Bienvenidos al Desfile Negro

« Welcome to the Black Parade » es una canción de la banda de rock estadounidense My Chemical Romance, perteneciente a su tercer álbum de estudio, The Black Parade (2006). Fue lanzada como primer sencillo del álbum el 12 de septiembre de 2006. Con influencias principalmente emo y pop-punk , comienza con una introducción de piano que evoluciona hacia una fusión de varios géneros rockeros a lo largo de su duración. La letra se centra en el personaje principal del álbum, el Paciente, mientras recuerda un recuerdo de su infancia antes de morir. Según el líder de la banda, Gerard Way , el tema principal de la canción es el «triunfo del espíritu humano».

El desarrollo de la canción comenzó durante las primeras sesiones de grabación de la banda, tras su formación bajo el nombre de "The Five of Us Are Dying". A lo largo de varios años, la banda intentó trabajar en ella en numerosas ocasiones, pero les costaba crear un producto final que les satisficiera. Finalmente, se motivaron para terminarla tras añadirle una línea de piano creada previamente por el productor Rob Cavallo . Samuel Bayer dirigió el videoclip que la acompaña, en el que la banda, bajo su alter ego "Black Parade", guía al Paciente hacia el más allá. Desde entonces, se ha posicionado en lo más alto de las listas de la crítica como una de las mejores canciones de todos los tiempos.

«Welcome to the Black Parade» fue un éxito de crítica y público, considerada a menudo una de sus mejores canciones, si no la mejor, además de su tema insignia . Se convirtió en su único número uno en la lista de sencillos del Reino Unido , su canción más exitosa en el Billboard Hot 100 y entró en las listas de otras regiones como Venezuela y varios países europeos. Cuenta con varias certificaciones de platino de la Recording Industry Association of America , la British Phonographic Industry , Music Canada y Recorded Music NZ . Los periodistas musicales a menudo han considerado a «Welcome to the Black Parade» como un «himno emo»; el Salón de la Fama del Rock and Roll la ha incluido en su lista de canciones que «dieron forma al rock and roll». Ha sido versionada por muchos otros artistas y es un elemento básico de los conciertos de My Chemical Romance.

My Chemical Romance comenzó a trabajar en su tercer álbum de estudio, The Black Parade , a principios de 2006 en los estudios SIR de Nueva York, ^{[ 1 ]} con el líder de la banda, Gerard Way, con el objetivo de crear un álbum centrado en la vida y la muerte. ^{[ 2 ]} Finalmente, se le ocurrió la idea de un álbum conceptual centrado en un hombre que muere de cáncer, conocido como el Paciente, mientras se acerca al final de su vida. La muerte se le presenta entonces al Paciente en forma de su recuerdo infantil más preciado: su padre llevándolo a ver una banda de música cuando era niño. ^{[ 3 ]}

Durante la producción del álbum, la banda trabajó en "Welcome to the Black Parade", que fue concebida originalmente poco después de su formación en 2001. El título provisional de la canción en ese momento era "The Five of Us Are Dying". ^{[ 4 ] [ 5 ]} La canción fue una de las que la banda tuvo dificultades para completar, reelaborándola varias veces a lo largo de su producción. ^{[ 6 ] [ 4 ]} Gerard afirmó que la canción fue, con mucho, la más difícil de completar para The Black Parade , y que "la presión nos estaba destrozando" mientras trabajábamos en ella. ^{[ 7 ]} Además, durante la producción de la canción, se estaba recuperando de una ruptura con su novia de seis años; Way describió además la angustia que sentía al hacer la canción como una "súplica de ayuda". ^{[ 7 ]} Posteriormente, en una entrevista de 2021, declaró que la canción casi fue descartada de The Black Parade , ya que consideraba que las versiones anteriores no tenían temas tan potentes como el resto de las canciones del álbum. A pesar de su descontento, continuó trabajando en la canción, convencido de que era necesario que el álbum incluyera una canción que representara su esencia. ^{[ 8 ]}

Mientras seguían luchando por completar la canción, la banda decidió adoptar una idea que el productor del álbum, Rob Cavallo, había tenido inicialmente para la introducción del álbum: una pista que representaría una banda de música marchando por una ciudad, con vítores de la multitud y varios instrumentales antes de pasar junto al oyente y desvanecerse. ^{[ 9 ]} La banda decidió agregar la parte instrumental de la apertura planeada a "Welcome to the Black Parade". Después de que Cavallo expresara su aprobación con la adición del piano, diciendo que era "lo mejor que [había] escuchado jamás", la banda finalmente trabajó para completar la canción. ^{[ 9 ]} La canción final fue grabada y producida en Eldorado Recording Studios . ^{[ 6 ]}

"Welcome to the Black Parade" es una canción emo ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]} y pop-punk ^{[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ] que dura cinco minutos y once segundos; la versión para radio dura cuatro minutos y treinta y siete segundos. [ 16 ]} También se ha descrito como punk rock ^{[ 17 ]} y hard rock . ^{[ 18 ]} Se toca en la tonalidad de Sol mayor , cambiando luego a la tonalidad de La mayor hacia el final. ^{[ 19 ]} La voz de Gerard Way abarca desde la tonalidad de Sol4 hasta Re6. La canción comienza a 75 pulsaciones por minuto, aunque el tempo cambia luego a 194 en la mitad de la duración . ^{[ 19 ]}

La canción comienza con una introducción de piano de 11 notas ^{[ 20 ]} que empieza con una nota G5 , ^{[ 21 ]} que poco a poco se convierte en una sección al estilo de una banda de marcha. ^{[ 22 ]} En la segunda mitad se introducen la batería y un solo de guitarra, ^{[ 14 ]} sumergiéndose en una "explosión frenética de energía pop-punk". ^{[ 15 ]} La canción combina aspectos de varias áreas de la música rock. ^{[ 23 ]} Una parte de la canción utiliza predominantemente un instrumento de viento. ^{[ 17 ]} Varios periodistas compararon la canción con " Bohemian Rhapsody " de Queen , ^{[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]} y Billboard la comparó con " In the Flesh " de Pink Floyd . ^{[ 27 ]} Christopher R. Weingarten y Aliza Aufrichtig del New York Times la compararon con " It's the Hard Knock Life " de Annie y " Jesus of Suburbia " de American Idiot . ^{[ 26 ]}

La canción en sí trata sobre la idea de superar la oscuridad presente en el mundo, así como el "triunfo del espíritu humano" según Way. ^{[ 8 ] [ 28 ]} La letra en la primera parte de la canción se centra en el Paciente recordando su recuerdo más preciado de la infancia antes de su muerte. También recuerda a su padre preguntándole si sería "el salvador de los rotos, los golpeados y los condenados" durante una experiencia de unión. ^{[ 27 ]} El estribillo principal que aparece en la segunda mitad de la canción hace que Way grite "seguiremos adelante". ^{[ 29 ]} David Fricke de Rolling Stone describió el grito de Way de "seguiremos adelante" como con "un toque de héroe de rock". ^{[ 30 ]}

"Welcome to the Black Parade" se tocó por primera vez en vivo en televisión el 31 de agosto de 2006, cuando la banda la interpretó en vivo en los MTV Video Music Awards de 2006. [ ^{31 ] Se} puso a disposición en la página de Myspace de la banda dos días después, ^{[ 12 ]} antes de ser lanzado oficialmente como sencillo de radio el 12 de septiembre. ^{[ 12 ] [ 32 ]} Según Craig Aaronson, la decisión de lanzar "Welcome to the Black Parade" como el primer sencillo del álbum fue inicialmente cuestionada por algunas personas que trabajaban para el sello discográfico, quienes en su lugar querían que se lanzaran " Famous Last Words " o " Teenagers ", aunque la mayoría de las personas estuvieron de acuerdo en lanzar "Welcome to the Black Parade" primero. ^{[ 33 ]} Los sencillos en CD se lanzaron más tarde en octubre; las caras B de los lanzamientos físicos incluían una grabación en vivo de la canción, así como otra canción, "Heaven Help Us". ^{[ 16 ]} The Black Parade fue lanzado el 23 de octubre a través de Reprise Records ; ^{[ 34 ]} "Welcome to the Black Parade" es la quinta canción en la lista de canciones. ^{[ 35 ]}

Una grabación en vivo de la canción aparece en The Black Parade is Dead!, que incluye el último concierto realizado en The Black Parade World Tour , lanzado en 2008. ^{[ 36 ]} Posteriormente se incluyó en la lista de canciones del álbum de grandes éxitos de la banda, May Death Never Stop You , lanzado en 2014. ^{[ 37 ]} La canción también se lanzó como parte de The Black Parade/Living with Ghosts , la reedición del décimo aniversario de The Black Parade, el 23 de septiembre de 2016. La reedición también incluye una demo de la canción titulada "The Five of Us Are Dying"; la demo se compartió antes del lanzamiento de la reedición. ^{[ 38 ]}

En su reseña inicial del sencillo en 2006, Cody Jefferson de Drowned in Sound le dio a "Welcome to the Black Parade" una puntuación de 9 sobre 10, describiéndolo como el sencillo principal más llamativo desde " Paranoid Android " de OK Computer de Radiohead , y el mejor sencillo número uno del año desde " Crazy " de Gnarls Barkley . Además, afirmó que la canción era ruidosa, descarada, melódica y divertida, comparándola con el trabajo de otras bandas como Queen y Led Zeppelin . Sin embargo, también describió la canción como "desechable". ^{[ 39 ]} Billboard describió la canción como el equivalente de " We Are the Champions " para inadaptados de la escuela secundaria, destacando el lirismo y considerándola como "algo pesado". ^{[ 27 ]} Ryan Dombal de Pitchfork le dio al sencillo tres de cinco estrellas, elogiando su ambición y sonido , pero criticando su "cohesión torpe". ^{[ 40 ]}

Tras el lanzamiento de The Black Parade , varios críticos destacaron "Welcome to the Black Parade" como una de las mejores canciones del álbum. NME dijo que la canción era "donde The Black Parade"El genio de se revela" e influyó en los temas del resto del álbum, ^{[ 41 ]} mientras que un crítico de Sputnikmusic sintió que cada canción hasta ese punto del álbum estaba construyendo "Welcome to the Black Parade". ^{[ 42 ]} Fricke describió la canción como un "rayo de luz" que podría atraer a oyentes de todas las edades. ^{[ 30 ]} En una reseña más crítica de The Black Parade , Jaimie Hodgson de The Observer destacó específicamente "Welcome to the Black Parade" como el "último clavo en el ataúd". ^{[ 43 ]} Varias publicaciones clasificaron "Welcome to the Black Parade" como una de las mejores canciones lanzadas en 2006. Time la clasificó como la tercera mejor canción del año, ^{[ 44 ]} Rolling Stone la clasificó en el puesto 17, ^{[ 45 ]} y BBC Music la clasificó en el puesto 43. ^{[ 46 ]} En los premios Kerrang! de 2007 , el La canción fue nominada a Mejor Sencillo , pero perdió ante " The Kill " de Thirty Seconds to Mars . ^{[ 47 ]}

Las clasificaciones retrospectivas de la discografía de la banda por parte de periodistas musicales han etiquetado consistentemente a "Welcome to the Black Parade" como una de las mejores canciones de la banda, si no la mejor. Cassie Whitt y Jake Richardson de Loudwire , el equipo de personal de Billboard , Marianne Eloise de Louder y Margaret Farrell de Stereogum la colocaron como la mejor canción en la discografía de la banda, ^{[ 48 ] [ 23 ] [ 49 ] [ 22 ]} mientras que Sam Law de Kerrang! y Andy Belt de PopMatters la colocaron en tercer lugar en sus clasificaciones. ^{[ 50 ] [ 51 ]} Em Moore de Exclaim! la colocó en sexto lugar. ^{[ 52 ]} En una encuesta de lectores de 2021 realizada por Metal Hammer con más de 50 000 votantes, "Welcome to the Black Parade" fue votada como la mejor canción de la banda. ^{[ 53 ]} Whitt y Richardson escribieron que la canción era la "opción obvia" para la mejor canción de la banda, como una "unión estratosférica de pompa, punk y emoción devastadora". ^{[ 48 ]} Eloise describió la canción como un recorrido entre varios géneros y estados de ánimo para crear una canción que se sentía más larga y grandiosa de lo que realmente era, ^{[ 49 ]} mientras que Billboard dijo que el éxito comercial de la canción era prueba de que "todos pueden ser un poco emo", destacando las voces "para cantar a coro" y su uso del piano, describiendo este último como "[cortante] como un cuchillo". ^{[ 23 ]} Belt la describió como la mejor canción de The Black Parade , así como el punto más alto de la carrera de My Chemical Romance hasta ese momento. ^{[ 50 ]} En 2012, Loudwire clasificó "Welcome to the Black Parade" como la 37.ª mejor canción de hard rock del siglo XXI. ^{[ 18 ]} En 2025, Rolling Stone la clasificó como la 96.ª mejor canción del siglo XXI hasta ese momento. ^{[ 54 ]}

En Estados Unidos, "Welcome to the Black Parade" alcanzó el número 9 en el Billboard Hot 100 y sigue siendo su canción con mejor desempeño en esa lista. ^{[ 55 ]} También alcanzó el número 1 en la lista Modern Rock Tracks , ^{[ 56 ]} el número 11 en el Mainstream Top 40 , ^{[ 57 ]} el número 22 en el Adult Top 40 , ^{[ 58 ]} y el número 24 en la lista Mainstream Rock Tracks . ^{[ 59 ]} Ha sido certificada 7× Platino por la Recording Industry Association of America , lo que representa más de 7.000.000 de unidades vendidas confirmadas. ^{[ 60 ]} En el Reino Unido, alcanzó el número 1 en la lista de sencillos del Reino Unido ^{[ 61 ]} y sigue siendo su única canción en alcanzar esa posición. ^{[ 15 ]} También alcanzó el número 1 en la lista de éxitos de rock y metal del Reino Unido , ^{[ 62 ]} y ha sido certificado triple platino por la Industria Fonográfica Británica con más de 1.800.000 unidades confirmadas. ^{[ 63 ]} También alcanzó el número 5 en la lista de éxitos europea Hot 100 Singles . ^{[ 64 ]}

En Canadá, alcanzó el puesto número 32 en Canadian Hot 100 ^{[ 65 ]} y ha sido certificado 6× Platino por Music Canada . ^{[ 66 ]} En Nueva Zelanda, la canción alcanzó el puesto número 2 ^{[ 67 ]} y ha sido certificada 3× Platino por Recorded Music NZ . ^{[ 68 ]} En otros lugares, la canción alcanzó el puesto número 1 en la lista Venezuela Pop Rock , ^{[ 69 ]} el puesto número 2 en Croacia y Nueva Zelanda, ^{[ 70 ] [ 67 ]} el puesto número 6 en la República Checa, ^{[ 71 ]} el puesto número 7 en la República Checa, ^{[ 72 ]} el puesto número 12 en Irlanda, ^{[ 73 ]} el puesto número 14 en Australia, ^{[ 74 ]} el puesto número 15 en Noruega, ^{[ 75 ]} el puesto número 18 en Dinamarca, ^{[ 76 ]} el puesto número 26 en Suecia, ^{[ 77 ]} y el puesto número 28 en Italia. ^{[ 78 ]} También alcanzó el puesto número 58 en Alemania ^{[ 79 ]} y el número 64 en Suiza. ^{[ 80 ]} La canción también ha sido certificada como disco de oro por la Federación Internacional de la Industria Fonográfica ^{[ 81 ]} en Dinamarca y por la Asociación de la Industria Discográfica de Japón como tono de llamada. ^{[ 82 ]}

El personaje principal del videoclip, el Paciente, fue interpretado por Lukas Haas (izquierda). El vídeo fue dirigido por Samuel Bayer (derecha).

El video musical de "Welcome to the Black Parade" fue dirigido por Samuel Bayer . ^{[ 83 ]} El desarrollo del video musical comenzó cuando Way le explicó a Bayer la premisa del álbum y su visión de la muerte apareciéndose a alguien en forma de su recuerdo más preciado. Interesado en el concepto, Bayer alquiló un hangar de transbordadores espaciales en las afueras de Downey, California , y comenzó la construcción de carrozas de banda de música y un telón de fondo de la ciudad. ^{[ 84 ]} Mientras tanto, los uniformes de la banda para Black Parade fueron diseñados por Colleen Atwood . ^{[ 83 ] [ 5 ]}

La filmación del video musical tuvo lugar del 3 al 4 de agosto de 2006. ^{[ 85 ]} Dado que la filmación y producción del video musical requirió mucho esfuerzo y dinero, el sello discográfico insistió en que la banda y Bayer grabaran otro video musical en la misma sesión que "Welcome to the Black Parade" para sacar más provecho de las sesiones. ^{[ 84 ]} Como resultado, el video musical de " Famous Last Words " se grabó inmediatamente después de que concluyera la filmación de "Welcome to the Black Parade", ^{[ 84 ] [ 85 ]} y el clip de "Famous Last Words" sirvió como continuación de la premisa del otro. ^{[ 17 ]}

El clip sigue al Paciente (interpretado por Lukas Haas ) mientras se acerca al final de su vida y es abordado por Black Parade, ^{[ 5 ] [ 86 ]} quienes proceden a guiar al Paciente hacia el más allá en una ciudad distópica. ^{[ 87 ]} La banda toca sobre un camión de plataforma, mientras dirigibles los siguen y varias personas con atuendos similares marchan junto a ellos. ^{[ 84 ] [ 86 ]} Junto a la banda, varios personajes de la historia de The Black Parade aparecen en el video musical, específicamente Mother War, Fear y Regret. ^{[ 84 ]}

El video musical fue un éxito en Total Request Live . ^{[ 88 ]} En 2017, Alternative Press lo clasificó como el mejor video musical de la banda. ^{[ 89 ]} Ese mismo año, el clip ocupó el primer lugar en una encuesta de espectadores de MTV para el mejor video musical lanzado durante el siglo XXI, lo que llevó a la cadena a otorgarle el premio al "Mejor video del siglo". ^{[ 87 ]} Mike Rampton de Kerrang! dijo que podría considerarse el mejor video musical jamás hecho, escribiendo que era un "video enorme, de alto presupuesto, de alto concepto, con todos dándolo todo como si no hubiera un mañana". ^{[ 5 ]}

"Welcome to the Black Parade" es una de las canciones que se tocan habitualmente en los conciertos de My Chemical Romance, ^{[ 90 ]} apareciendo en las listas de canciones de varias de sus giras de conciertos. Se tocó durante el Black Parade World Tour , ^{[ 91 ]} la gira Projekt Revolution de 2007 , ^{[ 92 ]} el World Contamination Tour , ^{[ 93 ]} el 10th Annual Honda Civic Tour , ^{[ 94 ]} y su gira de reunión ; la canción se usó como cierre de su primer concierto de reunión el 20 de diciembre de 2019. ^{[ 95 ]} También se interpretó en los festivales de Reading y Leeds en 2011, ^{[ 96 ] [ 97 ]} el Riot Fest de 2022 , ^{[ 98 ]} y en el festival When We Were Young en 2024; La actuación de la banda allí también incluyó una nueva versión de "Welcome to the Black Parade" tocada después de "Famous Last Words". ^{[ 99 ]} Fue tocada durante su gira Long Live The Black Parade en 2025-26. ^{[ 100 ]}

"Welcome to the Black Parade" ha sido considerada a menudo un "himno emo". ^{[ 12 ] [ 11 ]} Farrell afirmó que la canción era una de las mejores escritas en el siglo XXI. ^{[ 22 ]} Terry Bezer de Louder la describió como el "himno de una generación", ^{[ 17 ]} y Kerrang! afirmó que la canción era una de las mejores y más importantes canciones de rock lanzadas durante el siglo XXI, y un "grito de guerra" para las personas que sentían que el mundo "les había jugado una mala pasada". ^{[ 101 ]} Whitt escribió que la canción "definió una generación, definió una cultura y, más que nada, definió a esta banda". ^{[ 48 ]} Chloe Spinks de Gigwise describió la canción como perfecta, diciendo que mostraba la verdadera creatividad detrás del trabajo de la banda. ^{[ 102 ]} La canción ha sido considerada la canción insignia de la banda , ^{[ 22 ]} y Bezer la llamó su magnum opus . ^{[ 17 ]} También ha sido incluida por el Salón de la Fama del Rock and Roll como una canción que "dio forma al rock and roll". ^{[ 103 ]}

Algunos han considerado que la canción es reconocible solo por la nota G5 inicial, ^{[ 21 ]} con Andrew Lloyd Webber afirmando que "una cosa es crear un conjunto icónico de acordes, otra es hacer que una nota sea icónica". ^{[ 104 ] [ 105 ] [ 106 ]} Varias versiones de "Welcome to the Black Parade" también han sido hechas por otros artistas, incluyendo Blue Man Group , ^{[ 107 ]} Kelly Clarkson , ^{[ 108 ]} Xdinary Heroes , ^{[ 109 ]} Phoebe Bridgers y Sloppy Jane , ^{[ 110 ]} y Alex Lahey . ^{[ 111 ]} En 2025, Jack Black interpretó una parodia de "Welcome to the Black Parade" en Saturday Night Live como parte de una canción llamada "Goth Kid on Vacation". ^{[ 112 ]}

Créditos adaptados de las notas digitales del álbum . ^{[ 117 ]}

músicos

• Gerard Way – voz, compositor, productor 
• Frank Iero – guitarra, voz, compositor, productor 
• Michael James Way – bajista, compositor, productor 
• Raymond Toro – guitarrista, compositor, productor 
• Bob Bryar – batería, percusión, compositor, productor 
• Cheech Iero – batería, percusión 
• Jamie Muhoberac – sintetizador , órgano Hammond 

Aspectos técnicos

• Rob Cavallo - productor , piano 
• Doug McKean – ingeniero 
• David Campbell – arreglista de cuerdas, arreglista de metales 
• Keith Armstrong – ingeniero asistente 
• Jon Herroon – ingeniero asistente 
• Jimmy Hoyson – ingeniero asistente ( Capitol ) 
• Chris Steffen – ingeniero asistente ( El Dorado ) 
• Lars Fox – ingeniero de edición 
• Ted Jenson – ingeniero de masterización 
• Chris Lord-Alge – ingeniero de mezcla