En el paseo marítimo

On the Waterfront es una película estadounidense de drama criminal de 1954 , dirigida por Elia Kazan y escrita por Budd Schulberg . Está protagonizada por Marlon Brando y cuenta con Karl Malden , Lee J. Cobb , Rod Steiger , Pat Henning y Eva Marie Saint en su debut cinematográfico. La banda sonora fue compuesta por Leonard Bernstein , su única banda sonora original para cine. La película en blanco y negro se inspiró en "Crime on the Waterfront" de Malcolm Johnson , una serie de artículos publicados en noviembre-diciembre de 1948 en el New York Sun que ganó el Premio Pulitzer de Reportaje Local de 1949 , pero el guion de Budd Schulberg se basa directamente en su propia historia original. ^{[ 1 ]} La película se centra en la violencia sindical y la corrupción entre los estibadores , mientras detalla la corrupción generalizada, la extorsión y el crimen organizado en los muelles de Hoboken, Nueva Jersey .

On the Waterfront fue un éxito de crítica y público y se considera una de las mejores películas jamás realizadas , y se dice que gira en torno al tema de la alienación en el nivel social más bajo. ^{[ 2 ]} Recibió doce nominaciones a los Premios de la Academia y ganó ocho, incluyendo Mejor Película , Mejor Actor para Brando, Mejor Actriz de Reparto para Saint y Mejor Director para Kazan. En 1998, fue clasificada por el American Film Institute como la octava mejor película estadounidense de todos los tiempos ; en la lista del AFI de 2007, ocupó el puesto 19. Es la única banda sonora original de Bernstein que no fue adaptada de una producción teatral con canciones.

En 1989, On the Waterfront fue una de las primeras 25 películas consideradas "cultural, histórica o estéticamente significativas" por la Biblioteca del Congreso ^{[ 3 ]} y seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos . ^{[ 4 ] [ 5 ]}

La carrera del boxeador neoyorquino Terry Malloy se vio truncada cuando perdió deliberadamente una pelea a petición del jefe de la mafia Johnny Friendly. Ahora, Terry trabaja para el sindicato de Friendly como estibador , mientras que su hermano mayor, Charley, con más estudios, es la mano derecha de Friendly. Terry es coaccionado para atraer a su compañero de trabajo Joey Doyle a una azotea, donde cree que los secuaces de Friendly quieren convencer a Joey de que no testifique ante la Comisión de Delitos Portuarios . Cuando, en lugar de eso, asesinan a Joey arrojándolo desde la azotea, Terry se enfrenta a Friendly, pero es amenazado y sobornado para que ceda.

La hermana de Joey, Edie, y el sacerdote, el padre Barry, intentan animar a los estibadores a enfrentarse a Friendly. Terry asiste a la reunión como informante, pero cuando los hombres de Friendly la interrumpen violentamente, ayuda a Edie a escapar y se pierde el momento en que el padre Barry convence a un trabajador para que testifique. Tras el testimonio, el trabajador muere en un accidente laboral simulado.

La reticencia de Terry a testificar se ve atenuada por sus crecientes sentimientos hacia Edie y la búsqueda de justicia que ella y el padre Barry emprenden. Les confiesa a ambos su participación en la muerte de Joey. Conmocionada por esto, Edie se distancia de él.

Friendly envía a Charley con una oferta de trabajo para que Terry guarde silencio. Sabiendo que negarse le costará la vida a Terry, Charley lo insta a que acceda. Cuando Terry se arrepiente de haber perdido su mejor pelea y culpa a Charley de haberlo planeado todo, Charley le da una pistola y le dice que huya. Terry encuentra a Edie y se besan. Tras oír a alguien en la calle, encuentran a Charley asesinado.

Decidido a matar a Friendly, Terry es convencido por el padre Barry para que, en cambio, testifique en el juicio. Tras la audiencia, Friendly pierde sus poderosas conexiones y se enfrenta a una acusación formal .

Cuando lo excluyen de la siguiente convocatoria de trabajo en el puerto, Terry se enfrenta a Friendly junto con los demás trabajadores, diciéndole que está orgulloso de haber testificado y que ya no se delatará. Tras ver cómo los matones de Friendly le dan una paliza, los estibadores se niegan a trabajar sin él y repudian a Friendly, deseando dirigir el sindicato de forma íntegra. Animado por Edie y el padre Barry, Terry se dirige tambaleándose al almacén. Los hombres lo siguen dentro y la puerta se cierra, dejando a Friendly fuera, ignorado por los trabajadores y los cargadores.

Tras su estreno, la película recibió críticas positivas y fue un éxito comercial, recaudando aproximadamente 4,2 millones de dólares en la taquilla norteamericana en 1954. ^{[ 14 ]} En su reseña del 29 de julio de 1954, el crítico del New York Times , AH Weiler, calificó la película como "un uso de la pantalla inusualmente poderoso, emocionante e imaginativo por parte de profesionales talentosos". ^{[ 15 ]}

La crítica de cine de la época, Pauline Kael, dijo de la película que logró crear una figura compleja y significativa a partir de las "profundidades más bajas estadounidenses". ^{[ 16 ]}

Las proyecciones de películas en ese momento provocaron reacciones violentas del público, y muchos cines tuvieron que llamar a la policía para mantener el orden. ^{[ 17 ]}

En Rotten Tomatoes , la película tiene una puntuación del 99% basada en 111 reseñas, con una calificación promedio de 9.2/10. El consenso de la crítica del sitio web dice: "Con su electrizante actuación en el melodrama de Elia Kazan, que invita a la reflexión y está magistralmente construido, Marlon Brando redefinió las posibilidades de la actuación cinematográfica y ayudó a alterar permanentemente el panorama del cine". ^{[ 18 ]} En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 91 sobre 100 basada en 15 críticos, lo que indica "aclamación universal". ^{[ 19 ]}

Ganar el Premio de la Academia al Mejor Actor y ser nombrado la mejor y la segunda mejor actuación cinematográfica de todos los tiempos por Aaron West de Criterion y por Premiere respectivamente, ^{[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]} la actuación de Brando es considerada uno de los momentos decisivos en la historia del cine. ^{[ 23 ] [ 24 ]} A través de su interpretación de Terry Malloy, Brando popularizó la actuación de método y ejemplificó de manera concluyente el poder del enfoque basado en Stanislavski en el cine. Elogiando a Brando en 2004, el director Martin Scorsese señaló: "Todo lo que sabemos sobre el poder de la gran actuación en la pantalla se relaciona con él: cuando ves su trabajo en On the Waterfront ... estás viendo la poesía más pura imaginable, en movimiento dinámico". ^{[ 25 ]} Brando, en el momento en que aceptó el Premio de la Academia, dio un humilde discurso de aceptación, afirmando que estaba "seguro de que [el ganador] iba a ser Bing [Crosby] " por su actuación en The Country Girl . ^{[ 26 ]} Kazan, el director de la película, escribiría más tarde en su libro: "Si hay una mejor actuación de un hombre en la historia del cine en Estados Unidos, no sé cuál es". ^{[ 27 ]}

Al Pacino , al recordar su primera vez viendo On the Waterfront , le dijo a Playboy en una entrevista de 1979 que se concentró más en el actor principal que en la película en sí: "No podía moverme. No podía salir del cine. Nunca había visto nada igual". ^{[ 28 ]} Anthony Hopkins dijo: "Cuando ves a Brando en la famosa escena del taxi en On the Waterfront , sigue siendo impresionante". ^{[ 29 ]} En un elogio a Brando, Jack Nicholson describió su actuación como "probablemente la mejor de cualquier época" y agregó que "simplemente no podías apartar la vista de él. Era fascinante". ^{[ 30 ]}

En una entrevista de 1982, Orson Welles criticó la película y a su director, diciendo: «Elia Kazan es un traidor. Es un hombre que vendió a McCarthy a todos sus compañeros... y después de haber vendido a toda su gente a McCarthy, hizo una película, On the Waterfront , que era una celebración del informante». ^{[ 31 ]}

El primer lanzamiento en vídeo doméstico de la película fue realizado por Columbia Pictures Home Entertainment en 1982, en VHS y Beta. RCA/Columbia Pictures Home Video la reeditó posteriormente en 1984, 1986 y 1990, respectivamente, siendo esta última parte de la colección Columbia Classics . Columbia TriStar reeditó la película en VHS en 1995 como parte de la colección "Studio Heritage Collection", y la primera versión en DVD se lanzó en 2001. Entre los extras se encuentran el documental "Contender: Mastering the Method", una galería de fotos en vídeo, una entrevista con Elia Kazan, un comentario de audio, filmografías, notas de producción y tráileres cinematográficos. La película se ha añadido a la Criterion Collection .

La edición de 2013 de Criterion Collection presenta la película en tres formatos de imagen: 1.66:1, 1.85:1 y 1.33:1. El folleto adjunto explica el razonamiento detrás de esta elección: "En 1953, Columbia Pictures estaba haciendo la transición al nuevo formato panorámico y declaró que todas sus próximas películas, incluyendo On The Waterfront , serían aptas para su proyección en cualquier relación de aspecto, desde el formato completo de 1.33:1 hasta el estándar más ancho de la época de 1.85:1. El encuadre habitual del director de fotografía europeo Boris Kaufman ( Twelve Angry Men , Baby Doll ) se situaba en un punto intermedio de 1.66:1, por lo que todo lo que se requería era que dejara espacio adicional en la parte superior e inferior del encuadre y se asegurara de que no se perdiera nada esencial en la presentación panorámica. En su estreno en 1954, On The Waterfront se proyectó en 1.85:1. Durante las décadas siguientes, millones de telespectadores se acostumbraron a ver la película con el encuadre abierto de 1.33:1, una presentación que se ha mantenido en la era del vídeo doméstico. Aquí, por primera vez, Criterion presenta la película en los tres formatos. relaciones de aspecto para que los espectadores puedan comparar y elegir la versión que prefieran."

El mismo año del estreno de la película, Budd Schulberg publicó una novela titulada simplemente Waterfront , basada en su guion. En la novela, Terry Malloy muere. La historia se centra principalmente en el sacerdote que se enfrenta a la multitud y está narrada en primera persona por él.

En 1984, Schulberg adaptó el guion cinematográfico al teatro, estrenándose en Broadway en noviembre. Contaba con varias innovaciones técnicas para la época, como láseres, transiciones escénicas cinematográficas y sonidos envolventes. Al igual que en la novela anterior de Schulberg, las motivaciones del Padre Barry se explicitan y el final es menos feliz. ^{[ 52 ]} Fue revisada en 1995 y solo se representó durante 8 funciones, con una recaudación de 2,6 millones de dólares, un récord en Broadway para una obra no musical en aquel entonces. ^{[ 53 ]}

Las películas indias Baarish (1957), Kabzaa (1988), Parinda (1989), Ghulam (1998) y Sudhandhiram (2000) están inspiradas en On the Waterfront . ^{[ 54 ]}

Una producción teatral británica de 2009 fue dirigida por Steven Berkoff , quien también interpretó a Johnny Friendly, con Simon Merrells como Terry. Se presentó en el Theatre Royal, Haymarket en Londres, después del Nottingham Playhouse y el Festival Fringe de Edimburgo . ^{[ 55 ] [ 56 ]}

• Lista de los ganadores y nominados más jóvenes y mayores de los Premios de la Academia — Ganadores más jóvenes al premio al Mejor Actor Principal

• Raymond, Allen, Sacerdote del muelle (Nueva York: Henry Holt and Company, 1955); prólogo del guionista de On the Waterfront, Budd Schulberg.
• Clark, Neil G. (2017). Dock Boss: Eddie McGrath and the West Side Waterfront . Nueva Jersey: Barricade Books. ISBN 978-1569808139.
• Rapf, Joanna E. (2003). En el muelle . Cambridge, Reino Unido: Cambridge University Press. ISBN 0-521-79400-5.

• Ensayo " On the Waterfront" de Robert Sklar en elsitio web del Registro Nacional de Cine .
• En el muelle en el catálogo de largometrajes del AFI
• En el paseo marítimo en IMDb
• En el paseo marítimo en AllMovie
• En el paseo marítimo en la base de datos de películas de TCM (archivado)
• En el paseo marítimo de Rotten Tomatoes
• sitio de películas
• Bibliografía de artículos y libros sobre On the Waterfront a través del Centro de Recursos Audiovisuales de la UC Berkeley.
• En el muelle: Todos formamos parte de todos los demás, un ensayo de Michael Almereyda en la Criterion Collection.
• Ensayo «On the Waterfront» de Daniel Eagan en America's Film Legacy: The Authoritative Guide to the Landmark Movies in the National Film Registry, A&C Black, 2010 ISBN 0826429777páginas 488–490