Yuzen

El yūzen (友禅)es una técnica japonesade teñido por reservaen la que los tintes se aplican dentro de los contornos dela reserva, que puede dibujarse a mano alzada o con plantilla; la pasta mantiene separadas las áreas de teñido. Originaria del siglo XVII, la técnica se hizo popular tanto como una forma de subvertirlas leyes suntuariassobre las telas de vestir,^[1]y también como una forma de producir rápidamentekimonosque parecían pintados a mano alzada con tintes. La técnica recibió su nombre en honor aMiyazaki Yūzen(宮崎友禅), un pintor de abanicos del siglo XVII que perfeccionó la técnica.^[2] Los diseños de abanicos deMiyazaki Yūzen se hicieron tan populares que en 1688 se publicó un libro llamado yūzen-hiinagata , que mostraba patrones similares aplicados al kosode (el predecesor delkimono). La moda de los elaborados diseños pictóricos de yūzen duró hasta 1692.^[3]

Hay varios subtipos de la técnica yūzen .

El primero es el itome-yūzen , a veces también llamado hon-yūzen . ^[3] Primero, se dibuja un boceto a mano alzada sobre la tela o el papel, usando una tinta negra termolábil hecha de flores de día . ^[4] Luego se extiende una pasta de polvo de arroz, pasta de arroz, salvado de arroz y lima (llamada nori ) desde un cono , siguiendo el contorno. Estas crestas de pasta se llaman itome . Luego se aplica un líquido a base de frijoles llamado gojiru como mordiente , para hacer que los tintes penetren mejor. ^[3] La etapa de aplicación del tinte se llama irosashi . ^[4] El tinte se pinta con un pincel. Las crestas de pasta separan las áreas de tinte, como el esmalte cloissoné . Dentro de un área de tinte, el pincel se puede usar para aplicar gradientes ombré ^[3] ( bokashi-zome , ^[3] "teñido ombré"). ^{[ cita requerida ]} Mushi , un paso en el que la tela se cuece al vapor a 80 °C (176 °F) durante unos 20 a 40 minutos, se puede aplicar en esta etapa para fijar los colores, ^[4] o se puede omitir el vapor hasta después de que se tiñe el fondo. ^[3] El fondo se tiñe cubriendo todas las áreas ya teñidas con pastas de resistencia adicionales, luego se aplica el tinte de fondo ya sea con un pincel ( hiki-zome ), ^[3] o sumergiendo la tela en una tina de tinte ( ji-zome ), ^[4] a veces con un patrón shibori (teñido anudado) adicional. ^[3] El paso yūzen-nagashi lava la pasta de la tela; esto ahora se hace en un fregadero especializado en lugar de un chorro claro. ^[4] Luego, la tela se puede volver a vaporizar para ajustar sus dimensiones, y se pueden aplicar otras formas de decoración, como el bordado. ^[3]

En la década de 1870 se desarrolló la técnica utsushi-yūzen , que utilizaba tintes sintéticos de anilina , recién introducidos en Japón, y los mezclaba con la pasta protectora de nori . Cuando se vaporizaba la tela, los tintes penetraban en ella, mientras que la pasta permanecía en la superficie. De este modo, el nori actuaba como tinte y como protector contra los otros tintes. Las plantillas se utilizaban ampliamente. En 1879, esta técnica se utilizó para teñir una tela de lana llamada mosurin , produciendo mosurin-yuzen ^[3] (la lana era una nueva importación en Japón en esa época). ^{[ cita requerida ]} Adaptar la técnica a la seda llevó más tiempo; a Hirose Jisuke de Kioto se le atribuye el desarrollo de la técnica kata-yūzen ^{. [3]}

En 1881, las mejoras en las técnicas de teñido con pasta y vapor hicieron posible teñir el fondo con pasta ( shigoki ), a menudo utilizando colores más brillantes que las técnicas tradicionales. En lugar de pasar la tela por un artista que decoraba parte de ella a la vez, se extendía toda la longitud sobre una tabla. Todas las pastas de colores se aplicaban a través de plantillas con una espátula, y se utilizaba una plantilla diferente para cada color ^[3] (de manera similar a la impresión en madera japonesa ). El trabajo con pincel a través de plantillas se utilizaba solo para crear degradados. Se utilizaba una plantilla para pasta sin teñir para crear contornos blancos skiamorfos entre las áreas de color, lo que hacía que el patrón kata-yūzen terminado se pareciera al itome-yūzen . ^[3]

La Exposición Universal de 1900 en París introdujo el Art Nouveau ^[3] (un movimiento artístico occidental fuertemente influenciado por el arte japonés ) ^{[ cita requerida ]} a los artistas japoneses. A principios del siglo XX, los yūzen desarrollaron nuevos diseños inspirados en el Art Nouveau . ^[3]

Aunque su apariencia es similar a la del tsutsugaki , el yūzen difiere en su aplicación: las piezas del tsutsugaki generalmente requieren una aplicación de pasta de arroz antes de teñirlas, generalmente en un baño de tinte índigo , lo que da como resultado un característico resultado final azul y blanco. Por el contrario, el yūzen puede presentar varias aplicaciones repetidas de pasta de arroz, con tinte pintado a mano en ciertas áreas antes de quitar la capa protectora.

El yūzen sigue siendo una técnica de decoración popular para kimonos y obi , que se utiliza normalmente para atuendos más formales y se ve comúnmente en kimonos como el kurotomesode . A diferencia de otras técnicas de teñido de kimonos como el tsujigahana , el yūzen nunca ha pasado de moda ni se ha olvidado como técnica de decoración textil. Tintoreros como Moriguchi Kako de Kioto siguen creando kimonos teñidos con yūzen , que fueron tan buscados que la industria de la moda contemporánea diseñó un método industrial para copiarlos y usarlos en ropa de estilo occidental. Diseñadores famosos, como Hanae Mori , tomaron prestado mucho de los patrones de kimono para sus colecciones de alta costura. A fines de la década de 1980, un nuevo kimono tejido y teñido a mano se había vuelto extremadamente costoso, llegando a los 25 000 dólares estadounidenses por una prenda formal.

En Okinawa , también se han utilizado técnicas yūzen para producir la tela bingata teñida con esténcil , originaria de esa región, produciendo textiles de colores brillantes considerados tesoros artísticos nacionales. ^{[ cita requerida ]}

Birodo yūzen , o yūzen birodo , es unatécnica yūzen en la que el terciopelo se tiñe y se pinta con latécnica yūzen , después de lo cual el pelo se corta cuidadosamente en ciertos lugares, creando un efecto pictórico de luz y sombra. ^[5] La técnica apareció por primera vez en el siglo XIX y fue descrita en 1905 por Basil Hall Chamberlain . ^[6] Aunque técnicamente es una forma de pintura de terciopelo , las obras de birodo yūzen no son comparables a las pinturas de terciopelo occidentales y de Medio Oriente, que utilizan el terciopelo como lienzo .

• Rōketsuzome , una técnica tradicional japonesa de teñido con cera
• Katazome , una técnica tradicional de teñido resistente a plantillas
• Tsutsugaki , una técnica de teñido resistente aplicada a mano similar al yūzen

• Medios relacionados con Yūzen en Wikimedia Commons
• Okamura, Mayumi (10 de enero de 2014). "yuzen". proyecto-japan.jp (en japonés). Proyecto Japón . Consultado el 5 de agosto de 2021 .
• Fukatsu-Fukuoka, Yuko (2004). "La evolución de las técnicas y diseños de teñido yūzen después de la Restauración Meiji". Actas del simposio de la Sociedad Textil de Estados Unidos. Universidad de Nebraska - Lincoln.