanger, Kentucky , en 1947. Davis fue criada como protestante , asistiendo a iglesias Discípulos de Cristo . [ 10 ] En su adolescencia, Davis se inspiró en la música de Betty Hutton y también desarrolló interés en los musicales, memorizando canciones de películas como Stage Door Canteen (1943) y I'll Be Seeing You (1944). [ 11 ] A veces escenificaba rutinas en su patio trasero, bailando, cantando y contando historias de fantasmas a los niños del vecindario. [ 12 ] Cuando Davis estaba en séptimo grado, su padre se mudó a Oak Ridge, Tennessee , por trabajo. [ 13 ] Sus hermanos y ella permanecieron al cuidado de su madre, quien durante este tiempo se convirtió en alcohólica . [ 14 ] En el verano de 1948, Davis y su familia se mudaron a Covington, Kentucky , donde su padre trabajaba como electricista, y se instalaron en una casa propiedad de la Academia Villa Madonna , dirigida por monjas benedictinas . [ 15 ] Davis quedó fascinada por las hermanas y durante un tiempo consideró hacerse monja. [ 16 ]

Mientras asistía a la escuela secundaria Dixie Heights en Erlanger, Skeeter conoció a Betty Jack Davis, y los dos se hicieron muy amigos, unidos por su amor a la música. [ 17 ] Comenzaron a cantar canciones y tocar la guitarra juntos durante los recreos en la escuela, lo que llamó la atención de sus compañeros, [ 18 ] y actuaron en varios espectáculos de talentos escolares. [ 19 ] En un viaje al Grand Ole Opry , los dos convencieron a un director de escena para que les permitiera entrar tras bambalinas, donde conocieron a Hank Williams y Chet Atkins . [ 20 ]

Carrera

1948–1956: Las hermanas Davis; ascenso a la fama

Durante su penúltimo año de secundaria, Skeeter y Betty Jack Davis ganaron un concurso local de canto tirolés , cuyo premio era un espacio para cantar en un programa de televisión local diurno. [ 21 ] Las dos fueron anunciadas como las Hermanas Davis , y Skeeter adoptó el apellido de Betty Jack, a pesar de no ser parientes. [ 22 ] Su aparición en el programa local les brindó oportunidades para cantar en el programa Barnyard Frolics de la estación de radio WJR de Detroit . [ 23 ] Después de graduarse de la secundaria en 1949, Davis se mudó a Detroit con Betty Jack, donde realizaron grabaciones de demostración para Fortune Records ; entre ellas se encontraba la canción "Jealous Love", que se lanzó como sencillo en 1953. [ 24 ]

El productor de RCA Victor, Steve Sholes, escuchó sus demos y quedó impresionado por sus armonías. En la primavera de 1953, Skeeter y Betty Jack se reunieron con Sholes en la sede de RCA en la ciudad de Nueva York y se les ofreció un contrato de grabación. [ 25 ] Después de firmar el contrato, dejaron Nueva York para comenzar a grabar material en Nashville, Tennessee . [ 26 ] El 23 de mayo de 1953, grabaron " I Forgot More Than You'll Ever Know ", una canción que ya había sido grabada por Sonny James . [ 27 ] Las hermanas Davis hicieron una gira regional para promocionar el sencillo en programas de radio en vivo, aunque Davis recordó que ambas "eran muy inseguras y desinformadas sobre el negocio [de la música]". [ 28 ] El sencillo fue un éxito significativo, permaneciendo ocho semanas en el número uno de las listas de música country en 1953, [ 29 ] además de llegar al top 20 de las listas de música pop. Según el historiador de Billboard, Joel Whitburn , el disco ocupa el puesto número 65 en la lista de los 100 mejores sencillos country de todos los tiempos.

El 1 de agosto de 1953, las hermanas Davis actuaron en el programa nocturno de la WWVA en Wheeling, Virginia Occidental . [ 30 ] Después de la medianoche, las dos partieron de Wheeling rumbo a Covington. Alrededor de las 7:00 a. m. del 2 de agosto, cerca de Cincinnati, un automovilista que pasaba se quedó dormido al volante y chocó de frente con el auto en el que viajaban Skeeter y Betty Jack Davis. [ 31 ] Betty Jack murió en la colisión, mientras que Skeeter sufrió graves lesiones en la cabeza. [ 31 ] [ 32 ] El conductor del auto también sobrevivió. [ 33 ] Los boletines periodísticos de la época informaron erróneamente que ambas hermanas Davis habían sido declaradas muertas en el Hospital Nuestra Señora del Dolor en Cincinnati. [ 34 ]

Tras el accidente, Davis se mudó con la madre de Betty Jack, Ollie, mientras se recuperaba de sus heridas. En su autobiografía, relató que Ollie "se aprovechó de esta trágica situación para sus propios fines", alegando que había mantenido a Skeeter sedada con medicamentos de un dentista local y la había recluido en la casa, donde ponía repetidamente los discos de las chicas. [ 35 ] Una vez recuperada Skeeter, Ollie "estaba ansiosa por recrear a las Hermanas Davis", sugiriendo que la hermana menor de Betty Jack, Georgia, ocupara su lugar en el dúo musical. [ 36 ] Davis aceptó a regañadientes y, seis meses después del accidente, retomó el canto en el dúo con Georgia Davis. [ 37 ] En su autobiografía, escribió que sentía que Ollie le había lavado el cerebro y la había obligado a retomar el dúo musical. [ 38 ]

Entre 1954 y 1956, Skeeter y Georgia lanzaron nueve sencillos para RCA como las Davis Sisters, que grabaron en la ciudad de Nueva York y Chicago , y giraron por los Estados Unidos como parte de la RCA Caravan of the Stars junto con Minnie Pearl , Hawkshaw Hawkins y Chet Atkins, entre otros. [ 39 ] Los sencillos grabados con Georgia tuvieron notablemente menos éxito que el material anterior del dúo, con posiciones bajas en las listas, aunque Davis sentía que "el material era bueno". [ 39 ] Las dos realizaron una actuación tributo a Betty Jack en el Grand Ole Opry en 1954. [ 40 ] En 1955, las Davis Sisters fueron contratadas para una gira regional junto con Hank Snow , las Carter Sisters (menos June ) y Elvis Presley . [ 41 ] Davis relató su amistad con Presley en su autobiografía. [ 42 ] Las hermanas Davis se disolvieron formalmente en 1956, poco después del primer matrimonio de Davis con Kenneth DePew. [ 43 ]

1957–1962: Inicios de su carrera en solitario

Davis en una foto publicitaria, alrededor de 1960 .

A finales de la década de 1950, durante su matrimonio con DePew, Davis sufrió depresión y "albergaba un deseo de muerte" debido al dolor por la muerte de Betty Jack, así como por su matrimonio "artificial". [ 44 ] Retomó su carrera como solista, salió de gira con Ernest Tubb y coescribió y grabó la canción " Set Him Free " para RCA, producida por Chet Atkins. [ 45 ] La canción le valió a Davis una nominación al premio Grammy a la mejor grabación country. [ 45 ] En algún momento durante este período, alrededor de 1958, Davis y DePew se divorciaron y ella se mudó a Nashville. [ 46 ] Ese mismo año, Davis grabó " Lost to a Geisha Girl ", una canción de respuesta al éxito de Hank Locklin "Geisha Girl", que alcanzó el número 15 en las listas country y se convirtió en su primer éxito como solista. [ 47 ] Atkins trabajó con Davis como guitarrista en todas estas sesiones. A sugerencia de Davis, Atkins frecuentemente grababa varias pistas de la voz de Davis para crear armonías vocales que se asemejaran al sonido de las Davis Sisters. [ 48 ] Este eco se puede encontrar en varios de sus primeros éxitos en solitario, como " Am I That Easy to Forget ". [ 49 ]

Posteriormente, coescribió y grabó otro éxito que llegó al top 20, titulado « Homebreaker », que alcanzó el puesto número 15 en la lista Hot Country Songs en noviembre de 1959. [ 50 ] Ese mismo año, Davis se unió al Grand Ole Opry . [ 49 ] Durante este tiempo, realizó una gira con June Carter, y las dos se hicieron buenas amigas. [ 51 ]

De 1960 a 1962, Davis tuvo éxitos top-10 con las canciones " (I Can't Help You) I'm Falling Too ", " My Last Date (With You) ", " Where I Ought to Be " y " Optimistic ". [ 52 ] [ 53 ] "(I Can't Help You) I'm Falling Too" marcó la primera entrada de Davis como artista solista en las listas pop de Billboard en 1960 [ 54 ] y resultó en que fuera invitada a actuar en American Bandstand de Dick Clark . [ 55 ] La canción llegó hasta el top 40, algo inaudito para una cantante country femenina en ese momento. En 1961, logró un segundo éxito pop con una versión lírica (escrita por Skeeter) del éxito instrumental country pop de Floyd Cramer " Last Date " llamada "My Last Date (With You)", que tuvo aún más éxito, llegando al top 30 en las listas pop. Ambas canciones tuvieron un éxito excepcional en las listas de música country , alcanzando los puestos número dos y número cinco, respectivamente.

1963–1976: Éxito comercial y reconocimiento de la crítica.

En 1963, Davis logró su mayor éxito con el éxito country pop crossover " The End of the World ". [ 56 ] La canción estuvo a punto de encabezar las listas de country y pop ese año, pero sí encabezó las listas de música contemporánea para adultos . El disco también fue un éxito sorpresa entre los cinco primeros en las listas de rhythm and blues , lo que convirtió a Davis en una de las pocas cantantes blancas en tener un éxito entre los diez primeros en ese mercado. El sencillo vendió más de un millón de copias y recibió un disco de oro . [ 57 ] "The End of the World" pronto se convirtió en la canción insignia de Davis. Davis logró otro éxito country-pop con " I Can't Stay Mad at You ", escrita por Gerry Goffin y Carole King , que alcanzó el número siete en las listas de pop y el número dos en la lista Easy Listening en 1963. [ 58 ] En 1964, fue nominada a un premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Femenina de Country por su grabación de " He Says the Same Things to Me ". [ 59 ]

El éxito de Davis continuó con " I'm Saving My Love " y " Gonna Get Along Without You Now " de 1964 , una versión actualizada de un éxito de 1956 de Patience and Prudence . Ambos llegaron al top 10 en las listas de country y entraron en las listas pop Billboard Top 50, aunque el éxito de "Gonna Get" probablemente se vio afectado por otra versión de la canción de la vocalista Tracey Dey que subió simultáneamente en las listas para alcanzar un pico ligeramente inferior al de la versión de Davis. Los esfuerzos pop posteriores, como "Let Me Get Close to You" en julio de 1964, no lograron entrar en el Billboard Hot 100 , [ 60 ] lo que refleja la naturaleza cambiante de los estilos pop debido a la continua invasión británica . En 1965, grabó un dúo con Bobby Bare titulado " A Dear John Letter ", que estuvo a punto de entrar en el top 10 de la música country. [ 60 ] Al año siguiente, obtuvo su tercera nominación al Grammy por " Sun Glasses ", que alcanzó el puesto número 30 en la lista Hot Country Songs. [ 61 ]

En 1967, Davis volvió al top 10 con " What Does It Take (To Keep a Man Like You Satisfied) ". Davis solo logró otros dos grandes éxitos country durante el resto de la década: " Fuel to the Flame " (escrita por Dolly Parton, a quien Davis rindió homenaje con un álbum titulado Skeeter Sings Dolly en 1972) y " There's a Fool Born Every Minute ". Recibió su cuarta nominación al Grammy por "What Does It Take" de 1967. [ 62 ]

A finales de la década de 1960, grabó varios álbumes completos, incluyendo dos trabajos tributo: Skeeter Davis Sings Buddy Holly (1967) y I Love Flatt and Scruggs (1968). [ 63 ] La grabación de Davis de la canción antibélica " One Tin Soldier ", lanzada en 1972, le valió una aparición en The Midnight Special . [ 64 ] El sencillo fue un gran éxito en Canadá, alcanzando el top 10 en las listas de música country y contemporánea para adultos de RPM . [ 65 ]

En 1970, Davis tuvo otro éxito entre los diez primeros con " I'm a Lover (Not a Fighter) " y otro dueto con Bobby Bare con "Your Husband, My Wife". Al año siguiente, tuvo un éxito con la canción autobiográfica "Bus Fare to Kentucky". Sin embargo, posteriormente, su éxito en las listas comenzó a desvanecerse. Sencillos como "It's Hard to Be a Woman" y "Love Takes a Lot of My Time" no lograron entrar en el top 40 country. Su último gran éxito fue "I Can't Believe That It's All Over" de 1973, que alcanzó el puesto número 12 en country y el número 101 en la lista pop. En la década de 1970, comenzó a realizar giras regularmente por países extranjeros como Barbados , Singapur y Suecia , donde conservó un público fiel. [ 66 ]

Davis tuvo la primera y única controversia de su carrera cuando, durante una presentación en el Grand Ole Opry en 1973 , dedicó una canción gospel a un grupo de jóvenes trabajadores de la iglesia que, según mencionó en su introducción, habían sido arrestados por evangelizar en un centro comercial local. El Opry la suspendió de su membresía tras recibir quejas de algunos policías locales. [ 67 ] Fue readmitida en el Opry más de un año después. [ 68 ] [ 69 ] Después de perder varias presentaciones durante ese período, Davis se volvió activa cantando con varios ministerios religiosos y pasó un largo período evangelizando en África. [ 70 ]

1977–2004: Vida posterior y carrera profesional

Davis regresó al estudio de grabación en 1976 con una breve etapa en Mercury Records , sello que produjo dos sencillos, incluyendo su última canción en entrar en las listas nacionales, "I Love Us" de 1976. En 1978, grabó el primero de varios álbumes para sellos discográficos menores, algo que hizo ocasionalmente hasta la década de 1990.

Grabó el álbum She Sings, They Play con NRBQ y más tarde se casó con su bajista, Joey Spampinato . [ 71 ] Su autobiografía, Bus Fare to Kentucky (que lleva el nombre de su canción de 1971 ), se publicó en 1993. En 1998, escribió un libro infantil, The Christmas Note , con Cathie Pelletier .

Vida personal

Relaciones y matrimonios

En 1956, Davis conoció a Kenneth DePew, un trabajador ferroviario y conocido de Georgia. [ 72 ] Los dos comenzaron a salir y se casaron poco después, aunque Davis declaró más tarde que se había casado con ella por sus ingresos: «Vio los bonitos muebles nuevos que mi dinero había comprado para los Davis; vio el Oldsmobile y supo que yo tenía dinero en el banco. Podía ser un atajo hacia la vida fácil». [ 73 ] Según Davis, su matrimonio no se consumó hasta ocho días después de comenzar su luna de miel. [ 74 ] La pareja se divorció a finales de 1959. [ 75 ]

En 1960, se casó con el locutor de radio de WSM, Ralph Emery, en Franklin, Kentucky . [ 76 ] Su matrimonio fue tumultuoso; Davis recuerda que Emery era celoso y controlador, se negaba a dejarla trabajar más de unos pocos días al mes, la llamaba obsesivamente mientras estaba de gira y la acusaba repetidamente de infidelidad: «Ralph me acusó de estar con todo el mundo, desde guitarristas hasta agentes, productores, mi peluquero y, aunque parezca mentira, con mi hermano y mi hermana. Hombre o mujer, no importaba». [ 54 ] La pareja residió en Ridgetop, Tennessee , durante un tiempo, antes de que Emery les construyera una casa en la zona de Brentwood . [ 77 ] En 1964, tras cuatro años de matrimonio, Davis se divorció de Emery al descubrir que le había sido infiel y que había concebido un hijo con otra mujer. [ 78 ]

Davis se casó posteriormente con el bajista de NRBQ, Joey Spampinato, en 1987. La pareja se divorció en 1996. [ 71 ]

Vegetarianismo

Davis se hizo vegetariana en 1974 y lo siguió siendo el resto de su vida. [ 79 ] Decidió abstenerse de comer carne después de actuar en un concierto benéfico en Kenia , donde los organizadores habían matado y asado una cabra para el banquete de los artistas. «Realmente conecté con esa cabra», relató, «y no pude soportar comerla». [ 79 ] Se negó a participar o permitir que su música se utilizara en varias campañas publicitarias lucrativas de carne y productos cárnicos. [ 79 ] Davis atribuyó en parte su vegetarianismo a su cristianismo , ya que sentía que matar animales para el consumo era incongruente con sus creencias religiosas. [ 79 ]

Enfermedad y muerte

En agosto de 1988, a Davis le diagnosticaron cáncer de mama . [ 80 ] Se sometió a una mastectomía de la mama derecha para tratar el cáncer [ 81 ] y estuvo en remisión durante varios años antes de tener una recurrencia en 1996. [ 80 ]

En 2001, Davis quedó incapacitada por su cáncer de mama, que había hecho metástasis. Al año siguiente, realizó su última actuación en el Grand Ole Opry , interpretando "The End of the World". Falleció de cáncer de mama en un centro de cuidados paliativos de Nashville el 19 de septiembre de 2004, a los 72 años. [ 82 ] Está enterrada en Williams Memorial Gardens en Franklin , Tennessee. [ 82 ]

Honores y reconocimientos

La primera cantante de música country femenina nominada a un premio Grammy , Davis fue nominada cinco veces a los premios Grammy, aunque nunca ganó: [ 83 ] [ 84 ]

  • Para la mejor interpretación de música country y western:
    • 1959: "Libérenlo"
  • Para la mejor interpretación vocal femenina de música country:
    • 1964: “Me dice las mismas cosas”
    • 1965 para “Gafas de sol”
    • 1967 “¿Qué se necesita?”
    • 1972 “ Un soldadito de plomo

Ganó dos premios BMI , por: [ 83 ]

  • "Libérenlo" (1959)
  • "Mi última cita (contigo)" (ca. 1961)

En 2013, fue incluida en el Salón de la Fama de la Música de Kentucky. [ 83 ]

Legado

La canción de Davis "The End of the World" ha sido mencionada como una gran influencia en varios artistas: entre ellos están Lou Reed , [ 85 ] y la cantautora del siglo XXI Lana Del Rey , quienes la nombraron entre sus grabaciones favoritas de todos los tiempos. [ 86 ] Bob Dylan también grabó una versión de "I Forgot More Than You'll Ever Know" con los arreglos de las Davis Sisters en su álbum de 1970 Self Portrait . [ 28 ] "The End of the World" también se usó en el popular videojuego Fallout 4 .

Nina Gordon , exintegrante de Veruca Salt , también versionó la canción en su álbum de 2000, Tonight and the Rest of My Life .

A lo largo de su carrera, Davis compuso casi 70 canciones. Su tema "My Last Date with You" fue grabado por Ann-Margret , Pat Boone , Kay Starr , Joni James y otros artistas, además de la versión original de Davis. En 1993, Deborah Harry grabó una nueva versión de la canción de Davis junto a Michael Stipe , un gran admirador de la artista. ( En 1972, Conway Twitty escribió una nueva letra para la versión instrumental titulada "Lost Her Love (On Our Last Date)", que alcanzó el número uno en las listas de música country, al igual que la versión de Emmylou Harris de la canción de Twitty en 1983, retitulada "Lost His Love (On Our Last Date)").

Discografía

Notas

  1. Algunas fuentes indican que el lugar de nacimiento de Davis fue Dry Ridge, Kentucky , donde pasó su primera infancia. [ 3 ] Sin embargo, en su autobiografía de 1993, afirma que, de hecho, nació en una pequeña cabaña a orillas de Eagle Creek en Glencoe, Kentucky . [ 2 ]

Referencias

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Fuentes

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