Coppé

Coppé (pronunciado Co-pa'y, a menudo también escrito Coppe') es una cantautora y productora musical japonesa de música electrónica. Se la conoce cariñosamente como "La Madrina Legendaria de la Electrónica Japonesa ". Ha publicado quince álbumes en solitario con su propio sello, Mango + Sweetrice. En 2004 lanzó "8", el álbum más aclamado de su carrera.

Coppé nació y se crió en Tokio. Su nombre real es Yoshimi , que significa pura, buena y hermosa en japonés. ^{[ 1 ]} Su madre le puso el apodo de Coppé porque el día de su cumpleaños se parecía a una hogaza de pan del mismo nombre. ^{[ 2 ]}

De niña, Coppé viajaba frecuentemente entre Japón y Hawái, y también vivió un tiempo en Arizona . Estudió piano clásico y ballet desde los tres años. De niña, ganó el premio "Mejor canción para niños" del Nihon Record Taisho (a veces llamado "Grammy japonés") por su canción "Peke No Uta", que fue lanzada por King Records . ^{[ 3 ]} También ganó el premio Chibikko Nodojiman cuando aún estaba en la escuela primaria cantando su canción original "Red Red Balloon". También siendo niña, comenzó a aparecer regularmente en el programa semanal de televisión de la NHK "Uta Wa Tomodachi". Esto la llevó a involucrarse en la radio, siendo su primer programa regular "All Night Nippon". Más tarde también tuvo programas en FM Tokio y FM Yokohama . Su dominio del inglés la llevó a participar en un programa de la NHK que enseña inglés. Otros programas de televisión en los que participó regularmente fueron "Jikan Desuyo" y "Ginza Now" de TBS, "Shower Gang" de NTV y el programa musical "Poppers MTV", donde entrevistó a numerosos artistas extranjeros, entre ellos Ray Charles , Bob Marley , James Brown , Madonna , The Police , Cyndi Lauper y Michael Jackson . Tras la muerte de su padre, se mudó a Honolulu para estar más cerca de su madre. En Hawái, también tuvo un programa de radio en KIKI AM 83.

Coppé también se dio a conocer como una experta y coleccionista de renombre mundial de artículos de Disney , principalmente relacionados con Mickey Mouse . Posee una vasta colección de artículos, muchos de ellos de las décadas de 1930, 1940 y 1950. En mayo de 2020, Coppé apareció en el catálogo electrónico Visual Collaborative , en un número titulado TwentyEightyFour , ^{[ 4 ]} donde habla de una pieza de Mickey Mouse creada en la década de 1930, que Lasse Åberg le regaló. ^{[ 5 ]}

Mientras se consolidaba como personalidad de la radio y la televisión, Coppé continuó componiendo e interpretando música original. En 1995, se retiró de la radio comercial para dedicarse por completo a la creación musical.

Ese año, Coppé se mudó a Estados Unidos y fundó Mango + Sweetrice Records, sello discográfico con el que lanzó su primer álbum, homónimo y autoproducido. La música de Coppé se nutre de diversas influencias, desde el ambient hasta el noise, pero en general es electrónica, de estilo " IDM " y orientada a la música de club.

Coppé trabaja con una amplia gama de instrumentos para construir su universo musical. Creó su álbum debut, Coppé, completamente en una grabadora de cinta TEAC , pasando luego por el Yamaha DX7 , el Nord Lead y su instrumento preferido actual, el versátil OP-1 de Teenage Engineering. Fuera del mundo de los sintetizadores, Coppé emplea instrumentos poco convencionales, como la mbira de 5 octavas, el violín de clavos y la picadora de carne .

Coppé procesa su voz de forma característica para crear una amplia gama de efectos que ella compara con "ángeles susurrando", "colores del viento" y "puestas de sol de sorbete naranja", utilizando equipos como el Digitech 300 y el TC Helicon.

El 27 de junio de 2005, un canal de YouTube llamado "slvgdvg" publicó una versión corta del videoclip de Coppé titulado "I Lick My Brain In Silence". Es el primer videoclip conocido publicado en YouTube y cuenta con más de 30 000 visualizaciones a marzo de 2022. ^{[ 6 ]} Solo está disponible en calidad 144p. Posteriormente, Coppé republicó la versión original completa del mismo videoclip en su canal oficial de YouTube, pero con la calidad mejorada a 480p. Este vídeo tiene más de 11 000 visualizaciones a marzo de 2022. ^{[ 7 ]}

Coppé colabora con algunos de los artistas más influyentes de la escena de la música electrónica/IDM. Entre ellos se incluyen Plaid, Kettel, Q-Bert, DJ Vadim, Christ (ex-Boards Of Canada), Atom™, Tipsy, Addictive TV, Kelli Ali (ex-Sneaker Pimps), Bola, Modified Toy Orchestra, Sutekh, Kit Clayton, Peanut Butter Wolf, miembros de Skinny Puppy, Takemura Nobukazu, Barbara Morgenstern, DJ Kensei, Fred moTh, Hifana, Jemapur y muchos más.

Coppé actúa regularmente en Japón y Estados Unidos, y también realiza giras por el Reino Unido y Europa cada otoño desde 2010, en colaboración con el sello discográfico británico Bit-Phalanx Music desde 2011.

En 2015, Coppé celebró el 20 aniversario de Mango + Sweetrice Records con el lanzamiento de 20rpm. Para conmemorar la ocasión, Mango + Sweetrice y Bit-Phalanx Music organizaron un festival de música electrónica de un día de duración en el centro de Londres, también llamado 20rpm, que tuvo lugar en la iglesia St. Giles in the Fields, en Soho. El evento contó con la presencia de artistas invitados como Plaid, Bola, Kettel, Christ., Barbara Morgenstern, Kelli Ali, Earth Is Flat, DJ Mixmaster Morris, DJ Nick Luscombe y muchos más.

20rpm se convirtió en un evento anual con la segunda edición en 2016 (21rpm), que contó con la participación de Graham Massey (808 State), Plaid, Funkstörung, Leila, Luke Vibert, Seefeel, sarasara y DJ Flint Kids.

En 2017, Coppé lanzó Milk. Producido con diversos colaboradores electrónicos como Nikakoi, Atom™ y Kettel, Milk reinterpreta estándares de jazz a través de la estética electrónica y ambiental contemporánea. Bleep.com escribió: «El resultado es un álbum que, por momentos, podría ser la ambientación incidental de Blade Runner filtrada por el banco de sintetizadores de Portishead».

Las propuestas estéticas poco convencionales, fruto de la colaboración con la diseñadora japonesa Comme des Garçons, y las referencias líricas al espacio exterior son un rasgo distintivo de las creaciones de Coppé. «Me siento muy cómoda flotando, como nadando en el aire», escribió. «Quiero vivir en una burbuja transparente y meditar cantando… como los seres azules de El Planeta Fantástico, del animador francés René Laloux».

En 2023, Coppé apareció en el álbum " Optical Delusion ", que alcanzó el Top 10 en el Reino Unido, de la banda electrónica británica Orbital , participando en el tema "Moon Princess".

Álbumes:

• 1995 "Coppé"
• 1997 "O de M con Coppé"
• 1999 "Menta"
• 2000 "Mercurio"
• 2001 "Papá, mi Buda"
• 2002 "oTo"
• 2003 "Nauru"
• 2004 "8"
• 2005 "¡9+10=10º Aniversario!"
• 2007 "Fi-lamente"
• 2010 "Inseminación Artificial"
• 2010 "Coppé en una pastilla"
• 2011 "Yogur"
• 2012 "Rays"
• 2012 "Rays" / "Coppé In A Bloc"
• 2012 "¿Coppe' quién? (¡Aloha desde Marte!)"
• 2013 "Vacío"
• 2015 "20 rpm"
• 2017 "Leche"
• 2019 "Na Na Me Na Opera"
• 2021 "Mitsu (25rpm)"
• 2022 "*(Sin) retoques"
• 2024 "*( -)modificado"
• 2025 “30 rpm (Ojalá tuviera cerebro)”

Individual:

• 1997 "La máquina del tiempo azul"
• 2000 "Azul"
• 2012 "Prohibido/Mis latidos se convierten en terremoto"
• 2020 "Fiebre (No me la des)"

EP:

• 1999 "VAD"
• 2013 "Nulo"

DVD:

• 2015 "20x20 (Vídeos musicales del 20º aniversario)"

Las pistas aparecen en:

• 1997 "Noche – Chocolate XTC"
• 2001 "Electro-Organinc Vol.1 – Atlantis Is Kushti (Plaid mix)"
• 2001 "Rundfunk - Rhythmus Einer Stadt (Oliver Scotoni y Alex Dallas) - Mark. B...B...B...Gun"
• 2008 "52 Semanas – Este es mi cáncer"
• 2008 "Minicomp 3 – Sirena alienígena"
• 2011 "¡Adelante! – Cintas polvorientas y gotas de lluvia nucleares"