Fénix de Woodrow

Woodrow Phoenix es un artista de cómics, escritor, ilustrador editorial, diseñador gráfico, diseñador de fuentes y autor de libros infantiles británico. ^[1]

Phoenix es más conocido por Rumble Strip , publicado en 2008, una mirada de no ficción a los difíciles problemas sociales que surgen de la dependencia de la sociedad del automóvil, que fue reseñado en el London Times como "una obra de genio absolutamente original". ^[2]

Entre sus otras creaciones en solitario se encuentran The Sumo Family y The Liberty Cat . The Sumo Family debutó en la revista Escape y se publicó semanalmente en el periódico Independent on Sunday en el Reino Unido, luego mensualmente tanto en la revista Manga Mania como en la revista alemana/suiza Instant . The Liberty Cat fue publicado en Japón por Kodansha en la revista Morning . ^[1]

Los ensayos críticos de Phoenix sobre los cómics han aparecido en catálogos de exposiciones en el ICA de Londres y en la Universidad de Sussex . Entre sus libros se incluyen un libro infantil titulado Count Milkula: A Tale of Milk and Monsters! ( ISBN  9780954657659 ); ^[3] un estudio cultural Plastic Culture: How Japanese Toys Conquered the World ( ISBN 978-4-7700-3017-7 ), una mirada en profundidad a los diseños de juguetes japoneses desde la era de la posguerra hasta la actualidad, y su efecto en la imaginación y los mercados occidentales junto con su impacto en las tendencias en diseño y cultura pop; ^[4] 

En 2011, Phoenix editó y dirigió la producción de Nelson a partir de una idea original de Rob Davis . Nelson fue una "novela gráfica colectiva" innovadora, con 54 creadores produciendo capítulos de una sola historia continua, un experimento narrativo único que ganó un gran reconocimiento de la crítica. Publicada por Blank Slate Books , fue la novela gráfica del mes del periódico The Guardian ^{en noviembre de 2011. [5]} El periódico The Times la otorgó el premio a la mejor novela gráfica de 2011, ^{[ cita requerida ]} fue nominada a un premio Eisner ^[6] y fue votada como libro del año en los premios British Comic Awards de 2012. ^[7]

En 2012, para Blank Slate Books, Phoenix escribió y diseñó Felt Mistress: Creature Couture ( ISBN 978-1-9066533-2-3 ), un libro con preocupaciones de diseño y cultura pop similares a Plastic Culture , centrado en el trabajo de un dúo creativo de Gales, Louise Evans y Jonathan Edwards.  

En la primavera de 2014, Phoenix completó una nueva novela gráfica, She Lives , inusual por su sorprendente tamaño y presentación dramática: un libro de 96 páginas hecho a mano y encuadernado a mano que mide un metro cuadrado. El libro es de tapa dura con una superficie negra austera que presenta tipos gigantes en relieve. Cada página interior está compuesta por imágenes dibujadas a mano con tinta china en lugar de impresas, lo que hace que todo el libro sea una pieza única de arte de cómic original. En un desafío adicional a la producción de cómics estándar, Phoenix tiene la intención de no imprimir esta obra para que solo pueda verse en persona donde sea que se exhiba. ^[8] Este objeto único se estrenó en la exposición Comics Unmasked de la Biblioteca Británica de mayo a agosto de 2014. ^[9]

Phoenix creció en Brockley , al sur de Londres ; sus padres, Joe y Sybil Phoenix, emigraron al Reino Unido desde Guyana en aproximadamente 1958. ^{[10] [11]}

Estudió tipografía en la universidad y en los años 90 trabajó como rotulista para la mayoría de las editoriales de cómics del Reino Unido, entre ellas Escape , Fleetway , Dark Horse UK , Toxic y Acme Press . También realizó el rotulismo de novelas gráficas para Gollancz y Methuen .

Durante este tiempo autopublicó varios cómics como parte del colectivo Fast Fiction iniciado por Paul Gravett , antes de trabajar como artista y escritor profesional para compañías de cómics del Reino Unido y los Estados Unidos.

La primera colaboración de Phoenix fue con Glenn Dakin en Sinister Romance , un título de humor que escribieron, dibujaron y editaron conjuntamente. Cuatro números fueron publicados por el sello New Wave de Harrier Comics . Desde entonces, Phoenix ha colaborado como artista y/o escritor con Andi Watson , Matt Wagner , Alan Moore , Chris Reynolds, Chris Webster, Eddie Campbell , Rian Hughes , Gordon Rennie , Warren Ellis , Grant Morrison , Paul Grist , Evan Dorkin , Oscar Zarate , José Muñoz , Carl Flint, Ian Carney , Jake Carney, Zach Howard, Annie Caulfield y Steve May .

Con el coguionista Ian Carney, Phoenix creó una antología de cómics llamada SugarBuzz , publicada por Slave Labor Graphics , con un elenco de más de 50 personajes. El más popular fue Pants Ant , que apareció en una caricatura animada para The Cartoon Network ; y la serie Where's It At, Sugar Kat?, que también fue elegida para proyectos de cine y televisión por Walt Disney Inc.

Phoenix fue uno de los primeros creadores de cómics occidentales en aparecer en la antología semanal de manga Comics Morning de Kodansha en Japón, produciendo una tira de misterio detectivesca llamada The Liberty Cat . Su trabajo también ha aparecido en numerosas antologías y colecciones de libros, incluyendo Grendel: Black White and Red (con el escritor Matt Wagner ), The Big Book of Death y The Big Book of Weirdos , It's Dark in London editado por Oscar Zarate, The Brighton Book y Alan Moore: Portrait of an Extraordinary Gentleman .

Phoenix comparte un estudio en Londres conocido como Detonator con dos escritores/artistas de cómics, Ed "ILYA" Hillyer y JAKe.

El trabajo de Phoenix es gráfico y lúdico, aunque destaca por su alto grado de experimentación formal. Dibuja en estilos muy diferentes, lo que hace que sus cómics parezcan obra de tres o cuatro creadores completamente diferentes. Los gráficos angulares de colores vivos de The Sumo Family son completamente diferentes al estilo impresionista granulado de The Liberty Cat . La línea elegante de Sherlock Holmes y The Vanishing Villain es un estilo diferente que no guarda relación con los muchos cómics de SugarBuzz! que le siguieron. Su libro Rumble Strip es su cambio más radical con respecto a las direcciones anteriores, que incluso prescinde de los personajes, dejando solo los fondos.

• La tira cómica semanal de la familia Sumo en The Independent el domingo , 1990
• La familia Sumo , tira cómica de una página en color en la revista Manga Mania , 1991-1993
• Cuatro episodios de The Liberty Cat para la revista Comics Morning , Kodansha Japón, 1993-1994
• Sherlock Holmes en el curioso caso del villano desaparecido ( Atomeka Press , Tundra Press 1993), con Gordon Rennie, escritor
• Cementerio de Lázaro N.º 2 ( Tundra Press 1992), pin-ups de "Buenas noches, damas" de D'Israeli, Phil Winslade, Steve Pugh, Woodrow Phoenix, Duncan Fegredo, Garry Marshall y Gary Erskine.
• Sonic the Hedgehog en Sonic the Comic No. 2 y No. 5 (Fleetway Editions, 1993); escritor: Mark Millar artista: Woodrow Phoenix
• Ecco the Dolphin en Sonic the Comic #13–18 (Fleetway Editions, 1993); escritor y rotulista: Woodrow Phoenix (rotulador solo en los números 13–15) Artistas: Chris Webster y Steve White
• ToeJam y Earl en Max Overload No. 1, #2 y No. 3 (Dark Horse UK, 1994); escritora: Annie Caulfield artista: Woodrow Phoenix
• Castor ansioso (Missive Device) con Ian Carney (Slab-O-Concrete Publications, 1999), ISBN 1-899866-93-0 
• Sugar Buzz! con Ian Carney, 9 números (SLG Publishing, 1998–)
• Sugar Buzz: ¡En directo en el Budokan! (Slab-O-Concrete, 1999), ISBN 1-899866-33-7 
• El especial Skeleton Key/Sugar Kat (SLG Publishing, 2000), con Andi Watson, Ian Carney
• La hora de los pantalones (SLG Publishing, 2001)
• Kitsune Tales (SLG Publishing, 2003), con Andi Watson, artista
• ¿Dónde está Sugar Kat?: Lo fino de la tierra (SLG Publishing, 2003), ISBN 0-943151-56-2 
• SugarBuzz! Tu boleto a la felicidad (SLG Publishing, 2004), ISBN 1-59362-008-X 
• Ese es un caballo de otro color (The DFC, semanario en curso, 2008–)
• Donny Digits ( The Guardian /The DFC, 2008)
• Ella vive (libro de artista, edición de un ejemplar, 2014)

• Pants Ant (piloto de 2004 para Cartoon Network, no emitido)
• Patrimonio neto (2001), The Prudential
• Ratón vicioso (1999), MTV Asia

• Conde Milkula (Mogzilla, 2006), ISBN 0-9546576-5-9 
• ¿Es ese tu perro? (Mammoth, 2001), ISBN 0-7497-4247-X 
• Baz el Biz (Mammoth, 1999), ISBN 0-7497-3630-5 

• Cultura del plástico: cómo los juguetes japoneses conquistaron el mundo ( Kodansha International , 2006), ISBN 978-4-7700-3017-7 
• Rumble Strip: Si quieres salirte con la tuya en un asesinato, cómprate un coche ( Myriad Editions , 2008) ISBN 978-0-9549309-9-8 
• La amante del fieltro: Creature Couture (Blank Slate Books, 2012), ISBN 978-1-9066533-2-3 

• "Estás aquí" en Está oscuro en Londres ( La cola de la serpiente , 1997), ISBN 1-85242-535-0 
• "El testigo del diablo" en Grendel : Negro, Blanco y Rojo #4 (Dark Horse, febrero de 1999)
• El libro sobre la inactividad de Slab-O-Concrete con Craig Conlan , coeditor (Slab-O-Concrete Publications 2000), ISBN 1-899866-42-6 
• "Fin de la línea" en The Brighton Book (Myriad Editions, 2005), ISBN 0-9549309-0-8 
• Nelson como editor/colaborador (Blank Slate Books, 2011)

• Holloway, Lisa (2008), en conversación con Woodrow Phoenix en la galería Castor & Pollux, Brighton, Reino Unido (6 de diciembre de 2008)
• Stangroom, Howard (2003), "Howard Stangroom entrevista a Woodrow Phoenix", Comics Forum Magazine , n.º 25, págs. 31-43
• Withrow, Steven (2003), Toon Art: The Graphic Art of Digital Cartooning , págs. 146-147 (Watson-Guptill Publications ISBN 0-8230-5378-4 ) 
• Clarke, Theo (1988), "Y entonces no pasó nada", The Comics Journal , n.º 122, págs. 107-124

• Sitio web oficial ^{[ enlace roto ]}