Baile de trote

Según el primer relato real, una pareja de pescadores pobres, Bun y su esposa Neang Oma, vivían cerca del distrito de Savathy. Eran gente humilde que se dedicaba a la caza para subsistir. Un día, el esposo preparó su arco y flechas para salir de caza. El cazador vagó por el bosque, cruzando el río cada vez más lejos, sin encontrar ninguna presa, lo que le hizo pensar que tal vez los dioses las mantenían ocultas. Por lo tanto, el cazador oró a todos los ángeles y poderes celestiales pidiendo ayuda.

Tras rezar, el cazador continuó su camino y de repente se topó con un majestuoso ciervo en un claro brillante. Su piel era como hilos de oro y sus astas como cristal reluciente. El cazador, rebosante de alegría, abatió al ciervo y, con un cuchillo, cortó un trozo de piel.

Al llegar, y al ver que el venado era muy bueno, llevó la piel y la cornamenta al rey, quien sería digno de este gran trofeo de caza. El rey Brahma vio la piedad del cazador y se complació, por lo que nombró a Bun gobernador provincial. Desde ese día, un grupo de danza contó su historia. ^{[ 5 ]}

La segunda historia se sitúa como otro cuento Jataka. Antes de la iluminación de Buda, salió a realizar votos. En ese momento, un espíritu maligno fingió ser un ciervo para bloquearle el paso, impidiéndole avanzar. El bodhisattva oró e invocó a los espíritus buenos. De repente, Brahma, Indra y todos los devas descendieron para arrebatar al ciervo, que murió. Todos los devas marcharon entonces a través del río Anoma para construir una pagoda, cumpliendo sus deseos con la música del festival que esperaba en las calles. ^{[ 5 ]} Esta narración no se encuentra en ningún lugar de los cuentos Jataka , ni siquiera en el Paññāsa Jātaka , una colección de 50 cuentos Jataka no canónicos del sudeste asiático. Sin embargo, parece ser una reescritura palimpséstica del Syama Jataka : el ciervo es abatido como Syama fue abatido con una flecha.

El origen de la danza trot se asoció en su momento con los mendigos laosianos que la utilizaban para pedir limosna. Más a menudo, se asocia con el pueblo Samre o Pear , considerado el pueblo primitivo de Camboya. ^{[ 6 ] [ 5 ]} También puede ser una forma de chivo expiatorio , ya que cualquier danza trot que no se realizara correctamente atraería la mala suerte a toda la nación. Henri Marchal incluso consideró que esta danza era un vestigio de origen indonesio. ^{[ 7 ]} Hoy en día, se considera una danza jemer. Si bien la etnóloga francesa Éveline Porée-Maspero señaló que desde 1936 la procesión había sido abandonada en algunas aldeas de la provincia de Siem Reap, el esfuerzo liderado por el Ministro de Cultura Chheng Phon contribuyó a la renovada popularidad de la danza después de que fuera erradicada por completo por los Jemeres Rojos. Hoy es un objeto de orgullo nacional para todos los camboyanos. ^{[ 8 ]}

Según la etnóloga francesa Éveline Porée-Maspero, «el trote (...) es la representación a pie de la matanza de un ciervo por dos personajes enmascarados, tras una cacería teatral. En Siem Reap, tropas de los distintos pueblos de los alrededores se unen a la procesión de la caza. Luego van a Angkor Wat , donde representan el drama como ofrenda al Buda, reciben la bendición de los monjes y finalizan su recorrido a orillas del Baray, donde los jemeres locales acuden a hacer un picnic el último día de las celebraciones del Año Nuevo. [...] Todas las tropas danzantes de Siem Reap van a bailar a Angkor Wat y luego reciben la bendición en la Pagoda del Sur. Según el monje kru Ap de esta pagoda, las tropas deben bailar frente a los Budas del santuario central de Angkor Wat, y luego ir a la Pagoda del Sur para ser rociadas con agua bendita [...] Si no cumplen con esta obligación, no evitarán las calamidades en el nuevo año. Una vez realizada esta pequeña ceremonia, pueden regresar a casa sin temor». ^{[ 8 ]}

La etnóloga francesa Éveline Porée-Maspero describió la procesión en Siem Reap en 1949 de la siguiente manera:

La composición de las compañías es, salvo algunas fantasías, prácticamente la misma. Un hombre que representa a un ciervo se sienta a horcajadas sobre un palo curvo, un extremo del cual termina en una masacre de pros (Cervus aristotelis), y el otro en una imponente cola de hierba de la que suele colgar una campana. El cráneo del ciervo a veces se cubre con cartón pintado, donde los ojos están delineados por las semillas rojas y negras del Abrus precatorius . Estas semillas también delinean los ojos, las cejas y los labios de las máscaras de los dos bailarines encargados de matar al ciervo, lo cual hacen con rifles de madera tras imitar el acecho del ciervo y la persecución de la bestia. Además de estas figuras, vemos a uno o dos bailarines cuyas manos se alargan con una especie de uñas postizas hechas de pequeños dedos de ratán trenzado cuyas puntas largas terminan en un pompón de algodón rojo. La compañía que vi en 1949 en Wat Athvea , uno de estos bailarines estaba equipado con dos escobas de hierba seca que tocaba con gran gracia durante sus evoluciones. Un buscador sostiene un largo palo curvo en un extremo, con una bolsa de tela colgando en la base de la curva. La orquesta consta de cuatro o cinco intérpretes de kancha, un intérprete de flauta (oboe) llamado pei, un intérprete de skor arak y dos portadores de bastones sonoros. A veces se complementa con un violín de dos cuerdas. ^{[ 8 ]}

El número de artistas que participan en un baile trot varía según los deseos de la gente, pero generalmente son 16, incluyendo cuatro bailarines principales, dos mujeres y dos hombres, un ciervo que representa las fuerzas del mal, un "Dangdol" (persona que lleva un instrumento musical), cuatro " Kanhche " (personas que hacen payasadas aquí y allá), dos gigantes, dos monstruos, dos tamborileros, un cazador y algunos otros. ^{[ 4 ]}

En la procesión, uno de los bailarines de trote se encarga especialmente de "pescar" con un chhneang (una cesta tejida que se usa como colador para recoger peces pequeños escondidos entre la hierba de arroyos o estanques), recolectando así el dinero que arrojan los espectadores. Si bien tradicionalmente los bailarines de trote iban pidiendo limosna de casa en casa, hoy en día se contratan grupos por escuelas e instituciones como pagodas, ministerios ^{[ 9 ]} o ayuntamientos para realizar la danza, con precios que varían entre 50 y 100 dólares, o incluso hasta 200, dependiendo del lugar y los invitados. La danza tradicional también es popular entre la comunidad de camboyanos de ascendencia china, quienes a menudo contratan sus servicios. ^{[ 10 ]}

En el pasado, el baile trot se realizaba cada Año Nuevo frente a reyes y familias reales para desearles un feliz año nuevo. ^{[ 4 ]} El lenguaje real utilizado en la letra del baile trot de Siem Reap también evidencia su origen. Desde la corte real de Angkor, donde aún se observa con mayor pompa y solemnidad, el baile trot se folclorizó al convertirse en un rito popular del Año Nuevo Khmer en todo el país. ^{[ 11 ]}

Según las creencias tradicionales, realizar la danza trot se entiende comúnmente como una forma de deshacerse de la mala suerte y atraer la buena fortuna para el próximo Año Nuevo. ^{[ 8 ]} Por lo tanto, se puede comparar con la Danza del Dragón china, que también se cree que aleja los malos espíritus del año pasado. ^{[ 11 ]} Según Henri Marchal, la danza real ya era una forma de rito apotropaico para alejar la mala suerte del rey.

La danza y el sacrificio del venado también pueden representar un rito propiciatorio que implora que vuelva a llover al final de la estación seca. Según un informe de 1949 del reverendo Iv Tuot para la Comisión de Costumbres y Movilidades de Camboya, la danza del trote ya era reconocida como una ceremonia para implorar la lluvia. ^{[ 8 ]} Junto con la lluvia, la danza y las danzas sugerentes de los actores en pareja también son una súplica por la fertilidad como el final de la estación antes de las primeras lluvias, que suele ser también la época de celo . ^{[ 6 ]}