Cristo en Majestad

Cristo en Majestad o Cristo en Gloria ( en latín : Maiestas Domini ) ^{[ a ]} es la imagen cristiana occidental de Cristo sentado en un trono como gobernante del mundo, siempre visto de frente en el centro de la composición, y a menudo flanqueado por otras figuras sagradas, cuya presencia varía con el tiempo y según el contexto. La imagen se desarrolla a partir del arte paleocristiano , como una representación del trono celestial descrito en 1 Enoc, Daniel 7 y el Apocalipsis de Juan. En el mundo bizantino , la imagen evolucionó ligeramente hacia el Cristo Pantocrátor de medio cuerpo , "Cristo, Gobernante de Todo", una figura generalmente sola, y la Deesis , donde un Cristo entronizado de cuerpo entero es intercedido por María y San Juan Bautista , y a menudo por otras figuras. En Occidente, la composición en evolución se mantiene muy consistente dentro de cada período hasta el Renacimiento , y luego sigue siendo importante hasta el final del Barroco , en el que la imagen se traslada habitualmente al cielo.

Desde finales del siglo IV, un Cristo aún imberbe comienza a ser representado sentado en un trono sobre un estrado , a menudo con los pies sobre un taburete bajo y generalmente flanqueado por los santos Pedro y Pablo , y en una composición más grande, los demás apóstoles . El grupo central del Sarcófago de Junio ​​Baso de 359 ( Vaticano ) es el ejemplo más antiguo con una fecha clara. En algunos casos, Cristo entrega un pergamino a San Pedro a su derecha, imitando un gesto que solían hacer los emperadores al entregar un decreto imperial o una carta de nombramiento a un funcionario, como en los dípticos consulares de marfil , en el Arco de Constantino y en el Missorium de Teodosio I. Esta representación se conoce como la Traditio legis ("entrega de la ley"), o Cristo el legislador : "los apóstoles son en verdad funcionarios, a quienes se les confía el mundo entero", escribió San Juan Crisóstomo . ^{[ 2 ]} Esta representación tiende a fusionarse con la de "Cristo el maestro", que también deriva de imágenes clásicas de filósofos barbudos.

Otras representaciones imperiales de Cristo, de pie como un general triunfante, o sentado sobre una esfera que representa el mundo, o con diferentes acompañantes, se encuentran en los siglos siguientes. Para el siglo VII, el Cristo Pantocrátor bizantino sosteniendo un libro que representa los Evangelios y levantando su mano derecha se había fijado esencialmente en la forma que conserva en la ortodoxia oriental actual. ^{[ 3 ]} El "Cristo Triunfante" tuvo un desarrollo posterior independiente, generalmente de pie, a menudo con ambas manos levantadas.

La figura del Pantocrátor se representó inicialmente de medio cuerpo porque las versiones de gran tamaño llenaban la semicúpula del ábside de muchas, si no la mayoría, de las iglesias decoradas. Una figura de cuerpo entero tendría que reducirse considerablemente para que la cabeza tuviera el máximo impacto visual desde la distancia (debido al aplanamiento en la parte superior de la semicúpula). El gesto que hace Cristo se ha convertido en uno de bendición, pero originalmente es un gesto de los oradores que indica su derecho a hablar. ^{[ 4 ]} La Deesis se convirtió en un elemento estándar en el centro de la viga del templón en las iglesias ortodoxas y en su sucesor, el iconostasio , y también se encuentra como icono de panel . Generalmente, el Pantocrátor no tiene trono visible, pero la Deesis anterior sí, y al menos un estrado de un solo escalón. La Deesis sigue apareciendo en el arte occidental, pero no con tanta frecuencia ni en una composición tan invariable como en Oriente.

En Occidente, la imagen mostraba a Cristo entronizado de cuerpo entero, a menudo en una mandorla u otro marco geométrico, rodeado por los símbolos de los Cuatro Evangelistas , que representan la visión de los capítulos 4 y 5 del Libro del Apocalipsis . En el período románico, se ven con frecuencia los veinticuatro ancianos del Apocalipsis . Cristo también sostiene un libro y realiza el gesto de bendición, sin duda bajo la influencia bizantina. En ambos casos, la cabeza de Cristo está rodeada por una aureola cruzada . En el arte occidental de la Alta Edad Media, la imagen ocupaba con mucha frecuencia una página completa en los Evangelios iluminados , y en trabajos de metal o marfil en sus cubiertas, y siguió siendo muy común como fresco a gran escala en la semicúpula del ábside de las iglesias románicas , y tallada en el tímpano de los portales de las iglesias. Este «parece haber sido casi el único tema de las pinturas del ábside » en las iglesias carolingias y otonianas , todas las cuales se han perdido, aunque se conservan muchos ejemplos de la época en manuscritos iluminados . ^{[ 5 ]}

A partir del período románico, la imagen en Occidente a menudo comenzó a retomar la concepción más antigua y densa, y aparecen arcángeles , apóstoles y santos, ahora frecuentemente mirando hacia Cristo, así como las bestias emblemáticas de los Evangelistas y los veinticuatro ancianos. Este desarrollo fue paralelo al movimiento hacia una representación más "realista" de la "corte celestial", que se observa en los temas cada vez más populares de la Maestà (la Virgen y el Niño entronizados) y la Coronación de la Virgen por Cristo.

Un Cristo en Majestad se convirtió en un elemento habitual tallado en el tímpano de un portal de iglesia gótica decorada , rodeado ya por numerosas figuras mucho más pequeñas alrededor de las arquivoltas . En pintura, el Retablo de Gante representa la culminación de la imagen gótica, si bien una minoría de historiadores del arte cree que, en este caso, es Dios Padre , y no Cristo, quien aparece en majestad.

Una variante de la figura, o la misma figura en un contexto diferente denominada Cristo en el Juicio , que representa a Cristo como juez, se hizo común en los Juicios Finales , a menudo pintados en la pared oeste (trasera) de las iglesias. Aquí, un Cristo entronizado, desde el siglo XIII generalmente con las vestiduras recogidas por encima de la cintura para mostrar las heridas de la Pasión (un motivo tomado de las imágenes de Tomás el incrédulo ^{[ 6 ]} ), se sienta en lo alto en una composición compleja, con los pecadores siendo arrastrados por los demonios al infierno a la derecha y los justos a la izquierda (a la derecha de Cristo) ascendiendo al cielo . Generalmente, Cristo sigue mirando directamente al espectador, pero no sostiene ningún libro; a menudo gesticula con las manos para dirigir a los condenados hacia abajo y a los salvados hacia arriba. ^{[ 7 ]}

Desde el Alto Renacimiento, el tema se trató con mayor libertad; Cristo y su corte ascienden a las nubes y se distribuyen buscando una composición armoniosa y «natural», en lugar de las filas compactas de antaño. Desde finales del Renacimiento y durante el Barroco, suele formar la parte superior de un cuadro que representa acontecimientos terrenales en el registro inferior, y a medida que la perspectiva más estricta reemplaza la escala hierática de la Edad Media, Cristo se ve literalmente disminuido. Estas representaciones no suelen describirse como «Cristo en Majestad», aunque constituyen el desarrollo lineal de la imagen anterior; el tema principal pasa a ser los acontecimientos humanos en primer plano, como el martirio de un santo, del que Cristo ahora es un testigo bastante distante.

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  Mosaico romano con una escena de la Traditio Legis , procedente de la basílica de Santa Constanza , Roma, siglo IV.
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  Antigua reproducción del sarcófago de Junio ​​Baso, con una Traditio Legis
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  Detalle de un sarcófago del siglo IV , Basílica de Sant'Ambrogio en Milán.
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  Mosaico bizantino del siglo XIII en la fachada de la Basílica de San Frediano , Lucca.
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  Cristo en Majestad, en una mandorla y rodeado por el tetramorfo, fresco románico, ábside de Sant Climent de Taüll , Cataluña , 1123
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  Cristo en Majestad con los símbolos de los Evangelistas, relieve de piedra, portal sur, monasterio benedictino de Innichen , Tirol del Sur.
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  Cristo en el juicio, Vézelay , Borgoña
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  Cristo en el juicio, Abadía Sainte-Foy , Conques , Aveyron
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  Portal de la catedral de Chartres
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  La catedral de Berna , con Cristo en Majestad rodeado por los apóstoles en la arquivolta y el Juicio Final en el tímpano.
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  El Juicio Final, de Fra Angelico , 1425-1431
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  Cristo en Majestad desde el Evangelistario de Godescalc
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  Página de Maiestas Domini del Codex Amiatinus (fol. 796v), Florencia, Biblioteca Medicea Laurenziana
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  Tipografía del maestro escandinavo Majestatis , cuya obra identificable se centra principalmente en el tema.
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  Crucifijo con Cristo en Majestad; anónimo; siglo XII
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  El tímpano de la Catedral de Westminster que muestra a Cristo en Majestad con la Virgen María y los santos; un mosaico de Robert Anning Bell basado en dibujos de John Francis Bentley , 1916.
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  Cristo en la Gloria representado en un gran tapiz en la Catedral de Coventry , diseñado por Graham Sutherland y terminado en 1962.
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  Cristo en Gloria en Jaleyrac
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  Exterior de una capilla anexa a la iglesia de San Nicolás, Tallin.

• Cristo Rey
• Sesión de Cristo

• Schiller, Gertrud , Iconografía del arte cristiano , vol. II, 1972 (traducción al inglés del alemán), Lund Humphries, Londres, ISBN 0853313245

• Contenido multimedia relacionado con Majestades Domini en Wikimedia Commons
• Contenido multimedia relacionado con los relieves de Majestades Domini en Wikimedia Commons.
• Cristo en Majestad
• (Museo Getty); Cristo en Majestad, miniatura de manuscrito, alemán, (Hildesheim), hacia la década de 1170.
• Cristo en Majestad , con detalles del Apocalipsis : pintura del presbiterio, iglesia de Santa María, Kempley , Gloucestershire, c. 1120.
• Cristo en Majestad: ilustración en el Bestiario de Aberdeen, finales del siglo XII.
• Definición de Deesis : incluye fotografías de la Deesis en Hagia Sophia .