Sofía Areal

Sofia Areal (nacida en Lisboa el 4 de junio de 1960) es una pintora abstracta portuguesa, cuyas obras se caracterizan principalmente por formas orgánicas no geométricas y un fuerte enfoque cromático. Además de la pintura y el dibujo, la obra de Areal abarca el collage, el diseño textil y la escenografía. ^{[ 1 ]}

Areal nació en Lisboa en 1960, hija del pintor António Areal (1934-1978) y de Maria Lira dos Passos Freitas Pereira (nacida en 1937). Es la segunda de cuatro hermanas. Su padre, además de pintor, escribió varios ensayos y libros de crítica y poesía. Su madre, también artista, tiene un curso de escultura y actualmente se dedica al dibujo. Su abuelo paterno, Joaquim Santiago Areal e Silva, fue arquitecto y, junto con Jorge Segurado, fue uno de los responsables de la restauración de monumentos nacionales en la década de 1950. Por parte materna, originarios de la isla de Madeira , su bisabuelo y su abuela, vinculados a las artes, habían estudiado en Inglaterra. Areal creció entre Lisboa, Funchal , Azores y Mozambique.

Areal comenzó su formación artística en el Reino Unido, donde cursó Diseño Textil (1978-1979) y el Curso Básico (1979-1980) en el Hertfordshire College of Art & Design en St Albans . ^{[ 2 ]} Al regresar a Portugal, entre 1981 y 1983, asistió a los talleres de pintura y dibujo de AR.CO, en Lisboa. Fue alumna de Rogério Ribeiro, António Sena y José Mouga. Además de la pintura y el dibujo, Areal desarrolló su arte en los campos de la ilustración, el diseño gráfico y la escenografía. En 1982, se casó con el escultor Rui Sanches, con quien vivió durante 20 años y con quien tuvo un hijo, el artista Martim Brion. ^{[ 3 ]}

Aunque presentó su obra en exposiciones colectivas a lo largo de la década de 1980, fue principalmente a partir de la invitación de Alda Cortez para exponer en su galería en 1990 que Areal inició una dinámica regular en la presentación pública de sus obras, la cual ha mantenido hasta la actualidad. ^{[ 4 ]}

Sofia Areal inició su formación en Inglaterra, cursando diseño textil y el curso básico en el Hertfordshire College of Art and Design, St Albans (1979-1981), antes de continuar sus estudios en Portugal, en los talleres de grabado y pintura Ar.Co en Lisboa. Ha participado en exposiciones colectivas desde 1982 y ha realizado exposiciones individuales desde 1990. Además de pintura y dibujo, también trabaja en ilustración y escenografía. ^{[ 5 ]}

La investigación de Areal sobre las formas y la luz acerca la pintura y el dibujo, donde la línea divisoria aparece principalmente en el material de soporte. Las diferentes técnicas no generan ruptura. Además del óleo, el acrílico (que también utiliza en sus lienzos) forma parte de su obra, en estrecha relación con lápices de colores, tinta china, acuarelas, grafito y collage. Si bien el color es más fuerte en su pintura, siempre está presente en sus dibujos, al igual que las líneas texturizadas del crayón de cera o el lápiz de color aparecen en sus lienzos. En ambas formas, busca un equilibrio espacial que se percibe como una armonía entre espacios ocupados y vacíos, opacidad y transparencia dentro de un juego gráfico de contrastes, lo que Sonia Delaunay denominó simultaneidad. De hecho, su obra y la de Areal comparten algunas similitudes significativas. Creadas con una paleta vibrante dominada por tonos de negro, blanco, rojo y amarillo, combinados con azules y verdes, generan tensión con las líneas frágiles superpuestas sobre áreas de color, convirtiendo el acto de pintar y dibujar en un medio para escribir y reescribir el mundo. Su obra lo desafía, lo registra y lo reelabora en forma bipolar, confrontándonos con fuerzas primordiales, a salvo dentro del torbellino de su acto creativo intuitivo e inmediato, lo que la asemeja a la forma surrealista de crear. Sin embargo, esta cualidad no elimina las dudas que rodean su pensamiento artístico. El formato de los lienzos también subraya su investigación sobre las formas de equilibrar la noche y el día, Dioniso y Apolo, abarcando desde rectángulos hasta tondos circulares. Estos últimos, cumpliendo astutamente su función como objetivos, se establecen como metáforas de la atención requerida para observar y crear. De hecho, aparte de los soportes materiales (que en el caso de sus dibujos, son hojas largas que ya imitan los cuadernos rayados donde la gente escribe), los fondos también actúan como una declaración de energía, sugiriendo una precisión de complementos y completitud al estilo oriental. Además, las líneas o la textura, que aparecen sobre estos fondos en venas nerviosas cuyo dinamismo es evidente en la canalización o densidad creciente que logra metamorfosearse en áreas, subrayan la presencia de esas fuerzas y su necesario y sabio fruto y esfuerzo. ^{[ 6 ]}

Fuente: ^{[ 5 ]}

Sofia Areal ha expuesto su obra en exposiciones colectivas desde 1982 e individualmente desde 1990.

Exposiciones individuales (selección):

2016 – “Sin descanso: Variaciones sobre un mismo tema ”, Galería João Esteves de Oliveira , Lisboa, Portugal ^{[ 7 ] [ 8 ]}

2015 - “ Qué descaro absoluto: muerde con todos los dientes que tienes en la lengua ”, Teatro Politécnico , Artistas Unidos , Lisboa, Portugal ^{[ 9 ]}

2014 - “113o 55'E 21o 11'N”, Casa Garden , RAE de Macao , China . ^{[ 10 ]}

2011 - “Sí”, exposición antológica de los últimos diez años, Cordoaria Nacional, Galeria do Torreão Nascente, Lisboa, Portugal. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

2009 “Una práctica Antidolor” , Grupo Pró-Évora , Évora , Portugal.

2006 “360 grados bajo el SOL” , Museu de Arte Contêmporanea do Funchal, ahora MUDAS Museo de Arte Contemporáneo de Madeira , Madeira , Portugal.

2002 “Sofia Areal sobre los cuadernos de João Miguel Fernandes Jorge ” , Casa da Cerca - Centro de Arte Contemporáneo, Almada , Portugal.

2000 “Algunos de lo mío es mío” , Casa da Cerca - Centro de Arte Contemporáneo , Almada, Portugal.

1993 “Pintura y dibujo de Sofia Areal”, Galería JM Gomes Alves , Guimarães , Portugal.

1990 “Sofia Areal” , Galería Alda Cortez, Lisboa, Portugal.

Grupo (selección):

2016 “Aproximaciones” , Museo ANA , Lisboa, Portugal

2013 “Reencuentros” – Sofia Areal, Álvaro Lapa , Nikias Skapinakis , Manuel Casimiro , Jorge Martins , Galería Neupergama, Torres Novas , Portugal.

2010 “ Cuatro ” , Sofia Areal, Manuel Casimiro , Jorge Martins e Nikias Skapinakis, Galería Giefarte , Lisboa, Portugal. (continuó en 2011 en el Museo Municipal de Aveiro, Centro Cultural de Sines y Centro Cultural de Cascais ). ^{[ 13 ]}

2006 " 26 años, 26 artistas, 104 originales ", Galería Neupergama, Torres Novas, Portugal.

2005 “ 15 años de la galería ”, Galería JM Gomes Alves , Guimarães, Portugal.

2000 “ Paula Rego , Lourdes Castro, Sofia Areal y Ana Vidigal ”, Museu de Arte Contêmporanea do Funchal, ahora MUDAS Madeira Museo de Arte Contemporáneo , Madeira , Portugal.

1999 “ Líneas de Sombra ”, curada por João Miguel Fernandes Jorge y Helena de Freitas, CAM - Centro de Arte Moderno José de Azeredo Perdigão , Fundación Calouste Gulbenkian , Lisboa, Portugal.

1994 “ Cuando el mundo se nos cae encima: el arte en tiempos del SIDA ”, Centro Cultural de Belém , Lisboa, Portugal.

1993 “Jóvenes Artistas de la CE”, comisariada por João Lima Pinharanda, Seúl , Corea del Sur .

1990 “Exposición Ibérica de Arte Moderno”, EIAM'90, comisariada por João Luis Pinharanda, Cáceres y Badajoz , España .

1989 “ Primer Trimestre ”, textiles diseñados por artistas plásticos, Palacio Nacional de Pena , Sintra , Portugal.

1984 “New New” , Sociedad Nacional de Bellas Artes , Lisboa, Portugal.

Areal está representada en varias colecciones institucionales, entre otras:

Centro de Arte Moderno José de Azeredo Perdigão de la Fundación Calouste Gulbenkian , Lisboa. Casa da Cerca - Centro de Arte Contemporáneo, Almada . Museo de Arte Contemporáneo de Elvas , Elvas. Colección António Cachola , Elvas . MUDAS Museo de Arte Contemporáneo de Madeira , Madeira . Colección ANA, Lisboa. FEVAL , Cáceres. Fundación Carmona e Costa , Lisboa. Fundación Oriente , Macao . Fundação D. Luís I , Cascais . Fundación Serralves , Oporto . Fundación PLMJ , Lisboa. Fundación Millennium BCP , Lisboa. Novo Banco , Lisboa. Banif Mais, Lisboa. NovaCaixa Galicia , Vigo . Ayuntamiento de Palmela, Palmela . Ayuntamiento de Ponta Delgada . Biblioteca Municipal Ponte de Sor, Ponte de Sor . Colección Vodafone , Lisboa. Fundación Leal Ríos , Lisboa. ^{[ 14 ] [ 8 ]}

En 2016 se estrenó en el Teatro Nacional de São Luíz de Lisboa un documental de Jorge Silva Melo titulado Sofia Areal: An Anti-Pain Practice. El documental se centra en la obra y la práctica de Areal, filmada principalmente en el estudio de la artista a lo largo de seis años. ^{[ 15 ] [ 16 ]} La película fue una coproducción de Artistas Unidos y RTP .

En 2015, Jorge Silva Melo realizó un documental sobre su propio trabajo, titulado "Aún no hemos terminado", que hace referencia a muchos de los artistas con los que Silva Melo ha trabajado a lo largo de los años. ^{[ 17 ]}

Solveig Nordlung realizó en 2013 una serie documental de cinco episodios sobre cinco mujeres diferentes, una de ellas Sofia Areal, titulada "Charlas en la peluquería" para RTP . Otra de las entrevistadas fue Leonor Keil, hermana de Areal. ^{[ 18 ]}

La obra de Areal ha sido objeto de diversos análisis a lo largo de su carrera, principalmente en la prensa y en los catálogos de sus exposiciones. Con textos de, entre otros: João Miguel Fernandes Jorge, João Lima Pinheiranda, Rui Mário Gonçalves, Jorge Silva Melo, Eduarda Dionísio, Isabel Carlos, Bernardo Pinto Ribeiro, Emília Ferreira, Ana Sousa Dias, José Luís Porfírio, ou Nelson Dimaggio. Areal también ha escrito en varias ocasiones sobre su propio trabajo.

En 2011, con motivo de la exposición antológica "Sí", la editorial Athena/Babel publicó un libro con textos de Emília Ferreira, Jorge Silva Melo, Luís Campos e Cunha con una entrevista de Ana Sousa Dias. ^{[ 19 ] [ 20 ]} Ese mismo año también se publicó una entrevista en "Portugal entre generaciones: nuevas reflexiones sobre el futuro del país", editado por Almerinda Romeira y también por Centauro. ^{[ 21 ]} 2012, Areal ilustra la Revista Colóquio Letras publicada por la Fundación Gulbenkian . ^{[ 22 ]} En 2013, Areal y Allan Hobson, profesor emérito estadounidense de Harvard , unen textos y pintura para lanzar un libro titulado "Creatividad", que fue publicado por ISPA. ^{[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]}

Otros libros, incluyen el reciente libro lanzado por Bernardo Pinto de Almeida "Arte Portuguesa no Século XX - Uma História Crítica a finales de 2016. ^{[ 26 ]} O las ilustraciones del libro "Papeis de Fumar" de Virgéilio Alberto Vieira ^{[ 27 ]} y el libro de Jorge Silva Melo "Século Passado". ^{[ 28 ]}

• Sitio web oficial
• Sofía Areal en la Fundación Calouste Gulbenkian
• Sofía Areal en la Fundación Serralves
• Sofía Arena en el Museo MUDAS
• Sofía Areal en Fundación Obra Social ABANCA
• Sofia Areal en la Colección António Cachola
• Sofía Areal en la Galería Giefarte
• Sofía Areal en la Galería João Esteves de Oliveira