Vera Pagava

Vera Pagava ( georgiano : ვერა ფაღავა ; 27 de febrero de 1907 - 25 de marzo de 1988) fue una artista georgiana afincada en París.

Vera Pagava nació en Tiflis, Georgia. Su padre era abogado y su madre, educadora. En 1920, se mudó con su familia a Berlín , Alemania, pocos meses antes de que Georgia se integrara en la Unión Soviética . En 1923, se unieron a la comunidad georgiana en el exilio en Francia y se establecieron en Montrouge . Vera Pagava estudió artes decorativas y pintura, primero en la Escuela de Artes y Publicidad, luego en la Escuela Nacional Superior de Artes Decorativas y, posteriormente, en el estudio de André Lhote . ^{[ 1 ]} De 1932 a 1939, estudió con Roger Bissière en la Academia Ranson . ^{[ 2 ]}

En 1938 y 1939, Pagava participó en la exposición colectiva Témoignage , iniciativa de Marcel Michaud. Presentó telas pintadas. En 1943, Pagava conoció a la famosa galerista Jeanne Bucher , quien expuso sus pinturas junto a las de Dora Maar en 1944. ^{[ 1 ]} Le siguieron varias exposiciones en la galería Jeanne Bucher en 1947, 1951, 1954 y 1960.

En la década de 1950, las obras de Pagava se presentaron ampliamente en el extranjero, en Pittsburgh en 1952 (Exposición Internacional de Arte Contemporáneo de Pittsburgh. ^{[ 3 ] [ 4 ]} ), en Bruselas en 1953, Noruega en 1954 (Oslo, Bergen Trondheim, con Janice Biala y Maria Helena Vieira da Silva ), Wuppertal en 1955, Berlín en 1956, Lausana en 1957, Nueva York en la Galería Meltzer en 1959.

Creó un mural monumental para el pabellón de la Ciudad del Vaticano en la Exposición Universal de Bruselas de 1958. ^{[ 5 ]}

En 1966 representó a Francia en la 33.ª Bienal de Venecia . Se dedicó una sala a sus acuarelas. ^{[ 6 ]}

En 1982 y 1983 se organiza una exposición retrospectiva en diferentes museos franceses  : Musée des Beaux-Arts de Dijon (Donación Granville), Musée de Beauvais, Musée Saint-Denis de Reims y Musée des beaux-arts de Troyes .

La primera retrospectiva de su obra en Georgia se celebró en 2012 en la Galería Nacional Dmitri Schevardnadze. ^{[ 7 ]}

Su obra pasó de lo figurativo a lo abstracto entre las décadas de 1930 y 1960; a menudo utilizaba formas geométricas y tonos cálidos y pálidos, así como grises. ^{[ 8 ]} «Vera Pagava susurra, o casi », comentó un crítico en 2016. ^{[ 9 ]} Otro crítico describió su obra posterior como «sumamente singular, que combina pureza formal con una intimidad luminosa». ^{[ 10 ]}

La obra de Pagava se incluyó en la exposición de 2021 Mujeres en la abstracción en el Centro Pompidou . ^{[ 11 ]} En 2022, la obra de Pagava se incluyó en la exposición del Museo Guggenheim Bilbao: "Del fauvismo al surrealismo: obras maestras del Museo de Arte Moderno (MAM) de París". ^{[ 12 ]} En 2023, la galería TBC Concept en Tiflis realizó una exposición individual de la obra de Pagava titulada Ciudades silenciosas . ^{[ 13 ]}

Las obras de Pagava se encuentran en las colecciones del Musée National d'Art Moderne (MNAM) Centre Georges Pompidou , París, Francia, ^{[ 14 ]} el Musée des Beaux-arts de Dijon (Donación Pierre Granville), Dijon, Francia, ^{[ 15 ]} y el Museo Unterlinden , Colmar, Francia ^{[ 16 ]}

En 1979 murió el compañero de vida de Pagava, el artista "Vano" Ivane Enoukidze. ^{[ 17 ] [ 18 ]}

Pagava falleció en 1988 en Ivry-sur-Seine , a los 81 años. Está enterrada en el cementerio de Leuville-sur-Orge . La «Asociación Cultural Vera Pagava» se fundó en París en 1991 para promover y preservar la obra y el archivo de Vera Pagava. Su obra forma parte de diversas colecciones privadas y públicas, como el Centro Pompidou . ^{[ 19 ]}