Ahí viene papá

«Ahí viene papá» es una pintura de 1893 del artista indio Raja Ravi Varma . La obra se centra en la hija de Varma (Mahaprabha Thampuratty) y su nieto (Marthanda Varma), quienes miran hacia la izquierda a su padre que se acerca. Con influencias tanto del estilo indio como del europeo, la pintura ha sido destacada por la crítica por su simbolismo en relación con las prácticas matrilineales del pueblo Nair . ^{[ 1 ]}

El pueblo Nair de Kerala seguía un sistema de herencia matrilineal basado en una gran familia conjunta llamada Tharavad. ^{[ 2 ]} Este sistema permitía a hombres y mujeres iniciar y terminar relaciones con muy poca dificultad. Durante el evento Sambandam, los hombres visitaban la casa de la mujer y le obsequiaban ropa y regalos, y tras obtener el consentimiento tanto de la familia como de la mujer, podían iniciar una relación con ella. ^{[ 3 ]}

Desde mediados del siglo XIX hasta principios del siglo XX se produjo la desintegración de este sistema. Debido a los cambios morales y las nuevas leyes, el sistema de parentesco, antes matrilineal y matrilocal, se redefinió. ^{[ 4 ] [ 5 ]} Las pinturas de Ravi Varma sobre mujeres Nair reflejaban esta nueva redefinición de los roles sociales, combinando la influencia europea con la tradición nativa. ^{[ 6 ]}

A mediados del siglo XIX, los artistas indios buscaron modernizar el arte indio conservando su identidad. ^{[ 7 ]} Raja Ravi Varma fue uno de los líderes de este movimiento y empleó técnicas de reconocidos artistas europeos para representar los ideales indios de domesticidad y feminidad . ^{[ 8 ]} El naturalismo , el sombreado y las técnicas de iluminación de Varma en sus pinturas al óleo fueron bien considerados entre sus contemporáneos, ^{[ 9 ]} aunque el naturalismo en su obra, considerado una importación occidental, fue objeto de críticas a principios del siglo XX. ^{[ 10 ]}

La pintura representa a la hija de Raja Ravi Varma sosteniendo a su hijo en el centro del cuadro. Ambos personajes, así como el perro, miran fuera del cuadro hacia una figura que se acerca.

La pintura capta la atención del espectador y evoca una implicación a través de la participación, ^{[ 11 ]} al tiempo que muestra elementos de la imaginación de Ravi Varma y la influencia europea. Por ejemplo, el perro —un animal considerado impuro en la cultura india— se correlaciona con la idea europea de domesticidad . ^{[ 12 ]} La figura de su hija, que se cree que fue modelada a partir de una fotografía, ^{[ 12 ]} está vestida como era típico de una Nair de clase alta, pero la postura de la mujer evoca estilos europeos. ^{[ 13 ]}

La historiadora social y cultural G. Arunima describe cómo la pintura podría evocar muchos temas en el espectador. Para algunos, la pintura representa una combinación de técnicas artísticas orientales y occidentales. Para otros, la pintura simplemente representa a una mujer Nair de clase alta en un entorno doméstico de Kerala. ^{[ 11 ]} Según Arunima, para el público de finales del siglo XIX, la escena tiene un significado más profundo. El padre ausente pero que se acerca (de cuya presencia el público no sabría que se acerca sin leer el título) representa el sistema matrilineal Nair. La familia nuclear representada actúa como un llamado al fin de la matrilinealidad. ^{[ 11 ] [ 14 ]}

La crítica Niharika Dinkar señala:

«Con el perro a su derecha, es claramente una derivación burguesa de las imágenes victorianas contemporáneas de la madre embarazada esperando al padre para completar la imagen de la pequeña y feliz familia nuclear. La figura central del cuadro era la propia hija de Ravi Varma, alguien cuya vida transcurrió dentro del tharavad tradicional, pero que aquí se la representa como un icono del nuevo ideal familiar.» ^{[ 15 ]}

La ausencia de figuras masculinas en las pinturas de Raja Ravi Varma es significativa. El comportamiento entre hombres y mujeres era distante y formal. Como parte del sistema matrilineal, los padres solían ser insignificantes para el hogar y tenían poca conexión emocional con su esposa o hijos. La inclusión por parte de Varma de mujeres que anhelan a sus maridos significó una nueva inversión emocional entre los cónyuges. ^{[ 15 ]}

La pintura formaba parte de una serie de pinturas titulada "La vida de los pueblos nativos" que se exhibieron en la Exposición Universal de Chicago de 1893. ^{[ 12 ]} El conjunto de pinturas se exhibió en la sección de etnografía en lugar de la de bellas artes. Varma recibió dos certificados de mérito que elogiaban su realismo, forma y detalle, entre otras cualidades. ^{[ 16 ]} Esto tuvo gran repercusión en los periódicos indios de la época, aunque posteriormente algunos críticos cuestionaron el trato paternalista que se le dio a la exposición. ^{[ 16 ]}

Actualmente, la pintura se exhibe en el Palacio Kowdiar en Thiruvananthapuram . ^{[ 17 ]}

La pintura fue una de las varias recreaciones realizadas por el artista David Kalal que presentaban a diversos modelos LGBT. ^{[ 18 ]}

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