Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Banda sonora

Película de 16 mm que muestra una banda sonora a la derecha [ 1 ] Una banda sonora [ 2 ] es una señal de audio grabada que acompaña y se sincroniza con las imágenes de un libro ...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita
Película de 16 mm que muestra una banda sonora a la derecha [ 1 ]

Una banda sonora [ 2 ] es una señal de audio grabada que acompaña y se sincroniza con las imágenes de un libro , obra de teatro , película , programa de radio , programa de televisión o videojuego ; coloquialmente, un álbum de banda sonora comercialmente publicado con la música que aparece en la banda sonora de una película, vídeo o presentación televisiva; o el área física de una película que contiene el sonido grabado sincronizado . [ 1 ]

En la terminología de la industria cinematográfica, una banda sonora es una grabación de audio creada o utilizada en la producción o posproducción de una película . Inicialmente, los diálogos, los efectos de sonido y la música de una película tienen cada uno su propia pista, que luego se mezclan para crear la pista compuesta, la cual se escucha en la película. Posteriormente, cuando las películas se doblan a otro idioma, se suele crear una pista de doblaje . Esta también se conoce como pista M&E (música y efectos). Las pistas M&E contienen todos los elementos de sonido excepto los diálogos, que son proporcionados por el distribuidor extranjero en el idioma local.

Las entradas actuales del diccionario para banda sonora documentan banda sonora como sustantivo y como verbo. [ 3 ] [ 4 ] Un intento temprano de popularizar el término banda sonora se imprimió en la revista Photoplay en 1929. [ 5 ] Una entrada de diccionario técnico de 1992 en el Diccionario de Ciencia y Tecnología de Academic Press no distingue entre la forma banda sonora y banda sonora. [ 6 ]

El término «banda sonora» se popularizó con la aparición de los llamados álbumes de bandas sonoras a finales de la década de 1940. Concebidas inicialmente por las productoras cinematográficas como estrategia de marketing para las nuevas películas, estas grabaciones, disponibles comercialmente, se etiquetaban y anunciaban como «música de la banda sonora original de la película» o «música de la película e inspirada en ella». Estas frases pronto se abreviaron a simplemente «banda sonora original de la película». En realidad, estas grabaciones se realizan a partir de la pista musical de una película, ya que suelen consistir en música aislada de la película, no en la pista de sonido completa con diálogos y efectos de sonido.

El término banda sonora original (OST) , que se usa a menudo para los títulos de álbumes de música de bandas sonoras, también se usa a veces para diferenciar la música original escuchada y grabada de una regrabación o versión , y se comporta como un tipo único de álbum conceptual que gira en torno a un tema unificado en una historia. [ 7 ]

Tipos de grabaciones

Los tipos de grabaciones de bandas sonoras incluyen:

  1. Las bandas sonoras de películas musicales se utilizan para las adaptaciones cinematográficas de obras de teatro musical; se centran principalmente en las canciones. (Ejemplos: Grease , Evita )
  2. Las bandas sonoras de películas muestran principalmente los temas musicales instrumentales y la música de fondo de las películas. (Ejemplos: Blade Runner , la saga de Star Wars [ 8 ] )
  3. Para películas que contienen tanto bandas sonoras orquestales como canciones pop, se utilizan ambos tipos de música. (Ejemplos: la saga de Shrek , la saga de Regreso al Futuro ).
  4. Álbumes de canciones populares que se escuchan total o parcialmente de fondo en películas no musicales. (Ejemplos: Top Gun , El guardaespaldas )
  5. Las bandas sonoras de los videojuegos suelen publicarse después del lanzamiento del juego y generalmente incluyen el tema principal y la música de fondo de los niveles, menús, pantallas de título, material promocional (como canciones completas de las que solo se utilizaron fragmentos en el juego), escenas cinemáticas y, ocasionalmente, efectos de sonido. (Ejemplos: Final Fantasy VII , Red Dead Redemption 2 )
  6. Álbumes que contienen tanto música como diálogos de la película. (Ejemplos: Reservoir Dogs , Ha nacido una estrella )

La banda sonora de la película animada de Walt Disney de 1937 , Blancanieves y los siete enanitos, fue la primera banda sonora de película lanzada comercialmente. [ 9 ] Fue lanzada por RCA Victor Records en varios  discos de 78 rpm en enero de 1938 como Songs from Walt Disney's Snow White and the Seven Dwarfs (with the Same Characters and Sound Effects as in the Film of That Title) y desde entonces ha tenido numerosas ampliaciones y reediciones.

La primera película musical de acción real en tener un álbum de banda sonora lanzado comercialmente fue la película biográfica de MGM de 1946 sobre el compositor de Show Boat, Jerome Kern , Till the Clouds Roll By . El álbum se lanzó originalmente como un conjunto de cuatro  discos de 10 pulgadas a 78 rpm. Solo se incluyeron ocho selecciones de la película en esta primera edición del álbum. Para que las canciones encajaran en las caras del disco, el material musical necesitaba edición y manipulación. Esto fue antes de que existiera la cinta magnética, por lo que el productor discográfico tenía que copiar segmentos de los discos de reproducción utilizados en el set, luego copiarlos y volver a copiarlos de un disco a otro, agregando transiciones y fundidos cruzados hasta crear la masterización final. No hace falta decir que estaba varias generaciones alejada del original y la calidad del sonido se resintió por ello. Las grabaciones de reproducción se grabaron intencionadamente muy secas (sin reverberación); de lo contrario, sonarían demasiado huecas en las grandes salas de cine. Esto hizo que estos álbumes sonaran planos y apagados.

Terminología

MGM Records denominó a estos discos "álbumes del reparto original" al estilo de los álbumes de reparto de los espectáculos de Broadway de Decca, principalmente porque el material de los discos no se sincronizaba con la imagen, creando así la mayor distinción entre la "Banda sonora original de la película ", que, en su sentido más estricto, contendría música que se sincronizaría con la imagen si el usuario doméstico la reprodujera simultáneamente, y la " Banda sonora del reparto original ", que, en su sentido más estricto, se referiría a grabaciones de estudio de la música de la película interpretada por el reparto original, pero que había sido editada o reorganizada para ajustarse al tiempo y al contenido, y que no se sincronizaría con la imagen. [ 10 ]

En realidad, sin embargo, los productores de bandas sonoras siguen siendo ambiguos respecto a esta distinción, y los títulos en los que la música del álbum se sincroniza con la imagen pueden etiquetarse como OCS, mientras que la música de un álbum que no se sincroniza con la imagen puede denominarse OMPS.

La frase «grabado directamente de la banda sonora» se utilizó durante un tiempo en las décadas de 1970, 1980 y 1990 para diferenciar el material que se sincronizaba con la imagen del que no (excluyendo las versiones alternativas y las voces o solos alternativos). Sin embargo, en parte porque muchas «tomas de película» consistían en varios intentos diferentes de la canción editados juntos, con el tiempo ese término también se volvió ambiguo. Por ejemplo, en los casos en que la toma maestra utilizada en la película no se podía encontrar de forma aislada (sin la mezcla y edición), se podían utilizar en su lugar las mencionadas versiones alternativas y las interpretaciones vocales y solistas alternativas.

Como resultado de toda esta ambigüedad, con el paso de los años el término banda sonora comenzó a aplicarse comúnmente a cualquier grabación de una película, ya fuera tomada de la banda sonora original o regrabada en estudio en un momento anterior o posterior. El término también se usa a veces para las grabaciones de los elencos de Broadway.

Contribuyen a la ambigüedad del término proyectos como The Sound of Music Live!, que se filmó en directo en el plató para un especial navideño de la NBC emitido por primera vez en 2013. El álbum , publicado tres días antes de la emisión, contenía grabaciones de estudio realizadas por el reparto original de todas las canciones utilizadas en el especial, pero como solo la parte orquestal del material del álbum es la misma que la utilizada en el especial (es decir, las voces se cantaron en directo sobre una pista pregrabada), esto crea una dificultad técnica similar. Aunque la música instrumental del CD se sincronizará con la imagen, las interpretaciones vocales no lo harán (aunque es posible crear una grabación de banda sonora completa extrayendo las interpretaciones vocales del DVD, borrando las grabaciones vocales alternativas del CD y combinando ambas).

Entre los álbumes de bandas sonoras más notables de MGM se encuentran los de las películas Good News , Easter Parade , Annie Get Your Gun , Singin' in the Rain , [ 11 ] Show Boat , The Band Wagon , Seven Brides for Seven Brothers y Gigi .

Álbumes de bandas sonoras de películas

Los álbumes de bandas sonoras no se popularizaron realmente hasta la era del LP , aunque algunos se publicaron en  discos de 78 rpm. La banda sonora de Alex North para la versión cinematográfica de 1951 de Un tranvía llamado deseo fue lanzada en un LP de 10 pulgadas por Capitol Records y se vendió tan bien que el sello la reeditó en una cara de un LP de 12 pulgadas con música de Max Steiner en la cara B.

La banda sonora de Steiner para Lo que el viento se llevó se ha grabado en numerosas ocasiones, pero cuando la película se reestrenó en 1967, MGM Records finalmente lanzó un álbum con la famosa partitura grabada directamente de la banda sonora original. Al igual que en el reestreno de 1967, esta versión de la partitura fue mejorada artificialmente para el sonido estéreo . En los últimos años, Rhino Records ha lanzado un set de 2 CD con la banda sonora completa de Lo que el viento se llevó , restaurada a su sonido mono original.

Una de las bandas sonoras más vendidas de todos los tiempos fue la música de John Williams para la película Star Wars . Muchos álbumes de bandas sonoras se descatalogan una vez que las películas terminan su exhibición en cines, y algunos se han convertido en objetos de colección extremadamente raros.

Pistas de película compuestas incluidas en el registro

En raras ocasiones, se publicó en discos una pista de diálogo completa de una película. La película Romeo y Julieta de Franco Zeffirelli de 1968 se publicó como un set de 4 LP, como un LP sencillo con extractos musicales y de diálogo, y como un álbum que contenía solo la banda sonora de la película. La innovadora película ¿ Quién teme a Virginia Woolf? fue publicada por Warner Bros Records como un set de 2 LP que contenía prácticamente todos los diálogos de la película. RCA Victor también publicó un set de álbum doble que era prácticamente todo el diálogo de la banda sonora de la película Un hombre para la eternidad , Decca Records publicó un álbum doble para El hombre de La Mancha y Disney Music Group (anteriormente Buena Vista Records) publicó un álbum doble similar para su banda sonora de El Hobbit .

Bandas sonoras de películas y televisión

Cuando se estrena una película de gran éxito, o durante y después de la emisión de una serie de televisión, normalmente se lanza un álbum en forma de banda sonora al mismo tiempo.

Una banda sonora suele contener instrumentación o, alternativamente, la música de la película . Pero también puede incluir canciones interpretadas por personajes en una escena (o versiones de canciones ya existentes en los medios, regrabadas por un artista popular), canciones utilizadas como música de fondo , intencionada o no , en escenas importantes, canciones que se escuchan en los créditos finales o canciones incluidas en la banda sonora sin ninguna razón aparente relacionada con los medios, salvo para fines promocionales.

Las bandas sonoras suelen publicarse en grandes sellos discográficos (como si las publicara un artista musical), y tanto las canciones como la banda sonora en sí pueden aparecer en las listas de éxitos musicales y ganar premios musicales.

Por convención, un disco de banda sonora puede contener todo tipo de música, incluyendo música inspirada en la película pero que en realidad no aparece en ella; la partitura contiene solo música de los compositores originales de la película. [ 12 ]

En la actualidad, una banda sonora puede ir en contra de lo convencional (como suele ocurrir en las franquicias de la cultura popular) y contener temas pop originales , de reciente lanzamiento o exclusivos e inéditos (algunos de los cuales alcanzan los primeros puestos de las listas de éxitos por sí solos, gracias a su inclusión en otra franquicia). Su uso se limita a la promoción de artistas conocidos o de artistas nuevos o desconocidos. Estas bandas sonoras incluyen música que no aparece en la película o serie de televisión, y cualquier conexión artística o lírica es pura coincidencia.

Sin embargo, dependiendo del género del medio, la banda sonora de canciones populares tendría un patrón establecido; un romance ligero podría incluir canciones de amor fáciles de escuchar , mientras que un thriller más oscuro estaría compuesto de hard rock o música urbana .

En 1908, Camille Saint-Saëns compuso la primera música específicamente para una película (L'assasinat du duc de Guise), y en la década de 1930 se popularizó la publicación de grabaciones de canciones utilizadas en películas. Henry Mancini , quien ganó un premio Emmy y dos premios Grammy por la banda sonora de Peter Gunn , fue el primer compositor en lograr un gran éxito con una canción de una banda sonora.

Antes de la década de 1970, las bandas sonoras (con algunas excepciones), que acompañaban a los musicales , eran álbumes que presentaban selecciones musicales vocales e instrumentales (y versiones instrumentales de canciones vocales) interpretadas por los miembros del elenco. O versiones de canciones cantadas por otro artista.

Después de la década de 1970, las bandas sonoras comenzaron a ser más diversas, y los consumidores de música esperaban con ansias la banda sonora de una película o serie de televisión. La mayoría de las canciones que alcanzaron los primeros puestos de las listas eran aquellas incluidas o lanzadas en álbumes de bandas sonoras de películas o series de televisión.

En los últimos años, el término banda sonora ha ido perdiendo popularidad. Ahora se refiere principalmente a la música instrumental de fondo utilizada en dichos medios. Las canciones populares que aparecen en una película o serie de televisión se destacan y se mencionan en los créditos, no como parte de una banda sonora .

Psicología de la música y las bandas sonoras cinematográficas

A finales de la década de 1980, la psicología cognitiva y la psicología de la música iniciaron una investigación sobre el impacto que la banda sonora ejerce en la interpretación de estímulos audiovisuales. La psicóloga canadiense Annabel J. Cohen es una de las primeras investigadoras que estudió sistemáticamente la relación entre la música y la imagen en movimiento dentro del proceso de interpretación de breves vídeos animados. Sus estudios convergieron en el Modelo de Congruencia-Asociación de música y multimedia . [ 13 ] [ 14 ] Estudios empíricos más recientes demostraron que la música de cine va mucho más allá del papel de un accesorio emocionalizador en contextos cinematográficos; [ 15 ] por el contrario, puede alterar radicalmente la empatía que experimentan los espectadores hacia los personajes en pantalla, las emociones atribuidas (por ejemplo, si un personaje está feliz o triste), [ 16 ] la evaluación de los entornos escénicos, las anticipaciones de la trama, [ 17 ] y el juicio moral de los personajes. [ 18 ] Además, estudios de seguimiento ocular y pupilometría encontraron que la música de cine puede influir en la dirección de la mirada y la dilatación pupilar dependiendo de su valencia emocional y la información semántica transmitida. [ 19 ] [ 17 ] [ 20 ] Recientemente, nuevos experimentos demostraron que la música de cine puede alterar la percepción del tiempo al ver películas; en particular, las bandas sonoras consideradas activadoras y estimulantes conducen a una sobreestimación del tiempo en comparación con la música más relajante o triste. [ 21 ] Por último, se ha demostrado que las bandas sonoras moldean el recuerdo de la escena que los espectadores forman, hasta el punto de sesgar su recuerdo de manera coherente con el contenido semántico de la música. [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]

bandas sonoras de videojuegos

El término banda sonora también puede referirse a la música utilizada en los videojuegos. Si bien los efectos de sonido se usaban casi universalmente para la acción del juego, la música que acompañaba la jugabilidad fue un desarrollo posterior. Rob Hubbard y Martin Galway fueron compositores pioneros de música específicamente para videojuegos, concretamente para el ordenador Commodore 64 de la década de 1980. Koji Kondo fue un compositor importante y pionero para los juegos de Nintendo . A medida que la tecnología mejoró, las bandas sonoras polifónicas , y a menudo orquestales, reemplazaron a las melodías monofónicas simples a partir de finales de la década de 1980, y las bandas sonoras de juegos populares como Dragon Quest y Final Fantasy comenzaron a publicarse por separado. Además de las composiciones escritas específicamente para videojuegos, la llegada de la tecnología CD permitió a los desarrolladores incorporar canciones con licencia a sus bandas sonoras (la serie Grand Theft Auto es un buen ejemplo de ello). Asimismo, cuando Microsoft lanzó la Xbox en 2001, incluyó una opción que permitía a los usuarios personalizar la banda sonora de ciertos juegos copiando un CD al disco duro.

Bandas sonoras de parques temáticos, cruceros y eventos.

Al igual que en Sound of Music Live!, la música o los diálogos en cuestión fueron preparados específicamente para su uso en un evento como el descrito anteriormente.

En el caso de los parques temáticos, los actores pueden estar envueltos en grandes disfraces que les ocultan el rostro. Hacen mímica al ritmo de música, efectos y narración pregrabados que pueden sonar como si hubieran sido extraídos de una película, o como si hubieran sido exagerados para lograr un mayor impacto.

En el caso de los cruceros, los reducidos espacios escénicos no permiten una orquestación completa, por lo que es posible que los instrumentos más grandes se graben previamente en una pista de acompañamiento y los demás se toquen en directo, o que ocurra lo contrario, como en el caso de Elvis: The Concert o Sinatra: His Voice. His World. His Way, ambos con interpretaciones vocales y de vídeo aisladas acompañadas por una banda en directo.

En el caso de las bandas sonoras de eventos, grandes concentraciones públicas como Hands Across America , el concierto Live Aid , la celebración del 200 aniversario de la Constitución de los Estados Unidos en Filadelfia, los conciertos MUSE o los diversos eventos de Greenpeace (por ejemplo, el Primer Proyecto Discográfico Internacional de Greenpeace , Rainbow Warriors y Alternative NRG ) contaron con música, efectos y diálogos especiales escritos específicamente para el evento, que posteriormente se pusieron a la venta al público comprador de discos y, más tarde, de vídeos.

Bandas sonoras de libros

Existen muy pocos casos en los que se haya compuesto una banda sonora completa específicamente para un libro.

«Kaladin», la banda sonora del libro «El camino de los reyes» del popular novelista de fantasía Brandon Sanderson, fue compuesta por The Black Piper. The Black Piper, originario de Provo, Utah, [ 25 ] es un grupo de compositores que comparten la pasión por la literatura fantástica. «Kaladin» se financió a través de Kickstarter y recaudó más de 112 000 dólares. Se lanzó en diciembre de 2017. [ 26 ]

La exitosa serie Green Rider , de Kristen Britain , que se convirtió en un éxito de ventas del New York Times, celebró su 25 aniversario con el lanzamiento de la banda sonora del libro homónimo. Grabada en Utah, contó con la participación de los artistas Jenny Oaks Baker y William Arnold, y se publicó en 2018.

Craig Russell compuso la banda sonora de El Hobbit y El Señor de los Anillos de JRR Tolkien para la Orquesta Sinfónica Juvenil de San Luis Obispo. Encargada en 1995, la orquesta la grabó finalmente en disco en el año 2000.

Para la novela de Star Wars de 1996 , Sombras del Imperio (escrita por Steve Perry ), Lucasfilm eligió a Joel McNeely para componer la banda sonora. Este fue un proyecto excéntrico y experimental, a diferencia de todas las demás bandas sonoras, ya que se le permitió al compositor transmitir estados de ánimo y temas generales, en lugar de tener que escribir música que fluyera para escenas específicas. Un proyecto llamado "Sine Fiction" [ 27 ] ha creado algunas bandas sonoras para novelas de escritores de ciencia ficción como Isaac Asimov y Arthur C. Clarke , y hasta la fecha ha publicado 19 bandas sonoras para novelas o relatos cortos de ciencia ficción. Todas ellas están disponibles para su descarga gratuita.

El autor L. Ron Hubbard compuso y grabó la banda sonora de su novela Campo de batalla: La Tierra, titulada Space Jazz . Promocionó el álbum conceptual como «la única banda sonora original jamás producida para un libro antes de su adaptación cinematográfica». Existen otras dos bandas sonoras de novelas de Hubbard: Misión: La Tierra, de Edgar Winter , y Hacia las estrellas , de Chick Corea .

La novela de Ursula K. Le Guin, Siempre volviendo a casa, publicada en 1985 , venía originalmente en una caja que incluía un audiocasete titulado Música y poesía de Kesh , con tres interpretaciones de poesía y diez composiciones musicales de Todd Barton.

En los cómics, la novela gráfica de Daniel Clowes, Like a Velvet Glove Cast in Iron, tuvo un álbum de banda sonora oficial. El Nexus #3 original en blanco y negro de Capitol Comics incluía el Flexi-Nexi, que era un flexi-disc de banda sonora para ese número. Trosper de Jim Woodring incluyó un álbum de banda sonora compuesto e interpretado por Bill Frisell , [ 28 ] y la edición Absolute de The League of Extraordinary Gentlemen: Black Dossier está planeada para incluir un disco de vinilo original . The Crow lanzó un álbum de banda sonora llamado Fear and Bullets para coincidir con la copia de tapa dura de edición limitada de la novela gráfica. El cómic Hellblazer lanzó un anual con una canción llamada Venus of the Hardsell , que luego fue grabada y un video musical para acompañarla.

La novela gráfica brasileña Achados e Perdidos ( Perdidos y Encontrados ), de Eduardo Damasceno y Luís Felipe Garrocho , contó con una banda sonora original compuesta por el músico Bruno Ito . El libro fue autopublicado en 2011 tras una campaña de financiación colectiva y se acompañó de un CD con ocho canciones (una por cada capítulo de la historia). En 2012, esta novela gráfica ganó el Trofeo HQ Mix (el premio más importante de cómics de Brasil) en la categoría "Homenaje Especial". [ 29 ] [ 30 ]

A medida que el acceso a Internet se generalizó, se desarrolló una práctica similar de acompañar una obra impresa con una canción temática descargable , en lugar de un álbum completo y publicado físicamente. Las canciones temáticas de Nextwave , [ 31 ] Runaways , [ 32 ] Achewood y Dinosaur Comics son ejemplos de esto. La novela corta Chasing Homer (2019) de László Krasznahorkai se publicó con una banda sonora original de Miklos Szilveszter, accesible mediante un código QR al comienzo de cada capítulo. [ 33 ]

En Japón , este tipo de música inspirada en una obra y que no está destinada a ser la banda sonora de una radionovela o una adaptación cinematográfica se conoce como álbum de imagen o canción de imagen , aunque esta definición también incluye demos de música para películas inspiradas en arte conceptual y canciones inspiradas en series de televisión que no aparecen en ellas. Muchos audiolibros tienen algún tipo de acompañamiento musical, pero generalmente no son lo suficientemente extensos como para ser publicados como banda sonora independiente.

Véase también

Referencias

  1. 1 2 Cowan, Lester (1931). Grabación de sonido para películas . Nueva York y Londres: McGraw-Hill Book Company Inc. pág.  37. una tira a lo largo del lateral de la película, conocida como banda sonora.
  2. ↑ "pista sonora - definición de pista sonora por Merriam-Webster.com" . Merriam-Webster . Consultado el 14 de agosto de 2014 .
  3. ↑ "sonido, n.3" . Oxford English Dictionary (en línea) . Oxford University Press . Consultado el 6 de octubre de 2020 .
  4. ↑ "soundtrack" . Oxford Dictionary of English . Oxford University Press. Archivado del original el 17 de mayo de 2021. Consultado el 6 de octubre de 2020 a través de Lexico.com.
  5. ↑ "Diccionario de términos del cine sonoro" . Photoplay . Chicago: Photoplay Magazine Publishing Company. Abril de 1929. pág. 31. Banda sonora: la estrecha franja de espacio a lo largo del lado izquierdo de la película en la que se imprime la tira en forma de cinta de líneas claras y oscuras que constituyen el registro desde el cual se proyecta el sonido. 
  6. ↑ Morris, Christopher, ed. (1992). «soundtrack or sound track» . Academic Press Dictionary of Science and Technology . San Diego: Academic Press Harcourt Brace Jovanovich publishing. p. 2039. ISBN  9780122004001Ingeniería acústica 1. Una banda estrecha a lo largo del borde de una película cinematográfica en la que se graban los diálogos y demás sonidos que la acompañan. 2. Este sonido acompañante en sí mismo; la parte de audio de una película. 3. Una porción de una cinta en la que se graba la señal electroacústica de un canal de un sistema de sonido.
  7. ↑ "¿Qué es un álbum conceptual? La Biblioteca Pública de Denver tiene 195 para que los escuches" . Consultado el 24 de mayo de 2025 .
  8. ↑ "Las 50 mejores bandas sonoras de películas" . The Guardian . 18 de marzo de 2007.
  9. ↑ Jerry Osborne (3 de noviembre de 2006). "Las bandas sonoras comienzan con 'Blancanieves'"" . Chicago Sun-Times . Archivado del original el 15-06-2018 . Consultado el 12-09-2007 .
  10. ↑ "¿Por qué casi todos los espectáculos de Broadway siguen publicando un álbum con el reparto?" . Vulture. 6 de octubre de 2015.
  11. ↑ "Singin' In The Rain (1952)" . The Numbers . Consultado el 14 de marzo de 2022 .
  12. ↑ Savage, Mark. " ¿Dónde están los nuevos temas de películas ?" BBC, 28 de julio de 2008
  13. ↑ Cohen, Annabel J. (27 de junio de 2013). «Modelo de congruencia-asociación de la música y el multimedia: origen y evolución» . La psicología de la música en el multimedia . págs. 17-47 . doi : 10.1093/acprof:oso/9780199608157.003.0002 . ISBN  978-0-19-960815-7.
  14. ↑ Cohen, Annabel J. (2015-01-01). "Modelo de congruencia-asociación y experimentos en música de cine: hacia la colaboración interdisciplinaria" . Music and the Moving Image . 8 (2): 5– 24. doi : 10.5406/musimoviimag.8.2.0005 . ISSN 2167-8464 . S2CID 143119327 .  
  15. ↑ Herget, Ann-Kristin (2021). "Sobre el potencial de la música para transmitir significado en el cine: una revisión sistemática de la evidencia empírica" . Psychology of Music . 49 (1): 21– 49. doi : 10.1177/0305735619835019 . ISSN 0305-7356 . S2CID 151013579 .  
  16. ↑ Tan, Siu-Lan; Spackman, Matthew P.; Bezdek, Matthew A. (2007-12-01). "Interpretaciones de los espectadores sobre las emociones de los personajes de películas: efectos de presentar la música de la película antes o después de que se muestre un personaje" . Music Perception . 25 (2): 135– 152. doi : 10.1525/mp.2007.25.2.135 . ISSN 0730-7829 . 
  17. 1 2 Ansani, Alessandro; Marini, Marco; D'Errico, Francesca; Poggi, Isabella (2020-10-07). "Cómo las bandas sonoras dan forma a lo que vemos: análisis de la influencia de la música en las escenas visuales a través de la autoevaluación, el seguimiento ocular y la pupilometría" . Frontiers in Psychology . 11 2242. doi : 10.3389/fpsyg.2020.02242 . ISSN 1664-1078 . PMC 7575867. PMID 33117211 .   
  18. ↑ Steffens, Jochen (2020). "La influencia de la música de cine en los juicios morales de las escenas de películas y las emociones sentidas" . Psychology of Music . 48 (1): 3– 17. doi : 10.1177/0305735618779443 . ISSN 0305-7356 . S2CID 150174201 .  
  19. ↑ Wallengren, Ann-Kristin; Strukelj, Alexander (1 de julio de 2015). "Música de cine y atención visual: un experimento piloto con seguimiento ocular" . Música e imagen en movimiento . 8 (2): 69–80 . doi : 10.5406/musimoviimag.8.2.0069 . ISSN 2167-8464 . S2CID 143275360 .  
  20. ↑ Mera, Miguel; Stumpf, Simone (1 de octubre de 2014). "Seguimiento ocular en la música de cine" . Música e imagen en movimiento . 7 (3): 3– 23. doi : 10.5406/musimoviimag.7.3.0003 . ISSN 2167-8464 . 
  21. ↑ Ansani, Alessandro; Marini, Marco; Mallia, Luca; Poggi, Isabella (2021-10-29). "Música y percepción del tiempo en audiovisuales: las bandas sonoras estimulantes provocan una sobreestimación del tiempo independientemente de su valencia emocional" . Tecnologías multimodales e interacción . 5 (11): 68. doi : 10.3390/mti5110068 . hdl : 11573/1583219 . ISSN 2414-4088 . 
  22. ↑ Ansani, Alessandro; Marini, Marco; Poggi, Isabella; Mallia, Luca (24 de agosto de 2022). "Memoria de reconocimiento en escenas de películas: la banda sonora induce un sesgo coherente con el estado de ánimo, pero no a través de la inducción del estado de ánimo" . Journal of Cognitive Psychology . 35 : 59–75 . doi : 10.1080/20445911.2022.2116448 . ISSN 2044-5911 . S2CID 251861253 .  
  23. ↑ Boltz, Marilyn G. (1 de junio de 2001). "Las bandas sonoras musicales como influencia esquemática en el procesamiento cognitivo de eventos filmados" . Music Perception . 18 (4): 427– 454. doi : 10.1525/mp.2001.18.4.427 . ISSN 0730-7829 . 
  24. ↑ Boltz, Marilyn; Schulkind, Matthew; Kantra, Suzanne (1991). "Efectos de la música de fondo en el recuerdo de eventos filmados" . Memory & Cognition . 19 (6): 593– 606. doi : 10.3758/BF03197154 . ISSN 0090-502X . PMID 1721996. S2CID 42924970 .   
  25. ↑ "Kaladin: la banda sonora original del libro de El Flautista Negro" . Brandon Sanderson . Consultado el 7 de diciembre de 2024 .
  26. ↑ "The Black Piper en Apple Music" . Consultado el 7 de diciembre de 2024 .
  27. ↑ " Colecciones — Sine Fiction — No Type + Panospria — música electrónica y experimental" . www.notype.com
  28. ↑ Libros de Fantagraphics | Cómics y novelas gráficas – Jim Woodring Archivado el 7 de enero de 2009 en Wayback Machine
  29. ↑ «Entrevista com Quadrinhos Rasos – Quando a música inspira HQs» . Pipoca y Nanquim. 23 de septiembre de 2011. Archivado desde el original el 14 de agosto de 2018 . Consultado el 4 de febrero de 2018 .
  30. ↑ «ACHADOS Y PERDIDOS» . Sede del Universo. 1 de diciembre de 2011.
  31. ↑ Noticias de Marvel Comics: Next Wave : "¡Y para demostrarlo, hemos creado la banda Thunder Thighs y encargado una canción digna de estos campeones!"
  32. ↑ ¡ Descarga ya la nueva canción principal de Runaways! | Héroes de Marvel | Noticias de cómics | Noticias | Marvel.com Archivado el 27/06/2009 en Wayback Machine
  33. ↑ Bonivárt, Ágnes (3 de septiembre de 2021). "Descarte todas las preguntas: una revisión de Persiguiendo a Homer, de László Krasznahorkai" . Hola . Traducido por Bueno, Owen . Consultado el 27 de julio de 2023 .
  • Base de datos de listas de canciones de bandas sonoras
  • el proyecto Soundtrack INFO
  • Base de datos de bandas sonoras de películas de Internet
  • Base de datos de bandas sonoras de FilmMusicSite.com