Mujer del momento

«Woman of the Hour» es una película estadounidense de suspense y crimen de 2023 dirigida por Anna Kendrick en su debut como directora y escrita por Ian McDonald. Está basada en la historia real de Rodney Alcala , un concursante del programa de televisión «The Dating Game» en 1978, quien posteriormente fue descubierto como un asesino en serie . La película está protagonizada por Kendrick comoSheryl Bradshaw, concursante de «The Dating Game», y Daniel Zovatto como Alcala, junto con Nicolette Robinson y Tony Hale en papeles secundarios.

Woman of the Hour tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 8 de septiembre de 2023 y fue lanzada por Netflix el 18 de octubre de 2024. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

Las tramas de la película se alternan entre los crímenes de Rodney Alcala en diferentes lugares desde 1971 hasta 1979 y la vida de Sheryl Bradshaw en Los Ángeles en 1978 , lo que lleva a que ambos se conozcan en el programa de citas The Dating Game .

En 1977, Rodney fotografía a una mujer en las llanuras de Wyoming . Tras lograr que ella se sincere sobre una reciente y dolorosa ruptura, la estrangula hasta dejarla inconsciente, la reanima y luego la vuelve a estrangular hasta la muerte. En 1971, Charlie, azafata de vuelo, se muda a un nuevo apartamento en la ciudad de Nueva York . Ve a Rodney tomando fotos al otro lado de la calle y le pide ayuda para trasladar los muebles a su apartamento. Después de ayudarla, Rodney la ataca y la mata.

En 1978, Sheryl Bradshaw, originaria de Pensilvania, es una actriz con dificultades que asiste a audiciones en Los Ángeles. Su agente la anima a participar en el programa de televisión " The Dating Game" , diciéndole que podría ser su gran oportunidad. Aunque Sheryl piensa que el programa es superficial y carece de sustancia, acepta a regañadientes y va al estudio a grabar un episodio. El programa se transmite en vivo, con los tres solteros ocultos a la vista de Sheryl tras una mampara. Se revela que el "soltero número 3" es Rodney.

Laura, una de las personas presentes en el estudio, reconoce a Rodney como el hombre que vio con su amiga Alison justo antes de que esta fuera violada y asesinada en la playa. Le cuenta sus sospechas sobre el tercer soltero a su novio, pero él desestima sus preocupaciones, diciéndole que podría estar equivocada y que los productores probablemente investigan a los concursantes. Ella pide hablar con un productor, pero un guardia de seguridad la desvía deliberadamente hacia un conserje.

A medida que avanza el programa, Sheryl decide improvisar, pues considera que las preguntas que debe hacerles a los solteros son sexistas e insultantes. Rodney, que causó una mejor impresión que los solteros número 1 y 2, es coronado como el "ganador", y el premio consiste en un viaje de fin de semana a Carmel-by-the-Sea con Sheryl.

Tras la grabación, Rodney y Sheryl salen a tomar algo. Él intenta ganarse su simpatía demostrando conocer las obras de teatro de las que ella habla, pero cuando ella lo molesta en tono de broma, su humor cambia, incomodándola. Al salir del bar, Rodney insiste en acompañar a Sheryl hasta su coche en el estudio. Le pide su número de teléfono y se da cuenta de que le ha dado uno falso. Ella le dice que no tiene ningún interés en ir a su cita en Carmel, y él la amenaza.

Sheryl corre ansiosamente a subirse a su auto y Rodney casi la ataca en el estacionamiento desierto. Mientras un grupo de personas sale del estudio, Rodney se aleja y ella escapa. Al día siguiente, Laura intenta denunciar la aparición de Rodney en el programa a la policía, pero la desestiman cuando no puede identificarlo ni al oficial con quien habló después del asesinato de su amiga. Tiempo después de su experiencia en el programa , Sheryl le agradece a su agente por teléfono y se marcha de California.

A principios de 1979, en San Gabriel, California , Amy, una adolescente fugitiva, vive en la calle y roba ocasionalmente. Rodney la ve frente a un motel y afirma que puede ayudarla a iniciar una carrera como modelo. Ella acepta acompañarlo y conducen hasta un lugar aislado en el desierto. Al atardecer, Rodney fotografía a Amy y luego la ataca. Amy despierta en el desierto tras haber sido atada, violada y golpeada, mientras Rodney yace a su lado, llorando. Amy finge estar avergonzada por la situación y le ruega que no le cuente a nadie lo sucedido, que lo mantenga en secreto. Cuando se detienen en una gasolinera, ella huye, y la policía llega y arresta a Rodney.

Una nota al margen indica que Alcala fue puesto en libertad bajo fianza tras su arresto mientras esperaba juicio, durante el cual asesinó a otra mujer y a una niña. Fue arrestado nuevamente en julio de 1979 y finalmente se descubrió que había asesinado al menos a siete mujeres y niñas, aunque la cifra real podría superar el centenar. Tras 31 años en prisión, tuvo la oportunidad de ser absuelto en el juicio, pero una Amy adulta se presentó y testificó en su contra. Posteriormente, moriría en prisión.

En diciembre de 2017, el guion de Ian MacAllister McDonald, Rodney and Sheryl, apareció en la Black List , una encuesta anual de los guiones más populares aún no producidos. ^{[ 4 ]} En mayo de 2021, Netflix anunció que había comprado un paquete basado en el guion de McDonald con Chloe Okuno como directora y Anna Kendrick como protagonista. ^{[ 5 ]}

En abril de 2022, con Netflix ya no involucrado, la película se vendió en el Festival de Cine de Cannes . ^{[ 6 ]} Kendrick ahora estaba a bordo como directora y productora, además de aparecer como Sheryl Bradshaw. El título provisional del proyecto era The Dating Game . ^{[ 7 ] [ 8 ]} Kendrick donó su salario a la Red Nacional contra la Violación, el Abuso y el Incesto y al Centro Nacional para Víctimas del Crimen para no lucrarse con los relatos de víctimas de violencia sexual. ^{[ 9 ]} En diciembre de 2022, un productor demandó a otro productor por presunto fraude e incumplimiento de contrato; The Dating Game fue una de las tres películas mencionadas en la demanda. ^{[ 10 ]}

El rodaje principal tuvo lugar en Vancouver , Columbia Británica, con Zach Kuperstein como director de fotografía y Paul Barbeau como productor ejecutivo, de octubre a diciembre de 2022. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

Woman of the Hour se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 8 de septiembre de 2023. Kendrick y el elenco no pudieron asistir porque debían respetar la huelga de SAG-AFTRA de 2023. [ ^{1 ] [ 13 ] Poco} después, Netflix , que tenía la intención de distribuir la película a nivel mundial al principio del desarrollo del proyecto, readquirió los derechos de distribución para Estados Unidos, así como para algunos territorios internacionales, por 11 millones de dólares. ^{[ 14 ] [ 15 ]}

La película se estrenó en la plataforma de streaming el 18 de octubre de 2024. ^{[ 16 ]}

En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 91% de las 178 reseñas de críticos son positivas, con una calificación promedio de 7.4/10. El consenso del sitio web dice: "Dirigida con maestría por la protagonista Anna Kendrick, Woman of the Hour utiliza una increíble historia real como base para un poderoso análisis de la intersección entre la misoginia sistémica y la violencia". ^{[ 17 ]}

Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 74 sobre 100, basada en 35 críticos, lo que indica críticas "generalmente favorables". ^{[ 18 ]}

Marya E. Gates de RogerEbert.com calificó la película con 4 de 4 estrellas, elogiando la "actuación típicamente inteligente y enérgica" de Kendrick como Sheryl, y su "aguda curiosidad por el poder de la mirada, tanto cinematográfica como humana" como directora de la película. ^{[ 19 ]} Wendy Ide de The Observer le dio a la película 4 de 5 estrellas. Elogió la capacidad de Kendrick para capturar detalles de época que van más allá de la estética y la moda, y destaca su exploración del sexismo profundamente arraigado en la industria del entretenimiento y la cultura más amplia de la época. ^{[ 20 ]}

Benjamin Lee, de The Guardian, calificó la película con 4 de 5 estrellas, describiéndola como una "historia fascinante y aterradora, más extraña que la ficción", y destacando su inusual elección para el debut como director de Kendrick. Reconoce que el guion es directo en ocasiones, pero aprecia su capacidad para crear un "mundo creíblemente perturbador para las mujeres de la época, cuando el comportamiento abiertamente misógino era aún más común". ^{[ 21 ]} Lee resalta el equilibrio de Kendrick al representar la violencia de Alcala y, al mismo tiempo, humanizar a sus víctimas, permitiendo que el público comprenda la brutalidad sin imágenes explícitas, manteniendo el impacto . También señala que la película incluye momentos de humor negro que resaltan eficazmente lo absurdo de la situación, pero que a veces pueden resultar discordantes y demasiado modernos para el contexto. ^{[ 21 ]}

En un artículo para Vulture , Bilge Ebiri criticó la película, considerándola menos convincente de lo esperado. Afirma que la película, en última instancia, resulta "demasiado cautelosa: compuesta pero también un tanto académica" y que "termina siendo principalmente una serie de escenas bien puestas en escena, todo envuelto en un lazo que nos dice que el mundo no es seguro ahí fuera", sin ofrecer ninguna perspectiva nueva y significativa. ^{[ 22 ]}

Alissa Wilkinson, del New York Times, elogia la fluida narrativa del debut como directora, que considera "manejada con competencia", así como la actuación de Kendrick. ^{[ 23 ]} Señaló que, si bien el drama de la película es efectivo e irritante a la vez, se vuelve excesivamente "autoconscientemente ilustrativo" a mitad de la misma, con personajes que parecen más arquetipos que individuos plenamente desarrollados. ^{[ 23 ]} Wilkinson concluye su reseña afirmando que vale la pena ver la película; destaca que evita cualquier fascinación con Alcala, quien se presenta como perpetrador en lugar de como objeto de interés psicológico. ^{[ 23 ]}

Woman of the Hour explora el sexismo arraigado en la industria del entretenimiento y la cultura general de la época. ^{[ 20 ]} Critica las estructuras sociales que permitieron a Alcalá, haciendo hincapié en cómo el sexismo y la misoginia, aparentemente inocuos, normalizan la violencia contra las mujeres, lo que puede conducir a un daño aún mayor. Marya E. Gates, de RogerEbert.com, señala que el lenguaje visual de la película podría interpretarse como una crítica a las películas de crímenes reales , «que a menudo parecen deleitarse recreando esta violencia». ^{[ 3 ]} La película también examina cómo las mujeres se ven frecuentemente obligadas a mostrar encanto y sumisión para desenvolverse en situaciones peligrosas. ^{[ 20 ]}

En su reseña de la película, Alissa Wilkinson, del New York Times, citó una frase frecuentemente mencionada, a menudo parafraseada de Margaret Atwood , que afirma que "los hombres temen que las mujeres se rían de ellos, mientras que las mujeres temen que los hombres las asesinen". Asegura que Woman of the Hour encarna este sentimiento, presentándolo como "esta máxima en forma de largometraje". ^{[ 23 ]}

• La mujer del momento en IMDb