¡Qué caricatura!

Fred Seibert se convirtió en presidente de Hanna-Barbera Cartoons en 1992 y ayudó a guiar al estudio de animación, que atravesaba dificultades, hacia su mayor producción en años con programas como 2 Stupid Dogs y SWAT Kats: The Radical Squadron . Seibert quería que el estudio produjera cortos animados, al estilo de la época dorada de la animación estadounidense . Aunque un proyecto de 48 cortos costaría el doble que una serie normal, ^{[ 2 ]} la propuesta de Seibert a Cartoon Network consistía en prometer 48 oportunidades para "triunfar o fracasar", abrir posibilidades para nueva programación original y ofrecer varios cortos nuevos a los miles que ya existían en la biblioteca de Turner Entertainment Co. Según Seibert, la calidad no importaba mucho a los operadores de cable que distribuían la cadena en apuros; estaban más interesados ​​en nuevos programas prometedores. ^{[ 3 ]}

Con el director ejecutivo de Turner Broadcasting, Ted Turner, y el jefe de Seibert, Scott Sassa, a bordo, el estudio se extendió por todo el mundo para difundir la noticia de que se encontraba en una "fase sin precedentes", en la que los animadores tenían una mejor idea de cómo debían ser los dibujos animados que los ejecutivos, y Hanna-Barbera los apoyaba. ^{[ 4 ] [ 5 ]} La compañía comenzó a recibir propuestas en serio en 1993 y recibió más de 5000 propuestas para los 48 espacios. La diversidad de los cineastas incluía a personas de diversas nacionalidades, razas y géneros. Seibert describió más tarde su esperanza de una diversidad idealista como "Cuanto más amplia sea la paleta de influencias creativas, más amplia y grande será la audiencia". ^{[ 5 ]}

La idea de Seibert para el proyecto estuvo fuertemente influenciada por los Looney Tunes . ^{[ 5 ]} Los fundadores y presidentes de Hanna-Barbera, William Hanna y Joseph Barbera , así como el veterano animador Friz Freleng , le enseñaron a Seibert cómo se producían los cortos de la Edad de Oro de la animación estadounidense. John Kricfalusi , ex empleado de Hanna-Barbera y creador de The Ren & Stimpy Show , se convirtió en una especie de maestro para Seibert y fue la primera persona a la que Seibert llamó mientras buscaba nuevos talentos para el proyecto. ^{[ 6 ]}

Como era costumbre en el cine y la televisión de acción real, la compañía no pagó a cada creador por el guion gráfico presentado. Por primera vez en la historia del estudio, los creadores individuales podían conservar sus derechos y obtener regalías por sus creaciones. ^{[ 6 ]} Si bien la mayoría en la industria se burló de la idea, según Seibert, los dibujantes que acudieron a Hanna-Barbera con ideas originales brindaron apoyo. ^{[ 7 ]}

El formato de What a Cartoon! era ambicioso, ya que nadie había intentado algo similar en la era de la animación televisiva . ^{[ 5 ]} Los cortos producidos serían producto de la visión de los dibujantes originales, sin intervención ejecutiva: por ejemplo, incluso la música sería una partitura compuesta individualmente. Cada corto de 7 minutos se estrenaría por sí solo, como un dibujo animado independiente o una serie independiente en Cartoon Network . Tres de los dibujos animados de 7 minutos se combinan en un episodio de media hora. ^{[ 4 ] [ 5 ]} Seibert explicó el objetivo del proyecto en una publicación de blog de 2007: "No nos importaban las tendencias de las comedias de situación , lo que hacía Nickelodeon , lo que querían los departamentos de ventas. [...] Queríamos dibujos animados". ^{[ 5 ]}

El equipo de What a Cartoon! contaba con creadores de Europa ( Bruno Bozzetto ), Asia (Achiu So) y Estados Unidos (Jerry Reynolds y su colega Seth MacFarlane ). El equipo también incluía a jóvenes que debutaban en la serie (como Genndy Tartakovsky , Craig McCracken , Rob Renzetti , Butch Hartman y John R. Dilworth ), pero también a veteranos (como Don Jurwich, Jerry Eisenberg y Ralph Bakshi ). Además de los veteranos, William Hanna y Joseph Barbera produjeron dos cortos cada uno para What a Cartoon!. Muchos de los miembros clave del equipo de la serie anterior de Hanna-Barbera, 2 Stupid Dogs, también se unieron al equipo de What a Cartoon!. ^{[ 6 ]}

Muchos de sus miembros del equipo posteriormente escribieron y dirigieron para El laboratorio de Dexter , Johnny Bravo , Vaca y pollo , Soy la comadreja y Las chicas superpoderosas , incluyendo los mencionados anteriormente. El director de The Kitchen Casanova, John McIntyre, es particularmente conocido por dirigir varios episodios de Dexter . La serie de Ralph Bakshi ( Malcolm y Melvin ) fue considerada demasiado atrevida para ser emitida. ^{[ 8 ]} Se rumoreó que John Kricfalusi iba a dirigir nuevos cortos de What a Cartoon! con temática del Oso Yogi bajo el sello de Spümcø . ^{[ 9 ]}

Inspirados por el interés de Seibert en los carteles de rock modernos de Frank Kozik , cada uno de los creadores de las series trabajó con el director creativo interno del Cuerpo Creativo de Hanna-Barbera, Bill Burnett , y el director de arte sénior, Jesse Stagg, para crear una serie de carteles artísticos fluorescentes de edición limitada y de alta calidad. El Cuerpo lanzó una prolongada campaña de correo de guerrilla, dirigida a figuras destacadas de la animación y a la crítica, previa al estreno mundial de Toons . Esta campaña de carteles, la primera de su tipo, presentó al mundo el innovador elenco de personajes. ^{[ 10 ]}

El primer corto animado del proyecto What a Cartoon! que se emitió en su totalidad fue Las Chicas Superpoderosas en "Meat Fuzzy Lumkins" , que tuvo su estreno mundial el lunes 20 de febrero de 1995, durante el episodio " 1st Annual World Premiere Toon-In " de Space Ghost Coast to Coast de Cartoon Network . Escrito por Matt Maiellaro , miembro del equipo de Cartoon Network, fue presentado por Space Ghost , quien entrevistaba humorísticamente a los animadores de Hanna-Barbera mientras sus adversarios juzgaban cada corto individualmente. Se emitió simultáneamente en Cartoon Network, TBS y TNT . Para promocionar los cortos, el departamento de marketing de Cartoon Network ideó el concepto de "Dive-In Theater" en 1995 para exhibir los 48 cortos animados. Los dibujos animados se proyectaron en parques acuáticos y grandes piscinas municipales, ofreciendo a los niños y sus padres proyecciones exclusivas junto a la piscina en pantallas de cine de 9' x 12'. ^{[ 11 ]}

A partir del 26 de febrero de 1995, cada corto de What a Cartoon! comenzó a estrenarse los domingos por la noche, promocionado como World Premiere Toons . ^{[ 12 ]} Cada semana después del estreno, Cartoon Network presentó un World Premiere Toons diferente realizado por un artista diferente. Después de un período de adaptación de los dibujos animados, la cadena empaquetó los cortos como un programa de media hora titulado World Premiere Toons: The Next Generation , que presentaba reposiciones de los cortos originales, pero también nuevos estrenos.

Finalmente, todos los dibujos animados se recopilaron en un programa que se llamó World Premiere Toons: The Show hasta el verano de 1996, cuando comenzó a llevar el nombre del proyecto original: The What a Cartoon! Show . ^{[ 6 ]} Los estrenos iniciales del programa para cada corto precedieron al bloque de películas de los domingos por la noche de Cartoon Network, Mr. Spim's Cartoon Theatre . Los cortos continuaron emitiéndose los domingos hasta 1997, cuando la cadena los trasladó a los miércoles a las 9 p. m. ^{[ 13 ]} Tras el estreno de Johnny Bravo y Cow and Chicken como series completas en julio de 1997, la serie se trasladó a las noches de los jueves, donde permaneció. ^{[ 14 ]}

El programa What a Cartoon! continuó emitiendo nuevos episodios los jueves hasta el 28 de noviembre de 1997, cuando se emitió el último corto de los 48 contratados durante la era de Seibert. En 1998, Cartoon Network estrenó dos nuevos pilotos de cortos y los anunció como World Premiere Toons : Mike, Lu & Og y Kenny and the Chimp , ^{[ 9 ]} ambos producidos por estudios externos (respectivamente Kinofilm y Curious Pictures ) y producidos después de la adquisición de Turner Broadcasting por parte de Time Warner en 1996. Los dos pilotos se compilaron posteriormente en The Cartoon Cartoon Show , mientras que ambos cortos finalmente obtuvieron sus propias series, Mike, Lu & Og en 1999 y Codename: Kids Next Door en 2002. Tres cortos fueron re-context en la antología The Cartoon Cartoon Show . King Crab: Space Crustacean de Bill Wray , así como What a Cartoon! de su antiguo colega John Kricfalusi. Los cortos Boo Boo Runs Wild y A Day in the Life of Ranger Smith se emitieron en el programa con una mínima marca de Cartoon Cartoons en 1999. ^{[ 15 ]}

El 9 de junio de 2000, The What a Cartoon! Show se relanzó como The Cartoon Cartoon Show . En este nuevo formato, se emitieron repeticiones y nuevos episodios de la serie completa Cartoon Cartoons , así como nuevos cortos de Cartoon Cartoon y antiguos cortos de WAC!. De 2000 a 2001, los cortos piloto que aparecieron en la encuesta de espectadores de la cadena y que perdieron frente a The Grim Adventures of Billy & Mandy y Codename: Kids Next Door (excepto Whatever Happened to... Robot Jones? ) se añadieron a la antología. El programa continuó emitiéndose hasta el 16 de octubre de 2003, cuando se retiró temporalmente de la programación de la cadena.

El 12 de septiembre de 2005, The Cartoon Cartoon Show fue revivido, esta vez como un programa de media hora que presentaba segmentos de Cartoon Cartoons antiguos que ya no se emitían regularmente en la cadena, como Cow and Chicken , I Am Weasel y otros. Algunos Cartoon Cartoons se trasladaron exclusivamente a este programa y al Top 5, aunque también hubo cierta superposición con programas que ya tenían espacios regulares de media hora fuera de la serie. En 2006, la programación se amplió para incluir también programas que no eran de Cartoon Cartoons pero que se emitían regularmente en la cadena, como Foster's Home for Imaginary Friends , Camp Lazlo , My Gym Partner's a Monkey y Squirrel Boy . El programa finalizó el 21 de junio de 2008. ^{[ 16 ]}

En 2007, se emitieron brevemente reposiciones de What a Cartoon! en Boomerang , el canal hermano de animación retro de Cartoon Network . ^{[ 17 ]}

En 2020, se agregó una selección de cortos al sitio web y la aplicación de Cartoon Network. ^{[ 18 ]}

El 29 de julio de 2024, las repeticiones de What a Cartoon! regresaron a Cartoon Network, emitiéndose solo los lunes por la noche como parte del bloque Checkered Past de Adult Swim .

A continuación se presenta una lista de los cortos originales producidos bajo la dirección de Fred Seibert para What a Cartoon! de Hanna-Barbera . Los cortos se enumeran en el orden en que se emitieron originalmente.

Después de que What a Cartoon! terminara su emisión en 1997, Fred Seibert dejó Hanna-Barbera ese mismo año para fundar Frederator Studios . En 1998, Sam Register , quien era vicepresidente de Cartoon Network en ese momento, se hizo cargo de What a Cartoon!, y dos años después, la convirtió en The Cartoon Cartoon Show . La producción de esta serie se le entregó a Cartoon Network Productions . Register crearía más tarde Hi Hi Puffy AmiYumi para Cartoon Network en 2004. Se produjeron dos cortos de Cartoon Cartoon en 1998 y tres en 1999. Todos los cortos de Cartoon Cartoon producidos entre 2000 y 2001 participaron en The Big Pick , un concurso para elegir el Cartoon Cartoon más reciente. Los cortos se estrenaron en Cartoon Cartoon Fridays en las semanas previas a "The Big Pick" y el ganador se reveló durante el evento. Los ganadores fueron Las sombrías aventuras de Billy y Mandy , en 2000, y Nombre en clave: Los chicos del barrio , en 2001.

En 2002, se estrenaron ocho nuevos cortos durante el Cartoon Cartoon Weekend Summerfest. No compitieron entre sí. Estos fueron los últimos cortos de Cartoon Cartoon antes de que se abandonara la marca. Uno de los cortos, LowBrow , tuvo su propia serie bajo el nombre de Megas XLR .

Entre 2000 y 2003, The Cartoon Cartoon Show presentó episodios nuevos y reposiciones de las series completas de Cartoon Cartoons (que se estrenaron en 2002 en horario estelar), intercalados con estrenos y reposiciones de los cortos piloto de Cartoon Cartoon (algunos de los cuales eran cortos de WAC! modificados ). De 2005 a 2008, el bloque se reactivó, esta vez eliminando los cortos piloto.

Los episodios de cada programa se recopilaron en segmentos de 7 y 11 minutos. Esta es una lista de los programas que se emitieron en el bloque: