Yoram Gal

Yoram Gal nació en Jerusalén , hijo de Ephraim Roytenberg (conocido como Fima), un pintor judío nacido en Harbin , China, que emigró a Israel en 1949, y de Naomi Margalit, nacida en Jerusalén, maestra y economista. ^{[ 2 ]} Sus padres se divorciaron cuando Gal tenía un año. Cuando tenía seis años, su madre se casó con Yossef Gal , un economista, y los tres se mudaron al centro de Jerusalén. Tres años después nació su hermana Aya, quien más tarde se convertiría en psicóloga , y cuando tenía once años la familia se mudó a Londres , Reino Unido , donde su padrastro representó al Estado de Israel como agregado económico en la embajada . Gal comenzó a pintar a los doce años, cuando recibió psicoterapia en la Clínica Anna Freud de Londres. ^{[ 3 ]}

Gal surgió en la escena teatral israelí a finales de la década de 1970. Su primera obra de teatro, Everyman ( כלאדם ), se estrenó en 1978 en el teatro de la Universidad de Tel Aviv bajo la dirección de Edna Shavit . ^{[ 4 ]} Ese mismo año, diseñó la escenografía y el vestuario para Rubber Merchants ( סוחרי הגומי ) de Hanoch Levin en el Teatro Cameri (Tzavta, junio de 1978). ^{[ 5 ]} Por esta época, comenzó a aparecer en dramas de la televisión israelí, incluyendo Kamikaza (Televisión Educativa Israelí, 1977) y Under a Black Cloud's Shadow ( בצל ענן שחור , Canal 1, 1980). ^{[ 6 ]}

A lo largo de la década de 1980, Gal se convirtió en una figura destacada del movimiento teatral alternativo y marginal de Israel. ^{[ 1 ]} Su comedia absurda Billy-Bull the Great ( בילי בול הגדול ) se representó en el Festival de Teatro Alternativo Acco de 1983, seguida de The Rooster ( התרנגול , 1989) y Jacobo, Ish Goldonia ( יעקובו, איש גולדוניה , 1989). Sus producciones, destacadas por su inventiva visual, a menudo lo presentaban como dramaturgo, director y actor. ^{[ 4 ]}

Durante este período, también apareció en producciones cinematográficas israelíes e internacionales, entre ellas Remembrance of Love (NBC, 1982, protagonizada por Kirk Douglas), A Dinner of Herbs (BBC, 1988) y Friends of Yael (Channel 1, 1990). ^{[ 5 ]}

A principios de la década de 1990, la compañía de teatro itinerante de Gal representó obras infantiles como ¿ Dónde se fue la risa? (1988) y La esperanza de Anatoly (1990). Presentó su adaptación unipersonal de Un espíritu gentil de Dostoievski en el Festival de Monodrama Teatronetto de 1993 e interpretó a Harpagon en El avaro de Molière (1994-2003), dirigida por Edna Shavit. ^{[ 7 ]} En 2001, Gal y Nili Dotan recibieron el Premio del Primer Ministro de Teatro Hebreo (Premio Ben-Gurion Memorial) por su obra El viejo y yo . ^{[ 8 ]}

En 2024, Gal publicó su novela I IMAGINE . ^{[ 4 ]}

Gal escribió, dirigió y protagonizó el largometraje Wild (Pra, 1999), producido por Nili Dotan. ^{[ 1 ]} La película, una sátira alegórica sobre la vida israelí, recibió elogios generalizados de la crítica en los medios israelíes. Irit Shammer de Ma'ariv (12 de octubre de 1999) la describió como “como un soplo de lluvia fresca, algo húmeda”, mientras que Uri Klein de Haaretz (19 de octubre de 1999) la llamó “el Cándido israelí ”. ^{[ 2 ] [ 9 ]}

En la pintura, Gal encontró catarsis para las tormentas de su alma, y ​​a los 15 años aprobó los exámenes de nivel avanzado en Arte, lo que le permitió ingresar a la escuela de arte . ^{[ 3 ]} Según Gal, su profesor le aconsejó que no lo hiciera y simplemente le dijo que pintara, observara y estudiara por su cuenta las obras de maestros como Van Gogh y Botticelli . Se graduó de JFS , la escuela secundaria judía, a los 17 años y regresó a Israel, donde se unió a las FDI , terminando su servicio de tres años como teniente . En Jerusalén, exhibió su primera exposición individual en Beit Mori . ^{[ 4 ]} El principal periódico israelí, Yediot Ahronot, publicó una crítica favorable de la exposición, escrita por la reconocida crítica Miriam Tal. ^{[ 10 ]}

De 1973 a 1977, Gal estudió Teatro y Cine en la Universidad de Tel Aviv (Licenciatura con honores en Bellas Artes). ^{[ 4 ]}

Desde 2002 en adelante, Gal se forjó una reputación mundial como pintor. ^{[ 1 ]} Expuso en importantes festivales de arte con jurado de EE. UU., incluidos el Festival de Arte de Sausalito (California, 2003–2011), Art on the Square (Illinois) y el Festival de Arte de Cottonwood (Texas), ganando numerosos premios. ^{[ 2 ]}

A nivel internacional, Gal representó a Israel en la Bienal de Florencia de 2005 y participó en la Exposición Internacional de Arte de Pekín (2011). El Museo Fu Zhou de Nanjing, China, adquirió una docena de sus obras en 2011, y el Museo IP Stanback (Universidad Estatal de Carolina del Sur) incorporó su pintura Jesús el judío jugoso en Jerusalén a su colección permanente en 2012. ^{[ 8 ]}

En 2015, Gal abrió el Estudio Yoram Gal en la Ciudad Vieja de Jaffa, donde continúa pintando y exponiendo. Sus obras coloridas y expresivas se inspiran en paisajes israelíes y mediterráneos y se han exhibido en decenas de ferias de arte en todo el mundo. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

• Everyman , dirigida por Edna Shavit, 1978.
• Hanoch y Sófocles' , director Yoram Gal, 1980.
• Billy-Bull el Grande , directora Edna Shavit, 1983.
• Outs , director Yoram Gal, 1984
• Isaac el llorón y su venganza contra la patria , director Aviel Hadari , 1985
• La arribista , directora Dorit Yerushalmi , 1987
• Bergman , Teatro Michael Almaz en Londres, director Yigal Azrati, 1988, en inglés.
• El gallo , directora Edna Shavit, 1989.
• Jacobo Héroe de Goldonia , directora Edna Shavit, 1989.

Gal ha escrito muchas obras de teatro que aún no se han producido, entre ellas Psyche (1983), Spiritolini (1989), Professor Bergman (1982), Gabriella (1993), Hanita sets out on Life (1994), El Rais Is Coming (1994), The Egotist (1994), The Individualist and The Devil (1993), The Buick and The Caravan (1992) y Shira from T (1990).

Escribió y dirigió el largometraje "WILD",