Articulo de referencia

Tierra Amarilla

Tierra Amarilla ( chino simplificado : 黄土地 ; chino tradicional : 黃土地 ; pinyin : Huáng tǔdì ) es una película dramática china de 1984. Esta película cuenta la historia de una jov...

Tierra Amarilla ( chino simplificado :黄土地; chino tradicional :黃土地; pinyin : Huáng tǔdì ) es una película dramática china de 1984. Esta película cuenta la historia de una joven campesina que se resiste valientemente a las costumbres anticuadas y busca la libertad. Fue el debut como director de Chen Kaige . La notable fotografía de la película es de Zhang Yimou . En la 24.ª ceremonia de los Premios de Cine de Hong Kong, el 27 de marzo de 2005, se elaboró ​​una lista de las 100 mejores películas chinas, y Tierra Amarilla ocupó el cuarto lugar. [ 2 ] La película fue producida por Guangxi Film Studio ( chino simplificado :广西电影制片厂; chino tradicional :廣西電影製片廠; pinyin : Guǎngxī Diànyǐngzhìpiàn Chǎng ).

Zhang Yimou , colega de Chen, fotografió la película. Richard James Havis, autor de Changing the Face of Chinese Cinema: An Interview with Chen Kaige , afirmó que la película fue la primera película china, "al menos desde la Liberación Comunista de 1949, en contar una historia a través de imágenes en lugar de diálogos". [ 3 ] Por lo tanto, la película generó controversia en China. Havis añadió que la película "también era ambigua respecto a la capacidad del Partido Comunista para ayudar a los campesinos durante la revolución comunista", una postura que difería de la defendida por las películas de propaganda producidas después de 1949. [ 3 ]

Trama

Gu Qing, un soldado del departamento de propaganda del Octavo Ejército de Ruta del PCCh (Partido Comunista Chino) en Shaanxi, bajo control del PCCh, viaja solo desde Yan'an a la zona norte de Shaanxi, controlada por el Kuomintang, en Shanbei , a principios de la primavera de 1939, con la tarea de recopilar canciones populares de los campesinos para reescribirlas con letras comunistas con el fin de levantar la moral de los soldados del Octavo Ejército de Ruta.

Según el artículo académico Color, Carácter y Cultura: Sobre "Tierra Amarilla, Incidente del Cañón Negro" y "Sorgo Rojo" de HC Li, [ 4 ] Tierra Amarilla comienza con una escena que muestra a un soldado comunista caminando varios kilómetros. Llega a una pequeña aldea donde se le asigna vivir con una familia pobre y analfabeta con la tarea de grabar canciones folclóricas locales para usarlas en la propaganda de la causa comunista. El padre de la familia, un anciano viudo, no le gusta que Gu le cuente sobre las reformas sociales acerca de que las mujeres reciban educación y elijan con quién casarse en sus propios términos dentro del dominio comunista en el sur de la provincia, pero Cui Qiao, su hija trabajadora, escucha felizmente sus historias y se alegra cuando su hermano menor, Hanhan, se hace amigo de Gu. Gu aprende las dificultades de la vida campesina y especialmente las de Cui Qiao. La historia se centra entonces en la chica, a quien, con tan solo 14 años, le dicen que debe casarse con un hombre mucho mayor en pocos meses, ya que su dote se usó para pagar el funeral de su madre y el compromiso de su hermano. Su tristeza se agrava aún más cuando Gu les informa que debe regresar a Yan'an. A la mañana siguiente, Hanhan acompaña a Gu en su partida y se separan. Sin embargo, Cui Qiao espera a Gu en el camino y le ruega que la deje ir con él. Gu desconoce su matrimonio forzado, así que la convence de regresar, ya que no puede seguirlo sin el permiso de su ejército, pero le asegura que volverá por ella algún día. Llega el día de la boda y Cui Qiao es llevada en una litera nupcial . Por otro lado, Gu ha llegado a Yan'an y ahora está viendo una danza de tambores para los nuevos reclutas que luchan en la guerra antijaponesa . Cui Qiao le informa a Hanhan que quiere huir para unirse al ejército y le pide que cuide de su padre y que le dé a Gu unas plantillas cosidas a mano cuando regrese. Por la noche, intenta cruzar el turbulento río Amarillo mientras canta una canción que le enseñó Gu Qing, pero no se sabe si lo logrará.

Un verano después, Gu regresa como le había prometido a Cui Qiao. Pero no hay nadie en la casa de la familia campesina, así que va a su aldea y ve a innumerables campesinos, liderados por el padre de Cui Qiao, rezando y bailando para pedir lluvia, pues la tierra se ha secado y las cosechas se han perdido: «¡Rey Dragón del Mar, que caigan las buenas lluvias! ¡Envía viento fresco y lluvia suave para salvarnos a todos!». Hanhan ve a Gu e intenta acercarse, pero una multitud de campesinos le impide el paso. La película termina con la canción de Cui Qiao: «El gallo pío vuela sobre el muro. ¡El Partido Comunista nos salvará a todos!». (96-97)

Elenco

Xueqi Wang interpreta a Gu Qing : un joven y trabajador soldado del Octavo Ejército de Ruta del Partido Comunista Chino. Viaja a Shaanbei para recopilar canciones populares y, durante este tiempo, convive con Cui Qiao y su familia. En casa de Cui Qiao, describe escenas de libertad e igualdad del pueblo de Yan'an, lo que conmueve profundamente a Cui Qiao.

Bai Xue como Cui Qiao : Una joven vivaz y valiente, la mejor cantante de su aldea. Su madre falleció cuando era pequeña, y vivió con su padre y su hermano (Hanhan). Conmovida por la descripción que Gu Qing hizo de la libertad femenina, le pidió que la llevara consigo. Tras la negativa de Gu Qing, decidió huir sola.

Tuo Tan como el padre : Un anciano bondadoso pero ignorante. Es el padre de Cui Qiao y Hanhan. Considera a Gu Qing parte de su familia, pero no respeta sus ideas sobre la libertad. A pesar del amor que siente por sus hijos, se apega a la tradición del pueblo y arregla el matrimonio de su hija, a pesar de sus protestas.

Liu Qiuang como Hanhan : hermano de Cui Qiao. Un joven inocente, amable, pero imprudente, que ama profundamente a su familia.

Director y director de fotografía

En 1978, Zhang Yimou y Chen Kaige ingresaron a la Academia de Cine de Pekín al mismo tiempo; Chen Kaige solicitó plaza en el departamento de dirección y Zhang Yimou en el de cinematografía. [ 5 ] Tras graduarse en 1982, ambos fueron asignados al Estudio de Cine de Guangxi, donde Chen Kaige dirigió y Zhang Yimou trabajó como director de fotografía. [ 6 ] Yellow Earth fue la primera de dos películas en las que ambos colaboraron como director y director de fotografía; Zhang Yimou volvió a fotografiar The Big Parade de Chen Kaige en 1986. [ 7 ]

Yellow Earth es la primera película de Chen Kaige, una figura importante en la historia del cine chino de quinta generación. Junto con Zhang Yimou, también un ícono de la quinta generación, crearon una película que "transformó el panorama cinematográfico del país". [ 8 ] La química entre Chen Kaige y Zhang Yimou se aprecia claramente en esta película, considerada una obra emblemática que dio inicio al cine chino de quinta generación. Los directores de quinta generación crean obras distintivas al incorporar alegorías políticas que las diferencian del cine convencional y del realismo social. A diferencia de otras producciones estatales, "sus películas contienen reflexiones profundas sobre la historia, la cultura y la evolución del país". [ 8 ]

Antecedentes históricos y representación cultural

Antecedentes de la producción cinematográfica

La película se produjo en 1984, cuando Chen Kaige trabajaba en la industria cinematográfica de Shaanxi. La película transmitía una fuerte atmósfera poética. En una entrevista, Chen Kaige afirmó que no volvería a realizar una película como "Tierra Amarilla". Explicó que la película se realizó cuando pudo conectar íntimamente con la vida de la gente de Shaanxi en ese momento particular. En aquel entonces, el país experimentaba una gran difusión del conocimiento y las mujeres gozaban de mayor libertad en la nueva sociedad. Sin embargo, la lucha entre la nueva y la vieja sociedad continuaba. La película retrata cómo la gente de antaño ya se había acostumbrado a las ideologías feudales. Aunque sabían que surgían nuevos avances en el mundo, se consideraban demasiado pobres para cambiar nada. En otras palabras, muchos miembros de la antigua sociedad feudal de Shaanxi habían renunciado a la esperanza y al cambio. El cambio era un lujo casi imposible de alcanzar en el entorno árido y empobrecido de Shaanxi. Cui Qiao es un personaje de transición entre la antigua sociedad feudal de Shaanxi y la nueva era de China. [ 9 ]

Contexto histórico

La película «Tierra Amarilla» se ambienta en la primavera de 1939, dos años después del inicio de la Segunda Guerra Sino-Japonesa . En ese momento, el Partido Comunista Chino convirtió a Yan'an , en el norte de Shaanxi, en su cuartel general y centro administrativo de la región fronteriza de Shaanxi , Gansu y Ningxia . Desde esta base, el Partido y su Octavo Ejército de Ruta llevaron a cabo la labor política, militar y cultural que sirve de marco a la acción de la película; como señala el historiador W. K. Cheng, se sentía que la supervivencia de la nación china estaba en juego. [ 10 ]

La tarea de Gu Qing —recopilar canciones populares campesinas y reelaborarlas con letras revolucionarias— dramatizó una práctica real del período de Yan'an. La "transformación" de la cultura popular fue fundamental para el esfuerzo del Partido por construir una cultura nacional moderna y revolucionaria, asimilando los elementos populares y "democráticos" de la tradición campesina y descartando lo que consideraba feudal. Helen Hok-Sze Leung sitúa esto dentro de la doctrina de Yan'an de la " línea de masas ", según la cual se esperaba que los intelectuales y trabajadores culturales "descendieran" al campo para aprender del campesinado, incluso mientras buscaban liderarlo; principios que Mao Zedong articularía más ampliamente en sus " Charlas en el Foro de Yan'an sobre Literatura y Arte " de 1942. [ 11 ]

La elección de Shaanbei (norte de Shaanxi) como escenario es significativa: la región era pobre y propensa a la sequía, pero en el pensamiento político de Yan'an, precisamente su adversidad era una ventaja. Los campesinos, explican en la película, recuerdan las canciones populares "cuando la vida es dura", y el Partido sostenía que el atraso y la adversidad, lejos de obstaculizar la revolución, habían nutrido la "cultura del pueblo". La película evoca esta herencia en su inicio, donde la caligrafía arcaica recuerda a la región fronteriza como cuna de la civilización china primitiva. [ 11 ]

Costumbres feudales en Shaanxi

Yellow Earth muestra costumbres que la película asocia con un antiguo orden rural "feudal", principalmente el matrimonio concertado de Cuiqiao y una ceremonia comunitaria para rezar por la lluvia. A los catorce años, Cuiqiao es prometida en contra de su voluntad a un hombre mucho mayor porque la herencia de su familia, gastada en el funeral de su madre y la dote de su hermano, no deja nada para una dote. Esther Yau interpreta esto como un símbolo de la "victimización feudal" de las mujeres en esta sociedad. [ 12 ] El ritual de la oración por la lluvia refleja la precariedad de la agricultura en la región de Shaanbei, propensa a la sequía, en el norte de Shaanxi, donde la religión popular se centra en el Rey Dragón ( longwang ), una deidad que se cree que gobierna las lluvias y la cosecha. En su estudio del templo del Rey Dragón Negro ( Heilongdawang ), el antropólogo Adam Yuet Chau documenta la importancia que sigue teniendo este culto al Rey Dragón en la vida religiosa comunitaria de la zona. [ 13 ]

Género y subjetividad narrativa

La película emplea un contraste simbólico de género para describir la relación entre la sociedad rural tradicional y la sociedad moderna revolucionaria. Gu Qing, el personaje femenino principal, representa la fuerza revolucionaria comunista, alineada con el "yang", que significa masculinidad, movimiento y capacidad política. En contraste, Cuiqiao se asocia con el "yin", la feminidad y la quietud. Este mapeo simbólico resalta el espacio limitado disponible para la mujer en el contexto histórico de la película. Si bien Cuiqiao utiliza canciones folclóricas para expresar sus deseos individuales, así como su anhelo de escapar del opresivo matrimonio concertado, su trayectoria permanece ligada a la Tierra Amarilla, que podríamos interpretar como la tierra amarilla de su pueblo natal o como una representación de la opresión tradicional. La película critica cómo las estructuras sociales tradicionales y los primeros campos revolucionarios a menudo colocaban a las mujeres en una posición de "silencio simbólico". En esta situación, su liberación personal aún debe hacer concesiones a las narrativas históricas y culturales preexistentes. [ 14 ]

Producción

Música

La música de Yellow Earth , compuesta por Zhao Jiping, refleja las características regionales del norte de China y contribuye a definir el carácter y la atmósfera de la obra. Zhao creó piezas temáticas distintivas para los cuatro personajes principales. Inspirándose en la investigación de campo y las tradiciones musicales folclóricas locales, las composiciones buscaban reflejar las personalidades y los roles sociales de los personajes. [ 15 ]

El uso de canciones folclóricas en la película también se ha analizado más allá de su estilo musical regional. Mary Ann Farquhar sostiene que la trama de Gu Qing viajando a la campiña de Shaanbei para recopilar canciones folclóricas conecta la música de la película con un contraste simbólico más amplio entre el yang y el yin : Gu Qing se asocia con el yang —masculinidad, movimiento y acción revolucionaria—, mientras que Cuiqiao, la tierra amarilla y el río Amarillo se asocian con el yin —feminidad, quietud y agua—. Según la interpretación de Farquhar, la canción es también el principal medio de expresión de Cuiqiao, dando voz a las dificultades y anhelos que no puede expresar de otra manera. [ 14 ] : 154–155

La película contrapone además las canciones folclóricas tradicionales de los campesinos a la música revolucionaria que el Partido busca imponer. La tarea de Gu Qing consiste en recopilar melodías folclóricas y reelaborarlas con letras comunistas, y W. K. Cheng interpreta las escenas finales —Cuiqiao cantando un himno revolucionario mientras rema hacia el río Amarillo, y la plegaria de los aldeanos pidiendo lluvia— como la incorporación de la voz del pueblo por parte del Partido. [ 10 ] : 48–49

Cinematografía

Según el director de fotografía Zhang Yimou, Yellow Earth presenta un movimiento de cámara mínimo y enfatiza las composiciones estáticas, que describió como "casi como una toma de 'foto tonta'". [ 16 ] El uso extensivo de tomas largas y estáticas transmite una sensación de "quietud", en consonancia con los temas de la película. [ 16 ]

El académico HC Li analiza el estilo visual de la película en términos de paisaje y distancia, observando que Yellow Earth comienza con vistas panorámicas del terreno de Shaanbei y se basa en composiciones impactantes, planos largos y escenas de multitudes para generar emoción y atmósfera. [ 4 ] Chris Berry y Mary Ann Farquhar señalan que la película recurre a una colección limitada de imágenes (tierra, agua, cielo, montañas, árboles y barcos), principalmente en referencia a las tradiciones clásicas de la pintura paisajística china. Esto se contrapone a la iconografía maoísta, como campesinos, bueyes y soldados. [ 17 ]

Color

La película presenta prominentemente tonos amarillos terrosos, que evocan el paisaje del norte de China. Otros colores clave —negro (chaquetas de algodón), blanco (pañuelos para la cabeza) y rojo (trajes de boda)— se utilizan simbólicamente. Por ejemplo, el rojo se ha interpretado como una referencia tanto a las costumbres matrimoniales tradicionales como a las aspiraciones de libertad personal. Zhang Yimou ha descrito el color como un elemento narrativo clave y se ha destacado por su uso distintivo del simbolismo visual del color. [ 16 ]

Adaptación

Yellow Earth fue adaptada de "Ecos en el valle profundo" (深谷回声; Shēngǔ huíshēng ), un ensayo de memorias de Ke Lan que se basa en su experiencia como joven trabajador cultural que recopila canciones folclóricas en un pueblo de montaña cerca de Yan'an, similar a la misión de Gu Qing en la película. [ 10 ] : 40 La película se aparta bruscamente de esta fuente. En el ensayo de Ke Lan, la trama se centra en un romance con una campesina llamada Cuiqiao, quien se quita la vida para desafiar un matrimonio concertado. [ 10 ] : 40 Chen Kaige eliminó la mayor parte del contenido romántico —lo que el historiador WK Cheng llama "dessexualizar" el original— en parte al presentar a Gu Qing como un hombre de treinta y tantos años y a Cuiqiao como una niña de catorce años. [ 10 ] : 40 La película cambia el destino de Cuiqiao; En lugar de representar su suicidio, la muestra intentando cruzar el río Amarillo de noche hacia Yan'an, y deja el resultado sin resolver, sugiriendo fuertemente que se ahoga. [ 10 ] : 40 Helen Hok-Sze Leung señala que la película pasa del bote de Cuiqiao a paisajes vacíos, sin proporcionar nada que confirme si sobrevive y dejando su destino ambiguo. [ 11 ]

Influencia

Como obra modernista pionera, la película inspiró a cineastas de la Quinta Generación y a académicos internacionales. Fue catalogada como "cine experimental" y generó debates en eventos prestigiosos como los premios Golden Rooster sobre el público de las películas de arte. [ 18 ] El director Tian Zhuangzhuang afirmó que generó debates sobre la estética cinematográfica, representando "el futuro del cine chino". [ 14 ] Mary Farquhar observó que su estética taoísta la diferenciaba de las producciones de la era comunista, [ 14 ] mientras que Stephanie Donald argumentó que el paisaje "reescribe la historia" al reafirmar el significado de China a través de las eras revolucionarias. [ 19 ] El director Chen Kaige señaló que la película tenía como objetivo explorar el carácter nacional de China y transmitir la pobreza y el ritmo pausado del país a través de su cinematografía, calificada como una "narrativa etnográfica" por el académico Timothy Kendall. [ 20 ] [ 21 ] Otras películas identificadas como "narrativas etnográficas" que siguieron un camino similar incluyen En el terreno de caza (1985) y Ladrón de caballos (1986) de Tian Zhuangzhuang , y Juventud sacrificada (1985) de Zhang Nuanxin . [ 20 ]

Recepción

Recepción doméstica

La recepción inicial en China fue mixta a negativa. Los censores criticaron la "indulgencia de la película con la pobreza y el atraso", y aunque la película evitó una prohibición total, [ 12 ] estuvo "bajo ataque constante desde sus primeras proyecciones". [ 18 ] Los críticos nacionales describieron la película como "opaca y plana" debido a su subversión de los tropos comunes del melodrama chino en el momento de su estreno. [ 22 ]

Recepción internacional

La película fue una de las primeras películas de arte chinas en atraer la atención internacional, [ 23 ] siendo más vista y recibida más positivamente fuera de China. [ 18 ] Richard James Havis afirmó que "resultó una sensación" y puso de relieve el movimiento de la Quinta Generación, [ 3 ] donde durante su estreno en el Festival Internacional de Hong Kong de 1985, fue promocionada como "un avance sobresaliente" [ 3 ] y ganó un total de cuatro premios en festivales internacionales en 1985. [ 24 ]

Véase también

  • banderaPortal de China
  • Portal de cine

Referencias

  1. Variety (1 de enero de 1984). "Huang Tudi" . Variety . Penske Media Corporation . Consultado el 17 de junio de 2025 .
  2. "LISTA DE LAS 100 MEJORES PELÍCULAS CHINAS DE LOS PREMIOS DE CINE DE HONG KONG" . MUBI . Consultado el 25 de diciembre de 2010 .
  3. 1 2 3 4 Havis, Richard James (Invierno 2003). "Cambiando el rostro del cine chino: una entrevista con Chen Kaige". Cineaste . 29 (1): 8– 11. ISSN 0009-7004 . JSTOR 41689663 .  
  4. 1 2 Li, HC (1989). "Color, carácter y cultura: sobre "Tierra amarilla, incidente del cañón negro" y "Sorgo rojo"" . Literatura china moderna . 5 (1): 91– 119. ISSN 8755-8963 . JSTOR 41490654 .  
  5. Yu Zhang Yimou dui hua/zhu bian: Zhang Ming . 2004.ISBN 7106020737. Consultado el 25 de marzo de 2023 .
  6. Jessie Chen, Ming-May; Mazharul Haque, SM (2007). Representación de la revolución cultural en el cine chino por los cineastas de la Quinta Generación : Zhang Yimou, Chen Kaige y Tian Zhuangzhuang . E. Mellen Press. ISBN  978-0-7734-5511-5OCLC 938107188 
  7. Rodekohr, Andy (2016). "«Tácticas de la ola humana»: Zhang Yimou, el ritual cinematográfico y los problemas de las multitudes. En Li, Jie; Zhang, Enhua (eds.). Legados rojos en China: legados culturales de la revolución comunista . Serie China contemporánea de Harvard. Cambridge, Massachusetts: Centro de Estudios Asiáticos de la Universidad de Harvard. pág.  286. ISBN 978-0-674-73718-1.
  8. 1 2 "Retrospectiva de la Quinta Generación en HKIFF" . Centro de Recursos MCLC . 19 de marzo de 2019. Consultado el 14 de junio de 2021 .
  9. 徐子茗. "陈凯歌剖白创作心声:电影应该有志向、有情感" . fashion.chinadaily.com.cn . Consultado el 14 de junio de 2021 .
  10. 1 2 3 4 5 6 Cheng, WK (2002). "Imaginando al pueblo: "Tierra amarilla" y el enigma de la conciencia nacionalista". China Review . 2 (2): 37– 63. ISSN 1680-2012 . JSTOR 23462049 .  
  11. 1 2 3 Leung, Helen Hok-Sze (2003). "Tierra amarilla: aprendizaje vacilante y agencia amarga". En Berry, Chris (ed.). Cine chino en foco: 25 nuevas perspectivas . Londres: BFI Publishing. págs. 191–197 . 
  12. 1 2 Yau, Esther CM (1987). "«Tierra Amarilla»: Análisis occidental y un texto no occidental . Film Quarterly . 41 (2): 22– 33. doi : 10.2307/1212362 . ISSN 0015-1386 . JSTOR 1212362 .  
  13. Chau, Adam Yuet (2005). "La política de legitimación y el resurgimiento de la religión popular en Shaanbei, centro-norte de China". Modern China . 31 (2): 236– 278. doi : 10.1177/0097700404274038 . JSTOR 20062608 . 
  14. 1 2 3 4 Farquhar, MA (1992). "El género 'oculto' en Yellow Earth" . Screen . 33 (2): 154– 156.
  15. ^ "电影《黄土地》音乐创作札记-知网文化" . wh.cnki.net . Archivado desde el original el 14 de junio de 2021 . Consultado el 14 de junio de 2021 .
  16. ^ 1 2 3与张艺谋对话(en chino). 中国电影出版社. 2004.ISBN 978-7-106-02073-6.
  17. Berry, Chris; Farquhar, Mary Ann (1994). «Estrategias postsocialistas: un análisis de Tierra Amarilla e Incidente del Cañón Negro». En Ehrlich, Linda C.; Desser, David (eds.). Paisajes cinematográficos: observaciones sobre las artes visuales y el cine de China y Japón . Austin: University of Texas Press. pp. 81–116 . 
  18. 1 2 3 McDougall, Bonnie S. (1988). "Rompiendo barreras: Literatura y artes en China, 1997-1986". The Copenhagen Journal of Asian Studies . 2 (1): 51– 52. doi : 10.22439/cjas.v2i1.1753 .
  19. Donald, Stephanie (1997). "Paisaje y agencia". Theory, Culture & Society . 14 (1). doi : 10.1177/026327697014001006 .
  20. 1 2 Kendall, Timothy (julio de 2000). "Tierra amarilla y conocimiento etnográfico: la interpretación de la cultura/la cultura de la interpretación". Continuum . 14 (2): 215– 230. doi : 10.1080/713657707 .
  21. 4.ª y 5.ª GENERACIÓN DEL CINE CHINO
  22. Yau pág. 24
  23. Reinders, Eric (2024). Leyendo a Tolkien en chino: religión, fantasía y traducción . Serie Perspectivas sobre la fantasía. Londres, Reino Unido: Bloomsbury Academic. ISBN 9781350374645.
  24. Yau pág. 32

Lecturas adicionales

1. Ni, Zhen y el catálogo de la colección académica de e-Duke Books. Memorias de la Academia de Cine de Pekín: La génesis de la quinta generación de China. Duke University Press, Durham, 2002; 2003.

2. Li, HC Color, carácter y cultura: En la Tierra Amarilla, el incidente del cañón negro y el sorgo rojo.

  • Yellow Earth en IMDb
  • Yellow Earth en la base de datos de películas chinas
  • Yellow Earth en Rotten Tomatoes
  • Yellow Earth (1984) con subtítulos en inglés en YouTube
  • Cuarta y quinta generación del cine chino
  • Retrospectiva de Fifth Generation en el HKIFF