T. Lux Feininger

Theodore Lukas ( alias T. Lux) Feininger (11 de junio de 1910, Berlín, Alemania – 7 de julio de 2011, Cambridge, Massachusetts ) fue un pintor germano-estadounidense, fotógrafo de vanguardia, autor y profesor de arte que nació en Berlín, hijo de Julia Berg , de soltera Lilienfeld, y Lyonel Feininger , un estadounidense que vivía en Alemania desde los dieciséis años. Su padre fue nombrado Maestro del Taller de Impresión en la recién formada escuela de arte Bauhaus en Weimar por Walter Gropius en 1919. ^{[ 1 ]} Tenía dos hermanos mayores, Andreas Feininger y Laurence Feininger , así como dos hermanastras, aún mayores, incluyendo a Lore Feininger , hija de Clara Fürst y su padre (de su primer matrimonio).

A los dieciséis años, Lux Feininger ingresó en la Bauhaus de Dessau, donde estudió pintura con Josef Albers , Paul Klee y Wassily Kandinsky , tocó en la Bauhauskapelle , la banda de jazz de la Bauhaus, ^{[ 2 ]} y participó en teatro experimental. Fue allí donde comenzó a tomar fotografías y asumió el papel de fotoperiodista artístico , documentando la vida cotidiana en la Bauhaus. Aunque no hubo un estudio fotográfico en la Bauhaus hasta 1929, su fotografía estuvo influenciada por la estética de László Moholy-Nagy , quien vivía cerca de la familia Feininger. Pronto, Feininger comenzó a vender sus fotografías a periódicos y revistas a través de una agencia. En 1929, su trabajo apareció en Film und Foto , una muestra de la fotografía moderna.

En 1962 se realizó una retrospectiva de sus primeras fotografías en el Museo Busch-Reisinger de Cambridge, Massachusetts , y en 2001, el Museo Metropolitano de Arte de Manhattan mostró sus obras en una exposición titulada « Bailando en el tejado: Fotografía y la Bauhaus (1923-1929)» . ^{[ 3 ]}

En 1929 también comenzó a exponer sus pinturas bajo el seudónimo de Theodore Lux , con el que, según declaró, buscaba evitar el trato preferencial derivado de la fama de su padre. Estos son sus dos nombres de pila, sin su apellido; nunca antes había usado su nombre de pila. Sus primeras pinturas incluían temas marítimos, frecuentemente veleros antiguos. De 1930 a 1935 residió en París . En 1936, Feininger abandonó Alemania y se estableció en Estados Unidos. Su familia había sido perseguida por los nazis por ser extranjeros indeseables que participaban en actividades culturales "decadentes", y, junto con muchos artistas y diseñadores de la Bauhaus, emigraron. La mayoría de los negativos de su colección de fotografías se quedaron atrás durante su partida de Alemania y ninguno de ellos ha sido recuperado.

En 1937 realizó su primera exposición individual de pinturas en Manhattan . En sus obras aparecían temas relacionados con el transporte, como locomotoras de tren, así como juguetes, junto con lo que The New York Times describió como impactantes autorretratos. Tras la entrada de Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial, Feininger sirvió en la inteligencia militar.

En 1947 dejó de usar el seudónimo para firmar sus pinturas y comenzó a usar su apellido . Durante la década de 1940 continuó con la fotografía como actividad personal, centrándose en temas de transporte como transbordadores, barcos, trenes y camiones, así como escenas callejeras de Manhattan. Sin embargo, nunca expuso esta última obra fotográfica y abandonó por completo el arte en la década de 1950.

Durante la década de 1950, Feininger pintó un mural en la casa de John M. van Beuren, que estaba siendo construida cerca de Morristown, Nueva Jersey, por el arquitecto Bertrand Goldberg . Amigo personal de Feininger, van Beuren era hermano de Michael van Beuren, ^{[ 4 ]} un diseñador de muebles de la Bauhaus que acogió a Gropius y a otros miembros del personal y la facultad de la Bauhaus que huían de los nazis, en una residencia familiar de van Beuren en México mientras se reubicaban y elegían destinos en América para refugiarse. ^{[ 5 ] [ 6 ]} El mural no pudo ser reubicado cuando van Beuren encargó a Ludwig Mies van der Rohe la siguiente casa construida para van Beuren cerca de allí, en la finca familiar, pero fue documentado por otros miembros de la comunidad de la Bauhaus.

En la década de 1960, Feininger adoptó el estilo de pintura prismática semiabstracta de su padre y de Kandinsky. Continuó pintando durante el resto de su vida.

En 2010 se realizó una exposición conjunta de pinturas de Feininger en las galerías de Moeller Fine Art de Berlín y Manhattan. En 2011, la Kunsthalle de Kiel, Alemania, presentó una exposición itinerante, World Sailor: T. Lux Feininger en su centenario , que también se exhibió en la Galería Lyonel Feininger de Quedlinburg, Alemania , ^{[ 7 ]} una ciudad que ahora figura en la lista del patrimonio mundial de la UNESCO .

La escritura fue otra de las actividades profesionales de Feininger, quien escribió varios libros. Se le consideraba un escritor consumado con un estilo propio.

En 1965, publicó un libro titulado Lyonel Feininger: Ciudad al borde del mundo, sobre su padre y sus esculturas de madera de barcos de juguete, trenes y ciudades fantásticas, para las cuales su hermano, el fotógrafo Andreas Feininger , proporcionó las fotografías.

En 2001, Hatje Cantz Verlag de Stuttgart publicó su libro Feininger, A family of artists , editado por Wolfgang Büche . En 2006, la editorial alemana Mitteldeutscher Verlag, de Halle (Saale), publicó su libro Two Worlds: My life as an artist between Bauhaus and America .

Antes de jubilarse en 1975, Feininger impartió clases en el Sarah Lawrence College , en el Museo Fogg de Harvard y en la Escuela del Museo de Bellas Artes de Boston .

La primera esposa de Feininger, Jeanne, falleció pocos años después de su matrimonio. En 1954 se casó con Patricia Randall y tuvieron tres hijos: Charles, Conrad y Lucas. Lux Feininger vivió hasta los 101 años, falleciendo el 7 de julio de 2011 en Cambridge, Massachusetts. ^{[ 8 ]}

• Obituario — Theodore Lux Feininger , Funeraria Brown and Hicky, julio de 2011
• Biografía — T. Lux Feininger , colecciones, Museo J. Paul Getty,
• Historia oral — Entrevista de historia oral con T. Lux Feininger , realizada por Robert F. Brown del 19 de mayo de 1987 al 17 de marzo de 1988, Archivos de Arte Americano, Institución Smithsoniana

• Feininger, Conrad (1 de abril de 2024). "T. LUX FEININGER | T. Lux y Conrad Feininger" (podcast) . Podcast Bauhaus Faces (Entrevista). Entrevistado por Anja Guttenberger . Consultado el 5 de septiembre de 2025 .