El que sufre y el testigo

«The Sufferer & the Witness» es el cuarto álbum de estudio de la bandaestadounidense de punk rock Rise Against , publicado el 4 de julio de 2006. Este álbum de hardcore melódico consta de trece temas que se centran en la melodía , estribillos pegadizos y un ritmo vertiginoso. La mayoría de las letras abordan temas sociales y políticos, así como el concepto de autorreflexión.

Insatisfechos con el productor de Siren Song of the Counter Culture ( 2004 ) , Garth Richardson , los miembros de la banda decidieron grabar su siguiente álbum con Bill Stevenson y Jason Livermore, el dúo que trabajó en su álbum de 2003, Revolutions per Minute . The Sufferer & the Witness vendió 48.327 copias en su primera semana de lanzamiento y entró en las listas de éxitos de siete países, incluyendo Estados Unidos, donde debutó en la décima posición del Billboard 200. La crítica fue mayoritariamente positiva, y los críticos elogiaron la capacidad de Rise Against para madurar en su sonido sin perder sus raíces punk. También destacaron la voz del cantante Tim McIlrath y la producción de Stevenson y Livermore.

Tres canciones de The Sufferer & the Witness fueron lanzadas como sencillos : " Ready to Fall ", " Prayer of the Refugee " y " The Good Left Undone ". Las tres canciones entraron en la lista Modern Rock Tracks en Estados Unidos y se produjeron videos musicales para cada una. Rise Against promocionó el álbum con la gira The Sufferer & the Witness Tour durante la segunda mitad de 2006 y todo 2007. Este es el primer álbum de la banda que no cuenta con un nuevo guitarrista, ya que Chris Chasse permaneció con Rise Against después de su lanzamiento anterior; sin embargo, este álbum terminó siendo el último en el que participó, ya que dejó la banda durante la gira y fue reemplazado por Zach Blair .

En agosto de 2004, Rise Against lanzó su álbum debut con una gran discográfica, Siren Song of the Counter Culture . ^{[ 1 ]} Un éxito inesperado en Estados Unidos, fue certificado oro por la Recording Industry Association of America , lo que indica envíos de 500.000 copias. ^{[ 2 ]} El éxito de Siren Song of the Counter Culture se debió en gran parte al sencillo revelación " Swing Life Away ", una balada acústica que contrastaba marcadamente con la obra hardcore típica de la banda. ^{[ 3 ]} Para promocionar el álbum, Rise Against se embarcó en una extensa gira que concluyó en diciembre de 2005. ^{[ 4 ]} Al mes siguiente, los miembros de la banda se reunieron y comenzaron a trabajar en su cuarto álbum, The Sufferer & the Witness . ^{[ 5 ]}

Durante las sesiones de grabación de Siren Song of the Counter Culture , los miembros de la banda se mostraron insatisfechos con las contribuciones del productor Garth Richardson , ya que no comprendía del todo su trasfondo musical en el punk rock . ^{[ 5 ]} Richardson era más conocido por su trabajo con bandas de sonido más pesado como Mudvayne y Rage Against the Machine , y como resultado, el álbum sonó más pulido y pesado que el material crudo anterior de Rise Against. ^{[ 6 ]} Combinado con las numerosas distracciones e inconvenientes que plagaron las sesiones de grabación, el vocalista principal Tim McIlrath considera a Siren Song of the Counter Culture como el álbum que "se nos escapó". ^{[ 5 ] [ 7 ]} Cuando llegó el momento de grabar The Sufferer & the Witness , los miembros de la banda decidieron volver a Bill Stevenson y Jason Livermore, quienes produjeron su álbum de 2003 Revolutions per Minute . Los miembros desarrollaron una fuerte relación con el dúo durante la grabación de ese álbum, en particular con Stevenson, a quien McIlrath describió como su "alma gemela musical". ^{[ 8 ]}

Para diciembre de 2005, se habían escrito cinco canciones para The Sufferer & the Witness . ^{[ 4 ]} El resto de las canciones se escribieron en enero de 2006, en un local de ensayo en West Side, Chicago . ^{[ 9 ]} McIlrath señaló que la banda pospuso la escritura de las canciones durante varias semanas, lo que les dejó solo un período de tres semanas para escribir todo el álbum. ^{[ 5 ]} Sin embargo, la banda no se vio afectada por esta presión adicional; ^{[ 5 ]} según McIlrath: "Fue genial, las canciones simplemente fluyeron de nosotros. Realmente hubo pocas preguntas y las letras de las canciones simplemente salieron de nosotros, fue realmente bien y a todos les gustaron mucho". ^{[ 9 ]} A diferencia de las estresantes sesiones de grabación para Siren Song of the Counter Culture , los miembros de la banda disfrutaron mucho más con The Sufferer & the Witness , ya que ya no buscaban la aprobación de su compañía matriz Geffen Records . ^{[ 9 ]}

El lanzamiento de The Sufferer & the Witness estaba programado originalmente para el 20 de junio, aunque esta fecha se pospuso al 4 de julio. Esta nueva fecha coincidió con el Día de la Independencia en Estados Unidos, lo que McIlrath señaló que fue pura coincidencia. ^{[ 20 ]} En Estados Unidos, el álbum entró en el Billboard 200 en el número diez y vendió 48.327 copias en su primera semana. ^{[ 21 ]} Vendió más de 140.000 copias para agosto de 2006 y fue certificado oro por la Recording Industry Association of America en agosto de 2008. ^{[ 22 ]} En Canadá, el álbum debutó en el número cinco de la Canadian Albums Chart y fue certificado platino por Music Canada , lo que indica envíos de 100.000 copias. ^{[ 23 ] [ 24 ]}

The Sufferer & the Witness fue el primer álbum de Rise Against en entrar en las listas de éxitos de países fuera de Norteamérica. El álbum alcanzó el puesto número veintiuno en Australia y fue certificado oro por la Australian Recording Industry Association , lo que indica envíos de 35.000 copias. ^{[ 25 ] [ 26 ]} De manera similar, fue certificado oro por la Bundesverband Musikindustrie por envíos de 100.000 copias en Alemania. ^{[ 27 ]} En el Reino Unido, alcanzó el puesto número 171 en la lista de álbumes del Reino Unido y vendió 58.243 copias hasta junio de 2017, y finalmente fue certificado plata por la British Phonographic Industry . ^{[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]} El álbum también alcanzó el puesto número setenta y cinco en Austria y el número noventa y ocho en Suiza . ^{[ 31 ] [ 32 ]}

Tres canciones de The Sufferer & the Witness fueron lanzadas como sencillos : "Ready to Fall", "Prayer of the Refugee" y "The Good Left Undone". ^{[ 33 ] [ 34 ] [ 35 ]} Los tres sencillos entraron en la lista Modern Rock Tracks , alcanzando los puestos número trece, siete y seis respectivamente. ^{[ 36 ]} Se grabaron videos musicales para las tres canciones. ^{[ 37 ]} El video de "Ready to Fall" trata sobre los derechos de los animales y la deforestación , y utiliza imágenes del documental de 2005 Earthlings . ^{[ 37 ]} En el video de "Prayer of the Refugee", la banda actúa en una tienda minorista, con tomas intermitentes de trabajadores extranjeros fabricando los productos de la tienda. ^{[ 38 ]} Por el contrario, el video de "The Good Left Undone" no tiene un mensaje político. Presenta a la banda actuando bajo tierra y fue su primer video en utilizar gráficos por computadora. ^{[ 37 ] [ 38 ]}

Rise Against apoyó el álbum con The Sufferer & the Witness Tour durante la segunda mitad de 2006 y todo 2007. ^{[ 39 ]} La banda fue cabeza de cartel en el Warped Tour de 2006 en Norteamérica, ^{[ 40 ]} y a finales de 2006, la banda fue cabeza de cartel en una gira con Thursday que incluyó a las bandas Circa Survive y Billy Talent . ^{[ 41 ]} Mientras estaba en el Warped Tour, el autor y cineasta Davy Rothbart grabó varias de las actuaciones en vivo de la banda y entrevistó a algunos de sus fans. Este material se utilizó en el documental en DVD de Rise Against Generation Lost . ^{[ 42 ]} Al año siguiente, Rise Against participó en Taste of Chaos 2007, ^{[ 43 ]} y apoyó a My Chemical Romance como teloneros en la primera mitad de su gira por estadios. ^{[ 44 ]} Antes de la gira con My Chemical Romance, el guitarrista Chris Chasse dejó la banda, citando un riguroso calendario de giras como la razón de su partida. Zach Blair, de la banda Only Crime, se unió a Rise Against poco después. ^{[ 45 ]}

La evaluación crítica fue mayoritariamente positiva, y varios críticos destacaron la música como el componente más fuerte del álbum. ^{[ 11 ] [ 14 ] [ 15 ] [ 46 ]} Corey Apar de AllMusic elogió la "sinceridad y pasión" de la música y la describió como "madurando dentro de los ámbitos del revivalismo hardcore de las grandes discográficas, sin dejar de ser relevante y emocionante". ^{[ 11 ]} Davey Boy de Sputnikmusic señaló que fue el primer álbum al que le dio una puntuación perfecta, afirmando que "Posiblemente lo mejor de él es cómo Rise Against ha logrado la difícil tarea de no traicionar sus orígenes, pero a la vez desarrollar todas las facetas de su música para volverse un poco más comercial". ^{[ 15 ]} The Dallas Morning News dio una reseña más negativa. El crítico Mike Daniel escribió que las canciones carecían de definición, las transiciones dentro de las canciones eran incómodas y la distorsión a menudo eclipsaba la voz de McIlrath. ^{[ 50 ]}

Las dos canciones con grandes desviaciones estilísticas —"The Approaching Curve" y "Roadside"— fueron ampliamente discutidas por la crítica. Aubin Paul de Punknews escribió que "The Approaching Curve" tenía estribillos potentes y una sección instrumental compacta, ^{[ 12 ]} mientras que Boy dijo que la letra hablada enfatizaba perfectamente el estribillo melódico. ^{[ 15 ]} Rausch no estuvo de acuerdo con estas valoraciones, calificando la canción de "poco efectiva". ^{[ 13 ]} Rausch sí apreció "Roadside", ^{[ 13 ]} al igual que Boy, quien consideró que los coros de Schambra hacían que la canción fuera más atractiva. ^{[ 15 ]} Scott Heisel de Alternative Press señaló similitudes entre "Roadside" y " Outside " de Staind . ^{[ 46 ]}

La voz de McIlrath fue elogiada por varios críticos. Rausch comentó que era capaz de alternar entre cantar y gritar afinadamente, ^{[ 13 ]} mientras que Paul sintió que su voz transmitía una profunda desesperación y una sincera esperanza. ^{[ 12 ]} Otros críticos coincidieron con la valoración de Paul, calificando la interpretación vocal de McIlrath de "palpable", "apasionada" y "desgarrada". ^{[ 3 ] [ 15 ] [ 13 ]} Boy opinó que el uso mínimo de gritos realzaba su impacto general y señaló que los oyentes a quienes no les gustan los gritos disfrutarían igualmente del álbum. ^{[ 15 ]} Por el contrario, Christine Leonard de Fast Forward Weekly opinó que la voz áspera de McIlrath socavaba las letras políticas en lugar de acentuarlas. ^{[ 51 ]}

Al hablar de las letras, Boy opinó que eran sencillas y directas, pero en última instancia efectivas, ^{[ 15 ]} mientras que Ryan consideró redundantes las imágenes cargadas de conflicto. ^{[ 3 ]} Ryan señaló: "La obviedad temática de McIlrath no es nada nuevo, pero sería bueno ver términos menos obvios". ^{[ 3 ]} Varios críticos destacaron la producción de Stevenson y Livermore. ^{[ 12 ] [ 15 ] [ 46 ]} En particular, Paul escribió: "Está grabado a la perfección, pero nunca estéril, y en muchos sentidos, Stevenson demuestra que es realmente el quinto miembro de cualquier banda que produce... Al escuchar Sufferer, queda claro lo equivocado que estaría cualquier otro productor para esta banda". ^{[ 12 ]}

Todas las letras escritas por Tim McIlrath; toda la música compuesta por Rise Against, a menos que se indique lo contrario. ^{[ 16 ]}

Créditos adaptados de las notas del álbum The Sufferer & the Witness . ^{[ 16 ]}