Articulo de referencia

L'Aigle à deux têtes

L'Aigle à deux têtes es una obra de teatro francesa en tres actos de Jean Cocteau , escrita en 1943 y estrenada en 1946. Se la conoce en inglés con diversos títulos como The Eag...

L'Aigle à deux têtes es una obra de teatro francesa en tres actos de Jean Cocteau , escrita en 1943 y estrenada en 1946. Se la conoce en inglés con diversos títulos como The Eagle with Two Heads , [ 1 ] The Eagle Has Two Heads , [ 2 ] The Two-Headed Eagle , [ 3 ] The Double-Headed Eagle , [ 4 ] y Eagle Rampant . [ 5 ] El título hace referencia al águila bicéfala de la heráldica. Cocteau también dirigió una película de su obra, estrenada en 1948.

Cocteau afirmó haberse inspirado para la obra en las historias de Luis II de Baviera y de la emperatriz Isabel de Austria . Luis fue hallado ahogado en el lago Starnberg, en Baviera, en circunstancias que nunca se han explicado satisfactoriamente. Isabel fue apuñalada en el corazón por un asesino mientras paseaba por Ginebra. Para su retrato de la reina, Cocteau se basó en el retrato de Isabel que Remy de Gourmont publicó en sus Promenades littéraires . También le preocupaba crear personajes que exigieran un estilo de actuación grandilocuente, en una tradición que consideraba en decadencia en el teatro francés. Las interpretaciones de Edwige Feuillère y Jean Marais en la primera producción francesa fueron fundamentales para la concepción de la obra por parte de Cocteau. [ 6 ]

Sinopsis

En el décimo aniversario del asesinato del rey, su viuda, la reina, llega al castillo de Krantz para pasar la noche. Stanislas, un joven poeta anarquista que busca asesinarla, entra en su habitación herido; es idéntico al rey fallecido, y la reina lo acoge en lugar de entregarlo a la policía. Lo ve como la bienvenida encarnación de su propia muerte, y lo llama Azraël (el ángel de la muerte). Entre ellos surge un amor ambiguo que los une en un intento por burlar las maquinaciones de los políticos de la corte, representados por el conde de Foëhn, jefe de policía, y Édith de Berg, la dama de compañía de la reina. Para mantenerse fieles a sus ideales y el uno al otro, la reina y Stanislas deben participar en una extraña tragedia personal que el mundo jamás comprenderá.

El acto 1 transcurre en la habitación de la reina en Krantz: por la noche. El acto 2 se desarrolla en la biblioteca del castillo: a la mañana siguiente. El acto 3 también tiene lugar en la biblioteca: a la mañana siguiente.

Análisis dramático

Cocteau estaba interesado en yuxtaponer dos personajes que representan ideas opuestas, una reina con temperamento anarquista y un anarquista con simpatías monárquicas, y que se apartan de esas identidades al interactuar entre sí como seres humanos. [ 6 ] Otros temas que se repiten en otras partes de la obra de Cocteau son la obsesión del poeta con la muerte y la realización del amor en la muerte ( Orphée , Le Sang d'un poète , L'Éternel Retour ).

Producciones

La obra se estrenó en el Théâtre Royal des Galeries de Bruselas en octubre de 1946, seguida de algunas representaciones en Lyon. Las primeras funciones en París tuvieron lugar en noviembre de 1946 en el Théâtre Hébertot , bajo la dirección de Jacques Hébertot. El reparto incluía a Edwige Feuillère como la Reina, Jean Marais como Stanislas, Silvia Monfort como Édith de Berg y Jacques Varennes como el Conde de Foëhn. El vestuario fue diseñado por Christian Bérard , la escenografía por André Beaurepaire y Georges Auric compuso el «Himno real», que se escucha al final de la obra. La producción continuó representándose en otros teatros de París en 1947.

Ronald Duncan realizó una versión en inglés de la obra con el título de The Eagle Has Two Heads . Se estrenó en el Lyric Hammersmith de Londres el 4 de septiembre de 1946, con Eileen Herlie como la Reina y James Donald como Stanislas. La dirección estuvo a cargo de Murray Macdonald para la Compañía de Cuatro. (Ronald Duncan describió su versión como una «adaptación» más que como una traducción. [ 7 ] Cocteau no quedó satisfecho con esta versión en inglés, calificándola de «absurda». [ 8 ] )

La primera producción neoyorquina se estrenó en el Plymouth Theatre el 19 de marzo de 1947, [ 7 ] con Tallulah Bankhead como la Reina y Helmut Dantine como Stanislas. Bankhead había elegido originalmente a Marlon Brando, de veintidós años, para el papel de Stanislas, pero su relación laboral, según Brando, era incómoda y opresiva, tanto dentro como fuera del escenario. Tras seis semanas de frustrantes ensayos fuera de la ciudad, despidió a Brando en New Haven y volvió a elegir a Dantine para el papel a tiempo para el estreno en Broadway. [ 9 ] Según Cocteau, Bankhead hizo sus propias modificaciones a la obra, y la producción fue un fracaso, con tan solo 29 representaciones. [ 8 ]

Adaptaciones

  • L'Aigle à deux têtes (1948) fue la propia película de Cocteau basada en su obra de teatro, utilizando a los mismos actores principales de la producción teatral parisina.
  • L'Aigle à deux têtes (1975) fue una versión televisiva francesa de la obra, dirigida por Pierre Cavassilas.
  • Il mistero di Oberwald (1981) fue una película de la obra de teatro dirigida por Michelangelo Antonioni .

Referencias

  1. Jean Cocteau. Cinco obras de teatro : [incluyendo "El águila de dos cabezas"]. (Nueva York: Hill and Wang, 1961).
  2. Jean Cocteau. El águila tiene dos cabezas ; adaptado por Ronald Duncan. (Londres: Vision Press, 1947).
  3. Por ejemplo, Margaret Crosland . Jean Cocteau: una biografía . (Nueva York: Knopf, 1956) cap. 9-10.
  4. Por ejemplo, Christopher Innes. Teatro sagrado: ritual y vanguardia . (Cambridge: Cambridge University Press, 1984) pág. 8.
  5. Eagle Rampant fue el título utilizado en el preestreno estadounidense de la producción protagonizada por Tallulah Bankhead en diciembre de 1946: programa de teatro conservado en la Biblioteca del Congreso .
  6. ^ Jean Cocteau. Prefacio a L'Aigle à deux têtes . (París: Gallimard, 1947)
  7. 1 2 Jean Cocteau. El águila tiene dos cabezas ; adaptado por Ronald Duncan. (Londres: Vision Press, 1947) p.5.
  8. 1 2 Jean Cocteau. Tiempo pasado: Diarios : vol. 1; traducido por Richard Howard. (Londres: Hamish Hamilton, 1987) pág. 36.
  9. Brando, Marlon: Canciones que me enseñó mi madre. Random House, 1994. págs. 112-116.