Arte de Sots

A menudo denominado «Arte Pop Soviético», el Arte Sots o Arte Soc ( en ruso : Соц-арт , abreviatura de Arte Socialista) se originó en la Unión Soviética durante el período conocido como la «Era del Estancamiento», bajo el liderazgo de Leonid Brezhnev (1964-1982) como una reacción contra la doctrina estética oficial del Estado: el realismo socialista , que se caracterizaba por representaciones reverenciales de obreros y campesinos que vivían felices en sus comunas. El objetivo del Arte Sots era luchar contra la manipulación burocrática y la propaganda estatal deconstruyendo los mitos y estereotipos del movimiento artístico anterior, así como la forma en que el arte oficial limitaba la expresión de los artistas. ^{[ 1 ]} El Arte Sots a menudo representaba temas tabú como oposición al régimen comunista.

Según Arthur Danto , el ataque del Sots Art a los estilos oficiales tiene una intención similar a la del arte pop estadounidense y el realismo capitalista alemán . ^{[ 2 ]} Ambos movimientos tomaron los medios de comunicación y la cultura popular de la época y los transformaron en obras de arte que transmitían una visión anticapitalista. Esta idea se reproduce en el Sots Art, donde los artistas adoptaron el estilo artístico popular durante la «Era del Estancamiento» y lo utilizaron para protestar contra la limitación a la libertad de expresión de los artistas. Esta conexión entre el arte pop y el Sots Art es intencional por parte de sus creadores, quienes emplearon la palabra «soviético» del «realismo soviético» y la palabra inglesa para «arte» para crear el título del movimiento. ^{[ 3 ]}

El arte Sots se opuso al género artístico popular del realismo socialista al modificar su estilo para incluir elementos del arte pop estadounidense, como productos de consumo. Además de este uso del arte pop estadounidense, el movimiento Sots también empleó materiales poco convencionales como forma de rebelión contra el arte oficial de la época, como objetos encontrados y textos deconstruidos. ^{[ 4 ]} El arte Sots se opuso al realismo socialista mediante imágenes materiales y capitalistas. Posteriormente, se lo colocó junto al arte del realismo socialista para rebajarlo al mismo nivel que sus propias obras.

Esta comparación entre el arte de Sots y el realismo socialista se puede encontrar en la exposición de la Universidad de Minnesota de 1998 en el Museo de Arte Fredrick R. Weisman . ^{[ 3 ]}

A Vitaly Komar y Alexander Melamid se les atribuye la invención del término "Sots Art". Este término surgió como una analogía con el movimiento Pop Art occidental , que incorporaba elementos kitsch de la cultura de masas occidental ; el Sots Art, en cambio, capitalizó la imaginería de la cultura de masas socialista . ^{[ 5 ]} Las primeras pinturas realizadas en el estilo Sots Art por Vitaly Komar y Alexander Melamid datan de la década de 1960. ^{[ 4 ]} Entre estas obras se incluyen Retratos de las esposas de los artistas, Retrato del padre y Un doble autorretrato . ^{[ 6 ]}

La estrategia principal del Sots Art consistía en apropiarse irónicamente del lenguaje visual heroico e idealizado de la propaganda soviética —incluidos sus símbolos, lemas y retratos de líderes— y yuxtaponerlo subversivamente con la estética de la cultura de masas occidental, la publicidad y el kitsch. ^{[ 4 ]}  A través del arte antisocialista conjunto de Komar y Melamids, este movimiento se dio a conocer como un código privado que utilizaban para burlarse del socialismo mediante la combinación de símbolos y estilos artísticos. ^{[ 6 ]}

• Grisha Bruskin
• Eric Bulatov
• Ilya Kabakov
• Vitaly Komar
• Alejandro Kosolapov
• Igor Novikov (pintor)
• Alexander Melamid
• Dmitri Prigov
• Vadim Sidur
• Leonid Sokov

• Regina Khidekel, Es lo auténtico: Arte soviético y arte pop estadounidense . Minnesota University Press , 1988.
• Arte prohibido: La vanguardia rusa de posguerra , Distributed Art Publishers , Inc., 1999, ISBN 978-1881616917