Calle sin alegría

Calle sin alegría ( en alemán : Die freudlose Gasse ), también titulada La calle del dolor o La calle sin alegría , ^{[ 3 ]} es una película muda alemana de 1925 dirigida por Georg Wilhelm Pabst y protagonizada por Greta Garbo , Asta Nielsen y Werner Krauss . ^{[ 4 ]} Está basada en una novela de Hugo Bettauer y es ampliamente considerada una expresión de la Nueva Objetividad en el cine. ^{[ 5 ]}

En un callejón llamado Melchiorgasse, en un barrio pobre de Viena , Austria, en 1921, las vidas de varias personas se cruzan. Marie, hija de un padre veterano de guerra abusivo, espera escapar de su hogar con la ayuda de su novio Egon, un empleado de banco. Grete es la hija mayor de Rumfort, un funcionario público empobrecido. Marie y Grete se unen a la fila nocturna de clientes que esperan frente a la carnicería del abusivo Josef Geiringer, pero Grete se desmaya y pierde su lugar. Marie y su amiga Else logran entrar en la tienda de Geiringer, donde reciben un trozo de carne a cambio de los servicios sexuales de Else. Else le ofrece a Marie compartir la carne con ella, pero Marie se niega, sabiendo que Else, cuyo marido está desempleado, tiene un hijo pequeño que alimentar.

Marie huye de casa y le pide a Egon que la acoja, pero Egon, que está involucrado con dos mujeres de la alta sociedad vienesa con la esperanza de que le ayuden a ascender socialmente, se niega. Con la ayuda de la señora Greifer, dueña de una boutique de moda y un club nocturno, Marie se convierte en la amante de Canez, un especulador bursátil. Durante una cita con Canez, Marie ve a Egon reunirse con la señora Leid, una de sus conocidas. Cuando la señora Leid aparece estrangulada, Marie afirma haber visto a Egon cometer el asesinato.

Mientras tanto, Rumfort pierde su pensión en una transacción de acciones en la que Canez estaba involucrado, y Grete es despedida de su trabajo por rechazar las insinuaciones sexuales de su jefe. Para sufragar sus gastos, la familia Rumfort alquila una habitación a Davy, un oficial de la Cruz Roja Americana , quien queda prendado de los encantos de Grete. Cuando el ayudante de Davy acusa a la hermana menor de Grete de robar provisiones, el padre de Grete insiste en que se marchen. Grete pide dinero prestado a la señora Greifer, quien a su vez intenta convencerla de que trabaje para ella.

Por remordimiento, Marie confiesa a la policía que fue ella quien asesinó a la señora Leid y que acusó falsamente a Egon por celos. Cuando Davy ve a Grete en un evento nocturno, la reprende por su amoralidad, pero la perdona al enterarse por su padre de que solo participó para salvar a su familia de morir de hambre. Fuera del club nocturno, los residentes de Melchiorgasse se han reunido y comienzan a lanzar piedras contra las ventanas. Else mata a Geiringer después de que este se niega a entregarle más carne. Cuando la casa donde vive con su esposo e hijo se incendia, la pareja logra salvar a su hijo antes de que ambos mueran en las llamas.

El guionista Willy Haas recordó en sus memorias que Pabst lo llamó en 1924 para pedirle que leyera la novela de Bettauer, que Pabst creía que sería una buena historia para una película. Haas leyó el libro, que consideró una pésima novela policíaca ("Reißer"). Él y Pabst coincidieron en que debía enfatizarse el aspecto social, "las imágenes estridentes de la inflación, la bancarrota de los funcionarios y académicos, la corrupción, la decadencia moral" (Haas), mientras que el aspecto criminalístico debía dejarse de lado. ^{[ 1 ]} Los decorados de la película fueron diseñados por los directores de arte Otto Erdmann y Hans Sohnle , Mark Sorkin fue asistente de dirección y editor. ^{[ 1 ]}

Poco después de su estreno, circularon diferentes versiones de la película debido a los cortes de censura. ^{[ 6 ]} Una versión estrenada en EE. UU. se acortó a una hora de duración, omitiendo la historia de Asta Nielsen. ^{[ 7 ]} Entre 1995 y 1998, con la ayuda de archivos internacionales, el Archivo Cinematográfico de Múnich restauró la película a su duración actual de 151 minutos, que sigue siendo aproximadamente media hora más corta que la versión original. ^{[ 2 ] [ 6 ] [ 7 ]} Hay disponible una versión en DVD de la región 2 con documentales adicionales. ^{[ 2 ]}

La película se exhibió en los EE. UU. como The Street of Sorrow y en el Reino Unido como The Joyless Street . ^{[ 3 ]}

En su libro de 1955, Die dämonische Leinwand ( La pantalla embrujada ), la historiadora de cine alemana Lotte H. Eisner criticó los decorados de estudio de la película, la iluminación expresionista y la representación formulista de la pobreza: «todo es artificial, demasiado condensado, demasiado acentuado simbólicamente». ^{[ 1 ]} Rudolf Thome , en su reseña de Joyless Street para el Süddeutsche Zeitung en 1964, discrepó de esta opinión, calificándola como «la obra maestra de Pabst», cuyas escenas no representan ideas y cuyas imágenes solo transmiten el significado de lo que realmente se puede ver. ^{[ 1 ]}

Treinta años después de Eisner, la crítica Pauline Kael calificó a Joyless Street como un "extraordinario triunfo de la cinematografía y el diseño expresionista", que a pesar de sus partes débiles "produce una impresión visual muy fuerte". ^{[ 8 ]} Dave Kehr , escribiendo para el Chicago Reader en 1985, fue más reservado, calificándola de "pesada" y "un clásico oficial que no se ha ganado del todo el título". ^{[ 9 ]} En una lista de las 100 películas alemanas más importantes, compilada en 1994 por la Asociación de Cinematecas Alemanas , Joyless Street se ubicó en el puesto número 9. ^{[ 10 ]}

• Calle sin alegría en IMDb
• Joyless Street está disponible para su visualización y descarga gratuitas en Internet Archive.
• Literatura en la calle sin alegría
• Cartel publicitario de la película Calle del Dolor (Ja, Heritage Auctions)