Toyism

In late 1992, two other artists from Emmen joined the movement.^[2] In the first period, mostly the themes were worked out in a surrealistic manner and the returning presence of fixed icons, such as computers, space shuttles and teddy-bears, in their paintings.^[2] These icons represented the attending artists. The first exhibition was on February 24, 1993, in Het Veenpark. One year after the foundation work was exhibited in New York City.^[3][4] At the base was a figurative style with uniform areas of colour and simplistic elements that were inspired by Super Mario and the game console Nintendo.^[3] After the triumvirate fell apart, founder Dejo decided to make a world-trip and got inspired to make Toyism more international and open.

Tras su viaje alrededor del mundo, Dejo reescribió el manifiesto y permitió que otros artistas se unieran al movimiento. A partir de 2002, el grupo de artistas creció exponencialmente y artistas de todos los rincones del planeta decidieron participar (Tailandia, Sudáfrica, Malasia, Estados Unidos, Islandia, México, Perú, Italia, Australia, Canadá, Bélgica, Países Bajos, Rumania, Alemania, China).

Actualmente, los artistas del género Toyist han creado 800 obras de arte, que abarcan desde pinturas hasta esculturas y edificios. Tuvieron un estudio/galería permanente en Emmen hasta 2015. Ese mismo año trasladaron su sede a la ciudad de Groningen . Durante dos años, tuvieron una galería en Villa Heymans, junto al Museo de Groningen . Desde 2017, se encuentran ubicados junto a la Academia de Vuelo KLM y el Aeropuerto de Groningen Eelde .

En 2004 se ideó este concepto de juego. Dos artistas compiten entre sí y, al hacerlo, crean una composición conjunta. Basándose en juegos existentes como el tres en raya , el ajedrez y el cuatro en raya, los artistas participantes desarrollan dos temas principales (y, cuando corresponde, subtemas). La obra completa suele consistir en piezas independientes que se pueden combinar de diferentes maneras, representando distintas situaciones de juego.

El 14 de julio de 2009, el grupo se embarcó en un ambicioso proyecto: pintar un contenedor esférico de almacenamiento de gas , de 22 metros de altura y 1250 metros cuadrados de superficie, situado en Emmen, Países Bajos. Los artistas transformaron este objeto en 9 meses (6000 horas) en una colorida obra de arte llamada The Dot, que narra la historia de Live with Energy .

Un Ford Ka se ha transformado en una obra de arte rodante que ha estado circulando por la ciudad de Emmen y que finalmente fue adquirido por un particular en una subasta pública.

En 2010 se celebró el Desfile de Elefantes en Emmen, el mismo año en que el Parque de Animales de Emmen celebraba su 75 aniversario. Para esta ocasión, los fabricantes de juguetes diseñaron "E-Phant" (Elefante de Energía). Como extensión del proyecto "Vivir con Energía", E-Phant está equipado con colectores solares en sus orejas, con los que se cargan las baterías durante el día y se ilumina con veinte luces LED alrededor de cada oreja al anochecer.

En 2012, los diseñadores de juguetes comenzaron a transformar por completo el Hotel Ten Cate en Emmen en una enorme obra de arte. El 16 de mayo de 2012 tuvo lugar la inauguración oficial. La fachada se convirtió en una gigantesca pintura llamada "Sueños para el desayuno". Dentro del hotel, una habitación se transformó en una obra de arte donde los huéspedes pueden dormir. En octubre del mismo año se entregaron otras seis habitaciones y se prevén más en los próximos años. Las habitaciones no solo se decoran con pinturas, sino que también se modifican sus revestimientos de suelo y cortinas. Cada habitación tiene su propia temática, por ejemplo, "Savanne: El león soñador", "Cine: Charley tocando el piano", "Baile de máscaras: El escondite", "Mundo submarino: Secretos del océano".

Una torre de agua abandonada en Keflavík , Islandia, ha sido transformada mágicamente por los artistas del juguete. La colorida historia que se muestra en este objeto representa la leyenda de Uppspretta . El proyecto se realizó durante el verano de 2013, y a pesar del mal tiempo, once artistas del juguete completaron la tarea en tan solo seis semanas. Con Uppspretta, los artistas del juguete dieron sus primeros pasos en el extranjero como colectivo artístico .

Por encargo del gobierno, Toyism creó seis esculturas y una pintura sobre la historia del TT holandés , que forma parte del MotoGP y se celebra en el circuito de Assen . Las seis esculturas se colocaron a lo largo de la ruta histórica que atraviesa varias localidades de la provincia de Drenthe . Pilotos como Marc Márquez , Valentino Rossi , Kevin Schwantz , Jack Middelburg , Wil Hartog y Giacomo Agostini desempeñan un papel destacado en las obras.

En 2017, Toyism celebró su 25 aniversario en el antiguo edificio de la Real Academia de Vuelo KLM en el aeropuerto de Groningen Eelde con la escultura «El holandés errante». La escultura hace referencia tanto a la Real Academia de Vuelo KLM como al movimiento artístico holandés De Stijl . El edificio fue diseñado, entre otros, por Bart van der Leck .

En 2018, Toyism ganó el primer premio en un concurso artístico organizado por la embajada del Reino de los Países Bajos en Pekín, China. El mural «¿Qué cenamos hoy?» se colocó en una pared de la Zona Artística 798 , que forma parte del distrito de Chaoyang .

En Hong Kong, en la escuela primaria Kei Faat (Yau Tong), Toyism creó seis murales con la temática del Arca de Noé entre el 1 y el 31 de octubre de 2018. El proyecto se concibió como una iniciativa artística comunitaria y, con la ayuda de estudiantes, padres y profesores, los miembros de Toyism pintaron los murales.

• "Hasta ahora, cada artista ha jugado un juego individual dentro de su propia composición. Ahora las composiciones se han convertido en el punto de partida para todos, de modo que el trabajo de dos artistas puede combinarse en una sola obra de arte mediante ciertas reglas de juego." ^{[ 9 ]}
• "Lo que me resulta aún más interesante es el sentido contemporáneo del toyismo. Vivimos en una era de individualismo con características egocéntricas. Los toyistas se presentan como un grupo. Eso es precisamente lo que los distingue del resto." ^{[ 10 ]}
• «Establecer el marco. Determinar el terreno de juego. Llegar a acuerdos claros (...) Contrariamente a lo que se suele creer, los acuerdos y las reglas estrictas no tienen por qué interferir con el placer ni con el proceso creativo. Trazar las líneas durante el juego y conocer los límites del terreno de juego, manejar las restricciones de forma creativa e intentar obtener el máximo provecho de uno mismo y del juego, son cosas que los aficionados a los juguetes conocen a la perfección. De hecho, de eso se trata todo para ellos» ^{[ 11 ]}
• "Hay incontables artistas, pero pocos son los que están a la vanguardia." ^{[ 12 ]}