

El término «gran estilo» se refiere a un estilo estético idealizado derivado del clasicismo y del arte del Alto Renacimiento . En el siglo XVIII, artistas y entendidos británicos emplearon el término para describir pinturas que incorporaban metáforas visuales con el fin de sugerir cualidades nobles. Fue Sir Joshua Reynolds quien popularizó el término a través de sus Discursos sobre el arte , una serie de conferencias presentadas en la Royal Academy entre 1769 y 1790, en las que sostenía que los pintores debían percibir sus temas mediante la generalización y la idealización, en lugar de mediante la copia minuciosa de la naturaleza. Reynolds nunca utilizó la expresión, refiriéndose en cambio al « gran estilo » o « grandioso estilo », en alusión a la pintura histórica .
- Hasta qué punto el gran estilo exige a sus profesores concebir y representar sus temas de manera poética, sin limitarse a la mera objetividad, puede apreciarse en los bocetos de Rafael . En todas las pinturas en las que el pintor ha representado a los apóstoles , los ha dibujado con gran nobleza; les ha otorgado tanta dignidad como la figura humana es capaz de recibir, sin embargo, las Escrituras nos dicen expresamente que no tenían una apariencia tan respetable; y de San Pablo en particular, él mismo nos dice que su presencia física era humilde. Se dice que Alejandro era de baja estatura: un pintor no debería representarlo así. Agesilao era bajo, cojo y de aspecto humilde. Ninguno de estos defectos debería aparecer en una obra cuyo protagonista es él. De acuerdo con la costumbre, llamo a esta parte de la historia del arte «pintura» ; debería llamarse «poética» , como en realidad lo es. [ 1 ]
Originalmente aplicada a la pintura histórica , considerada la más alta en la jerarquía de géneros , la Gran Manera se aplicó posteriormente también al retrato , con modelos representados a tamaño natural y de cuerpo entero, en entornos que transmitían la nobleza y el estatus de élite de los sujetos. Entre las metáforas comunes se incluían la introducción de la arquitectura clásica, que simbolizaba la cultura y la sofisticación, y los paisajes pastorales, que implicaban un carácter virtuoso de sincera sencillez, sin mancha alguna por la posesión de grandes riquezas y propiedades.

Si la escultura romana y la pintura del Renacimiento italiano proporcionaron los gestos para el género , fue el retrato cortesano de Peter Paul Rubens y Anthony van Dyck el que llegó a ejemplificar el estilo de retrato urbano practicado por Reynolds , Thomas Gainsborough y Pompeo Batoni , y luego en los siglos XIX y XX por Sir Thomas Lawrence , John Singer Sargent y Augustus John . A finales del siglo XIX, la retórica de la Gran Manera fue adoptada no solo por los nuevos ricos , sino también por personas ambiciosas de la clase media. Cuando es especialmente ostentoso en su presentación, típicamente en obras de cuerpo entero, también se le ha denominado retrato fanfarrón . [ 2 ]
Véase también
- Gran estilo , un concepto comparable en retórica.
Notas
Referencias
- El Diccionario Oxford de Arte y Artistas
- Galería Nacional de Arte
- Glosario de Tate
- Cuadro