Articulo de referencia

Tania Willard

Tania Willard (nacida en 1977) es una artista multidisciplinaria, diseñadora gráfica y curadora indígena canadiense , conocida por fusionar prácticas artísticas indígenas tradic...

Tania Willard (nacida en 1977) es una artista multidisciplinaria, diseñadora gráfica y curadora indígena canadiense , conocida por fusionar prácticas artísticas indígenas tradicionales con ideas contemporáneas. Willard pertenece a la nación Secwepemc , del interior de la Columbia Británica , Canadá.

Willard fue cocuradora de la exposición de arte Beat Nation: Arte, Hip Hop y Cultura Aborigen , que recorrió las principales galerías de Canadá .

Biografía

Willard nació en 1977 y creció en Armstrong , Columbia Británica, además de ir y venir a la reserva indígena de su padre . [ 1 ] Un momento formativo en su vida ocurrió cuando tenía 16 años y vendía fruta para su tía en un powwow ; mientras estaba allí vio a un grupo de niños bailando breakdance . [ 1 ]

Carrera

" La interconexión es la base de mi trabajo como artista. El arte basado en la tierra, la práctica participativa comunitaria, el grabado y la pintura son los medios que más utilizo; estas formas de trabajar están ligadas a mí, yo estoy ligada a mis ancestros, estamos ligados a la tierra. " - Tania Willard [ 2 ]

Willard es artista, diseñadora gráfica y curadora, y se centra en mezclar prácticas artísticas indígenas tradicionales con ideas contemporáneas, trabajando a menudo con conjuntos de conocimientos y habilidades que están conceptualmente vinculados a su interés en las intersecciones entre las culturas aborígenes y otras. [ 2 ] [ 3 ] En el ensayo de apertura de la exposición de Willard, Claiming Space , en la Galería de Arte de Kamloops, la directora interina Beverley Clayton escribe: "...inspirada por las formas geológicas del terreno tradicional Secwépemc y por otros aspectos del lugar, la obra de arte de Tania Willard actúa como un conducto entre generaciones y culturas." [ 4 ]

Trabaja con pintura al óleo y acrílica , grabado, dibujo a pluma y tinta, acuarela, técnicas mixtas y collage . [ 5 ] También realiza arte público, incluyendo un mural comunitario colaborativo con el artista Guillermo Aranda y la Red de Jóvenes Nativos Secwépemc titulado Mural Neskonlith , en 2013. [ 6 ] Willard es miembro del colectivo de artistas New BC Indian Art and Welfare Society.

De 2013 a 2015, Willard fue curadora residente de arte aborigen en la Galería de Arte de Kamloops. Recibió el Premio de Artes Visuales de la Fundación Hnatyshyn a la Excelencia Curatorial en Arte Contemporáneo. [ 7 ] En 2017, Willard presentó una exposición individual en la Galería de Arte de Burnaby titulada disimulación. [ 8 ] Tania Willard también trabajó como artista residente en la Galería Gachet . [ 9 ] En 2026, fue nombrada directora de la Galería de Arte Morris y Helen Belkin en la Universidad de Columbia Británica en Vancouver.

Trabajo curatorial

Beat Nation: Arte, Hip Hop y Cultura Aborigen

Willard comisarió el proyecto de exposición Beat Nation , que comenzó como un proyecto en línea para la galería grunt . Incluye arte visual, vídeos, música y textos. [ 10 ]

La exposición Beat Nation realizó una gira que comenzó en Vancouver y continuó por Toronto , Kamloops , Montreal , Halifax y Saskatoon . Willard afirma que «fue un viaje realmente importante llevar esta exposición a diferentes lugares; el contexto de la exposición es presentar a artistas indígenas actuales que responden tanto a la situación sociopolítica de los pueblos indígenas como a sus luchas, además de utilizar una mezcla de medios bastante contemporáneos e ideas ancestrales». [ 5 ]

La galería BUSH es una residencia artística experimental, basada en la tierra y dirigida por indígenas, que tiene lugar en las tierras de Willard en la Nación Secwépemc, en el interior de la Columbia Británica.

En un número de la revista C Magazine , editado por Willard y Peter Morin, los editores afirman: «La galería BUSH es una serie de encuentros permanentes de personas afines unidas por cuestiones relacionadas con la creación artística, la tierra, la historia del arte indígena y las intervenciones en el colonialismo». [ 11 ] Este número también incluyó el Manifiesto BUSH. [ 12 ]

#respuesta de llamada

#callresponse es un proyecto multifacético, coorganizado por Tarah Hogue , Maria Hupfield y Willard, en colaboración con grunt gallery , con el apoyo de la iniciativa {Re}conciliation del Consejo de las Artes de Canadá , la Fundación Familiar JW McConnell y The Circle on Philanthropy and Aboriginal Peoples in Canada . Incluye un sitio web, plataformas de redes sociales , una exposición itinerante y un catálogo , que buscan centrar estratégicamente la presencia vital de las mujeres indígenas en múltiples plataformas. El proyecto presenta cinco encargos a mujeres indígenas de todo Canadá, entre ellas Willard, Christi Belcourt, Hupfield, Ursula Johnson y Laakkuluk Williamson-Bathory. Cada artista invitó a un invitado, entre ellos Isaac Murdoch, IV Castellanos y Esther Neff, Cheryl L'Hirondelle, Marcia Crosby y Tanya Tagaq , para que respondiera a su obra. [ 2 ]

Exposiciones

Exposiciones selectas de artistas

Exposiciones seleccionadas por curaduría

  • 2012 – Beat Nation: Arte, Hip Hop y Cultura Aborigen , exposición itinerante con la primera muestra en la Galería de Arte de Vancouver , Vancouver, Columbia Británica, Canadá (como cocurador). [ 21 ]
  • 2014 – edición ilimitada, Galería de Arte de Kamloops. [ 22 ]
  • 2015 – HECHO A MEDIDA / Tsitslem te stem te ck'ultens-kuc , Galería de Arte de Kamloops. [ 23 ]
  • 2016 – Territorios no cedidos: Lawrence Paul Yuxweluptun , el Museo de Antropología de la UBC (como cocurador) [ 24 ]
  • 2016 – Nanitch: Fotografías tempranas de la Columbia Británica de la Colección Langmann (como cocuradora), Presentation House Gallery, rebautizada como The Polygon Gallery , North Vancouver, Canadá. [ 25 ]
  • 2016 – Trabajo para gobernar: Krista Belle Stewart, Galería de Arte de Kelowna. [ 26 ]
  • 2017 – Maureen Gruben: Stitching My Landscape , para Landmarks/Repères2017. [ 27 ]
  • 2026 – La estructura del humo , Morris and Helen Belkin Art Gallery (como co-curadora con Melanie O'Brian). [ 28 ]

Referencias

  1. 1 2 Sandals, Leah (28 de junio de 2013). "Preguntas y respuestas: Tania Willard sobre la vida más allá de Beat Nation – Arte canadiense" . Arte canadiense . Recuperado el 14 de junio de 2016 .
  2. 1 2 3 "Episodio 50. Entrevista con Tania Willard" . Podcast Broken Boxes . Consultado el 10 de marzo de 2018 .
  3. "Tania Willard" . Revista Mice .
  4. Bose, Chris (2009). Tania Willard: reclamando espacio / ensayos de Chris Bose y Jordan Storm; prólogo de Beverley Clayton . Kamloops, Columbia Británica: Galería de Arte de Kamloops. pág. 7. ISBN  978-1-895497-78-6.
  5. 1 2 Ryan, Ming (10 de septiembre de 2014). "Espacio de proyecto" . Projectspace.ca . Recuperado el 14 de junio de 2016 .
  6. "Mural de Neskonlith" . Tania Willard, mural de Neskonlith . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
  7. "Ganadores de 2016 - Premios a la trayectoria profesional de la Fundación Hnatyshyn" . www.rjhf.com . Consultado el 4 de marzo de 2017 .
  8. 1 2 "Tania Willard: disimulación" . www.burnaby.ca . Archivado del original el 17 de marzo de 2018. Recuperado el 16 de marzo de 2018 .
  9. "Tania Willard recibe la residencia de curadora aborigen" . Galleries West . 13 de junio de 2013. Consultado el 1 de marzo de 2026 .
  10. Hui, Stephen (17 de julio de 2009). "Geek Speak: Tania Willard, curadora de Beat Nation: Hip Hop como cultura indígena" . Georgia Straight Vancouver's News & Entertainment Weekly . Recuperado el 14 de junio de 2016 .
  11. Morin, Peter y Tania Willard (2018). "Site/ation" . Revista C (136): 8.
  12. "Manifiesto de BUSH" . Revista C.
  13. "LORE, 9 de mayo - 4 de julio de 2009" . Galería de Arte Foreman . Consultado el 6 de febrero de 2019 .
  14. "Reclamando espacio" . Galería de Arte de Kamloops . 2009. Consultado el 6 de febrero de 2019 .
  15. "Testigos: Arte y escuelas residenciales indígenas de Canadá" . Galería de Arte Morris y Helen Belkin . 2013. Consultado el 6 de febrero de 2019 .
  16. "UnsettledSites - Galerías de la SFU - Universidad Simon Fraser" . www.sfu.ca. Consultado el 1 de marzo de 2019 .
  17. Boisjoly, Raymond; Gray, Jonah. "Lugares inquietantes: el colonialismo canadiense que acecha" . Arte canadiense . Consultado el 1 de marzo de 2019 .
  18. "La forma del medio" . Estudio abierto . Consultado el 1 de marzo de 2019 .
  19. "Hexsa'a̱m: Estar aquí siempre" . Galería de Arte Morris y Helen Belkin . Consultado el 13 de marzo de 2025 .
  20. "Ciudad + Campo: Narrativas de la propiedad y el capital" . Galería de Arte Morris y Helen Belkin . Consultado el 13 de marzo de 2025 .
  21. "BEAT NATION Arte, Hip Hop y Cultura Aborigen" . Galería de Arte de Vancouver . 2012. Consultado el 6 de febrero de 2019 .
  22. Galería, Arte de Kamloops. "Edición ilimitada" . Galería de Arte de Kamloops . Consultado el 28 de febrero de 2019 .
  23. Galería, Kamloops Art. "HECHO A MEDIDA / Tsitslem te stem te ck'ultens-kuc" . Galería de Arte de Kamloops . Consultado el 28 de febrero de 2019 .
  24. "Lawrence Paul Yuxweluptun" . Museo de Antropología de la UBC . Consultado el 6 de febrero de 2019 .
  25. "Nanitch: Fotografías tempranas de la Columbia Británica de la colección Langmann" . The Polygon . 2 de abril de 2016. Consultado el 1 de marzo de 2019 .
  26. "One on One: Work to Rule: Krista Belle Stewart | Kelowna Art Gallery" . Consultado el 28 de febrero de 2019 .
  27. "Curadores" . Hitos 2017. Consultado el 28 de febrero de 2019 .
  28. Forst, Raul del Rosario y Julian Coyle (20 de enero de 2026). "Fuego, humo y espíritus en la primera exposición de Belkin de 2026" . The Ubyssey . Consultado el 20 de marzo de 2026 .
  • beatnation.org
  • Testigos: El arte y las escuelas residenciales indígenas de Canadá, Catálogo de la exposición (PDF)