jazz zimbabuense

El jazz zimbabuense , también conocido como afro jazz, se desarrolló en el siglo XX. Su historia se remonta a principios de la época colonial.

Estuvo influenciado por un estilo de ritmo de barrio que evolucionó en el sur de África durante el siglo XX. ^{[ 1 ]} También se pueden encontrar similitudes con el Kwela, un género musical callejero del sur de África basado en el silbato, con influencias de jazz y un ritmo distintivo similar al skiffle. La música Kwela se vio influenciada por la fusión de la música de los inmigrantes malauíes en Sudáfrica con los sonidos locales sudafricanos. En chichewa , la palabra Kwela tiene un significado muy similar al sudafricano: "escalar". La música se popularizó en Sudáfrica y luego se llevó a Malaui, donde artistas malauíes contemporáneos también han comenzado a producir música Kwela.

También está estrechamente relacionado con el marabi, nombre que se le daba a un estilo de teclado (que a menudo utilizaba órganos de pedal baratos) con vínculos musicales con el jazz, el ragtime y el blues estadounidenses, y con profundas raíces en la tradición africana. Los primeros músicos de marabi formaban parte de una cultura musical clandestina y, por lo general, no grababan. Un ejemplo de este tipo de artista a principios de la década de 1940 es August Musarurwa, famoso por su música Skokiaan . Este estilo ha seguido desarrollándose y sus rasgos se han mantenido presentes en su nieto, el príncipe Kudakwashe Musarurwa .

Esta música se tocaba a menudo en los barrios marginales (zonas segregadas de los suburbios). Durante la época colonial de Rodesia , el término «barrio marginal» se refería a una zona residencial reservada para ciudadanos negros dentro de los límites de una ciudad o pueblo, y todavía se usa comúnmente en el lenguaje coloquial. Pero en el Zimbabue moderno también se usa para referirse a una zona residencial cercana a un núcleo de crecimiento rural. Estos barrios marginales albergaban bares clandestinos como alternativa a los pubs y bares. En la época colonial, a los africanos indígenas se les prohibía la entrada a los pubs o bares reservados para personas de ascendencia europea.

Originalmente, los shebeens eran operados ilegalmente por mujeres llamadas Shebeen Queens, lo que representaba un resurgimiento de la tradición africana que asignaba a las mujeres la tarea de elaborar alcohol. Las Shebeen Queens vendían alcohol casero, tanto destilado como elaborado en casa, y ofrecían a los clientes un lugar de encuentro para debatir temas políticos y sociales. A menudo, tanto los clientes como los dueños eran arrestados por la policía, aunque los shebeens solían reabrirse debido a su importancia para la cohesión de la comunidad y como espacio seguro para el diálogo. Durante la época colonial, los shebeens se convirtieron en puntos de encuentro cruciales para activistas; algunos atraían a activistas de la clase trabajadora y miembros de la comunidad, mientras que otros a abogados, médicos y músicos.

Los shebeens también ofrecían música y baile, lo que permitía a los clientes expresarse culturalmente, lo que contribuyó al surgimiento y al desarrollo del género musical llamado Township Jazz, que ahora conocemos como Afro Jazz o Jazz de Zimbabue.

El jazz de Bulawayo es una forma de jazz que se originó en la década de 1950. Un artista destacado de este género son The Cool Crooners. ^{[ 2 ]}

• Carlos Fernando
• Víctor Kunonga
• Dorothy Masuka
• Oliver Mtukudzi
• Agosto Musarurwa
• Príncipe Kudakwashe Musarurwa
• Percy Nehoreka Nhara
• Josh Meck
• Takakunda Mukundu