La lección de boxeo

The Boxing Lesson es una banda de rock de Austin, Texas. Este trío, con sintetizadores que cumplen la función del bajo, crea una gigantesca "pared de sonido" psicodélica que comienza de forma minimalista y se transforma en grandiosas orquestaciones. El vocalista y guitarrista Paul Waclawsky y el tecladista Jaylinn Davidson combinan una sólida composición con rock del desierto, solos de guitarra frenéticos, improvisaciones soul y mucho rock and roll tejano.

The Boxing Lesson se formó en Los Ángeles por Paul Waclawsky en 2002, donde grabaron y lanzaron sus dos primeros EP en su propio sello, Send Me Your Head Records. El primer trabajo, homónimo, tuvo gran repercusión local y les valió a la banda numerosos conciertos como teloneros de grupos nacionales de gira. Las intrincadas melodías de las tres guitarras se complementaban entre sí, y con el intenso volumen, los múltiples timbres crearon una rica paleta sonora. El EP fue descrito por LA Weekly como uno que "pone a prueba tu paciencia y luego la recompensa". Joseph Kyle de MundaneSounds escribió: "El potencial de The Boxing Lesson es tan grande que probablemente querrías llevarlos ante un tribunal". También recibieron cierto reconocimiento internacional. Noise Theory Australia le otorgó 5 estrellas y escribió que "Cada una de las cuatro pistas de este EP debut homónimo se desliza con gracia a través de la noche oscura, y con cada intrincada melodía de guitarra hay una estrella que ilumina el camino", y "The Boxing Lesson ha abordado todos los problemas que alguna vez han afectado al rock atmosférico y los ha solucionado de una manera que parece demasiado simple para ser verdad".

La banda grabó rápidamente un segundo trabajo con Matt Brown y Chris Pearson en los estudios Sonikwire en Irvine, California. Ampliando el sonido del EP debut, incorporaron música clásica, más sintetizadores Moog , efectos ambientales y un nuevo bajista. El EP también incluía una versión en vivo y etérea de la canción de Acetone , "Don't Cry", grabada en los estudios Reservoir Tip por Anthony Arvizu. La grabación se realizó en directo, con todas las guitarras y la batería fusionándose. John Treanor y Phil Cobb grabaron sus guitarras sin usar auriculares, doblando sus instrumentos en el espacio, con los clavijeros impregnados del polvo de sangre de la sala. En consecuencia, Radiation recibió críticas nacionales e internacionales aún más impresionantes, y la revista Splendid lo describió como "prometedor, aunque imperfecto". ^{[ 1 ]} El blog australiano Halo-17 le dio al disco una calificación favorable de 8.5/10 y dijo: "Si solo te arriesgas con un nuevo álbum de rock este mes, que sea este", y "The Boxing Lesson eliminó todo lo superfluo de su música y produjo un disco que demuestra que son una banda que debe tomarse en serio, además de brindar algunas de las mejores canciones que he escuchado hasta ahora en 2004".

A finales de 2004, Waclawsky se mudó de California a Texas , donde formó una nueva alineación que incluía a Jaylinn Davidson en los sintetizadores y a Jake Mitchell en la batería . Tras ensayar y componer canciones durante un año entero antes de tocar en directo, la banda grabó Songs in the Key of C con Tim Gerron en Music Lab en Austin, Texas. El sonido fue radicalmente distinto al de los dos EP anteriores. La sección de Los Ángeles de The Onion escribió: «Se acabaron las voces relajadas y las guitarras etéreas, sustituidas por un canto apasionado, acordes de poder frenéticos y montones de sintetizadores analógicos burbujeantes ». El Austin Chronicle le dio al lanzamiento 3 estrellas y escribió: «Aunque afirman que "el indie rock está muerto", Songs in the Key of C de The Boxing Lesson proporciona suficiente sustento lo-fi en sus historias de criminales y drogadictos para mantenerse a flote». ^{[ 2 ]} Mientras tanto, Smother Magazine escribió: «The Boxing Lesson es una banda de indie rock con una misión a la luna».

Después de hacer varias giras para promocionar Songs in the Key of C , la banda rápidamente volvió con Tim Gerron en 2007 para grabar su álbum debut de larga duración. Centrándose en texturas más atmosféricas y estilos variados de composición, el álbum de 12 canciones, Wild Streaks & Windy Days , tardó 8 meses en grabarse y finalmente fue autoeditado en SXSW 2008 con críticas positivas. Barrett King de la revista Sën de Baltimore comparó el sonido del álbum con el de otros grupos de space rock como Pink Floyd y David Bowie , ^{[ 3 ]} mientras que LA Cityzine elogió sus "ricas propuestas líricas y sólida musicalidad". ^{[ 4 ]} El blog Lemur de Suecia escribió: "El resultado es espacial, probablemente sea el mejor álbum de space rock que puedas encontrar dentro de los confines escrutados de 2008". ^{[ 5 ]} The Music Reviewer le dio al álbum un 9.0/10 y dijo: "Es una mezcla asombrosa del pasado y el presente, sin ser demasiado de ninguno. Es un grupo del que escucharás más en el futuro, y es un grupo que sabe cómo rendir homenaje a sus ídolos del pasado, y no solo copiarlos". ^{[ 6 ]} El blog Indiecision de la India describió el sonido de The Boxing Lesson como "si Failure y Pink Floyd se juntaran para beber té de hongos en elegantes tacitas y perseguir al conejo blanco con Brian Eno y Robert Smith". ^{[ 7 ]}

Eric Power dirigió el video musical de "Dark Side of the Moog" de Wild Streaks and Windy Days , que presenta una versión animada de la banda explorando un planeta alienígena. ^{[ 8 ]} También se lanzó un video musical de stop motion para la canción "Brighter". El video, dirigido por Victor Yiu, fue construido a partir de más de 6000 imágenes fijas. ^{[ 9 ]} Además, la banda lanzó un video estilo cámara guerrilla para Dance with Meow filmado por Matt Robertson que mostraba a la banda vestida con máscaras de gato peludas, persiguiendo al Conejo Blanco , tomando hierba gatera y visitando lugares frecuentados en la vida nocturna de Austin.

En agosto de 2008, el baterista de la banda, Jake Mitchell, fue sentenciado a cinco años de prisión tras ser acusado por la policía de Austin de "conspiración para fabricar marihuana". ^{[ 10 ]} Antes de que Mitchell ingresara en prisión, la banda entró al estudio para grabar varias canciones que podrían convertirse en la base de un nuevo EP. ^{[ 11 ]}

El 14 de febrero de 2009, Daytrotter publicó una sesión grabada en vivo en Rock Island, IL, que incluía una canción inédita, "Room 17", escrita como un tributo a Mitchell. ^{[ 12 ]}

El 26 de octubre de 2010, The Boxing Lesson lanzó Fur State , un álbum instrumental acústico / electrónico de baja fidelidad grabado en una grabadora de 4 pistas por Waclawsky y Davidson en 2004. El álbum incluye muchos sintetizadores y bucles de batería y marca un punto de inflexión en la evolución de la banda. El nombre del álbum es un juego de palabras con las "primeras ocho" canciones grabadas en Austin. Autoeditado en cintas de casete caseras , la portada del álbum representa el estado de Texas con un patrón de piel de tigre. ^{[ 13 ]} Algunas de estas canciones son versiones instrumentales simplificadas de canciones que aparecieron en Songs in the Key of C y Wild Streaks & Windy Days . Restauración y masterización de casetes por Danny Reisch en Good Danny's en Austin, Texas .

Se lanzó un video musical animado de Jeanne Hospod para la canción de apertura, "One". ^{[ 14 ]} Presenta un rodeo fantasma , viajes espaciales , belleza femenina, felinos psicodélicos , arte e iluminación desde los confines de Austin, TX. Hospod lanzó un video animado erótico para la canción "Four" a principios de 2011. La descripción de la artista fue, "Una mujer alienígena seduce a un desventurado hombre humano que involucra una flor muy inusual". ^{[ 15 ]} Nathan Guy dirigió un video no animado con temática de gatos para la canción "Three" que se lanzó en SXSW 2011. ^{[ 16 ]} El director describió el video como "El viaje psicodélico de gatos transformándose a través del Estado Peludo", y el video mezcló tomas de la presentación en vivo con imágenes distorsionadas y humeantes que muestran a la banda disfrazada pasando el rato en lugares embrujados locales de Austin.

The Boxing Lesson lanzó una colección de cuatro temas psicodélicos de ritmo lento titulado Muerta EP en el verano de 2011. Estas canciones fueron grabadas durante varios años en Austin, Texas, con varios bateristas. Estas cuatro grabaciones documentan la evolución de la banda durante este período y son una expansión de su sonido space rock . El crítico de Vivogig, Jim Sells, dice: "Bueno, The Boxing Lesson lo clava en Muerta ". Pink Floyd influye en la música, pero hay más en su sonido que una fijación con Floyd. Elementos de M83 , el período Northern Soul de The Verve y la aventureridad de Ponytail están presentes aquí. La guitarra cargada de efectos se entrelaza con las partes elevadas de Moog , creando un paisaje sonoro que atrapa al oyente desde el primer sonido. Sells continúa señalando que " Muerta tiene que estar en mi Top 10 del año. Simplemente no hay nada igual por ahí". ^{[ 17 ]} Un set doble de vinilo de 7 pulgadas fue prensado por New Fortune Records . También se lanzó el videoclip de "Muerta", dirigido por Jonathan London y animado por Will Kistler. El vídeo, con efectos especiales generados por ordenador, muestra a la banda ahogándose en las profundidades del mar. ^{[ 18 ]}

"Health is the New Drug" se lanzó como sencillo junto con la cara B "Better Daze" en febrero de 2012. New Fortune Records, un sello de Detroit, prensó un sencillo en vinilo. Es el primer tema que se lanza del próximo LP Big Hits producido por Chris "Frenchie" Smith (Trail of Dead, Meat Puppets, Ume). La canción presenta riffs de guitarra psicodélicos, una pared de sintetizadores y algunas palabras de sabiduría (o advertencia). ^{[ 19 ]} "Apoyándose en MOOG para los graves y toneladas de ruido sonoro, las canciones mezclan los arrebatos de guitarra de Pink Floyd de la era Meddle con la propulsión del M83, jams espaciales de soul Spiritualized con el trueno del rock 'n' roll de Texas ." ^{[ 20 ]} El Houston Press la elogió mucho diciendo: "En serio, "Health is the New Drug" es la mejor canción que hemos escuchado este año." ^{[ 21 ]} A finales de 2012 se lanzó un videoclip animado de Better Daze. El vídeo muestra un meteorito lleno de formas de vida oscuras que se precipita hacia la Tierra, liberando criaturas extrañas en Austin, Texas. Dirigido por Eric Power, el vídeo combina acción real con animación de sombras de papel recortado filmada en una pantalla verde. Houston Press clasificó a Better Daze en el puesto número 15 de su lista de los 25 mejores videoclips de 2012. ^{[ 22 ]}

Big Hits! es el primer álbum de larga duración que The Boxing Lesson lanza en cinco años. Es más rockero que sus álbumes anteriores y fue producido por Chris "Frenchie" Smith (...And You Will Know Us By The Trail of Dead, The Darkness, Dandy Warhols, Ringo Deathstarr) en The Bubble en Austin, Texas. Big Hits! se lanzó en SXSW 2013 con críticas positivas. El Austin Chronicle le otorgó 3 ½ estrellas y dijo: "Con los brazos enterrados en lodo galáctico, The Boxing Lesson emprende un viaje espacial al centro de la Tierra". ^{[ 23 ]}

Hacer este nuevo álbum no fue tarea fácil para The Boxing Lesson. Cuando Paul Waclawsky y el tecladista Jaylinn Davidson comenzaron a escribir el segundo LP de la banda hace cuatro largos años, planearon titularlo Possibilities. Solo después de sufrir una larga e implacable racha de mala suerte e interrupciones creativas, llegaron a maldecir ese título. El álbum fue mezclado por Kevin Butler en Test Tube Audio y masterizado a partir de cinta analógica por Jerry Tubb en Terra Nova en Austin, Texas. Los resultados permitieron completar el proyecto, excepto por el nombre del álbum. Utilizando un ingenioso triple sentido, lo rebautizaron como Big Hits! y lograron un nocaut en el duodécimo asalto. ^{[ 24 ]}

El sonido de la banda se basa principalmente en una estética de rock espacial psicodélico, con el trabajo de guitarra oscura y melódica de Paul Waclawsky utilizando efectos de reverberación , fuzz y retardo de cinta , y el uso intensivo de sintetizadores Moog por parte de Jaylinn Davidson . La banda no ha tenido un bajista de cuerdas desde que se mudaron a Austin; la función rítmica de la línea de bajo se realiza en el sintetizador. ^{[ 11 ]} Voces inquietantes y melodías melancólicas se ven puntuadas por guitarras hipnotizantes, ritmos drone y electrónica expresiva. The Boxing Lesson toca rock espacial que puede transportar al oyente a otra dimensión y más allá. El blog Culturespill dijo: "El trío emergente de Austin, Texas, The Boxing Lesson, muestra una afinidad bastante velada por Pink Floyd, pero suavizan los bordes de esa influencia con una abierta acogida a Spacemen 3, The Cure, Radiohead y Broken Social Scene. ^{[ 25 ]} Craig Franklin de Halo-17 Australia escribió: "Ya no hay suficientes bandas que hagan música como The Boxing Lesson. A lo largo de tres EP, han logrado crear música verdaderamente impresionante y épica que traza un vínculo entre bandas aparentemente tan dispares como Pink Floyd, My Bloody Valentine y David Bowie. Se sienten igual de cómodos escribiendo canciones pop cortas y concisas que improvisando. Usan un sintetizador Moog extensamente. En resumen, a diferencia de muchas bandas, son consistentemente 'interesantes'". ^{[ 26 ]}

• ¡Grandes éxitos! (2013) ^{[ 27 ]}
• La salud es la nueva droga (2012)
• Muerta EP (2011)
• Estado de pieles (2010)
• Rachas salvajes y días ventosos (2008)
• Canciones en clave de Do (2006)
• Radiación (2004)
• La lección de boxeo (2003)