Sydney Long

Sydney Long (20 de agosto de 1871 – 23 de enero de 1955) fue un artista australiano. Inspirado inicialmente por la Escuela de Heidelberg del impresionismo australiano, Long desarrolló su propio enfoque simbolista del paisaje australiano y, en la década de 1910, se convirtió en el pintor Art Nouveau más destacado de Australia .

Durante muchos años, Sydney Long afirmó haber nacido el 15 de noviembre de 1872. ^{[ 1 ]} El investigador del Diccionario Australiano de Biografías descubrió que nació el 20 de agosto de 1871 en Ifield, Goulburn, Nueva Gales del Sur , ^{[ 2 ]} mucho después de la muerte de su padre. Esta incertidumbre sobre su edad y filiación podría explicar por qué, años más tarde, afirmó haber nacido en 1878.

Más recientemente, Anne Gray ^{[ 3 ]} ha descubierto más posibilidades sobre su filiación. También descubrió que, si bien él afirmaba haberse casado con Catherine Brennan en 1911, no contrajeron matrimonio hasta 1924. A pesar de la imprecisión de los detalles biográficos de Long, Gray ha podido verificar algunos datos.

Sydney Long nació en Goulburn, el menor de cinco hermanos. Afirmaba haber recibido clases de pintura de una tal Sra. Miller, quien le enseñó a copiar oleografías alemanas y a pintar sobre satén. El primer cuadro que recordaba haber visto fue en una feria rural: una copia de « Un estanque de Goulburn, Victoria», de H.J. Johnstone .

La primera pintura conocida de Sydney Long, The River House (1888), probablemente fue pintada poco antes de su llegada a Sídney. Existen registros de su inscripción como estudiante nocturno en la Sociedad de Arte de Nueva Gales del Sur desde 1892, donde fue alumno de Julian Ashton y AJ Daplyn . Expuso por primera vez en la Exposición Anual de la Sociedad de Arte en 1893, pero en 1894 su primera pintura importante, By Tranquil Waters , fue adquirida por la Galería Nacional de Arte de Nueva Gales del Sur . Ashton fue el fideicomisario que abogó por la obra, la cual fue adquirida "condicionada a que el artista recortara las partes inferiores para darles mayor definición". ^{[ 4 ]} Presumiblemente, esta es la razón por la que hay dos firmas visibles en la pintura. El tema de los niños bañándose en el río Cooks causó bastante atención, tanto de los políticos como de los medios de comunicación. Sappho Smith, columnista de The Bulletin , lo describió como "Niños terneros en un mar de tinta" (6 de octubre de 1894). El crítico de The Daily Telegraph escribió que era “insolente en su misma astucia”, ^{[ 5 ]} pero The Sydney Mail escribió que “el más quisquilloso ‘estricto’ en cuanto a la decencia en el arte no podría objetar los estudios del desnudo si todos los artistas se contentaran con dejar tanto a la imaginación”. ^{[ 6 ]}

La venta le permitió a Long dejar su trabajo diurno. En 1895, cuando Julian Ashton, Tom Roberts y otros artistas impresionistas abandonaron la Art Society para fundar la Society of Artists , Long formó parte del comité inicial. Tras la disputa, Ashton fundó la Sydney Art School , y Long se convirtió en uno de los profesores, llevando a los estudiantes a excursiones de pintura al aire libre por la campiña al oeste de Sídney. Estuvo brevemente comprometido con una alumna, Thea Proctor , quien aparece en algunas de sus pinturas de esa época.

Este paisaje inspiró algunas de las pinturas paisajísticas más apreciadas de Long, como El Valle. Sin embargo, es más conocido por sus incursiones en el simbolismo decorativo . Sus obras más famosas en este estilo son El Espíritu de las Llanuras (1897) y Pan (1898).

En 1902, las dos sociedades artísticas rivales se fusionaron brevemente bajo el nuevo nombre de «Royal Art Society». Long pintó lo que él llamó «una pintura fusionada», Flamingoes , con los tonos oscuros preferidos por la Art Society y el estilo decorativo de la Society of Artists. ^{[ 7 ]} Usó la misma modelo para ambas figuras: la muy joven Rose Soady, quien más tarde se convertiría en Rose Lindsay .

En 1907 era el segundo al mando de la Escuela de Arte de Sídney. Sus pinturas decorativas habían sido reproducidas en la revista de arte inglesa The Studio y estaba ahorrando para viajar a Europa y alcanzar la fama.

Llegó a Londres en septiembre de 1910, donde estudió grabado. A pesar de la interrupción de la Primera Guerra Mundial , tuvo un éxito moderado y se convirtió en miembro asociado de la Real Sociedad de Pintores y Grabadores . En una visita a Australia en 1921, expuso sus obras inglesas y fue uno de los fundadores de la Sociedad Australiana de Pintores, Grabadores y Regrabadores. En ese momento, abandonó sus antiguos vínculos con la Sociedad de Artistas y comenzó a exponer con la conservadora Real Sociedad de Arte . Regresó a Inglaterra en 1922, pero en 1925 volvió a Sídney, donde mantuvo un estudio en la ciudad y una caravana en Narrabeen Lakes. Su esposa, Catherine Brennan, con quien se había casado en Inglaterra, regresó con él.

El paisaje que rodea Narrabeen se convirtió en el tema de muchas de sus pinturas posteriores. De 1933 a 1949 fue miembro del consejo de administración de la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur. ^{[ 8 ]}

Fue galardonado con el Premio Wynne en dos ocasiones: en 1938 por La tormenta que se avecina y en 1940 por El lago Narrabeen . En 1952, comenzó a mostrar signos de demencia, por lo que, junto con su esposa, regresó a Inglaterra. En su avanzada edad, Long repudió sus obras decorativas. Quizás por ello, tras su muerte, su viuda intentó, sin éxito, impedir que la Galería Nacional de Arte de Nueva Gales del Sur organizara una exposición conmemorativa centrada en sus primeras obras.

Aunque influenciado por el impresionismo australiano , el primer cuadro importante de Long, «Aguas tranquilas » (1894), muestra una representación del paisaje marcadamente diferente. La pintura de Long, que representa a jóvenes bañistas desnudos en una popular playa suburbana, debe mucho a las obras reproducidas en los primeros números de «The Studio» , una publicación británica de fácil acceso para los artistas australianos. La influencia de «The Studio» , que defendía el movimiento Arts and Crafts, se aprecia en las pinturas de Long desde 1895 hasta 1909. Varias de sus obras de este período fueron reproducidas en las páginas de «The Studio».

La primera obra importante de Long en este estilo fue El espíritu de las llanuras (1897), donde empleó los patrones fluidos y los tonos apagados del Art Nouveau para crear una visión poética de una ninfa que guía una procesión de grullas danzantes . La curva de la danza de las aves evoca ingeniosamente una clave de sol de lado, sugiriendo una conexión musical. Los grabados que posteriormente realizó, basados ​​en esta pintura, se convirtieron en una de sus estampas más apreciadas.

Al año siguiente pintó Pan , una obra con una historia accidentada. La Galería de Arte la adquirió por primera vez en la exposición de la Sociedad de Artistas en 1898, luego la intercambió por "Flamingos" en 1902, antes de que se perdiera durante muchos años tras un robo en 1905. En 1943 apareció en una subasta, donde fue comprada por JR McGregor , un miembro del consejo de administración de la galería, quien la donó de nuevo a la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, donde permanece en exposición permanente.

Pastorale (1909), la última pintura de la serie decorativa de Long, se ha perdido. Se conserva tanto en Vase , un grabado de Mildred Lovett , como en una versión mucho posterior de la pintura, rebautizada después de su muerte como Fantasy .

En Londres estudió grabado en la Central School of Arts and Crafts, donde Frank Emanuel y Malcolm Osborne le enseñaron la técnica del aguafuerte . Algunos de sus grabados más exitosos son reelaboraciones de pinturas anteriores, mientras que otros se basan en dibujos y pinturas realizados en Inglaterra.

Tras su regreso a Australia, estableció un estudio y taller de grabado. Una monografía de 1928 de Dorothy Ellsmore Paul contiene un catálogo completo de sus grabados hasta la fecha. Con el inicio de la Gran Depresión, el mercado de los grabados se desplomó.

En los últimos años de su vida laboral, Long pintó exuberantes cuadros al óleo, centrándose en el paisaje de las playas del norte de Sídney.

Se han realizado cuatro importantes exposiciones públicas de la obra de Sydney Long.

''Sydney Long ARE: Exposición en préstamo'' Galería Nacional de Arte de Nueva Gales del Sur, 1941

''Exposición conmemorativa de una selección de pinturas de Sydney Long (1878-1955)'' Galería Nacional de Arte de Nueva Gales del Sur, 1955

«Sydney Long», Museo y Galería de Arte SH Ervin, National Trust of NSW, 1979.

«Sydney Long: El espíritu de la tierra», Galería Nacional de Australia, 2012

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  Sydney Long, junto a aguas tranquilas, 1894. Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, Sídney.
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  Sydney Long, Espíritu de las Llanuras, 1897, Galería de Arte de Queensland, Brisbane
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  Sartén larga 1898
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  Sydney Long. Más triste que una sola estrella que se pone al anochecer en una tierra de juncos. 1899. Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, Sídney.
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  Hotel Sailors Return, Sídney, c. 1902, por Sydney Long, Biblioteca Estatal de Nueva Gales del Sur.
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  Paisaje de Hawkesbury (ca. 1928). Galería de Arte de Australia Meridional.
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  Calder House, Redfern, Sídney, ca. 1921, por Sydney Long, Biblioteca Estatal de Nueva Gales del Sur.

• Recuerdos de la época de estudiante de Sydney Long en la escuela de arte de Londres, ca. 1900, Biblioteca Estatal de Nueva Gales del Sur, MLDOC 2426
• Cartas de JWF Stephen recibidas de Sydney Long, 1923-1944, Biblioteca Estatal de Nueva Gales del Sur, MLMSS 6131
• Notas autobiográficas de Sydney Long, 6 de junio de 1921, Biblioteca Estatal de Nueva Gales del Sur, MLMSS 4937/Caja 8/Artículo 3.7
• Sydney Long - documentos, 1910-1987, Biblioteca Estatal de Nueva Gales del Sur, MLMSS 6935/Cajas 2X-3X

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