El Proyecto Hapa

El Proyecto Hapa es un proyecto artístico de identidad multirracial creado por el artista estadounidense Kip Fulbeck . El proyecto incorpora una variedad de medios, entre ellos un libro publicado, una exposición fotográfica itinerante, presentaciones comunitarias por satélite y comunidades en línea. ^{[1] [2] [3] [4]}

Fulbeck comenzó el proyecto en 2001, viajando por el país fotografiando a más de 1.200 voluntarios que se autoidentificaron como hapa (definidos para el proyecto como de herencia étnica mixta con raíces parciales en ascendencia asiática y/o de las islas del Pacífico) ^{[5] [6]} Cada individuo fue fotografiado en un estilo minimalista similar (directamente de frente, desnudo de los hombros hacia arriba y sin joyas, gafas, exceso de maquillaje o expresión intencional). Después de ser fotografiados, los participantes eligieron sus propios términos raciales/étnicos para describirse a sí mismos, luego respondieron a la pregunta "¿Qué eres?" con su propia letra. Las fotografías, las autodescripciones y las respuestas escritas a mano se combinaron y se exhibieron como una colección. ^[7]

Más de 1.200 participantes voluntarios fueron fotografiados en docenas de sesiones fotográficas en California y Hawái, así como en Illinois, Nueva York y Wisconsin. ^[8]

El Proyecto Hapa fue creado para promover la conciencia y el reconocimiento de los millones de individuos multirraciales/multiétnicos de ascendencia asiática/isleña del Pacífico en los EE. UU.; para dar voz a las personas multirraciales y a los grupos étnicos previamente ignorados; para disipar los mitos del exotismo, el vigor híbrido y la homogeneidad racial; para fomentar la formación de una identidad positiva y una autoimagen en niños multirraciales; y para alentar la solidaridad y el empoderamiento dentro de la comunidad multirracial/Hapa. ^[2] Fulbeck también señala que un objetivo principal "... era hacer el libro que desearía haber tenido cuando era niño. Nunca conocí a nadie más como yo, pasé por las cosas por las que pasé, no encajaba, siempre tenía que elegir un bando... La identidad es un proceso personal y soy firme en que debe ser una decisión personal, no una que tome una comunidad, un gobierno u otros". ^[9]

Fulbeck afirma que, a pesar de la utilización de clasificaciones raciales comunes, el Proyecto Hapa es fundamentalmente un proyecto sobre identidad, más que un proyecto sobre raza: "Se trata de una identidad que utiliza la raza como punto de partida". ^[10] Sostiene que la raza en sí no está determinada biológicamente, sino que se crea socialmente: "Para que conste, la raza no es una suposición científicamente sólida. Por ejemplo, no hay diferencia de ADN entre los seres humanos. Todos somos africanos. Biológicamente, la raza no existe. Es una construcción social y cultural ... Estados Unidos es un país con una larga historia de genocidio social (los nativos americanos, la esclavitud africana, etc.) y todo esto se debió a las aparentes diferencias que atribuimos a la raza. Sí, es muy conveniente categorizar a las personas según la raza. Sin embargo, también es extremadamente inexacto". ^[10]

El uso de un estilo fotográfico clínico combinado con la enumeración de la herencia étnica del sujeto junto con su imagen cita visualmente varios estudios raciales pseudocientíficos de los siglos XVIII y XIX de Carl Linnaeus , Johann Friedrich Blumenbach y Arthur de Gobineau [Véase: Spickard, Paul, Almost All Aliens , Routledge, Nueva York, NY 2007]. Sin embargo, la decisión de Fulbeck de que los sujetos autodenominen su etnia e incluyan sus declaraciones individuales escritas a mano contradice esta metodología, otorgando propiedad y responsabilidad a los propios sujetos. Como escribe el historiador Paul Spickard, "Kip Fulbeck está utilizando las imágenes para provocar y animar a sus lectores. Está utilizando la forma antigua, pero con un contenido exactamente opuesto". [Véase: Fulbeck, Kip, Part Asian, 100% Hapa, Chronicle Books, San Francisco 2006, p. 261]

El proyecto también juega con las fotografías oficiales que cada persona ha tomado para sus licencias de conducir, pasaportes y otras formas de identificación y las critica. ^[11]

Otra estrategia destinada a disminuir la dinámica de poder entre fotógrafo y sujeto fue que cada participante eligiera su propia imagen, con la opción de volver a fotografiarla si lo deseaba. Fulbeck afirma: "... cada participante no sólo pudo escribir su declaración de la manera que quería, sino que también pudo elegir su propia imagen. Una cámara es una herramienta tremendamente poderosa y la dinámica de poder entre fotógrafo y sujeto es palpable. Por esta razón, quería devolver algo de poder a los sujetos. Nunca iba a ser completamente democrático -es, después de todo, mi concepto, mi proyecto y mi diseño- pero hay algunas estrategias que se pueden emplear para que sea menos unilateral. Todos pudieron ver su imagen y elegir si la conservaban o la borraban y disparaban de nuevo". Un participante fue refotografiado 27 veces. ^[2]

Numerosas escuelas y organizaciones comunitarias han creado proyectos similares inspirados en el trabajo de Fulbeck. ^{[12] [13] [14] [15]}

El Proyecto Hapa se estrenó públicamente en 2006 en el Museo Nacional Japonés Americano con una exposición individual de cinco meses titulada "kip fulbeck: part asian, 100% hapa". La obra también se ha exhibido en la Galería Space180 (San Francisco), la Galería Mandeville (Nueva York), el Museo Field , la Universidad de Carolina del Norte , la Universidad de Oakland , la Universidad del Norte de Arizona , la Universidad de Santa Clara y la Academia Woodward , entre otros. ^[16] Dieciséis imágenes de la serie están incluidas en la exposición del Museo de Ciencias de Minnesota Race: Are We So Different? (Raza: ¿Somos tan diferentes?) que actualmente está de gira a nivel nacional. ^[17]

Muchas de las exposiciones incluyen un componente participativo donde los visitantes pueden tomar parte en el proyecto tomándose una fotografía y escribiendo una declaración individual.

El proyecto ha recibido cobertura de noticias tanto nacionales como internacionales, y ha aparecido en CNN , MTV , PBS , NPR y Voice of America . Entre los principales periódicos que cubren el proyecto se encuentran The Los Angeles Times , ^[18] Orange County Register , ^[19] y Kyoto Journal. También ha aparecido en docenas de sitios web que exploran la raza y la identidad en los EE. UU. ^{[20] [21] [22]}

En 2006, Chronicle Books publicó un libro basado en el proyecto titulado Part Asian, 100% Hapa. Incluye un prólogo del músico Sean Lennon y un epílogo del historiador Paul Spickard.

El libro incluye retratos y declaraciones de aproximadamente el 10% de los participantes del proyecto en general. Fulbeck ha hablado de las dificultades para seleccionar estas imágenes de entre el conjunto total, así como de la problemática de seleccionar una única imagen para la portada del libro. También ha escrito sobre la decisión consciente de disipar los estereotipos de que todos los hapa son convencionalmente atractivos. ^[8]

Fulbeck cita al fotógrafo Jim Goldberg y a la dibujante de cómics Lynda Barry como personas que influyeron de forma específica en la creación del proyecto. Lynda Barry también participó en el proyecto y está incluida en Part Asian, 100% Hapa. Fulbeck también reconoce al historiador Paul Spickard como una influencia importante, en particular su libro Mixed Blood: Intermarriage & Ethnic: Intermarriage And Ethnic Identity In Twentieth Century America (University of Wisconsin Press, 1991) [Véase: Fulbeck, Kip, Part Asian, 100% Hapa , Chronicle Books, San Francisco 2006, pp. 8, 55, 259].

Los nombres de los participantes aparecen ordenados alfabéticamente tanto en la exposición fotográfica como en el libro (sin índice de imágenes individuales). Fulbeck eligió el anonimato de los participantes tanto por la seguridad de los niños como por estrategia temática. "...Quería que los participantes tuvieran una pizarra en blanco lo más amplia posible con la que trabajar, que no se vieran afectados por ningún identificador preexistente. Es interesante con las celebridades, porque las celebridades sin su equipo –su apariencia, su entorno o su entorno– no parecen celebridades. Parecen personas. Y eso es lo que yo quería. Podría fotografiar a Cher de esta manera y parecería una persona normal". ^[8]

Las celebridades en el proyecto incluyen a Lynda Barry , Wuv Bernardo , Asia Carrera , Karen David , Amy Hill , Sean Lennon , Liz Masakayan, Greg Pak , Sonny Sandoval y Sandra Tsing Loh .

Dos tercios de los voluntarios del proyecto eran en parte estadounidenses de origen japonés. Una abrumadora mayoría de los participantes eran mujeres, incluidas algunas sesiones fotográficas en las que las mujeres superaban en número a los hombres en una proporción de 20:1. ^{[8] [23]}

Fulbeck siguió a Part Asian, 100% Hapa con la publicación de Permanence: Tattoo Portraits by Kip Fulbeck en 2008 y Mixed: Portraits of Multiracial Kids en 2010 (ambos de Chronicle Books ). Ambos libros también tuvieron exposiciones individuales que los acompañaron. ^{[24] [25]} Fulbeck es un importante orador en el circuito universitario y ha hablado sobre The Hapa Project en cientos de campus en todo Estados Unidos. Está representado por The Creative Artists Agency en Los Ángeles. ^[26]

• Hapa
• Multirracial
• Día de la raza mixta
• La carrera del futuro

• El Proyecto Hapa
• Entrevista a Kip Fulbeck/The Hapa Project - Descubra a los Nikkei ^{[ enlace muerto permanente ]}
• Los asiáticos de raza mixta encuentran orgullo en Hapas - Los Angeles Times
• Kip Fulbeck: el rostro de Hapa - Revista Hyphen
• Un proyecto Hapa: identidad más allá de las barreras raciales - Revista Asiance
• Hapa global: una conversación con Kip Fulbeck - Kyoto Journal
• Reseña del libro: Mitad asiática, 100 % hawaiana - AsiansOfMixedRace.com
• Entrevista a Kip Fulbeck - AsiansOfMixedRace.com
• Nación Hapa - Registro del Condado de Orange
• Debate sobre la identidad de Hapa - CNN
• Creciendo en Hapa: Betty Nguyen de CNN perfila a Kip Fulbeck y el Proyecto Hapa
• El Proyecto Hapa en la galería Space180 - MTV-Chi
• Reflexiones sobre Obama y el hecho de ser Hapa - PBS