Edición no lineal

El primer editor verdaderamente no lineal, el CMX 600 , fue presentado en 1971 por CMX Systems , una empresa conjunta entre CBS y Memorex . ^{[ 13 ] [ 14 ]} Grababa y reproducía video analógico en blanco y negro grabado en modo de salto de campo en unidades de disco modificadas del tamaño de lavadoras que podían almacenar media hora de video y audio para su edición. Estas unidades de disco se usaban comúnmente para almacenar datos digitalmente en las computadoras centrales de la época. El 600 tenía una consola con dos monitores integrados. El monitor derecho, que reproducía el video de vista previa, era utilizado por el editor para realizar cortes y tomar decisiones de edición con un lápiz óptico . El editor seleccionaba entre opciones superpuestas como texto sobre el video de vista previa. El monitor izquierdo se usaba para mostrar el video editado. Una computadora DEC PDP-11 servía como controlador para todo el sistema. Debido a que el video editado en el 600 era en blanco y negro de baja resolución, el 600 solo era adecuado para la edición fuera de línea.

Los sistemas de edición no lineal se construyeron en la década de 1980 utilizando computadoras que coordinaban múltiples LaserDiscs o bancos de VCR. Un ejemplo de estos sistemas basados ​​en cintas y discos fue el EditDroid de Lucasfilm , que utilizaba varios LaserDiscs del mismo metraje original para simular la edición de acceso aleatorio. ^{[ a ]} ​​El EditDroid se presentó en NAB en 1984. ^{[ 16 ]} El EditDroid fue el primer sistema en introducir conceptos modernos en la edición no lineal, como la edición de línea de tiempo y los contenedores de clips.

La empresa de postproducción Laser Edit ^{[ b ],} con sede en Los Ángeles , también tenía un sistema interno que utilizaba LaserDiscs grabables de acceso aleatorio.

El sistema no lineal más popular en la década de 1980 fue Ediflex , ^{[ 17 ]} que utilizaba un conjunto de grabadoras de vídeo U-matic y VHS para la edición fuera de línea. Ediflex se introdujo en 1983 en la serie de Universal " Still the Beaver ". Para 1985 se utilizaba en más del 80% de los programas de televisión filmados y Cinedco recibió el premio Emmy técnico por "Diseño e implementación de edición no lineal para programas filmados". ^{[ 18 ] [ 19 ]}

En 1984, el procesador de imágenes Montage se presentó en NAB. ^{[ 16 ]} Montage utilizó 17 copias idénticas de un conjunto de tomas de película en videograbadoras Betamax de consumo modificadas. Se añadió una placa de circuito personalizada a cada unidad que permitía la conmutación y reproducción precisas fotograma a fotograma mediante código de tiempo de intervalo vertical. El posicionamiento y la secuenciación inteligentes de las unidades de origen proporcionaron una simulación de reproducción de acceso aleatorio de una larga secuencia editada sin necesidad de regrabación. La teoría era que, con tantas copias de las tomas, siempre podría haber una máquina preparada para reproducir la siguiente toma en tiempo real. Cambiar la EDL se podía hacer fácilmente y los resultados se verían de inmediato.

El primer largometraje editado en el Montage fue Power, de Sidney Lumet . Cabe destacar que Francis Coppola editó El Padrino III en este sistema, y ​​Stanley Kubrick lo utilizó para Full Metal Jacket . Se usó en varias series de televisión ( como Knots Landing ) y en cientos de anuncios y vídeos musicales.

El sistema Montage original ganó un Premio de la Academia al Logro Técnico en 1988. ^{[ 20 ]} Montage se reencarnó como Montage II en 1987, y Montage III apareció en NAB en 1991, utilizando tecnología de disco digital, que era considerablemente menos engorrosa que el sistema Betamax.

Todos estos sistemas originales eran lentos, engorrosos y presentaban problemas debido a la limitada potencia de procesamiento de la época. Sin embargo, a mediados y finales de la década de 1980, se observó una tendencia hacia la edición no lineal, alejándose de la edición de películas en moviolas y del método lineal de cinta de vídeo con videograbadoras U-matic. El procesamiento informático avanzó lo suficiente a finales de la década de 1980 como para permitir la creación de imágenes digitales reales, y ha progresado hasta ofrecer esta capacidad en los ordenadores de sobremesa personales.

Un ejemplo del avance de la capacidad de procesamiento informático que hizo posible la edición no lineal se demostró en el primer sistema de edición no lineal totalmente digital, el sistema de composición de efectos Harry, fabricado por Quantel en 1985. Si bien era principalmente un sistema de efectos de vídeo, contaba con algunas capacidades de edición no lineal. Lo más importante es que podía grabar (y aplicar efectos a) 80 segundos (debido a las limitaciones de espacio en el disco duro) de vídeo digital sin comprimir con calidad de emisión, codificado en formato CCIR 601 de 8 bits, en su matriz de discos duros integrada.

El término edición no lineal se formalizó en 1991 con la publicación de Nonlinear: A Guide to Digital Film and Video Editing de Michael Rubin ^{[ 15 ]} , que popularizó esta terminología sobre otra terminología común en ese momento, incluyendo edición en tiempo real , edición de acceso aleatorio o RA , edición virtual , edición electrónica de películas , etc.

La edición no lineal con ordenadores, tal como se conoce hoy en día, fue introducida por primera vez por Editing Machines Corp. en 1989 con el editor EMC2, un sistema de edición no lineal fuera de línea basado en PC que utilizaba discos magnetoópticos para el almacenamiento y la reproducción de vídeo, con una resolución de media pantalla a 15 fotogramas por segundo. Un par de semanas después, ese mismo año, Avid presentó el Avid/1, el primero de su línea de sistemas Media Composer . Estaba basado en la plataforma informática Apple Macintosh ( se utilizaban sistemas Macintosh II ) con hardware y software especiales desarrollados e instalados por Avid.

La calidad de vídeo del Avid/1 (y de los sistemas Media Composer posteriores de finales de los 80) era algo baja (similar a la de un VHS), debido al uso de una versión muy antigua del códec Motion JPEG (M-JPEG). Sin embargo, era suficiente para ofrecer un sistema versátil para la edición offline. Lost in Yonkers (1993) fue la primera película editada con Avid Media Composer, y el primer documental de larga duración editado con este sistema fue el programa de HBO Earth and the American Dream , que ganó un premio Emmy nacional en horario estelar a la mejor edición en 1993.

El NewTek Video Toaster Flyer para Amiga incluía capacidades de edición no lineal además del procesamiento de señales de vídeo en directo. El Flyer utilizaba discos duros para almacenar videoclips y audio, y admitía la reproducción con scripts complejos. El Flyer proporcionaba reproducción simultánea de doble canal, lo que permitía al conmutador de vídeo del Toaster realizar transiciones y otros efectos en los videoclips sin renderizado adicional . La parte Flyer de la combinación Video Toaster/Flyer era un ordenador completo en sí mismo, con su propio microprocesador y software integrado . Su hardware incluía tres controladores SCSI integrados . Dos de estos buses SCSI se utilizaban para almacenar datos de vídeo y el tercero para almacenar audio. El Flyer utilizaba un algoritmo de compresión wavelet propietario conocido como VTASC, que era muy apreciado en su momento por ofrecer una mejor calidad visual que los sistemas de edición no lineal comparables que utilizaban motion JPEG .

Hasta 1993, el Avid Media Composer se utilizaba principalmente para editar anuncios publicitarios u otros proyectos de contenido pequeño y alto valor. Esto se debía principalmente a que el costo de compra del sistema era muy elevado, especialmente en comparación con los sistemas de cinta sin conexión que se utilizaban en general en aquel entonces. El almacenamiento en disco duro también era lo suficientemente caro como para limitar la calidad del material con el que la mayoría de los editores podían trabajar o la cantidad de material que se podía digitalizar simultáneamente. ^{[ c ]}

Hasta 1992, los ordenadores Apple Macintosh solo podían acceder a 50 gigabytes de almacenamiento a la vez. Esta limitación fue superada por un equipo de I+D de vídeo digital del Disney Channel, liderado por Rick Eye . En febrero de 1993, este equipo había integrado un sistema de formato largo que permitía al Avid Media Composer, que se ejecutaba en el Apple Macintosh, acceder a más de siete terabytes de datos de vídeo digital. Con acceso instantáneo al metraje grabado de una película completa , la edición no lineal de formato largo se hizo posible. El sistema debutó en la conferencia NAB de 1993 en los stands de los tres principales fabricantes de subsistemas: Avid, Silicon Graphics y Sony . En un año, miles de estos sistemas habían sustituido a los equipos de edición de película de 35 mm en los principales estudios cinematográficos y cadenas de televisión de todo el mundo. ^{[ 21 ]}

Aunque M-JPEG se convirtió en el códec estándar para la edición no lineal (ENL) a principios de la década de 1990, presentaba inconvenientes. Sus elevados requisitos computacionales descartaban las implementaciones por software, lo que implicaba un coste adicional y la complejidad de las tarjetas de compresión/reproducción de hardware. Más importante aún, el flujo de trabajo tradicional con cinta implicaba la edición a partir de cintas de vídeo, a menudo en instalaciones alquiladas. Cuando el editor abandonaba la sala de edición, podía llevarse las cintas de forma segura. Sin embargo, la tasa de datos de M-JPEG era demasiado alta para que sistemas como Avid/1 en Apple Macintosh y Lightworks en PC almacenaran el vídeo en dispositivos de almacenamiento extraíbles. El contenido debía almacenarse en discos duros fijos. El paradigma de la cinta, que permitía llevar el contenido consigo, no era viable con estos discos fijos. Las máquinas de edición solían alquilarse por horas a empresas de producción, y algunas producciones optaban por borrar el material después de cada sesión de edición y volver a cargarlo al día siguiente para garantizar la seguridad del contenido. Además, el almacenamiento de cada sistema de ENL estaba limitado por la capacidad de su disco duro fijo.

Estos problemas fueron abordados por una pequeña empresa británica, Eidos Interactive . Eidos eligió las nuevas computadoras basadas en ARM del Reino Unido e implementó un sistema de edición, lanzado en Europa en 1990 en la Convención Internacional de Radiodifusión . Debido a que implementó su propio software de compresión diseñado específicamente para la edición no lineal, el sistema Eidos no requería hardware JPEG y era económico de producir. ^{[ 22 ]} El software podía decodificar múltiples flujos de video y audio a la vez para efectos en tiempo real sin costo adicional. Pero lo más significativo es que, por primera vez, admitía almacenamiento extraíble económico e ilimitado. Los sistemas Eidos Edit 1, Edit 2 y Optima posteriores permitían al editor usar cualquier sistema Eidos, en lugar de estar atado a uno en particular, y aun así mantener sus datos seguros. El sistema de edición de software Optima estaba estrechamente vinculado al hardware de Acorn , de tal manera que cuando Acorn dejó de desarrollar un sucesor para su PC Risc y cesó sus operaciones tradicionales a finales de la década de 1990, se presentaron dificultades que el fundador de Eidos, Stephen Streater, intentó superar mediante una oferta, finalmente infructuosa, por diversas tecnologías de hardware y software de Acorn. Debido a una decisión corporativa de centrarse en la industria de los videojuegos, Eidos descontinuó el sistema Optima y Streater dejó la empresa en 1999. ^{[ 23 ]}

A principios de la década de 1990, una pequeña empresa estadounidense llamada Data Translation aprovechó su experiencia en codificación y decodificación de imágenes para el ejército estadounidense y grandes clientes corporativos, e invirtió 12 millones de dólares en el desarrollo de un editor de escritorio basado en sus algoritmos de compresión patentados y componentes comerciales. Su objetivo era democratizar el uso del escritorio y arrebatarle parte del mercado a Avid. En agosto de 1993, Media 100 irrumpió en el mercado, ofreciendo a los aspirantes a editores una plataforma de bajo costo y alta calidad.

Por la misma época, otros competidores ofrecieron sistemas no lineales que requerían hardware especial, generalmente tarjetas añadidas al sistema informático. Fast Video Machine era un sistema basado en PC que inicialmente se lanzó como un sistema offline y posteriormente se volvió más compatible con la edición online . El Imix Video Cube también fue un competidor para las empresas de producción multimedia. El Imix Video Cube contaba con una superficie de control con faders para permitir la mezcla y el control de la reproducción. El Media 100 de Data Translation incluía tres códecs JPEG diferentes para distintos tipos de gráficos y múltiples resoluciones. D/Vision Pro, basado en MS-DOS, fue lanzado por TouchVision Systems a mediados de la década de 1990 y funcionaba con la tarjeta Action Media II . Estas otras compañías ejercieron una enorme presión a la baja sobre Avid en el mercado. Avid se vio obligada a ofrecer continuamente sistemas de menor precio para competir con el Media 100 y otros sistemas.

Inspirados por el éxito de Media 100, miembros del equipo de desarrollo de Premiere abandonaron Adobe para iniciar un proyecto llamado Keygrip para Macromedia. La dificultad para conseguir apoyo y financiación para el desarrollo llevó al equipo a presentar su editor no lineal en la feria NAB Show . Tras varias ofertas, Apple adquirió Keygrip, ya que Steve Jobs buscaba un producto que compitiera con Adobe Premiere en el mercado de vídeo de escritorio. Casi al mismo tiempo, Avid, que ya contaba con versiones para Windows de su software de edición, consideraba abandonar la plataforma Macintosh. Apple lanzó Final Cut Pro en 1999 y, a pesar de no haber sido tomado en serio inicialmente por los profesionales, se ha convertido en un serio competidor para los sistemas Avid de gama básica.

Otro gran avance se produjo a finales de la década de 1990 con el lanzamiento de formatos de vídeo basados ​​en DV para uso doméstico y profesional. Con DV llegó el estándar IEEE 1394 (FireWire/iLink), una forma sencilla y económica de transferir vídeo desde y hacia los ordenadores. Los usuarios ya no tenían que convertir el vídeo de analógico a digital —ya que se grababa en formato digital desde el principio— y FireWire ofrecía una manera directa de transferir datos de vídeo sin necesidad de hardware adicional. Gracias a esta innovación, la edición se convirtió en una opción más viable para el software que se ejecutaba en ordenadores estándar. Permitió la edición de escritorio, produciendo resultados de alta calidad a una fracción del coste de los sistemas anteriores.

A principios del año 2000, la introducción de formatos HD altamente comprimidos, como HDV , continuó esta tendencia, haciendo posible editar material HD en un ordenador estándar que ejecutara un sistema de edición exclusivamente por software.

Avid es un estándar de la industria utilizado para largometrajes importantes, programas de televisión y comerciales. ^{[ 24 ]} Final Cut Pro recibió un premio Emmy de Tecnología e Ingeniería en 2002.

Desde el año 2000, muchos ordenadores personales incluyen software básico de edición de vídeo no lineal gratuito. Este es el caso de Apple iMovie para Macintosh, diversos programas de código abierto como Kdenlive , Cinelerra-GG Infinity y PiTiVi para Linux, y Windows Movie Maker para Windows. Este fenómeno ha puesto la edición no lineal al alcance de los consumidores a bajo coste.

Las exigencias de la edición de vídeo en cuanto al volumen de datos implican que la proximidad del material almacenado que se está editando al sistema de edición no lineal (NLE) que realiza la edición está determinada en parte por la capacidad de la conexión de datos entre ambos. La creciente disponibilidad de internet de banda ancha, combinada con el uso de copias de menor resolución del material original, ofrece la oportunidad no solo de revisar y editar material de forma remota, sino también de abrir el acceso a un mayor número de personas al mismo contenido simultáneamente. En 2004, el primer editor de vídeo basado en la nube , conocido como Blackbird y basado en la tecnología inventada por Stephen Streater , se presentó en la IBC y fue reconocido por la RTS al año siguiente. Desde entonces, han surgido otros editores basados ​​en la nube, incluidos sistemas de Avid , WeVideo y Grabyo . A pesar de su dependencia de una conexión de red, la necesidad de importar el material antes de poder editarlo y el uso de proxies de vídeo de menor resolución , su adopción ha ido en aumento. Su popularidad se debe en gran medida a la eficiencia derivada de las oportunidades para una mayor colaboración y al potencial de ahorro de costes que supone el uso de una plataforma compartida, la contratación de infraestructura en lugar de su compra, y el uso de equipos informáticos convencionales en lugar de hardware diseñado específicamente para la edición de vídeo.

A partir de 2014El vídeo 4K en NLE era relativamente nuevo, pero se utilizaba en la creación de muchas películas en todo el mundo, debido al creciente uso de cámaras 4K avanzadas como la Red Camera . Algunos ejemplos de software para esta tarea incluyen Avid Media Composer , Final Cut Pro X de Apple , Sony Vegas , Adobe Premiere , DaVinci Resolve , Edius y Cinelerra-GG Infinity para Linux. ^{[ 25 ]}

A partir de 2019El vídeo 8K era relativamente nuevo. La edición de vídeo 8K requiere hardware y software avanzados capaces de manejar el estándar.

En cuanto al software de procesamiento de imágenes, los primeros trabajos, como Live Picture de HSC Software ^{[ 26 ],} introdujeron la edición no destructiva en el mercado profesional, y los esfuerzos actuales, como GEGL, proporcionan una implementación que se utiliza en software de edición de imágenes de código abierto.