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Trama (narrativa)

Los eventos de la historia se numeran cronológicamente ( fábula ); los eventos en rojo son un subconjunto, conectados lógicamente por "así que". Esta trama básica se representa ...

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Los eventos de la historia se numeran cronológicamente ( fábula ); los eventos en rojo son un subconjunto, conectados lógicamente por "así que". Esta trama básica se representa como una secuencia de causa y efecto de los eventos principales. [ 1 ]

En una obra literaria , película u otra narración , la trama es el mapeo de eventos en el que cada uno (excepto el final) afecta al menos a otro. Trama es similar en significado al término argumento . [ 2 ] [ 3 ] Las tramas simples, como en una balada tradicional , pueden ser secuenciadas linealmente, pero las tramas pueden formar estructuras complejas entrelazadas, [ a ] ​​donde cada parte a veces se denomina subtrama .

E. M. Forster describió los eventos de la trama como relacionados mediante el principio de causa y efecto ; los eventos causales de una trama pueden considerarse como una colección selectiva de eventos de una narración, todos vinculados por el conector "y así". Según el escritor estadounidense de ciencia ficción Ansen Dibell , el término trama resalta puntos importantes que tienen consecuencias dentro de la historia, en el sentido narrativo. [ 1 ] La premisa establece la trama, los personajes participan en los eventos, mientras que el escenario no solo forma parte de la historia final, sino que también la influye.

En el uso común (por ejemplo, en la expresión «trama de una película»), la palabra « trama» se refiere con mayor frecuencia a un resumen narrativo o sinopsis de una historia . Originalmente, el término «trama» se usaba como verbo, dentro del oficio de escribir, para referirse a la acción del escritor de idear y ordenar los acontecimientos de la historia. (Un significado relacionado, el más antiguo, es la planificación de las acciones futuras de un personaje en la historia).

Definición

El novelista inglés de principios del siglo XX, E. M. Forster, describió la trama como la relación de causa y efecto entre los eventos de una historia. Según Forster, « El rey murió, y luego la reina murió, es una historia, mientras que El rey murió, y luego la reina murió de pena, es una trama». [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]

Teri Shaffer Yamada, Ph.D., de CSULB , coincide en que una trama no incluye escenas memorables dentro de una historia que no se relacionen directamente con otros eventos, sino solo "eventos importantes que impulsan la acción en una narrativa". [ 7 ] Por ejemplo, en la película Titanic de 1997 , cuando Rose se sube a la barandilla en la proa del barco y extiende las manos como si estuviera volando, esta escena es memorable pero no influye directamente en otros eventos, por lo que puede no considerarse parte de la trama. Otro ejemplo de una escena memorable que no forma parte de la trama ocurre en la película El Imperio Contraataca de 1980 , cuando Han Solo es congelado en carbonita. [ 1 ]

Fábula y syuzhet

La teoría literaria del formalismo ruso de principios del siglo XX dividió una narración en dos elementos: la fábula (фа́була) y el syuzhet (сюже́т). Una fábula es la cronología del mundo ficticio, mientras que un syuzhet es una perspectiva o hilo argumental de esos eventos. Los seguidores del formalismo finalmente tradujeron la fábula/syuzhet al concepto de historia/trama. Esta definición se usa generalmente en narratología , en paralelo con la definición de Forster. La fábula (historia) es lo que sucedió en orden cronológico. En contraste, el syuzhet (trama) significa una secuencia única de discurso que fue ordenada por el autor (implícito). Es decir, el syuzhet puede consistir en retomar los eventos de la fábula en orden no cronológico; por ejemplo, fabula es ⟨ a 1 , a 2 , a 3 , a 4 , a 5 , ..., a n ⟩ , syuzhet es ⟨ a 5 , a 1 , a 3 ⟩ .

El formalista ruso Viktor Shklovsky consideraba el syuzhet como la fábula desfamiliarizada. La desfamiliarización o «extrañeza», término acuñado y popularizado por Shklovsky, trastoca las formas habituales de presentar una historia, ralentiza la percepción del lector y hace que la historia parezca desconocida. [ 8 ] Shklovsky cita Tristram Shandy de Lawrence Sterne como ejemplo de una fábula desfamiliarizada. [ 9 ] Sterne utiliza desplazamientos temporales, digresiones y alteraciones causales (por ejemplo, anteponiendo los efectos a sus causas) para dificultar la capacidad del lector de reconstruir la historia (familiar). Como resultado, el syuzhet «extraña» la fábula.

Ejemplos

En "Cenicienta", uno de los elementos clave de la trama es el zapato de cristal que le queda perfecto.

Cenicienta

Una historia ( fábula ) ordena los eventos de principio a fin en una secuencia temporal. [ 1 ]

Consideremos los siguientes acontecimientos del cuento popular europeo " Cenicienta ":

  1. El príncipe busca a Cenicienta con el zapato de cristal.
  2. Las hermanastras de Cenicienta se prueban el zapato, pero no les queda bien.
  3. El zapato le queda bien al pie de Cenicienta, así que el príncipe la encuentra.

El primer evento está causalmente relacionado con el tercero, mientras que el segundo, aunque descriptivo, no influye directamente en el resultado. Por lo tanto, según Ansen Dibell , la trama puede describirse como el primer evento y, por consiguiente, el último, mientras que la historia puede describirse mediante los tres eventos en orden.

El mago de Oz

En la película El mago de Oz , Dorothy hace tres amigos.

El entrenador de escritura de ficción Steve Alcorn dice que los elementos de la trama de la película de 1939 El mago de Oz son fáciles de nombrar, y da como ejemplos: [ 10 ]

La historia contendría otros incidentes , como cuando los protagonistas se quedan dormidos en un campo de amapolas, o cómo el perro causa problemas con el vecino.

Conceptos

Estructura y tratamiento

La estructura dramática es la filosofía que rige la estructura narrativa y la forma en que se concibe. Esta puede variar según la etnia, la región y la época. Se aplica a libros, obras de teatro y películas. Entre los filósofos y críticos que han analizado la estructura narrativa se encuentran Aristóteles, Horacio, Elio Donato, Gustav Freytag, Kenneth Thorpe Rowe, Lajos Egri, Syd Field y otros. Algunas estructuras narrativas son tan antiguas que se desconoce su creador, como el ta'ziyeh .

A menudo, para vender un guion, la estructura argumental se transforma en lo que se denomina un tratamiento . Esto puede variar según la región, pero en Europa y la diáspora europea se suele utilizar la estructura de tres actos . Los componentes de esta estructura son el planteamiento , la confrontación y la resolución . Los actos están conectados por dos puntos de inflexión, el primero de los cuales une el Acto I con el Acto II, y el segundo, el Acto II con el Acto III. La concepción de la estructura de tres actos se atribuye al guionista estadounidense Syd Field, quien la describió de esta forma tripartita para el análisis cinematográfico.

Además, para vender un libro en Estados Unidos, Reino Unido, Canadá, Nueva Zelanda y Australia, a menudo la trama se divide en una sinopsis. Cabe mencionar que la estructura de la trama puede variar según el género o la estructura dramática empleada.

Aristóteles

Muchos estudiosos han analizado la estructura dramática, comenzando con Aristóteles en su Poética (c. 335 a. C.).

En su Poética , una teoría sobre las tragedias, el filósofo griego Aristóteles planteó la idea de que la obra debe imitar una única acción completa. «Un todo es aquello que tiene un principio, un desarrollo y un final» (1450b27). [ 11 ] Dividió la obra en dos actos: complicación y desenlace. [ 12 ] Utilizó principalmente a Sófocles para argumentar sobre la estructura dramática adecuada de una obra.

Dos tipos de escenas son de especial interés: la inversión, que dirige la acción en una nueva dirección, y el reconocimiento, que significa que el protagonista tiene una revelación importante. [ 13 ] Las inversiones deben ocurrir como una causa necesaria y probable de lo que sucedió antes, lo que implica que los puntos de inflexión deben estar adecuadamente establecidos. [ 13 ] Clasificó el orden de importancia de la obra como: Coro, Eventos, Dicción, Personaje, Espectáculo. [ 12 ] Y que todas las obras deberían poder representarse de memoria, ser largas y fáciles de entender. [ 14 ] Estaba en contra de las tramas centradas en personajes, afirmando: «La unidad de una trama no consiste, como algunos suponen, en que tenga a un solo hombre como sujeto». [ 15 ] Estaba en contra de las tramas episódicas. [ 16 ] Sostenía que el descubrimiento debería ser el punto culminante de la obra y que la acción debería enseñar una moraleja que se refuerce con la compasión, el miedo y el sufrimiento. [ 17 ] El espectáculo, no los personajes mismos, daría origen a las emociones. [ 18 ] El escenario también debería dividirse en “Prólogo, Episodio, Éxodo y una parte coral, distinguida en Párodo y Estasimon...”. [ 19 ]

A diferencia de lo que ocurrió más tarde, él sostenía que la moralidad era el eje central de la obra y lo que la hacía grandiosa. Contrariamente a la creencia popular, no fue él quien ideó la estructura de tres actos que hoy conocemos.

Gustav Freytag

La pirámide de Freytag [ 20 ]

El dramaturgo y novelista alemán Gustav Freytag escribió Die Technik des Dramas , [ 21 ] un estudio definitivo de la estructura dramática de cinco actos, en el que expuso lo que se conoce como la pirámide de Freytag. [ 22 ] Según la pirámide de Freytag, la trama de una historia consta de cinco partes: [ 23 ] [ 20 ]

  1. Exposición (originalmente llamada introducción)
  2. Acción ascendente (ascenso)
  3. Clímax
  4. Acción descendente (regreso o caída)
  5. Catástrofe , desenlace, resolución o revelación [ 24 ] o «ascenso y descenso». Freytag es indiferente respecto a cuál de las partes contendientes favorece la justicia; en ambos grupos se mezclan el bien y el mal, el poder y la debilidad. [ 25 ]

Un drama se divide entonces en cinco partes o actos, a los que algunos se refieren comoArco dramático : exposición, desarrollo, clímax, desenlace ycatástrofe. Freytag amplía las cinco partes con tres momentos o crisis: la fuerza excitante, la fuerza trágica y la fuerza del suspenso final. La fuerza excitante conduce al desarrollo, la fuerza trágica al desenlace y la fuerza del suspenso final a la catástrofe. Freytag considera que la fuerza excitante es necesaria, pero la fuerza trágica y la fuerza del suspenso final son opcionales. Juntas, conforman las ocho partes componentes del drama. [ 20 ]

Al presentar su argumento, intenta reinterpretar gran parte de lo que escribieron los griegos y Shakespeare, haciendo opiniones sobre lo que quisieron decir, pero que en realidad no dijeron. [ 26 ]

Argumentó a favor de la tensión creada mediante emociones contrastantes, pero no abogó activamente por el conflicto . [ 27 ] Sostuvo que el personaje es lo primero en las obras de teatro. [ 28 ] También sentó las bases de lo que más tarde se denominaría incidente desencadenante. [ 29 ]

En general, Freytag sostenía que el centro de una obra es la emotividad y que la mejor manera de lograrla es yuxtaponiendo emociones contrastantes. A diferencia de Aristóteles, sentó algunas de las bases para centrar la atención en el héroe. Se le atribuye popularmente haber planteado el conflicto como eje central de sus obras, pero él argumentaba activamente en contra del conflicto continuo. [ 30 ]

Freytag define las partes como:

Introducción
El escenario se fija en un lugar y tiempo determinados, se establece el ambiente y se presentan los personajes. Se puede aludir a una historia de fondo. La exposición puede transmitirse a través de diálogos, flashbacks, apartes de los personajes, detalles de fondo, medios dentro del universo de la historia o mediante el narrador que cuenta una historia de fondo. [ 31 ]
Elevar
Una fuerza emocionante surge inmediatamente después de la exposición (introducción), construyendo la acción ascendente en una o varias etapas hacia el punto de mayor interés. Estos eventos suelen ser las partes más importantes de la historia, ya que toda la trama depende de ellos para establecer el clímax y, en última instancia, la resolución satisfactoria de la historia. [ 32 ]
Clímax
El clímax es el punto de inflexión que cambia el destino del protagonista. Si las cosas iban bien para el protagonista, la trama se volverá en su contra, revelando a menudo sus debilidades ocultas. [ 33 ] Si la historia es una comedia, ocurrirá lo contrario: las cosas irán de mal en mejor para el protagonista, quien a menudo tendrá que recurrir a fortalezas internas ocultas. Una trama con un clímax emocionante se denomina climática . Una escena decepcionante se denomina anticlimática. [ 34 ]
Regreso o caída
Durante el Regreso, la hostilidad del adversario golpea el alma del héroe. Freytag establece dos reglas para esta etapa: el número de personajes debe limitarse lo máximo posible, y el número de escenas por las que atraviesa el héroe en su caída debe ser menor que en el movimiento ascendente. La acción descendente puede contener un momento de suspenso final: aunque la catástrofe debe estar prefigurada para que no parezca una incoherencia , podría existir para el héroe condenado una perspectiva de alivio cuando el desenlace final es incierto. [ 35 ]
Catástrofe
La catástrofe ( catástrofe en el original) [ 36 ] es donde el héroe encuentra su destrucción lógica. Freytag advierte al escritor que no perdone la vida del héroe. [ 37 ] De manera más general, el resultado final de la trama principal de una obra se conoce en inglés desde 1705 como desenlace ( RU : / d eɪ ˈ n uː m ɒ̃ , d ɪ -/ , EE. UU .: / ˌd eɪ n uː ˈ m ɒ̃ / ; [ 38 ] ). Comprende los eventos desde el final de la acción descendente hasta la escena final propiamente dicha del drama o narración . Los conflictos se resuelven, creando normalidad para los personajes y una sensación de catarsis , o liberación de tensión y ansiedad, para el lector. Etimológicamente , la palabra francesa dénouement ( francés: [ denumɑ̃ ] ) deriva de la palabra dénouer , "desatar", de nodus , latín para "nudo". Es el desenlace o desatar las complejidades de una trama. [ 39 ]

Dispositivos de trazado

Un recurso argumental es un medio para hacer avanzar la trama en una historia. Se usa a menudo para motivar a los personajes, crear urgencia o resolver un problema. Esto contrasta con el avance de la historia mediante técnicas dramáticas, es decir, haciendo que las cosas sucedan porque los personajes actúan por razones bien desarrolladas. Un ejemplo de recurso argumental sería cuando la caballería aparece en el último momento y salva la situación en una batalla. En cambio, un personaje adversario que ha estado luchando consigo mismo y salva la situación gracias a un cambio de actitud se consideraría una técnica dramática.

Entre los recursos argumentales más comunes se encuentran el deus ex machina , el MacGuffin , la pista falsa y la pistola de Chéjov .

Resumen de la trama

Un esquema argumental es una narración en prosa de una historia que puede convertirse en un guion cinematográfico. A veces se le llama "una página" debido a su extensión. En los cómics, los bocetos preliminares se refieren a una etapa del desarrollo donde la historia se ha desglosado de forma muy libre, al estilo del storyboard en el desarrollo cinematográfico. Esta etapa también se conoce como storyboard o maquetación. En el manga japonés, esta etapa se llama nēmu (ネーム, pronunciado como la palabra inglesa "name"). Los bocetos preliminares son dibujos rápidos organizados dentro de una maquetación de página sugerida. Los objetivos principales de los bocetos preliminares son:

  • Disponga el flujo de paneles a lo largo de una página.
  • Asegurar que la historia logre generar suspenso.
  • Determinar los puntos de vista, los ángulos de cámara y las posiciones de los personajes dentro de los paneles.
  • servirán de base para la siguiente etapa de desarrollo, la etapa del "lápiz", donde se producen dibujos detallados con un diseño más pulido que, a su vez, servirá de base para los dibujos entintados.

En la escritura de ficción, un esquema argumental presenta una lista de escenas. Cada escena incluye eventos, personajes y el escenario. Por lo tanto, la trama muestra la relación causa-efecto de estos elementos. El esquema argumental es un esbozo de esta relación causa-efecto, creada a partir de las escenas, para establecer una estructura sólida que explique por qué y cómo sucedieron las cosas.

Resumen de la trama

Un resumen argumental es una breve descripción de una obra literaria que explica lo que sucede. En un resumen argumental, se debe mencionar al autor y el título del libro, y generalmente no tiene más de un párrafo, resumiendo los puntos principales de la historia. [ 40 ] [ 41 ]

Trama A

La trama principal (o "A-Plot") es un término cinematográfico y televisivo que se refiere al argumento que impulsa la historia. Esto no significa necesariamente que sea el más importante, sino más bien el que genera la mayor parte de la acción.

Notas

  1. ↑ Un embrollo es una técnica que puede complicar la trama basándose en un malentendido.

Véase también

Notas

  1. 1 2 3 4 Ansen Dibell, Ph.D. (15 de julio de 1999). Trama . Elementos de la escritura de ficción. Writer's Digest Books. pp.  5 y siguientes. ISBN 978-0-89879-946-0La trama se construye a partir de eventos significativos en una historia; significativos porque tienen consecuencias importantes. Ducharse no es necesariamente parte de la trama... Llamémoslos incidentes... La trama son las acciones, sentimientos, pensamientos o palabras de los personajes que influyen en lo que sucede después .
  2. ↑ "Definición de trama" . Dictionary.com . Consultado el 25 de enero de 2023 .
  3. ↑ "Definición de storyline" . Oxford Dictionaries . 9 de agosto de 2014. Archivado del original el 9 de agosto de 2014. Consultado el 25 de enero de 2023 .
  4. ↑ Prince, Gerald (1 de diciembre de 2003). Diccionario de narratología ( Edición revisada). University of Nebraska Press. pág. 73. ISBN   978-0-8032-8776-1.
  5. ↑ Wales, Katie (19 de mayo de 2011). Diccionario de estilística . Longman Linguistics (3.ª ed.). Routledge. pág. 320. ISBN   978-1-4082-3115-9.
  6. ↑ Forster, EM Aspectos de la novela. Mariner Books. (1956) ISBN 978-0156091800
  7. ↑ Ali, Asgar (2022). «CAPÍTULO 22 ESTRUCTURA DE LA TRAMA EN LA LITERATURA INGLESA». En DEVENDRA KUMAR GORA, YASHASWINI (eds.). INTRODUCCIÓN A LA LITERATURA Y EL TEATRO INGLESES (PDF) . Jersey City: Alexis Press. pág. 234. ISBN  978-1-64532-485-0Consultado el 1 de septiembre de 2025 .
  8. ↑ Victor Shklovsky, "El arte como técnica", en Crítica formalista rusa: cuatro ensayos , 2.ª ed., trad. Lee T. Lemon y Marion J. Reis (Lincoln, NE: University of Nebraska Press, 2012), 3-24.
  9. ↑ Shklovsky, "Tristram Shandy de Sterne: Comentario estilístico" en Crítica formalista rusa , 25-57.
  10. ↑ Steve Alcorn. "Conoce la diferencia entre trama e historia" . Tejix. Archivado del original el 23 de agosto de 2014. Consultado el 24 de agosto de 2014 .
  11. ↑ Aristóteles (1932) [c. 335 a. C.]. «Aristóteles, Poética, sección 1450b» . Aristóteles en 23 volúmenes . Vol. 23. Traducido por W. H. Fyfe. Cambridge, MA: Harvard University Press. Archivado del original el 22 de abril de 2008. Recuperado el 25 de enero de 2023 a través de www.perseus.tufts.edu. 
  12. 1 2 Aristóteles. "18 (Aristóteles sobre el arte de la poesía)" . La Poética . Traducido por Ingram Bywater. Archivado del original el 24 de julio de 2021. Recuperado el 25 de enero de 2023 a través de www.authorama.com.
  13. 1 2 Aristóteles (2008) [c. 335 a. C.]. «XI». Poética de Aristóteles . Traducido por SH Butcher. Archivado del original el 30 de octubre de 2021. Recuperado el 30 de octubre de 2021 a través del Proyecto Gutenberg.
  14. ↑ Aristóteles. «7 (Aristóteles sobre el arte de la poesía)» . La Poética . Traducido por Ingram Bywater. Archivado del original el 16 de abril de 2021. Recuperado el 25 de enero de 2023 a través de www.authorama.com.
  15. ↑ Aristóteles. «8 (Aristóteles sobre el arte de la poesía)» . La Poética . Traducido por Ingram Bywater. Archivado del original el 27 de enero de 2021. Recuperado el 25 de enero de 2023 a través de www.authorama.com.
  16. ↑ Aristóteles. «10 (Aristóteles sobre el arte de la poesía)» . La Poética . Traducido por Ingram Bywater. Archivado del original el 24 de julio de 2021. Recuperado el 25 de enero de 2023 a través de www.authorama.com.
  17. ↑ Aristóteles. «11 (Aristóteles sobre el arte de la poesía)» . La Poética . Traducido por Ingram Bywater. Archivado del original el 24 de julio de 2021. Recuperado el 25 de enero de 2023 a través de www.authorama.com.
  18. ↑ Aristóteles. «14» . La Poética . Traducido por Ingram Bywater. Archivado del original el 18 de mayo de 2021.
  19. ↑ Aristóteles. «12 (Aristóteles sobre el arte de la poesía)» . La Poética . Traducido por Ingram Bywater. Archivado del original el 24 de julio de 2021. Consultado el 24 de julio de 2021 .
  20. 1 2 3 Freytag (1900 , pág. 115) 
  21. ↑ Freytag, Gustav (1900). Técnica del Drama: una exposición de composición y arte dramático . Traducido por Elias J. MacEwan (Tercera ed.). Chicago: Scott, capataz. 
  22. ↑ Universidad de Carolina del Sur (2006). The Big Picture. Archivado el 23 de octubre de 2007 en Wayback Machine .
  23. ↑ Universidad de Illinois: Departamento de Inglés (2006). El triángulo de Freytag . Archivado el 16 de julio de 2006 en Wayback Machine .
  24. ↑ Freytag, Gustav (1863). Die Technik des Dramas (en alemán). Archivado del original el 16 de enero de 2009. Consultado el 20 de enero de 2009 .
  25. ↑ Freytag (1900 , págs. 104-105) 
  26. ↑ Freytag. págs.25, 41, 75, 98, 188–189
  27. ↑ Freytag. págs. 80–81
  28. ↑ Freytag. pág. 90
  29. ↑ Freytag. págs. 94–95
  30. ↑ Freytag pág. 29
  31. ↑ Freytag (1900 , págs. 115-121) 
  32. ↑ Freytag (1900 , págs. 125-128) 
  33. ↑ Freytag (1900 , págs. 128-130) 
  34. ↑ "Climactic: Definition, Meaning, & Synonyms" . 23 de junio de 2018.
  35. ↑ Freytag (1900 , págs. 133-135) 
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  37. ↑ Freytag (1900 , págs. 137-140) 
  38. ↑ «desenlace» . Diccionario Cambridge .
  39. ↑ Merriam-Webster. (s.f.) Desenlace. En el diccionario Merriam-Webster.com. Recuperado el 29 de mayo de 2023 de https://www.merriam-webster.com/dictionary/denouement
  40. ↑ Stephen V. Duncan (2006). Guía para el éxito en la escritura de guiones: Escritura para cine y televisión . Rowman & Littlefield. págs. 33–. ISBN  978-0-7425-5301-9.
  41. ↑ Steven Espinoza; Kathleen Fernandez-Vander Kaay; Chris Vander Kaay (20 de agosto de 2019). Todos sabemos cómo termina esto: El gran libro de argumentos cinematográficos . Laurence King Publishing. ISBN 978-1-78627-527-1.

Referencias

  • Freytag, Gustav (1900) [Copyright 1894], La técnica del drama de Freytag, una exposición de la composición y el arte dramático del Dr. Gustav Freytag: traducción autorizada de la sexta edición alemana de Elias J. MacEwan, MA (3.ª  ed.), Chicago: Scott, Foresman and Company , LCCN 13-283 
  • Mack, Maynard; Knox, Bernard MW; McGaillard, John C.; et  al., eds. (1985), The Norton Anthology of World Masterpieces , vol.  1 (5.ª  ed.), Nueva York: WW Norton & Company , ISBN 0-393-95432-3

Lecturas adicionales

  • Obstfeld, Raymond (2002). Fiction First Aid: Instant Remedies for Novels, Stories and Scripts . Cincinnati, OH: Writer's Digest Books. ISBN 1-58297-117-X.
  • Foster-Harris (1960). Las fórmulas básicas de la ficción . Norman, OK: University of Oklahoma Press . ASIN B0007ITQBY . 
  • Polking, K (1990). Escritura de la A a la Z. Cincinnati, OH: Writer's Digest Books. ISBN 0-89879-435-8.
  • Las tramas "básicas" en la literatura : información sobre las divisiones más comunes de las tramas básicas, de la organización Biblioteca Pública de Internet.
  • Definición, significado y ejemplos de la trama
  • El gráfico mínimo, sobre las estructuras cíclicas de los gráficos básicos, por Yevgeny Slavutin y Vladimir Pimonov.