Yevgeny Mravinsky

Yevgeny Aleksandrovich Mravinsky ( ruso : Евгений Александрович Мравинский ; 4 de junio [ OS 22 de mayo ] de 1903 - 19 de enero de 1988) fue un director de orquesta , pianista y pedagogo musical soviético y ruso ; fue profesor en el Conservatorio Estatal de Leningrado .   

Mravinsky nació en San Petersburgo . La soprano Yevgeniya Mravina era su tía. Su padre, Alexandr Konstantinovich Mravinsky, falleció en 1918, y ese mismo año, el joven Mravinsky comenzó a trabajar tras bambalinas en el Teatro Mariinsky , desempeñándose como repetidor de ballet de 1923 a 1931. Tras estudiar inicialmente biología en la universidad de Leningrado, en 1924 logró ingresar al Conservatorio de Leningrado como estudiante gratuito gracias a su tía política Alexandra Kollontai , quien lo recomendó al rector, Alexander Glazunov , y al comisario de ilustración, Anatoly Lunacharsky . ^{[ 1 ]}

La primera aparición pública de Mravinsky como director de orquesta fue en 1929. A lo largo de la década de 1930, dirigió en el Ballet Kirov y la Ópera Bolshoi . En septiembre de 1938, ganó el Concurso de Directores de Orquesta de toda la Unión Soviética en Moscú.

En 1931, Mravinsky debutó con la Orquesta Filarmónica de Leningrado. En octubre de 1938, fue nombrado su director titular, cargo que ocupó hasta su muerte. Bajo la dirección de Mravinsky, la Filarmónica de Leningrado alcanzó renombre internacional, especialmente en sus interpretaciones de música rusa. Durante la Segunda Guerra Mundial, Mravinsky y la orquesta fueron evacuados a Siberia.

La música de Dmitri Shostakovich estuvo estrechamente ligada a Mravinsky, comenzando con la dirección del estreno mundial de la Quinta Sinfonía del compositor . Posteriormente, el director dirigió los estrenos mundiales de la Sexta , Octava (que Shostakovich dedicó a Mravinsky), Novena , Décima y Duodécima Sinfonías , así como la Canción de los Bosques , el Concierto para violín n.º 1 y el Concierto para violonchelo n.º 1. En 1962, Mravinsky se negó a dirigir el estreno de la Sinfonía n.º 13 de Shostakovich , tras el diagnóstico de cáncer terminal de su tercera esposa, Inna. ^{[ 2 ]} Esta acción provocó una ruptura en la relación laboral entre Shostakovich y Mravinsky, que incluyó la negativa de Mravinsky a dirigir también el estreno del Concierto para violonchelo n.º 2 de Shostakovich, alegando falta de tiempo para preparar la obra. A principios de la década de 1970, Mravinsky y Shostakovich restablecieron su relación laboral. ^{[ 3 ]} De las sinfonías restantes de Shostakovich que no estrenó, Mravinsky solo interpretó (y grabó) la Séptima, la Undécima y la Decimoquinta . ^{[ 4 ] [ 5 ]}

También estrenó la Sexta Sinfonía de Sergei Prokofiev . ^{[ 6 ]}

Mravinsky realizó grabaciones de estudio entre 1938 y 1961, incluyendo las sinfonías de Chaikovski para Deutsche Grammophon , primero en sonido monofónico en Viena y luego en estéreo en Londres. Sus grabaciones publicadas después de 1961 fueron tomadas de conciertos en vivo. Su última grabación fue una interpretación en vivo de la Sinfonía n.° 12 de Shostakóvich en abril de 1984 .

En 1946, la carrera internacional de Mravinsky comenzó con giras por Finlandia y Checoslovaquia en el Festival Primavera de Praga . Posteriormente, realizaron giras con orquesta, incluyendo una por Europa occidental en junio de 1956. Su única presentación en el Reino Unido fue en septiembre de 1960 en el Festival de Edimburgo y el Royal Festival Hall de Londres. Su primera gira por Japón tuvo lugar en mayo de 1973. Su última gira internacional fue en 1984, a Alemania Occidental.

El 6 de marzo de 1987, Mravinsky dirigió su último concierto, un programa que incluía la Sinfonía n.º 8 de Schubert y la Sinfonía n.º 4 de Brahms . Tras una larga enfermedad, Mravinsky falleció en Leningrado en 1988 a la edad de 84 años.

Mravinsky se casó cuatro veces. Su primer matrimonio fue con Marianna Schwalck (1888–1979), en 1922. Su segundo matrimonio fue con Olga Alexeyevna Karpova (1903–1990), en 1938. Ambos terminaron en divorcio. Su matrimonio con su tercera esposa, Inna Mikhailovna Serikova (1923–1964), duró desde 1960 hasta la muerte de ella. Su cuarto matrimonio fue con Alexandra Mikhailovna Vavilina (nacida en 1928), desde 1967 hasta su muerte. ^{[ 7 ]}

Los videos que se conservan muestran que Mravinsky tenía una apariencia sobria en el podio, ^{[ 8 ]} haciendo gestos sencillos pero claros, a menudo sin batuta. El crítico James McCarthy dijo sobre las interpretaciones de Tchaikovsky de Mravinsky:

La Filarmónica de Leningrado toca como un semental salvaje apenas contenido por la fuerza de voluntad de su maestro. Cada pequeño movimiento se ejecuta con feroz orgullo; en cualquier momento puede estallar en un galope tan frenético que uno apenas sabe si sentirse eufórico o aterrorizado. ^{[ 9 ]}

En una entrevista concedida a la televisión de Leningrado en la década de 1970, cuando se le preguntó cómo elegía una interpretación particular de la música que dirigía, Mravinsky explicó que intentaba comprender cuál era la intención del compositor sumergiéndose en la "atmósfera" de la música (utilizó el término "atmosferización").

Mravinsky grabó para el sello estatal de música clásica Melodiya y para Deutsche Grammophon . Además, en el siglo XXI, sus grabaciones fueron distribuidas por Erato Records y Profil – G Haenssler.

• Biografía en allmusic.com
• El legado de Yevgeni Mravinsky se archivó el 16 de diciembre de 2007 en la Wayback Machine.
• Una historia del retrato de Yevgeny Mravinsky, de Lev A. Russov . (Ruso)
• František Sláma (músico) Archivo Archivado el 14 de septiembre de 2019 en Wayback Machine . Más sobre la historia de la Filarmónica Checa entre las décadas de 1940 y 1980: Directores