Stanley Whitney

Stanley Whitney (nacido en 1946) es un artista estadounidense que trabaja principalmente en pintura abstracta y grabado .

Stanley Whitney nació en Bryn Mawr, Pensilvania, el 11 de noviembre de 1946. ^{[ 1 ] [ 2 ]} El tercero de cuatro hijos, su padre era agente inmobiliario y contable, y su madre trabajaba para la junta de educación en la cercana Filadelfia. La familia formaba parte de la pequeña comunidad negra de clase trabajadora de Bryn Mawr y vivía en un apartamento encima de una tienda propiedad de su padre. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

En 1964, Whitney se matriculó en la escuela de arte del Columbus College of Art and Design y luego se trasladó al Kansas City Art Institute , donde completó su licenciatura en 1968. También pasó un tiempo estudiando en el Skidmore College , donde Philip Guston entabló amistad con Whitney y fue uno de sus primeros mentores, y en un programa de intercambio en la New York Studio School of Drawing, Painting and Sculpture . ^{[ 4 ] [ 5 ]} Para evitar ser reclutado para la guerra de Vietnam debido al asma, continuó sus estudios de posgrado en la Yale School of Art . ^{[ 6 ]}

Como estudiante de arte en Kansas City, Whitney optó por no involucrarse con el Partido Pantera Negra y resistió la presión para que los artistas afroamericanos crearan obras abiertamente políticas sobre la identidad y la experiencia negras. ^{[ 6 ] [ 7 ]}

Después de graduarse de Yale, Whitney se convirtió en instructor de pintura y dibujo, enseñando en la Universidad de Rhode Island , la Universidad de Stanford y la UC Berkeley antes de unirse a la Escuela de Arte y Arquitectura Tyler de la Universidad de Temple , donde permaneció en la facultad durante al menos veinte años. ^{[ 4 ] [ 6 ] [ 8 ]}

Está casado con la artista Marina Adams (n. 1960), con quien tiene un hijo, William. La pareja vivió anteriormente en Roma y en un loft con vistas a Cooper Square en la ciudad de Nueva York. ^{[ 9 ] [ 10 ]} En 2024, residían entre casas en Bridgehampton, Nueva York y Solignano, Italia . ^{[ 10 ] [ 11 ]}

Whitney trabajó en el "relativo anonimato" durante la mayor parte de su carrera, a menudo sin lograr vender sus pinturas; no realizó una exposición en una institución pública hasta los 68 años. ^{[ 17 ] [ 18 ]} Comenzó a recibir reconocimiento público a principios del siglo XXI tras adoptar lo que se convertiría en su estilo característico. Una reseña del New York Times de 2015 elogió su obra por haber "expandido de manera silenciosa y firme las posibilidades de la abstracción". ^{[ 19 ]} En 2023, The Guardian nombró a Whitney "el mejor artista abstracto de Estados Unidos". ^{[ 5 ]}

Whitney fue admitido como miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Letras en 2017. ^{[ 20 ]} Otros honores otorgados a Whitney incluyen el primer Premio Robert De Niro Sr. (2011); ^{[ 21 ]} una beca de la Fundación Pollock-Krasner ; ^{[ 22 ]} y una beca Guggenheim (1996). ^{[ 23 ]}

Whitney está representado por Galerie Nordenhake desde 2012, ^{[ 24 ]} y ha expuesto en las tres sedes de la galería en Berlín, Estocolmo y Ciudad de México. ^{[ 25 ]} También está representado por Gagosian Gallery desde 2022, habiendo realizado previamente su primera exposición con Gagosian en la sede de la galería en Roma en 2020. ^{[ 26 ]} En fases anteriores de su carrera, estuvo representado por y realizó exposiciones individuales con Lisson Gallery , Matthew Marks Gallery , Team Gallery , Galerie Christine König y Albert Baronian. ^{[ 4 ] [ 14 ]}

En 2022, su pintura Forward to Black (1996) se vendió por más de 2,3 millones de dólares estadounidenses en Sotheby's en Nueva York, estableciendo un récord para el artista. ^{[ 27 ] [ 28 ]} En 2024, dos de las pinturas de Whitney fueron objeto de demandas multimillonarias entre el marchante de arte Gary Tatintsian y el coleccionista de arte Andrey Isaev. ^{[ 29 ]}

Las exposiciones de museos centradas en la obra de Whitney han incluido Stanley Whitney: Dance the Orange (2015) en el Studio Museum in Harlem , Nueva York; ^{[ 3 ]} FOCUS: Stanley Whitney (2017) en el Modern Art Museum of Fort Worth ; ^{[ 30 ]} Stanley Whitney: Dance with Me Henri (2022) en el Baltimore Museum of Art ; ^{[ 15 ]} y Stanley Whitney: The Italian Paintings (2022), que fue presentada por el Buffalo AKG Art Museum en el Palazzo Tiepolo Passi durante la 59.ª Bienal de Venecia . ^{[ 9 ] [ 31 ]}

La primera gran retrospectiva museística de la obra de Whitney, Stanley Whitney: How High the Moon (2024), fue organizada y estrenada en el Buffalo AKG Art Museum , ^{[ 32 ]} donde la exposición fue comisariada por Cathleen Chaffee . La exposición también viajó al Walker Art Center ^{[ 33 ]} y al Institute of Contemporary Art, Boston . ^{[ 34 ]}

Sus pinturas también han aparecido ampliamente en exposiciones colectivas, en particular Quiet as it's Kept (2002), una influyente exposición de artistas abstractos afroamericanos que fue comisariada por David Hammons y presentada en la Galería Christine König en Viena. ^{[ 35 ] [ 36 ]} Sus pinturas también se exhibieron en la 50.ª Bienal de Venecia (2003) y como parte de la documenta 14 (2017). ^{[ 32 ] [ 37 ]}