Proyección cartográfica

El mapeo de proyección , similar al mapeo de video y la realidad aumentada espacial , es una técnica de proyección ^{[ 1 ] [ 2 ]} que se utiliza para convertir objetos, a menudo de forma irregular, en superficies de visualización para la proyección de video. Los objetos pueden ser paisajes industriales complejos, como edificios, pequeños objetos de interior o escenarios teatrales. Mediante software especializado, un objeto bidimensional o tridimensional se mapea espacialmente en el programa virtual que imita el entorno real sobre el que se proyectará. El software puede entonces interactuar con un proyector para ajustar cualquier imagen deseada a la superficie de ese objeto. ^{[ 3 ]} La técnica es utilizada por artistas y publicistas que pueden agregar dimensiones adicionales, ilusiones ópticas y nociones de movimiento a objetos previamente estáticos. El video se suele combinar con audio o se activa mediante él para crear una narrativa audiovisual. En los últimos años, la técnica también se ha utilizado ampliamente en el contexto del patrimonio cultural, ya que ha demostrado ser una excelente herramienta de entretenimiento educativo ^{[ 4 ]} .

Aunque el término "mapeo de proyección" es relativamente nuevo, la técnica se remonta a mediados del siglo XX. Josef Svoboda, un escenógrafo checo, estrenó Laterna Magika en la Expo 58, la Exposición Universal de Bruselas de 1958. ^{[ 5 ]} Laterna Magika era un espectáculo en vivo que presentaba cantantes, bailarines y músicos actuando frente a un telón de fondo de imágenes de películas proyectadas. Günther Schneider-Siemssen fue un escenógrafo alemán que acuñó la frase "pintar con luz". ^{[ 6 ]} Utilizó proyectores Pani para crear proyecciones a gran escala para óperas. A finales de la década de 1960, el público se refería al mapeo de proyección como "el efecto Madame Leota", ^{[ 7 ]} debido al uso de la técnica en la Mansión Encantada de Disney. Disneyland estrenó un efecto de proyección en 1969, cuando inauguraron su atracción Mansión Encantada , que presentaba bustos tridimensionales que cantaban. Los rostros de los cantantes se filmaban en película de 16 mm y se proyectaban sobre los bustos para que parecieran animados. ^{[ 8 ]} Otro ejemplo temprano de mapeo de proyección fue en la película para televisión de 1967 Magical Mystery Tour durante la escena " Blue Jay Way ", donde se proyectaron imágenes sobre George Harrison , incluyendo el rostro de un gato y un torso masculino sin cabeza con las palabras "Magical Mystical Boy" escritas en su pecho. ^{[ 9 ]}

El siguiente registro de proyección mapeada data de 1980, cuando el artista de instalaciones Michael Naimark filmó a personas interactuando con objetos en una sala de estar y luego proyectó la grabación en la habitación, creando ilusiones como si las personas que interactuaban con los objetos estuvieran realmente allí. ^{[ 10 ] [ 11 ]}

En 1984, la producción original de Broadway de Stephen Sondheim de Sunday in the Park With George , escrita y dirigida por James Lapine , fue el primer uso conocido de proyección mapeada en un musical o obra de teatro de Broadway. ^{[ 12 ]} Se utilizó al final del Acto II, en la secuencia de efectos especiales Chromolume #7 diseñada por Bran Ferren ^{[ 13 ]} para proyectar imágenes cinematográficas en movimiento geométricamente correctas sobre la superficie de la esfera de 4' de diámetro que coronaba el dispositivo Chromolume. Debido a las limitaciones de brillo de la proyección de video en ese momento, las imágenes se proyectaron utilizando película de cine de 35 mm iluminada con xenón de 7000w (a 48 fotogramas por segundo). Las imágenes de la película fueron predistorsionadas digitalmente para mapearse correctamente sobre la esfera desde el ángulo de proyección alto en el Teatro Booth .

La primera vez que se investigó académicamente el concepto de proyección mapeada ^{[ 14 ]} fue en la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill a finales de la década de 1990, donde un equipo liderado por Ramesh Raskar trabajó en un proyecto llamado Oficina del Futuro, para conectar oficinas en diferentes ubicaciones proyectando personas en un espacio de oficina como si estuvieran realmente allí. ^{[ 15 ]} Para 2001, más artistas comenzaron a utilizar la proyección mapeada en sus obras de arte, y grupos como Microsoft comenzaron a experimentar con ella como un medio de avance tecnológico.

Una vez seleccionado o creado el objeto sobre el que se proyectará, se utiliza un software para mapear las esquinas del vídeo a las superficies. Primero, se deben elegir las imágenes o el vídeo que se proyectarán. A continuación, cada vídeo se coloca en su superficie designada. Como alternativa, se puede mapear toda la escena en 3D e intentar proyectar y enmascarar la imagen sobre su marco. El siguiente paso es el enmascaramiento, utilizando plantillas de opacidad para "enmascarar" con precisión las formas y posiciones de los diferentes elementos del edificio o espacio de proyección.

En el mapeo 3D, se definen las coordenadas de la ubicación del objeto con respecto al proyector. La orientación XYZ, la posición y las especificaciones de la lente del proyector dan como resultado una escena virtual determinada.

Los ajustes se realizan habitualmente modificando manualmente la escena física o virtual para obtener los mejores resultados. Se utilizan proyectores grandes con una salida de 20 000 lúmenes o más para proyecciones a gran escala, como en rascacielos urbanos. Debido a la escala y el brillo que requieren algunos proyectos, a menudo se combinan grandes conjuntos de proyectores potentes en una sola imagen mediante un método conocido como «fusión de bordes» o «apilamiento». ^{[ 16 ]} El resultado es una proyección mucho más brillante que mantiene su aspecto uniforme. Esta técnica se utiliza para la mayoría de los grandes espectáculos de proyección mapeada y requiere habilidad y paciencia para su configuración con software especializado. Para producciones más pequeñas, bastan proyectores más pequeños y de menor potencia. En la mayoría de los casos, un proyector de 2200 lúmenes es adecuado para proyecciones con luz interior o iluminación teatral.

Los proyectos de proyección cartográfica pueden involucrar tanto software de mapeo específico como herramientas creativas de uso general, como Adobe Photoshop y Adobe After Effects . En la práctica moderna, se utiliza una amplia gama de software especializado, incluyendo plataformas comerciales de pago como TouchDesigner y herramientas gratuitas o de acceso abierto como Map Club, que varían en funcionalidad, complejidad y casos de uso previstos. ^{[ 17 ]}

La proyección cartográfica se puede dividir en cuatro categorías:

• El VJing , donde los eventos en vivo se complementan con proyecciones (a menudo interactivas con la música) que son totalmente dinámicas, controladas en vivo y consisten en videos preprogramados y combinaciones de efectos y superposiciones de efectos.
• Teatro, donde las proyecciones están preestablecidas y las escenas se activan a demanda, generalmente en un orden fijo, en conjunto con danza o actuación en el escenario, a menudo interactivo.
• Estático/interactivo, donde se configura una pantalla que se reproduce en bucle o interactúa con el entorno y los espectadores mediante programación.
• Vídeo, donde un programa generalmente largo, no interactivo y segmentado se presenta como un único vídeo fluido que se reproduce de principio a fin.

El mapeo de proyección cobró protagonismo inicialmente gracias a las campañas publicitarias de guerrilla y a los video jockeys de músicos electrónicos. ^{[ 18 ]} Grandes empresas como Nokia, Samsung, Unilever Pakistan, Pakistan Tobacco Company, Bank Alfalah, Brighto Paints, Benson & Hedges, John Players Gold Leaf y BMW han utilizado desde entonces proyecciones de vídeo en campañas de marketing en ciudades de todo el mundo, empleando comúnmente técnicas de mapeo para proyectar escenas en las fachadas de los edificios. El mapeo de proyección también puede ser interactivo: Nokia Ovi Maps realizó un proyecto en el que las proyecciones imitaban los movimientos de las personas. ^{[ 19 ]}

El mapeo de proyección se ha utilizado en conferencias como medio de decoración o para sumergir a los miembros del público en un tema experimental. Las imágenes se pueden proyectar sobre una superficie plana o sobre un objeto inusual como un coche o una silla. El festival Fête des Lumières en Lyon, un festival en honor a la Virgen María, ha incorporado recientemente el mapeo 3D en sus producciones, creando la ilusión de una máquina de pinball gigante en el lateral de un edificio. Las técnicas comunes para estas actuaciones incluyen el mapeo 3D y la proyección 3D para crear la ilusión de profundidad, así como de movimiento, como edificios que se derrumban. El uso del mapeo de proyección en televisión y cine se está volviendo más popular. Para la película de ciencia ficción Oblivion (2013), los cineastas utilizaron el mapeo de proyección para crear un entorno inmersivo. ^{[ 20 ]} Para un anuncio de televisión de 2016, Audi utilizó el mapeo de proyección para mostrar la tecnología del coche Audi Q7 . El anuncio, "Proyección de grandeza", ^{[ 21 ]} se filmó sin CGI y solo utilizó contenido capturado en vivo con la cámara. ^{[ 22 ]}

En la comunidad de música electrónica de baile (EDM), es cada vez más común que los DJ acompañen su música con imágenes sincronizadas, que pueden ser pregrabadas o reproducidas en vivo por un VJ. Si bien se suelen usar pantallas de proyección normales, algunos artistas visuales crean instalaciones 3D especiales para proyectar sobre ellas. ^{[ 23 ]} Muchos artistas de EDM emplean técnicas de mapeo de proyección.

Los artistas visuales también utilizan el mapeo de proyección para la expresión creativa, a veces para mejorar medios creativos existentes como la pintura y el dibujo. ^{[ 24 ]} Los artistas pueden usarlo como una forma de expresión vanguardista, ya que es una nueva tecnología que puede convertir sus ideas creativas en proyecciones 3D, conectando con el público de una manera nueva. ^{[ 25 ]} Las proyecciones de video han aparecido en centros urbanos como la ciudad de Nueva York y Londres, donde los artistas han utilizado proyecciones de guerrilla en público sin ninguna aprobación necesaria. De esta manera, los artistas pueden mostrar su trabajo en cualquier lugar, ya que cualquier cosa y cualquier lugar puede ser un lienzo. Casi 100 proyectores, suministrados por la empresa de alquiler de AV Rentex para el Festival Digital Graffiti 2025 en Florida, fueron utilizados por artistas para proyectar instalaciones digitales a lo largo de casi una milla de arquitectura exterior. ^{[ 26 ]} A menudo, la gente también lo usa como un medio de activismo; el grupo Occupy Wall Street lo usó para proyectar sobre el edificio de Verizon Wireless en la ciudad de Nueva York como un medio para difundir visualmente el mensaje de que Occupy Wall Street sigue vivo. ^{[ 27 ]} La obra de teatro japonesa Misterios de Yoshitsune I y II (2012-14) de Gackt es notable por el primer uso importante de la proyección mapeada en el teatro japonés. ^{[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]}

El mapeo de proyección es utilizado frecuentemente por Walt Disney Imagineering y Walt Disney Creative Entertainment en los parques de Disney . Algunos ejemplos incluyen The Magic, the Memories and You , Disney Dreams!, Celebrate the Magic , Once Upon a Time , Disneyland Forever , Halloween Screams , Believe... In Holiday Magic , Remember... Dreams Come True , Happily Ever After ^{[ 31 ]} y, más recientemente, Sunset Seasons Greetings en Disney's Hollywood Studios .

Cuando Paul Oakenfold se convirtió en el primer DJ en actuar en vivo en Stonehenge , se utilizó la proyección mapeada para transformar el monumento prehistórico en un espectáculo de luces espectacular. ^{[ 32 ]} Para evitar daños a las piedras antiguas, solo se invitó a 50 amigos cercanos de Oakenfold, y se les exigió que usaran auriculares con cancelación de ruido para escuchar la música por encima de la cercana carretera A303 .

El mapeo de proyección también se ha utilizado como una forma de destacar causas políticas y sociales por grupos como Greenpeace y Led By Donkeys . ^{[ 33 ] [ 34 ]} Los acantilados blancos de Dover se utilizan con frecuencia para proyectar mensajes de protesta, ^{[ 35 ] [ 36 ]} apoyo ^{[ 37 ]} y memoriales. ^{[ 38 ]} Además, los activistas de Gota-Go utilizaron el mapeo de proyección para iluminar la oficina del presidente en Sri Lanka. ^{[ 39 ]}

• Bates Haunt
• Son et lumière (show)
• Lámparas con pantalla
• Modelo de proyección aumentada
• EQUIPO (mostrar)

• IKONIX. "Proyección cartográfica en cúpula" . Ikonix .
• "Tarantula Digital Studio | Proyección de mapeo de video y Teknologi Immersive Yakarta - Indonesia" . YouTube . Consultado el 13 de mayo de 2019 .