Maquillaje protésico

El maquillaje protésico, también conocido como efectos especiales de maquillaje o prótesis FX, es el proceso de utilizar técnicas de escultura, moldeo y fundición de prótesis para crear efectos cosméticos avanzados . Las prótesis se utilizan en el teatro y el cine para crear criaturas fantásticas, simular lesiones o imitar a otras personas.

El maquillaje protésico tiene una clara herencia de la escenografía teatral y puede observarse en el nacimiento del cine de ciencia ficción con Le Voyage dans La Lune , un cortometraje francés de aventuras de 1902 dirigido por el pionero de los efectos especiales Georges Méliès .

El trabajo del maquillador Jack Pierce fue pionero en el uso de prótesis en los inicios del Hollywood y se le recuerda sobre todo por crear el icónico maquillaje que lució Boris Karloff en Frankenstein , así como el maquillaje que realizó para Lon Chaney Jr. en El hombre lobo .

El maquillaje protésico moderno fue revolucionado por Christopher Tucker, cuyo trabajo en El hombre elefante se consideró tan innovador que, cuando no obtuvo ningún reconocimiento en la 53.ª edición de los Premios de la Academia , se enviaron cartas de protesta solicitando que se le otorgara un premio honorífico; esto fue ignorado, pero sí condujo a la creación del Premio de la Academia al Mejor Maquillaje al año siguiente.

Antes de que las prótesis esculpidas se convirtieran en algo habitual, los maquilladores de efectos especiales tenían que crear formas en el rostro del actor antes de comenzar el rodaje, lo que a menudo llevaba varias horas y debía hacerse desde cero al inicio de cada día. El maquillaje de Frankenstein de Jack Pierce consistía en goma laca, algodón, colodión y cera, y su aplicación llevaba unas 3 horas por la mañana, y su retirada otras 1-2 horas al final del día. ^{[ 1 ]}

El caucho comenzó a utilizarse para fabricar prótesis a finales de la década de 1930. Pierce fabricó cabezas de caucho y prótesis de cuello para Boris Karloff y Bela Lugosi , respectivamente. Se le hizo un hocico de caucho a Lon Chaney Jr. para la película El hombre lobo, aunque la aplicación del cabello para el personaje principal podía tardar hasta 16 horas. ^{[ 2 ]}

El látex espumado fue utilizado por primera vez por el maquillador Jack Dawn para El mago de Oz en 1939 para crear el maquillaje del León Cobarde y el Espantapájaros. ^{[ 3 ] [ 4 ]} No fue hasta el trabajo de John Chambers en El planeta de los simios en 1968 que las prótesis pasaron de aparatos faciales completos a piezas más pequeñas y superpuestas que permitieron a los actores mayor expresión y movimiento. ^{[ 5 ]}

En 1965, William Tuttle ganó un Premio Honorífico de la Academia por su trabajo de maquillaje en " 7 Faces of Dr. Lao" en la 37ª edición de los Premios de la Academia , convirtiéndose así en el primer artista en ganar un premio de maquillaje antes de que se introdujera la categoría de Mejor Maquillaje en 1981.

El proceso de creación de una prótesis de maquillaje generalmente comienza con el arte conceptual, creado por el artista o el equipo de producción. Una vez elegido el actor, el artista de efectos especiales lo prepara para tomar un molde de su rostro, cabeza o parte del cuerpo. Este proceso se denomina moldeo de vida . Los moldes de vida se fabrican con alginato protésico o, más recientemente, con caucho de silicona de platino seguro para la piel . Este molde inicial puede ser relativamente débil pero flexible. Un molde madre rígido, también conocido como cubierta o matriz, generalmente se fabrica con vendaje de yeso que se crea sobre el exterior del molde flexible inicial para brindar soporte. Este molde se utiliza para hacer una copia de esa parte del actor, en un material duro tipo resina o yeso, que posteriormente se utilizará como base para esculpir la prótesis. Esto se considera un molde "positivo" o de vida.

Antes de esculpir la prótesis de arcilla sobre el molde positivo, este último debe prepararse añadiendo puntos de referencia o guías a lo largo de sus bordes. Estos puntos suelen añadirse con arcilla o yeso, o bien se tallan en el molde, para asegurar que las dos piezas encajen correctamente. A menudo, se añade un borde adicional de arcilla o yeso al molde para crear una zona libre de detalles y socavados donde añadir estas guías. A continuación, se moldea todo el molde, incluyendo los bordes y las guías. Esto garantiza una zona estable con guías integradas sobre la que esculpir la prótesis. Además, proporciona al artista una copia fácilmente reproducible, si fuera necesario. Normalmente, se utilizan varias copias para crear variaciones o etapas de prótesis, o prótesis diferentes para el mismo actor.

Los moldes de cuerpos enteros y partes del cuerpo también se utilizan y reutilizan como base para la fabricación de partes del cuerpo falsas, miembros amputados y diversos efectos de "gore" utilizados en películas de terror o películas donde se requieren partes del cuerpo.

La prótesis requerida se esculpirá sobre el molde de la parte del cuerpo para lograr el diseño deseado. Por ejemplo, si se busca una persona con nariz de cerdo, el artista esculpirá la nariz sobre la nariz real del actor en el molde o copia positiva. Los bordes de la arcilla deben ser lo más finos posible, ya que la arcilla representa lo que eventualmente será la prótesis. Una vez esculpida, la nueva pieza protésica de arcilla debe moldearse. Dado que el positivo se ha preparado con el borde y las guías adicionales, se convierte en parte del molde de la prótesis. Una vez moldeado, y tras retirar la arcilla y limpiar el nuevo molde, el positivo es una parte del molde y el nuevo molde es la otra, que contiene el negativo de la prótesis recién esculpida. Esto da como resultado dos o más piezas de un molde: un positivo de la cara o parte del cuerpo y una (o más, para moldes complejos) piezas de molde "negativo" con la prótesis esculpida.

Para fabricar la nueva prótesis, se vierte el material en la cavidad del molde (donde antes estaba la arcilla). El material protésico puede ser látex espumado , gelatina , silicona u otros materiales similares. La prótesis se endurece dentro del molde de dos partes y luego se retira cuidadosamente y se prepara para pintarla o aplicarla al actor.

A medida que la industria del cine y la televisión sigue creciendo, también lo hacen las capacidades de las tecnologías que la sustentan. Desde el debut de las nuevas tecnologías, muchos han temido que las imágenes generadas por computadora (CGI) dejen obsoleto el maquillaje de efectos especiales tradicional. Las CGI permiten lograr efectos que simplemente no son posibles con los efectos prácticos.

Tom Woodruff Jr. y Alec Gillis , dos experimentados artistas de efectos especiales de Amalgamated Dynamics , cerca de Los Ángeles, comparten lo que consideran un punto intermedio sobre el tema. En una entrevista, explican que la mayoría de las películas utilizan (por necesidad) una combinación de efectos prácticos y CGI. Consideran el CGI como una herramienta que puede utilizarse de forma positiva o negativa, al igual que los efectos prácticos. ^{[ 6 ]} Tom Savini (un artista de efectos especiales conocido por su trabajo en Dawn of the Dead y Creepshow ) afirma: "Todavía utilizan a los maquilladores para diseñar las criaturas y a partir de ahí trabajan. No creo que veas a los maquilladores de efectos especiales en las esquinas con carteles que digan: HAGO EFECTOS POR COMIDA " . ^{[ 7 ]}

En la década de 2000, los efectos CGI y los efectos prácticos comenzaron a usarse en conjunto, y los CGI se usaban a menudo para mejorar el maquillaje protésico de una manera que hubiera sido imposible de hacer de forma práctica, como borrar partes del cuerpo o crear huecos en el rostro. Para el papel de Hugo Weaving como Cráneo Rojo en Capitán América: El primer vengador , Weaving usó un maquillaje protésico de silicona de cabeza completa, que estaba cubierto de marcadores de seguimiento CGI para que su nariz fuera borrada por efectos visuales. ^{[ 8 ]}

El moulage es un proceso en el que se utiliza maquillaje para simular diferentes heridas y traumatismos con el fin de preparar al personal médico, de emergencias y militar para lo que podrían experimentar en el terreno y disminuir el trauma psicológico.

Las prótesis craneofaciales se utilizan en el ámbito médico con fines estéticos para disimular deformaciones faciales, ya sean causadas por traumatismos o defectos congénitos, como alternativa a la cirugía reconstructiva . Se pueden usar para aplicaciones pequeñas, como orejas o narices, o como máscaras faciales completas. Estas prótesis pueden proporcionar beneficios médicos, como una mejoría en el habla y la audición, así como beneficios psicológicos para quien las usa. ^{[ 9 ]}

• Lon Chaney ( El jorobado de Notre Dame , El fantasma de la ópera , Londres después de medianoche )
• Jack Pierce ( Frankenstein (1931), La momia (1932), El hombre lobo (1941))
• John Chambers ( saga original de El planeta de los simios )
• Christopher Tucker ( El hombre elefante )
• Dick Smith ( Pequeño Gran Hombre , El Padrino , El Exorcista )
• Rick Baker ( Un hombre lobo americano en Londres , El profesor chiflado , Hombres de negro , Cómo el Grinch robó la Navidad , El hombre lobo (2010))
• Tom Savini ( Viernes 13 , El amanecer de los muertos , Creepshow )
• Rob Bottin ( Aullidos , La Cosa , Desafío Total )
• Stan Winston ( Terminator , Depredador , Parque Jurásico )
• Ve Neill ( Beetlejuice , Señora Doubtfire , Ed Wood , Eduardo Manostijeras , Piratas del Caribe , Los Juegos del Hambre )
• Michael Westmore ( Star Trek: La Nueva Generación , Star Trek: Espacio Profundo Nueve , Star Trek: Voyager , Star Trek: Enterprise , Toro Salvaje , Rocky , Los Munsters )
• Gregory Nicotero ( The Walking Dead )
• Howard Berger ( saga cinematográfica Las crónicas de Narnia )
• Matthew W. Mungle ( Albert Nobbs , El mayordomo , CSI: Investigación de la escena del crimen , Eduardo Manostijeras , Drácula de Bram Stoker )

• Maquillador
• Efecto especial
• Animatrónicos
• prótesis facial
• Prótesis craneofacial
• Máscara de goma
• Premio de la Academia al Mejor Maquillaje y Peluquería

• "Maquillaje protésico". Cómo se hace . Discovery Channel .
• "Disfraz". El más extremo . Animal Planet .
• "Recolectora de trufas y maquilladora de alimentos". Trabajará para Food Network .