Stephen Bayley

Stephen Paul Bayley (nacido el 13 de octubre de 1951) es un escritor y crítico galés, conocido especialmente por sus comentarios sobre arquitectura y diseño. Fue director ejecutivo fundador del Museo de Diseño de Londres en 1989 y ha sido crítico habitual de arquitectura, arte y diseño para periódicos y revistas como The Listener , The Observer , The Spectator y Car .

Bayley nació el 13 de octubre de 1951 en Cardiff , Gales ^[1] y pasó su infancia en Liverpool , Inglaterra , asistiendo a la escuela secundaria para varones Quarry Bank High School . Se inspiró en la arquitectura de Liverpool y su entorno construido. Cuando Bayley tenía 15 años, le escribió una carta a John Lennon , quien también había asistido a Quarry Bank cuando era adolescente. La descripción de Bayley de su profesor de inglés analizando las letras de los Beatles en clase ayudó a inspirar " I Am the Walrus ". ^{[ cita requerida ]}

Posteriormente se educó en la Universidad de Manchester y en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Liverpool , ^[1] donde su mentor fue el historiador y conservacionista Quentin Hughes , cuyo obituario escribió en The Guardian , el 16 de mayo de 2004. ^{[ cita requerida ]}

En la década de 1970, fue profesor de historia del arte en la Universidad de Kent . Se hizo conocido como autoridad en estilo y diseño cuando, en 1979, comenzó una colaboración con el fundador de Habitat , Sir Terence Conran, para promover una conciencia más inteligente del diseño. Esto llevó a la creación de The Boilerhouse Project, ^{[2] [3]} en el Victoria and Albert Museum , que se convirtió en la galería más exitosa de Londres de la década de 1980. The Boilerhouse Project fue la primera exposición permanente de diseño de Gran Bretaña, que acogió más de 20 exposiciones en cinco años, incluidas Ford Motor Company , Sony , Issey Miyake , Coca-Cola y Taste. ^{[3] The Boilerhouse se convirtió en un} museo de diseño único del que Bayley fue el director ejecutivo fundador, ^[1] y que fue inaugurado por Margaret Thatcher en 1989. ^[3]

Fue nombrado director creativo de la exposición en el Millennium Dome de Greenwich . ^{[ ¿Cuándo? ]} Tras una serie de disputas, dimitió en 1998, alegando interferencias ministeriales. Al dimitir, dijo sobre el domo que "podría acabar siendo una porquería " y acusó al ministro de Gobierno Peter Mandelson de "gestionar el proyecto como un dictador". ^{[ cita requerida ]}

En 2007, Bayley se convirtió en el corresponsal de arquitectura y diseño de The Observer. [ 4 ^] Escribe para una amplia gama de publicaciones nacionales e internacionales de consumo, comercio y profesionales, entre las que se incluyen: The Spectator , The Times , The Independent , The Daily Telegraph , Sud Deutsches Zeitung , GQ , Car , Financial Times , Vanity Fair y Octane . Ha sido editor colaborador de GQ desde que se lanzó la revista. Ha sido columnista en The Times y The Independent , ^{[ cita requerida ]} así como crítico de arte de The Listener y crítico de arquitectura de The Observer . ^[1]

A partir de 2020 ^[actualizar]fue crítico de diseño de The Spectator . ^[1]

Su documental Little Boxes (Little Boxes) de la BBC2 de 1980 fue el primer tratamiento del diseño en televisión. Fue producido por Patrick Uden e incluyó entrevistas únicas con Dieter Rams , Ettore Sottsass , Raymond Loewy y Tom Wolfe . ^{[ cita requerida ]}

También ha aparecido en series de televisión como Have I Got News for You y Grumpy Old Men . ^{[ cita requerida ]}

En 1989, Bayley fue nombrado Chevalier de L' Ordre des Arts et des Lettres , el máximo honor artístico de Francia, por el Ministro de Cultura francés y en 1995 fue Columnista del Año de la Asociación de Editores de Períodos . ^{[ cita requerida ]}

Es miembro honorario del RIBA , miembro honorario de la Universidad de Gales , presidente de The Royal Fine Arts Commission Trust y miembro del Liverpool Institute for Performing Arts . ^{[ cita requerida ]}

El escritor y periodista estadounidense Tom Wolfe dijo de él: "No conozco a nadie con observaciones más interesantes sobre el estilo, el gusto y el diseño contemporáneo". ^{[5] [1]}

En un artículo para The Times en 2018, Bayley escribió que si Lord Elgin no hubiera retirado los mármoles de Elgin del Partenón , estos habrían sido destruidos debido a una combinación de guerra y deterioro natural. Bayley también argumentó en contra de su repatriación a Grecia. ^[6]

En su columna del Observer del 22 de marzo de 2009, Bayley afirmó erróneamente ^[7] que: " La modelo de Botticelli para El nacimiento de Venus era una prostituta florentina común llamada Simonetta Vespucci , pintada desnuda para excitar a su cliente". ^[8] Estaba argumentando en contra de la moción de que: " Gran Bretaña se ha vuelto indiferente a la belleza" propuesta por Roger Scruton y David Starkey , quienes sostuvieron una imagen de El nacimiento de Venus junto a una imagen de la supermodelo británica Kate Moss , para demostrar cuán "asquerosa" es la cultura británica. ^{[ cita requerida ]}

En 2008 vivía en una casa en el suroeste de Londres con su esposa, Flo, y sus dos hijos, Bruno y Coco. Después de vivir allí durante 25 años, dijo que la casa aún no estaba terminada. ^[9]

• En buena forma: estilo en productos industriales de 1900 a 1960. Design Council, Londres, 1979. ISBN  0850720958
• El monumento conmemorativo de Albert (1981)
• Harley Earl y la máquina de los sueños (1983)
• El directorio de diseño de Conran (1985)
• Sexo, bebida y coches veloces (1986)
• Comercio y cultura (1989)
• Sabor (1991)
• Campo de trabajo (1998)
• Conocimientos generales (2000)
• Sexo: una historia cultural (2000)
• Un diccionario de idiotez (2003)
• La vida es un juego (2007)
• Diseño: La inteligencia hecha visible (2007)
• Coches (2008)
• Obra: Construcción del enlace ferroviario del Eurotúnel (2008)
• La mujer como diseño (2009)
• Liverpool: Dando forma a la ciudad (2010)
• La dolce vita (2011)
• Feo: La estética de todo (2012).
• Death Drive – no hay accidentes (2016).
• La vida es un juego (3ª edición, 2017).
• El gusto – el sentido secreto de las cosas (2ª edición, 2017).
• Señales de vida: por qué las marcas importan (2017).
• Cómo robar fuego (2019).

• Stephen Bayley en IMDb