Tim Christensen

Christensen nació en Copenhague y, de niño, le encantaban los discos de vinilo de The Beatles de su padre. ^{[ 5 ]} Tenía seis años cuando John Lennon fue asesinado, y muchos documentales y actuaciones de The Beatles aparecieron en televisión. ^{[ 5 ]} A Christensen le impresionó cómo tocaban The Beatles, lo que lo inspiró a empezar a tocar la guitarra acústica de su padre. ^{[ 5 ]} Recibió su primera guitarra de un tío lejano. ^{[ 6 ]}

Los padres de Christensen estaban divorciados y su media hermana vivía en el norte de Dinamarca . ^{[ 7 ]} Su familia no era muy rica, pero cuando tenía ocho años, su padre recibió una suma de dinero y le dio a Christensen dos opciones: construir una piscina en el patio trasero o irse de vacaciones a Liverpool , la ciudad natal de Lennon , y a los legendarios estudios Abbey Road en Londres. ^{[ 8 ]} Christensen eligió la segunda opción y recuerda que fue la única vez que su familia se fue de vacaciones. ^{[ 8 ]} A esa edad también tocaba en una banda de rock infantil que actuaba en escuelas ^{[ 5 ]} y comenzó a escribir sus propias canciones. ^{[ 9 ]}

Tocar la guitarra le resultaba natural a Christensen, y no tenía ganas de tomar clases ni de tener que practicar "estúpidas canciones infantiles". ^{[ 5 ]} Sin embargo, en el centro recreativo de Espergærde conoció a Bent, un músico que practicaba allí y se convirtió en una especie de mentor para Christensen. ^{[ 6 ]} Bent consiguió que a Christensen se le permitiera tocar en el sótano del centro recreativo y formar la banda de rock infantil Crep, ^{[ 6 ]} que formó con algunos amigos en 1982. Lanzaron una grabación de tres pistas en 1985 llamada En aften i fredagscafeen (Una noche en el café del viernes) y grabaron una demo de 4 canciones. ^{[ 10 ]} Crep se disolvió cuando la familia de Christensen se mudó del pueblo de Espergærde al distrito de Valby de Copenhague en 1988. ^{[ 6 ] [ 11 ] [ 12 ]} Recibió su primera Fender Stratocaster como regalo. ^{[ 11 ]}

Dizzy Mizz Lizzy fue fundada en 1988 por Christensen, su compañero de clase Martin Nielsen , con quien se había hecho amigo el primer día de clases, ^{[ 6 ]} y el baterista Søren Friis , quien les fue recomendado por un amigo. ^{[ 13 ]} Nielsen se hizo cargo del bajo porque Christensen ya tocaba la guitarra eléctrica. ^{[ 13 ]} Los críticos explicarían: "Desde el principio quedó claro que Tim Christensen era el centro indiscutible del grupo, pero la banda se benefició significativamente de la dinámica colectiva". ^{[ 14 ]} Inicialmente tocaban glam rock , pero se inspiraron en la música de Nirvana para cambiar al power rock . ^{[ 13 ]} Firmaron con EMI -Medley después de ganar el concurso de talentos de rock más grande de Dinamarca, DM i Rock , en 1993. ^{[ 15 ]} Su álbum debut homónimo , lanzado en 1994, ha vendido más de 250 000 copias en Dinamarca y 100 000 copias en Japón. ^{[ 16 ]} La banda realizó giras por Dinamarca, Europa y Japón. Grabaron el álbum Rotator en los estudios Abbey Road y lo lanzaron en 1996, vendiendo 100 000 copias en Dinamarca y Japón, ^{[ 17 ]} seguido de otra extensa gira.

La banda decidió tomarse un año libre en 1997, ^{[ 18 ]} durante el cual Christensen actuó en un programa de televisión con BB King , ^{[ 12 ]} y ayudó con el inicio de Swan Lee , la banda de su entonces novia Pernille Rosendahl . ^{[ 18 ] [ 19 ]} Rosendahl fue un gran apoyo para él cuando grabó el segundo álbum de Dizzy Mizz Lizzy, Rotator, en Londres, ya que los otros miembros de la banda no compartían el entusiasmo de Christensen, ^{[ 13 ] [ 20 ]} ni podían apreciar el simbolismo único de grabar en esos estudios legendarios tanto como Christensen. ^{[ 7 ] [ 18 ]} Esto significaba que Christensen no tenía con quién compartir su paleta de emociones, ^{[ 4 ]} lo que lo llevó a recurrir a Rosendahl dentro y fuera del estudio. ^{[ 7 ]} Esto agregó más a la crisis y provocó que Christensen se distanciara cada vez más de la banda. ^{[ 7 ]} Nielsen y Friis incluso llegaron a etiquetar a la pareja como "John y Yoko", refiriéndose a la supuesta influencia perjudicial de Yoko Ono sobre John Lennon que contribuyó a la separación de los Beatles . ^{[ 7 ]} Christensen y Rosendahl habían formado la banda Swan Lee en 1996 con el guitarrista Jonas Struck y el baterista Emil Jorgensen, y participaron en el concurso de la banda sonora de Tomorrow Never Dies escribiendo una canción del mismo nombre. ^{[ 21 ] [ 22 ]} El concurso fue ganado por Sheryl Crow . Fue por esa época cuando Christensen compró y experimentó por primera vez con un Mellotron , ^{[ 12 ]} que continuaría apareciendo en muchas de sus canciones. Christensen también produjo el demo de Rosendahl de 1997, Dream Away , ^{[ 23 ]} y escribió arreglos y tocó varios instrumentos en algunas de las primeras canciones de Swan Lee. ^{[ 24 ]} Cuando Christensen se reunió con sus compañeros de banda de Dizzy Mizz Lizzy el 10 de marzo de 1998 en los jardines del castillo de Rosenborg , decidieron separarse porque estaban fatigados. ^{[ 13 ]}Debido a que Christensen estaba "fascinado por un Mellotron loco" y participaba en varios proyectos musicales, los críticos especularon que pronto se le ocurriría algo. ^{[ 14 ]}

Debido a la ruptura de Dizzy Mizz Lizzy, Christensen se volvió aún más introvertido, mientras que su novia no pudo soportar que estuviera en crisis. ^{[ 6 ]} Christensen considera que el tiempo después de su ruptura con la banda y luego con Rosendahl fue el punto más bajo de su carrera, ^{[ 18 ]} lo que también inevitablemente lo llevó a dejar Swan Lee en 1999. No había visto venir todo esto, ya que vivía en un sueño: "Creíamos que todavía teníamos los pies en la tierra, pero eso era muy poco realista. Solo después nos dimos cuenta de que estábamos jugando en bandeja de plata. Desde el primer día, solo habíamos probado el éxito, y es muy poco saludable para una banda tan joven tener tanto a su favor desde el principio". ^{[ 2 ]} Sin embargo, estaba profundamente agradecido por la forma en que su carrera había evolucionado, pero la describe como "un ejemplo típico de cómo no sabes lo que tienes hasta que lo pierdes". ^{[ 2 ]} Christensen se involucró en varios proyectos. Fue guitarrista suplente de la banda danesa de versiones de Led Zeppelin , Led Zeppelin Jam, y coescribió el éxito de Inside the Whale de 1998 "Hvor Er Tiden Der Ta'r Os" ("¿Dónde está el tiempo que nos lleva?"). Este fue el comienzo de la colaboración continua de Christensen con el cantante y guitarrista de Inside the Whale, Marcus Winther-John , quienes contribuyen a la música del otro hasta la fecha. Christensen también tocó el Mellotron y el piano eléctrico Wurlitzer en el álbum de Kashmir de 1999, The Good Life , ^{[ 19 ] [ 25 ]} y el Mellotron en el álbum de Mew de 2000, Half the World Is Watching Me . ^{[ 26 ]} Interpretó tres canciones en Mellotron con Kashmir en el Festival de Roskilde de 1998 , y continuaría actuando allí como solista en 1999, 2001, 2004 (en su 30 cumpleaños), 2009 y 2016 (en su 42 cumpleaños). En 2010, volvió a tocar allí con Dizzy Mizz Lizzy (en su 36 cumpleaños), como ya lo había hecho entre 1993 y 1996. La actuación de 1994 en Roskilde, que tuvo lugar poco después de su gran éxito y en su 20 cumpleaños, es señalada por Christensen como un momento destacado de su carrera. ^{[ 18 ]}

Christensen utilizó la composición de canciones como una forma de terapia para superar sus rupturas con Dizzy Mizz Lizzy y Pernille Rosendahl, con quien mantuvo una relación durante cinco años. ^{[ 2 ]} Aunque originalmente había estado escribiendo estas canciones para una posible nueva banda, terminó iniciando una carrera en solitario, lo que le dio a Christensen el beneficio adicional de tener el control total. ^{[ 19 ]} Para entonces, Christensen había alcanzado una nueva perspectiva sobre su futuro. El dinero que ganó viviendo el sueño de su infancia se había gastado en gran parte, lo que lo llevó a cambiar sus ambiciones hacia el inicio de una carrera estable y continua para ganarse la vida, al tiempo que podía desarrollarse tanto personal como musicalmente. ^{[ 2 ]} Las circunstancias también habían cambiado su enfoque de la composición de canciones. En 1994 consideraba la música como su máxima prioridad y las palabras como secundarias, ya que es compositor y no autor ni poeta, ^{[ 11 ]} pero para 2003 puso igual énfasis en las letras y la música, donde su composición se nutre de sus propias experiencias, pensamientos y sentimientos, ^{[ 2 ]} haciendo que las letras sean más directas. ^{[ 18 ]} Con un enfoque comparable al de escribir un diario, el título de su primer álbum en solitario, Secrets on Parade, fue explicado por un crítico como: "en lugar de estar ocultos en algún cajón, sus secretos están literalmente a la vista". ^{[ 2 ]}

Reunió músicos para grabar el álbum. Antes de entrar al estudio en diciembre ^{[ 19 ]} durante cuatro meses, ^{[ 2 ]} realizaron seis conciertos, el primero el 28 de junio de 1999. El público tuvo que acostumbrarse a la idea de que Christensen ya no lideraba un trío de power rock y a que elegía un horizonte musical más amplio. En ese momento, Christensen describió la respuesta del público de la siguiente manera: "Muchos salen corriendo gritando cuando se enteran de que hay dos guitarristas en la banda. Pero tocando en vivo, hemos visto que a la gente realmente le gusta escuchar música rock". ^{[ 19 ]} Tuvo que desafiar las expectativas de la gente que se basaban en su reputación como la fuerza impulsora de una exitosa banda de power rock, y tuvo que negarse a que eso lo controlara y confiar en su propia intuición sobre lo que estaba haciendo. ^{[ 27 ]} Aunque la mayor parte del material del álbum fue escrito después de la disolución de Dizzy Mizz Lizzy, la canción principal "Secrets on Parade", junto con "Prime Time" y "Caterpillar", fueron originalmente destinadas a un tercer álbum de Dizzy Mizz Lizzy que nunca se realizó. ^{[ 2 ] [ 28 ]} El álbum fue lanzado en otoño de 2000 y el sencillo "Love is a Matter of..." se convirtió en un éxito. La canción "21st Century High" apareció en la banda sonora de la película danesa Flickering Lights (2000).

Para cuando se lanzó Secrets on Parade , algunas canciones tenían siete años, ^{[ 2 ]} y Christensen estaba ansioso por dejar atrás este álbum de transición. ^{[ 2 ]} Un año antes del lanzamiento de su segundo álbum de estudio, en 2002, la canción "Right Next to the Right One" se convirtió en un éxito nacional cuando se usó como tema principal de la serie dramática de DR1 ganadora del premio Emmy Nikolaj og Julie . ^{[ 29 ]} Christensen eligió esta canción de las demos que tenía listas cuando el productor le dijo de qué trataba la serie. ^{[ 29 ]} Es una balada tranquila; una que Christensen considera una obra maestra propia, ^{[ 29 ]} pero está muy alejada del sonido de Dizzy Mizz Lizzy. En 2007, esta canción fue versionada por Celine Dion , para la cual Christensen proporcionó las pistas instrumentales. ^{[ 30 ]}

Después de sus éxitos con dos baladas, el público general tuvo durante un tiempo una impresión bastante extraña de la música que estaba haciendo: "Siento que toda la población general conoce a Dizzy Mizz Lizzy y a Nikolaj og Julie, pero nada de lo que hay entre medias. Eso es muy extraño porque Secrets on Parade, después de todo, vendió casi 60.000 copias e incluso conseguí varios éxitos". ^{[ 29 ]} Esto le ayudó a atraer a un público mucho más amplio que antes: "Me paran por la calle desde niños de cinco años hasta señoras de 60 años". ^{[ 29 ]} Recibió otra llamada de atención cuando más de 60.000 personas asistieron a su concierto en Tivoli Gardens el 30 de mayo de 2003; la única vez que un mayor número de visitantes asistió a uno de los espectáculos en vivo del parque de atracciones fue cuando Sting actuó allí. ^{[ 29 ]} Christensen también descubrió que su fama como solista era diferente a la de cuando lideraba Dizzy Mizz Lizzy: «Obviamente, ahora recibo mucha más atención que antes. No es algo que haya buscado. No lo había experimentado antes, ni siquiera con Dizzy Mizz Lizzy; éramos solo una banda: tres chicos con pelo largo que parecían todos los demás, y la verdad es que éramos bastante anónimos. Ahora, 10 años después, tengo un rostro, y también soy el rostro que la gente asocia con la banda que fue famosa en su momento y que ya no existe». ^{[ 29 ]} Un inconveniente de su imagen pública era que recibía críticas más directas: «La mayoría de la gente que viene dice cosas bonitas, y luego está alguien que no puede contenerse. (...) Resulta molesto que, después de un tiempo, sean las cosas negativas las que más duelen. No entiendo por qué no las ignoré y me centré en lo bueno, pero esa única cosa negativa tiende a eclipsar todo lo demás». ^{[ 29 ]} Especialmente algunos fans de Dizzy Mizz Lizzy no pudieron apreciar el cambio de estilo musical: "[ellos] no entienden que me siento con una guitarra acústica y un sombrero, y canto canciones de amor; entonces de repente soy un maricón y demás". ^{[ 29 ]} Christensen piensa que esto se puede explicar hasta cierto punto: "Ahora que canto más baladas, a más chicas les empieza a gustar, así que los chicos se ponen extremadamente envidiosos. Ahora soy rock gay o lo que sea". ^{[ 29 ]}

El segundo sencillo, "Whispering At the Top of My Lungs", recibió mucha difusión en DR P3 en el verano de 2003. ^{[ 29 ]} Honeyburst se lanzó el 1 de septiembre de 2003 y vendió más de 130.000 copias. ^{[ 31 ]} Se describió como más tranquilo y maduro, a veces ofreciendo una explosión de rock, más folk y con un pequeño toque country. ^{[ 18 ]} Contiene más baladas, porque Christensen las considera más atemporales. ^{[ 29 ]} Grabó casi todos los instrumentos él mismo; solo algunas canciones cuentan con Nicolai Munch-Hansen en el bajo, y Olaf Olsen o Laust Sonne en la batería. La gira de Honeyburst pasó por Dinamarca y los Países Bajos , con un final el 3 de septiembre de 2004 en los famosos estudios Abbey Road en Londres. El concierto fue lanzado en DVD/2CD y 2LP bajo el nombre Live at Abbey Road Studios 2004 , e incluye el documental "Tim Christensen: From Roskilde to Abbey Road". ^{[ 8 ]}

En 2003, varias figuras clave de EMI-Medley abandonaron el sello y fundaron Copenhagen Records para brindar a los artistas mayor libertad artística . ^{[ 32 ]} Christensen había firmado con este sello desde el inicio de su carrera, pero las personas con las que solía trabajar estrechamente en EMI fueron reemplazadas por gente nueva que no conocía, ^{[ 33 ]} así que se unió a ellos en 2005 después de que expirara su contrato con EMI. Cuando su amigo y productor de toda la vida, Nick Foss, fundó Mermaid Records junto con su antiguo colega de EMI, Mik Christensen, se cambió a su sello antes del lanzamiento de su siguiente álbum, Superior . ^{[ 34 ]} Posteriormente, Sony Music Denmark compró una parte de Mermaid Records. ^{[ 34 ]}

Una canción inédita de Christensen llamada "Maybe Not Anyhow" ha sido versionada en varias versiones, todas acreditando a Christensen usando el seudónimo Charlie Dinsdale. ^{[ 35 ]} El músico danés Gunnar Mikkelsen reescribió la letra de su canción de 2004 "Haunted Honeymoon", que la banda de rock holandesa Di-rect versionó más tarde como "I Forget Your Name" en su CD en vivo Live & Acoustic (2008), ^{[ 36 ]} cuyo lanzamiento como sencillo no tuvo éxito. ^{[ 37 ]} En 2006, la banda de chicos danesa Unite versionó la canción con una letra aún diferente bajo el título "Need to Know". Christensen reveló la letra original en 2013, y ocasionalmente toca "Maybe Not Anyhow" en formatos acústicos. ^{[ 38 ]} Charlie Dinsdale también está acreditado como coautor de "Lille Søster" (2000) de Søs Fenger . Bajo el seudónimo de CS Son, Christensen también fue coautor de "Find Her" (1997) de YouKnowWho.

Se le pidió oficialmente a Christensen que escribiera el regalo del pueblo para la boda del príncipe heredero Federico y Mary Elizabeth Donaldson el 14 de mayo de 2004, ^{[ 39 ]} pero lo rechazó: «Fue halagador, pero me pareció un poco cursi. La tarea era mucho mejor en manos de Erann DD ». ^{[ 39 ]} El príncipe heredero Federico ha asistido a muchos espectáculos de Dizzy Mizz Lizzy, y se sabe que la princesa heredera Mary admira el trabajo en solitario de Christensen. ^{[ 40 ]}

El 16 de agosto de 2006, Christensen se reunió brevemente con sus compañeros de banda de Dizzy Mizz Lizzy para una actuación de 5 canciones en el evento benéfico Brandalarm (Alarma de incendio). ^{[ 41 ]}

Después de que Christensen notó que el ciclo de lanzar discos y salir de gira se volvía repetitivo, comenzó a diversificar su trabajo. ^{[ 42 ]} Dividió su carrera en solitario en formaciones con banda completa y acústicas, tocó con la reunida Dizzy Mizz Lizzy, comenzó a colaborar con otros artistas como Mads Langer , la DR UnderholdningsOrkestret , Gemma Hayes , Mike Viola y Tracy Bonham , y presentó un programa de radio en DR P6 Beat . ^{[ 42 ]}

Trabajo en solitario

Durante la grabación de su tercer álbum en solitario, titulado Superior , el éxito de su predecesor Honeyburst y las expectativas que generó le supusieron una gran responsabilidad. ^{[ 27 ]} Fue lanzado el 24 de noviembre de 2008. Nuevamente tocó casi todos los instrumentos él mismo y experimentó con varios instrumentos poco comunes, como una guitarra barítono y un dulcimer . Olaf Olsen y Laust Sonne tocaron la batería en algunas canciones. Además de realizar giras por Dinamarca y los Países Bajos, también grabó un concierto para Rockpalast el 25 de marzo de 2009. ^{[ 43 ]}

El 10 de octubre de 2010, Christensen fue el artista de clausura en la ceremonia anual de entrega del premio Ken Gudman Prisen, donde su guitarrista Lars Skjærbæk recibió el premio de ese año. Interpretó las canciones "Surfing the Surface", "Tell Me What You Really Want", "Jump The Gun", "Isolation Here I Come", "Superior" y "Whispering at the Top of My Lungs". ^{[ 44 ]} Las únicas actuaciones en solitario con un repertorio completo que Christensen ofreció en 2010 tuvieron lugar en los Países Bajos del 4 al 7 de noviembre, por las que recibió el premio Inner Ear Media al Mejor Espectáculo en Vivo de 2010. ^{[ 45 ]}

El 12 de noviembre de 2010, EMI lanzó los álbumes recopilatorios Big-5: Tim Christensen ^{[ 46 ]} y Big-5: Dizzy Mizz Lizzy ^{[ 47 ]} como parte de su serie Big-5, que contiene los cinco mejores temas de sus artistas.

El cuarto álbum de estudio de Christensen se publicó el 25 de noviembre de 2011. Lleva el título de Tim Christensen and The Damn Crystals , dando crédito a su banda solista. ^{[ 3 ] [ 48 ]} El álbum es un esfuerzo colaborativo entre Christensen y su banda de acompañamiento The Damn Crystals . ^{[ 49 ]} Sobre la relación de este álbum con la reunión y gira de Dizzy Mizz Lizzy en 2010, Christensen dijo: "No he intentado sacar provecho de la reunión de Dizzy y usarlo en mi próximo proyecto solista. Para mí, Dizzy ha estado extremadamente separado de mi desarrollo continuo como artista, músico, o como sea que lo llamen. La reunión fue una parada para celebrar la música. Pero ya una semana después del último concierto, y no estoy mintiendo, Dizzy ya estaba completamente fuera de mi sistema de nuevo. Extraño, ¿verdad?" ^{[ 50 ]}

El primer sencillo del álbum, "Surprise Me", se presentó a los fans durante 48 horas el 21 de octubre de 2011 ^{[ 51 ] [ 52 ]} y se lanzó oficialmente el 24 de octubre de 2011. ^{[ 53 ]} Durante su primera semana, DR P3 lo eligió como "Sencillo de la Semana". ^{[ 53 ]} Según Christensen, "el sencillo podría ser la canción de rock más clásica del grupo". ^{[ 54 ]} Del 14 al 24 de julio de 2011, formaron parte del cartel de la gira Grøn Koncert , ^{[ 55 ]} como en 2002, 2005 y 2009. En los Danish Music Awards de 2011 , interpretaron "Surprise Me" y "Get the Fuck out of My Mind". ^{[ 56 ]} Desde el 26 de enero hasta el 7 de abril de 2012, realizaron 27 presentaciones en toda Dinamarca, ^{[ 56 ]} y realizaron muchas más fechas en las etapas internacionales de la gira, incluyendo Japón.

En otoño de 2011, ^{[ 57 ]} En octubre de 2011, Christensen participó como mentor en el proyecto DR Dr.dk/Sangskriver , que tiene como objetivo lograr que los niños y adolescentes canten más. ^{[ 58 ]} Cada semana, proporcionaba comentarios sobre tres de las canciones que se subían al sitio web del proyecto. ^{[ 57 ] [ 59 ]}

El 17 de diciembre de 2012, Christensen lanzó The EP Series, Volume 1: Acoustic Covers , ^{[ 60 ]} un álbum de 6 pistas con solo Christensen cantando y tocando la guitarra acústica, y un dúo con Gemma Hayes. Los dos primeros álbumes en solitario de Christensen, Secrets on Parade y Honeyburst , fueron reeditados en vinilo el 19 de abril de 2014 a través de Parlophone . ^{[ 61 ] [ 62 ]}

Desde el 21 de octubre de 2014, se revelaron fragmentos de la canción "If You Wanna Talk" como parte de la campaña "Knæk Cancer" (Rompe el cáncer). ^{[ 63 ]} El 27 de octubre se publicó un breve documental con entrevistas en YouTube.

Christensen actuó en el concierto homenaje a la DR UnderholdningsOrkestret (Orquesta de Cámara de la DR) el 26 de octubre de 2014. ^{[ 64 ]} Había tocado con la orquesta en varias ocasiones y tenía previsto volver a hacerlo en 2015 antes de que se anunciara la disolución de la orquesta. ^{[ 64 ]}

El 7 de octubre de 2018, Christensen interpretó la canción "Som et strejf af en dråbe" en el concierto conmemorativo celebrado para el líder de Gasolin' , Kim Larsen , quien había fallecido de cáncer de próstata el 30 de septiembre de 2018. ^{[ 65 ]} Asistieron alrededor de 35.000 personas e incluyó actuaciones de varios músicos y grupos daneses importantes que versionaron canciones de Gasolin' y Larsen. ^{[ 66 ]}

Después de una pausa de cuatro años, Christensen escribió la abreviatura "DML2015" en su muro de Facebook el 20 de octubre de 2014, sugiriendo otra reunión de Dizzy Mizz Lizzy. ^{[ 79 ]} Poco después, retomaron las giras como banda y revelaron material nuevo. ^{[ 80 ]} En ese momento, Christensen no descartó continuar grabando y lanzando un nuevo álbum en solitario mientras también lideraba Dizzy Mizz Lizzy, porque, por ejemplo, sus riffs de guitarra pesados ​​no encajan en su trabajo en solitario, mientras que las versiones de Crowded House no encajan con Dizzy Mizz Lizzy. ^{[ 42 ]} Sin embargo, excepto por giras ocasionales (acústicas) en solitario, su carrera en solitario y su trabajo con The Damn Crystals parecen estar efectivamente en pausa, ya que se ha dedicado por completo a Dizzy Mizz Lizzy.

El 7 de noviembre de 2015, la banda actuó en la ceremonia de los Grammy daneses, donde Christensen recibió el Ærespris (Premio Honorífico) de la IFPI, considerado el galardón más prestigioso que puede recibir un músico danés. ^{[ 81 ]}

Dizzy Mizz Lizzy lanzó su tercer álbum de estudio Forward in Reverse el 29 de abril de 2016 ^{[ 82 ]} con gran éxito de crítica, recibiendo los premios GAFFA 2016 a "Álbum danés del año" y "Álbum de rock danés del año". ^{[ 83 ]} Según los críticos, ayudó a la banda a recuperar su posición como la banda de rock más popular de Dinamarca. ^{[ 84 ]} El cuarto álbum de estudio de la banda, Alter Echo , lanzado el 20 de marzo de 2020, fue galardonado con el premio GAFFA a "Álbum de rock danés del año", mientras que Christensen recibió el premio a "Compositor del año" por primera vez en su carrera. ^{[ 85 ]} Los fans parecen haber acogido las nuevas canciones tanto como los clásicos. ^{[ 86 ] [ 87 ]}

Christensen había formado una banda para grabar su primer álbum en solitario, Secrets on Parade . ^{[ 19 ]} Este era "decididamente un álbum en solitario" ^{[ 2 ]} pero la banda lo acompañaba en casi todas las presentaciones en vivo. Por eso, por esa época, Christensen consideró retomar la música en una banda como con Dizzy Mizz Lizzy: "¡De hecho, pasamos mucho tiempo buscando un nombre para una banda que en realidad ni siquiera existe!" ^{[ 2 ]} Es probable que Secrets on Parade estableciera el nombre de Tim Christensen lo suficiente como para que ya no fuera necesario nombrar a la banda. Como resultado, la banda permaneció sin nombre ^{[ 2 ]} hasta 2011, aunque los fans y Christensen a veces se referían a ella como TeamC por ser casi homófono de TimC. Los siguientes álbumes de estudio, Honeyburst y Superior, no se grabaron con la banda en formación, aunque miembros actuales y antiguos de la banda contribuyeron en canciones selectas. Debido a que las sesiones de grabación del cuarto álbum en solitario se realizaron en un contexto de banda ^{[ 49 ]} y los miembros de la banda contribuyeron de manera importante al álbum, ^{[ 48 ]} la banda recibió un nombre oficial: The Damn Crystals. Este nombre se presentó el 21 de octubre de 2011 con el lanzamiento anticipado del sencillo "Surprise Me". ^{[ 48 ] [ 51 ]}

La banda con la que Christensen grabó Secrets on Parade estaba formada por Lars Skjærbæk de Inside the Whale en guitarra, teclado y Mellotron, Fredrik Damsgård en bajo y Laust Sonne en batería. ^{[ 19 ]} Tras la finalización del álbum, a Sonne se le ofreció un puesto como baterista en la banda de hard rock DAD , ^{[ 2 ]} después de lo cual Christensen pensó que era imposible encontrar un reemplazo adecuado, ^{[ 91 ]} ni pudo encontrarlo de inmediato. ^{[ 2 ]} Como resultado, su compañía discográfica EMI-Medley publicó un anuncio en el número de junio de GAFFA solicitando solicitudes para "un baterista para un artista de rock danés consagrado". ^{[ 2 ]} Dado que el álbum ya se había grabado, se solicitaba un baterista experimentado, enérgico y técnicamente bueno de entre 20 y 30 años que disfrutara tanto del hard rock como del rock melancólico, y que estuviera disponible durante un año a partir de julio de 2000 para una gira nacional e internacional y actividades promocionales relacionadas. ^{[ 2 ]} Esta llamada no quedó sin respuesta, como explica Christensen: "Pasé interminables noches difíciles escuchando las solicitudes, pero antes de tener que decidir, uno de mis amigos me habló de un baterista que acababa de dejar su banda noruega BigBang , lo que me pareció una oportunidad fantástica. Y salió bien durante la prueba, así que fuimos con él". ^{[ 2 ]} Este era Olaf Olsen , quien posteriormente se mudó a Copenhague por la causa de Christensen ^{[ 91 ]} y Christensen admitiría más tarde que "[Olsen] ha salvado a la banda" ^{[ 91 ]} Nicolai Munch-Hansen reemplazó a Damsgård en el bajo y Skjærbæk se quedó. En este contexto, la banda contribuyó a Honeyburst , tocada en la gira subsiguiente, de la cual una actuación fue grabada como Live at Abbey Road Studios 2004. Johan Lei Gellet sustituyó a Olsen durante el verano de 2002. ^{[ 1 ]}

Olsen dejó la banda en 2005 para centrarse en BigBang, a la que había regresado en 2001. Fue reemplazado por Jesper Lind , quien actuó por primera vez con la banda durante la serie de conciertos Grøn Koncert de julio de 2005. ^{[ 92 ]} En ese momento, Lind tocaba la batería en la banda Kira and the Kindred Spirits, ^{[ 92 ]} liderada por la cantante Kira Skov, quien está casada con el bajista Munch-Hansen. Más tarde, en 2005, Munch-Hansen dejó la banda para que él y Skov pudieran formar una nueva banda, llamada Kira and the Ghost Riders. Fue reemplazado por Søren Koch , quien había sido compañero de banda de Skjærbæk en la banda Boat Man Love . Christoffer Møller se unió a la banda como teclista, lo que permitió a Skjærbæk centrarse por completo en tocar la guitarra. Esta formación contribuyó a Superior y a su gira, y entró al estudio a principios de 2011 para trabajar con Christensen en su siguiente álbum. Adoptaron el nombre de The Damn Crystals antes del lanzamiento de Tim Christensen and The Damn Crystals .

Tim Christensen en solitario

Tim Christensen y The Damn Crystals

Tim Christensen en solitario

Tim Christensen, Mike Viola, Tracy Bonham, con The Damn Crystals

Tim Christensen y Mads Langer

Tim Christensen en solitario

• 2000: "Get the Fuck Out of My Mind" ( promocional ), EMI
• 2000: "21st Century High" (versión radiofónica) / "21st Century High" (versión del álbum), EMI
• 2001: "El amor es cuestión de..." (promoción), EMI
• 2001: "Love Is a Matter of..." / "Misty Mono" / "Get the Fuck Out of My Mind" (en vivo), EMI
• 2001: "Watery Eyes" (promo), EMI
• 2001: "King's Garden" / "Prime Time", EMI
• 2002: "Justo al lado del correcto" (promocional), EMI
• 2003: "Whispering at the Top of My Lungs" (promo), EMI
• 2004: "How Far You Go" (promocional), EMI
• 2004: "Jump the Gun" (promo), EMI
• 2004: "Surfing the Surface" (promo), EMI
• 2008: "Superior", Mermaid
• 2009: "Hard to Make You Mine", Mermaid
• 2009: "India", Sirena
• 2009: "Dime qué quieres de verdad", Mermaid

Tim Christensen y The Damn Crystals

• 2011: "Surprise Me", Mermaid / Sony Music
• 2012: "Happy Ever After", Mermaid / Sony Music
• 2012: "Far Beyond Driven", Mermaid / Sony Music

Tim Christensen y Mads Langer

• "Love is a Matter of..." de Secrets on Parade fue versionada por Will Young en su álbum Friday's Child de diciembre de 2003 como "Love is a Matter of Distance". ^{[ 30 ]}
• Maggie Chiang grabó "Right Next to The Right One" de Honeyburst en chino para su álbum de 2004 Beautiful But Lonely . Se titula "Ni Bu Gong Ping" ("Injusto para ti"). ^{[ 97 ]}
• Eason Chan interpretó la canción How far you go y la adaptó a una versión china. En esa versión, el título se cambió a "sonata loneliness" (寂寞奏鳴曲), que se incluyó en uno de sus álbumes, Black, white, grey , publicado en 2003.
• Se grabó una versión italiana de "Right Next to The Right One" titulada "Giorni d'estate" ("Días de verano") para el cuarto álbum de Dolcenera , Dolcenera nel paese delle meraviglie ("Dolcenera in Wonderland"). ^{[ 98 ]}
• Celine Dion versiona "Right Next to The Right One" en su álbum Taking Chances (2007). ^{[ 30 ]} El productor Christopher Neil solicitó que Christensen interpretara la canción para conservar la esencia original , y Celine grabó la pista vocal posteriormente. ^{[ 31 ]} Aunque no se lanzó como sencillo, entró en la lista de sencillos danesa el 23 de noviembre de 2007 en el número 13, debido a las fuertes descargas digitales .
• En su primera temporada de X Factor en 2008, Heidi Svelmøe Herløw cantó "Whispering at the Top of My Lungs" en la primera gala en directo, quedando en tercer lugar.
• En su audición para The Voice: Danmarks største stemme el 2 de diciembre de 2011, Noa Sophie cantó "How Far You Go" y fue aceptada por tres miembros del jurado. ^{[ 99 ]}