CIENCIA

SCIENCE es el segundo álbum de estudio dela banda de rock estadounidense Incubus . Fue lanzado el 9 de septiembre de 1997 por Epic e Immortal Records . El álbum fue certificado disco de oro por la RIAA y es el segundo y último lanzamiento en el que participa Gavin Koppel (conocido como DJ Lyfe), quien apareció por primera vez en el EP Enjoy Incubus de 1997. En ocasiones se le ha considerado el verdadero álbum debut de la banda, debido a la naturaleza de su lanzamiento independiente Fungus Amongus . ^{[ 2 ]}

Después de grabar su álbum debut independiente Fungus Amongus (1995), Incubus firmó un contrato de siete discos con Immortal Records, afiliada a Epic / Sony, en 1996. ^{[ 3 ]} Epic/Immortal lanzó un EP titulado Enjoy Incubus a principios de 1997, e Incubus realizó una gira europea con sus compañeros de sello Korn y The Urge durante los meses siguientes. ^{[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]} Con Enjoy Incubus , la estrategia del sello fue construir la base de fans de la banda a través de giras en lugar de difusión radiofónica. ^{[ 7 ]} Una de las primeras cosas que la banda hizo después de firmar fue comprar nuevos instrumentos, que se usarían en futuras grabaciones. El baterista José Pasillas dijo que los instrumentos antiguos de la banda se estaban "cayendo a pedazos". ^{[ 8 ]} El guitarrista Mike Einziger había estado usando previamente una Ibanez RG570, y gastó el dinero que le dio la compañía discográfica para comprar una guitarra Paul Reed Smith . Los cuatro miembros fundadores de la banda tenían poco más de 20 años en ese momento y abandonaron la escuela una vez que firmaron el contrato, y Pasillas recuerda: "Antes de eso, cada uno de nosotros estaba matriculado en la escuela porque una parte de nosotros quería complacer a nuestros padres. Firmar el contrato fue nuestra autorización para dejar la escuela". ^{[ 8 ]} DJ Lyfe era mayor que los otros cuatro miembros y originalmente se unió a Incubus a finales de 1995, después del lanzamiento de Fungus Amongus . ^{[ 6 ]} Lyfe conoció a Incubus por primera vez en un concierto en vivo en Hollywood , donde se acercó a ellos para incorporar su música a la banda, afirmando que podría agregar una dimensión interesante a su sonido. ^{[ 6 ] [ 9 ]}

Según el cantante Brandon Boyd , " SCIENCE se grabó en seis semanas en 4th Street Recording, un estudio pequeño y encantador en Santa Mónica . Una experiencia muy diferente, pero muy importante para la existencia de esta banda". ^{[ 10 ]} Si bien el sencillo " New Skin " se originó unos años antes, Pasillas afirmó en 2002 que para otras canciones tuvieron dos meses para componer la música. Añadió: "Fue genial para nosotros, porque teníamos muchas ideas y era un tiempo bastante ajustado. Las circunstancias no eran las ideales —trabajábamos en una sala de ensayo pequeña y lúgubre— pero en ese momento no nos importaba. Nos dedicábamos a la música para vivir". ^{[ 11 ]} Según Pasillas, compusieron 14 canciones para SCIENCE en total. ^{[ 11 ]}

A diferencia de los álbumes posteriores de Incubus, las canciones se grabaron en cinta, ^{[ 12 ]} y la banda quería evitar crear música que no pudieran interpretar en vivo. ^{[ 12 ]} Durante la grabación, la banda utilizó equipo analógico antiguo que describieron como con "sonidos potentes y telarañas". ^{[ 13 ]} Incubus eligió a Jim Wirt para producir el álbum, ya que había trabajado con ellos en grabaciones anteriores. ^{[ 13 ]} Einziger creía que Wirt ayudó a fomentar su creatividad durante la grabación de SCIENCE , diciendo en 1997: "Nos ayuda a crear cosas extrañas y le gusta cuando lo hacemos. No intenta cambiar lo que hacemos, intenta mejorarlo". ^{[ 13 ]} Einziger agregó en la misma entrevista, "cuando firmamos nuestro contrato discográfico y comenzamos a trabajar en este álbum, nos preocupaba que alguien viniera y nos dijera que nos contuviéramos, y que intentáramos hacer nuestras canciones un poco más agradables. Pero eso nunca sucedió. Simplemente nos dijeron: 'Hagan lo que quieran'. Con ese tipo de apoyo, dejamos que todo fluyera libremente". ^{[ 14 ]} Pasillas señaló de manera similar la falta de influencia externa en 2017, diciendo: "No teníamos gente de la discográfica merodeando por encima de nosotros asegurándose de que no estuviéramos desperdiciando dinero. Nos dejaron a nuestra suerte y trabajamos bien de esa manera". ^{[ 8 ]} En una entrevista de 2018 con la revista australiana HEAVY , Boyd recordó: "Cuando escribimos SCIENCE, no conocíamos ninguna regla de composición. Era como una ensalada picada, un álbum esquizofrénico hecho a mano, y lo hicimos simplemente porque no sabíamos hacerlo mejor. Solo nos estábamos divirtiendo". ^{[ 15 ]} También cree que Incubus aún no había encontrado una voz propia y distintiva, diciendo en 2022 que sonaban como la descendencia de una " orgía loca " entre Faith No More , Mr. Bungle , Red Hot Chili Peppers , Björk y otros artistas. ^{[ 16 ]} Einziger le dijo a Guitar World en 2011 que la banda desarrolló más su propio sonido en álbumes posteriores ya que para entonces habían experimentado más del mundo a través de las giras, y que en SCIENCE "[sonábamos] como lo que habíamos estado escuchando". ^{[ 17 ]}

Para las notas del álbum, todos los miembros, excepto DJ Lyfe y el bajista Alex Katunich, usaron un seudónimo creado específicamente para el álbum: el de Boyd fue "Cornelius", el de Einziger fue "Jawa" y el de Pasillas fue "Badmammajamma". ^{[ 18 ]} El concepto de usar seudónimos se trasladó de Fungus Amongus y Enjoy Incubus , donde los miembros habían estado usando varios diferentes creados específicamente para esos lanzamientos, incluidos los seudónimos "Happy Knappy" y "Brandon of the Jungle" (usado por Boyd), y los seudónimos "Fabio" y "Dynamike" (usado por Einziger). ^{[ 19 ] [ 20 ]} Katunich usó el seudónimo "Dirk Lance" para estos tres lanzamientos, mientras que DJ Lyfe usó el seudónimo "Kid Lyfe" para Enjoy Incubus , antes de decidir usar su nombre artístico habitual para SCIENCE . ^{[ 20 ]}

El trabajo de masterización se realizó en Larrabee West Studios en Hollywood, California. Mientras SCIENCE estaba en proceso de grabación y masterización, la banda realizó algunas minigiras locales, además de aparecer en la banda sonora de la película Spawn . ^{[ 7 ]} La banda sonora fue lanzada el 29 de julio de 1997 por Epic/Immortal, e incluyó una colaboración con DJ Greyboy llamada "Familiar". ^{[ 21 ] [ 22 ]} Esta canción también apareció brevemente en la película, que se estrenó en cines el 1 de agosto de 1997. Muestra la canción de 1960 "Theme for Doris", de la música de jazz Tina Brooks . ^{[ 23 ]} Boyd afirmó en una entrevista de 1997 con Kerrang! que había visto la película Spawn y la describió como "una película realmente mala" con "una gran banda sonora". ^{[ 24 ]} Ese año, la canción "Glass" también apareció en un sencillo de vinilo de 7 pulgadas con la canción "Water & Solutions", de Far, compañeros de sello de Epic/Immortal . "Water & Solutions" fue tomada del álbum del mismo nombre , que fue grabado aproximadamente al mismo tiempo que SCIENCE , pero no lanzado hasta marzo de 1998. ^{[ 25 ]} Incubus luego salió de gira con Far, y en fotos promocionales de Morning View de 2001 , se puede ver a Einziger usando una sudadera con la portada de su EP Soon de 1997. ^{[ 26 ]}

Musicalmente, SCIENCE ha sido descrito como nu metal , ^{[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]} metal alternativo , ^{[ 31 ] [ 32 ] [ 33 ]} funk metal , ^{[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]} y rap metal . ^{[ 35 ]} El álbum incorpora elementos de múltiples géneros, incluyendo jazz , ^{[ 16 ] [ 37 ] [ 30 ] [ 38 ] [ 39 ]} heavy metal , ^{[ 40 ] [ 41 ] [ 37 ]} funk , ^{[ 16 ] [ 41 ] [ 37 ]} hip hop , ^{[ 41 ] [ 30 ]} techno , ^{[ 41 ] [ 42 ]} y electro . ^{[ 16 ] [ 38 ]} Fue etiquetado como "funk/jazz/metal esquizofrénico" por Spin en 2001. ^{[ 43 ]} En septiembre de 1997, la revista Hits llamó a las canciones más ligeras del álbum " relajadas " y "casi reminiscentes de Jamiroquai ". ^{[ 44 ]} "Magic Medicine", descrita como una pista de trip hop , samplea una lectura grabada de un libro infantil. ^{[ 45 ]} Paul Elliot de Kerrang! escribió en mayo de 1998 que "en sus momentos más ligeros —en 'Summer Romance (Anti-Gravity Love Song)' por ejemplo— Incubus son deliciosamente, irresistiblemente funky. Y en sus momentos más pesados ​​—en particular en la frenética 'Favorite Things'— recuerdan a Faith No More en su momento más salvaje". ^{[ 46 ]} Elliot agregó que las personas que estaban molestas por la separación de Faith No More "[deberían ir] a un concierto de Incubus". ^{[ 46 ]} El Daily Nebraskan se refirió a ellos como un "cuarteto con mucho funk" en 1998, mientras queBillboard los etiquetó como una banda de funk rock en diciembre de 1997. ^{[ 47 ]} Según el escritor de Rolling Stone, Rob Kemp, SCIENCE "vincula el funk metal con el rap-metal". ^{[ 35 ]} Aunque a veces se asocia retrospectivamente con él, el término nu metal aún no se usaba cuando se lanzó SCIENCE , sino más bien términos como metal alternativo, funk metal y rap metal. ^{[ 48 ]} En 1997, Boyd dijo "la gente es muy rápida para poner etiquetas a la música, así que estoy seguro de que harán eso con nosotros. Pero creemos que estamos haciendo algo genial, y a juzgar por las respuestas que hemos recibido de todo el mundo, otros también lo creen". ^{[ 13 ]} Einziger ha declarado desde entonces que Incubus no formaba parte de la misma escena del sur de California que bandas como Korn y System of a Down durante sus años independientes, a pesar de tener influencias similares. ^{[ 49 ]} En entrevistas de finales de la década de 2010 y de la década de 2020, Boyd ha dicho que no le gusta la etiqueta de nu metal y que no considera que el trabajo inicial de la banda forme parte del movimiento. ^{[ 50 ] [ 51 ]} En una entrevista de 2022 con Metal Hammer , comentó: «No intentábamos encajar en un nicho particular en un momento particular. Éramos solo chicos influenciados por un pequeño grupo de bandas con las que crecimos». ^{[ 52 ]}

Revolver describe a Brandon Boyd vocalmente "inspirado en el funk-rap excéntrico" de Faith No More, Primus y Red Hot Chili Peppers. ^{[ 53 ]} Consideran que tiene una "presencia tonta pero también ruda" en SCIENCE ^{[ 53 ]} Boyd ha citado al vocalista de Faith No More, Mike Patton, como una influencia desde que era un adolescente, así como el proyecto paralelo de Patton, Mr. Bungle, que eran igualmente conocidos por mezclar una amplia gama de géneros. ^{[ 54 ]} A través de Mr. Bungle, Boyd también se convirtió en fan delmúsico de vanguardia John Zorn , quien produjo su álbum debut de 1991. [ ^{55 ] [ 56 ] En} una entrevista de 2003 con el Philippine Daily Inquirer , Boyd dijo que alrededor de este período, tanto él como Einziger se inclinaron hacia artistas más experimentales que "nunca escucharás en la radio". ^{[ 57 ]} Alex Katunich utiliza un estilo de bajo slap en el álbum, y ha dicho que fue influenciado por la música funk desde que era un niño pequeño, y que hizo un álbum decanciones de Disney en estilo disco . ^{[ 12 ]} Cuando se convirtió en adolescente, dijo que el álbum de Faith No More de 1989, The Real Thing , comenzó a influenciarlo, además de ser influenciado por Mr. Bungle y otras bandas de funk metal, como Infectious Grooves , Primus y Red Hot Chili Peppers. ^{[ 12 ]} En una entrevista de 1998, se le preguntó a Boyd si Incubus estaba influenciado por Faith No More, que se había separado en abril de ese año, y comentó: "Hay una influencia definitiva de Faith No More. Todos hemos estado escuchando a esa banda desde que éramos muy jóvenes. Teníamos como 14 años o algo así cuando salió ese álbum [ The Real Thing ]. Eran una banda increíble, hicieron cosas realmente innovadoras en su época, y es un poco decepcionante saber que se separaron". ^{[ 58 ]} Boyd también señaló en octubre de 1997 que frecuentemente los comparaban con Faith No More y los Red Hot Chili Peppers, diciendo: "Cuando la gente intenta compararnos, generalmente es con esas dos bandas". ^{[ 24 ]}

Además de estas influencias, la banda se interesó en géneros electrónicos emergentes como el drum and bass alrededor de la creación de SCIENCE , ya que su álbum anterior de larga duración, Fungus Amongus, no tenía ninguna influencia de géneros electrónicos. Mientras tocaban en festivales europeos con Korn y The Urge a principios de 1997, recuerdan haber estado expuestos a grupos electrónicos extranjeros como The Chemical Brothers . ^{[ 49 ]} Durante la gira posterior de SCIENCE , la banda a veces creaba piezas improvisadas de música drum and bass entre sus canciones, y así fue como se originó la canción "Nowhere Fast", que fue grabada para su siguiente álbum Make Yourself (1999). ^{[ 59 ]} SCIENCE también fue el primer lanzamiento de la banda escrito con tocadiscos, ya que varias de las canciones en Enjoy Incubus eran regrabaciones de pistas de Fungus Amongus . En una entrevista de 2000, Boyd recordó que cuando Incubus conoció a DJ Lyfe y este sugirió agregar su instrumento, les intrigó esta idea. Decidieron incorporar el instrumento después de un solo ensayo con Lyfe, y Boyd recuerda que "comenzó a presentarse como un instrumento nuevo y genial que podría ofrecer muchas oportunidades sonoras". ^{[ 9 ]} AllMusic describe el uso de tocadiscos como el principal elemento de hip hop en el álbum, que presenta principalmente voces melódicas y cantadas en lugar de rap u otros estilos vocales como gritos. ^{[ 60 ]} El álbum utiliza otros instrumentos que tampoco se asocian tradicionalmente con la música rock, incluyendo el saxofón y el didgeridoo y el djembe (que son originarios de Australia y África Occidental). ^{[ 61 ]} Se puede escuchar a Boyd tocando el didgeridoo al comienzo de la canción de apertura "Redefine", y llevaría uno consigo en la gira de SCIENCE . ^{[ 59 ]}

Sobre el tema que abre el disco, "Redefine", Boyd dijo en 1997:

"Redefine" trata sobre la creación de tu propia realidad y tu propio mundo. La metáfora que utilicé fue la de los humanos como rotuladores mágicos. Durante mucho tiempo, pintaron sus vidas en blanco y negro porque creían que era lo único que podían hacer. Pero pueden pintar con un color diferente y crear una imagen vibrante y hermosa si toman el control.

Sobre el sencillo "New Skin", explicó con más detalle:

En "Piel Nueva", comparo la costra con el estado actual de la sociedad. En su peor momento, la costra luce repugnante, caótica y horrible; así es ahora. Pero cuando se desprende, surge una piel nueva, más fuerte que antes. Es como la creación a partir del caos.

Según Boyd, la canción "Favorite Things" estaba relacionada con el tema de la religión:

"Mis cosas favoritas" refleja mis creencias personales sobre la religión y cómo esta reprime aquello que más disfruto. Desafortunadamente, las cosas más simples, como pensar por mí mismo, crear mi propia realidad y ser quien me plazca cada día, se consideran pecado. Ser un buen cristiano básicamente significa renunciar a las riendas de tu vida y dejar que una fuerza invisible lo haga por ti.

"Favorite Things" también incluye una muestra del tema de 1959 "Flamenco Fantasy", del grupo de música ligera The 101 Strings Orchestra . ^{[ 62 ]} La canción tiene un título similar a " My Favorite Things ", del musical The Sound of Music , y ambas canciones mencionan repetidamente sus títulos en las letras. Sin embargo, no hace referencia musical a "My Favorite Things". El sencillo "A Certain Shade of Green" ha sido descrito como una canción sobre la procrastinación . ^{[ 63 ]} La frase "¿Vas a quedarte parado hasta el año 2012 d. C.?" es una referencia a una interpretación del calendario maya que dictaba que el mundo terminaría el 21 de diciembre de 2012. Boyd no creía que esto fuera cierto, pero lo tenía en mente mientras su madre lo investigaba para un libro llamado Maya Memory: The Glory That Was Palenque . ^{[ 63 ]}

Mientras grababa "Nebula", Boyd dijo en 1997: "Descubrimos cómo es conectar un pedal phaser a la pared mientras está encendido. Suena como una pistola láser, y ese es el primer sonido que se escucha en 'Nebula'". ^{[ 13 ]} Añadió que para la canción, "usamos estos walkie-talkies para niños que tienen una bobina tipo Slinky entre ellos. Cuando hablas a través de ellos y golpeas la bobina, produce una reverberación natural, como hablar en otra dimensión". ^{[ 13 ]}

"Summer Romance (Anti-Gravity Love Song)" fue la primera balada de amor que escribió la banda, pero fue escrita de una manera menos seria que canciones posteriores que tocaban temas similares, como " Stellar ". Contó con la participación del saxofonista Jeremy Wasser de Hoobastank , una banda que creció en el mismo barrio del sur de California. Los miembros de Hoobastank conocían a Incubus desde 1993, y a través de ellos conocieron a Jim Wirt en 1996, quien luego produjo varias grabaciones de Hoobastank. ^{[ 64 ]} En ese momento, Hoobastank no tenía contrato discográfico y también tocaba un estilo de música funk metal inspirado en bandas como Faith No More y Mr. Bungle. Para cuando Hoobastank firmó con Island Records en 2000, se deshicieron de Wasser y cambiaron su sonido a un estilo de rock más directo. ^{[ 65 ]} La penúltima pista, "Deep Inside", es otra de las canciones más ligeras del álbum, que se inspira fuertemente en la música funk. Sin embargo, también tiene una breve sección de heavy metal que comienza aproximadamente a los 3 minutos de la canción. La letra hace referencia a estar drogado a las 3 AM, y a medida que avanza la canción, el tiempo progresa a las 4 AM y finalmente a las 5 AM ^{[ 66 ]} "Deep Inside" dejó de interpretarse en vivo cuando Alex Katunich dejó Incubus a principios de abril de 2003, siendo la última interpretación conocida durante diciembre de 2001. ^{[ 67 ]}

La canción final "Calgone" gira líricamente en torno a una abducción alienígena. ^{[ 68 ]} Termina con un clip de audio de la banda discutiendo con DJ Lyfe (a quien se hace referencia por su nombre real, Gavin), por supuestamente borrar una canción en la que habían estado trabajando en el estudio. ^{[ 69 ]} En las versiones físicas del álbum, "Calgone" va seguida de una pista oculta llamada "Segue 1", que se reproduce después de 30 segundos de silencio. La pista oculta también se conoce como "Jose Loves Kate Moss , Part 1", y ha sido tratada como una pista separada en sitios de streaming como Spotify . ^{[ 70 ]} Comienza con una grabación de sonido en una morgue, y el patólogo está describiendo las lesiones que un paciente sufrió durante un accidente automovilístico el 12 de mayo de 1997. ^{[ 71 ]} La pista oculta continúa presentando varias muestras de sonido diferentes y piezas musicales funk/electrónicas. Incluye muestras de sonidos de la máquina de pinball Sorcerer de 1985 y de la canción "Show Me Your Titz", del demo Muffins de Hoobastank de 1997. ^{[ 72 ]} También incluye una pieza electrónica al estilo de la Sinfonía de los Juguetes de Mozart , una muestra de sonido de una mujer desconocida que dice "¿esto es la hostia o qué?", ​​y un breve sketch que parodia a Karate Kid . ^{[ 72 ] [ 73 ]}

En 1997, Einziger afirmó que el título reflejaba la naturaleza experimental del álbum y la libertad creativa que se le dio a la banda. Se le citó diciendo: "Nuestro álbum se llama SCIENCE porque pudimos experimentar. Pudimos tomarnos nuestro tiempo y hacer que todo sonara como queríamos: ciencia extraña y funk enérgico". ^{[ 13 ] [ 4 ]} Varios miembros de la banda también han mencionado que el acrónimo SCIENCE significa Sailing Catamarans Is Every Nautical Captain's Ecstasy (Vela catamarán es el éxtasis de todo capitán náutico) . "A veces, simplemente nos sentamos y se nos ocurren estas cosas para reírnos. En otras palabras, no hay un solo significado, es solo comida para pensar", dijo Boyd en 1998. ^{[ 74 ]} En otras entrevistas tempranas, los miembros de la banda afirmaron que el título significaba Stupid Cops Invade Everyone's Natural Chaotic Energy (Policías estúpidos invaden la energía caótica natural de todos) , Sounds Cool in Eyes Near Communistic Entities (Suena genial en los ojos cerca de entidades comunistas) y Surreal Cats in Economics Never Communicate Estacticly (Gatos surrealistas en economía nunca se comunican estáticamente) . ^{[ 75 ]}

La portada presenta una foto de la cabeza del padre de Boyd, que ya había aparecido en la portada de Enjoy Incubus . En ese momento se desconocía la procedencia de las fotos, y el hombre que aparecía en la portada de estos lanzamientos pasó a ser conocido como 'Chuck'. ^{[ 76 ]} La portada también es la primera en incluir el logotipo actual de la banda, que se ha utilizado en todos los álbumes de estudio posteriores (con la excepción de A Crow Left of the Murder... y Light Grenades ).

Poco antes del lanzamiento de SCIENCE , Incubus tocó en algunos conciertos con las bandas de rap rock Phunk Junkeez y Shootyz Groove . Para promocionar el álbum, Incubus salió de gira con 311 y Sugar Ray entre octubre y diciembre de 1997. ^{[ 47 ] [ 7 ]} En ese momento, Sugar Ray estaba teniendo un gran éxito con su sencillo " Fly ", que había sido lanzado a mediados de 1997, y mientras la gira se llevaba a cabo su álbum Floored fue certificado platino por ventas de más de un millón de copias. ^{[ 77 ]} Incubus era el grupo menos conocido en esta gira, y en un principio solo se planeaba que actuara en la primera parte de la misma. Sin embargo, la respuesta del público fue tan grande que se les pidió que se quedaran para el resto de la gira. ^{[ 7 ]} A finales de 1997, los dos primeros sencillos del álbum, "A Certain Shade of Green" y "Redefine", fueron lanzados a la radio. ^{[ 1 ]} Ese año también se realizó un video musical para "A Certain Shade of Green". ^{[ 78 ]}

En febrero de 1998, DJ Lyfe fue despedido por la banda y reemplazado por DJ Chris Kilmore . La razón dada para su despido fue por diferencias creativas y personales, y porque Incubus ya no podía ser una "familia productiva" con él en ella. ^{[ 7 ]} Antes de encontrar a Kilmore, la banda estuvo en un estado de limbo durante una semana, ya que no estaban seguros de si agregar otro quinto miembro o no. ^{[ 9 ]} Kilmore era originario de Harrisburg, Pensilvania , ^{[ 79 ]} y se había mudado a Los Ángeles , donde luchaba por mantenerse. ^{[ 79 ]} Recordó que a veces no tenía suficiente dinero para la electricidad, y le dijo a Spin en 2001 que "Era genial, solo usaba velas por la noche". ^{[ 43 ]} Kilmore fue recomendado por un amigo de la banda y recibió una llamada telefónica el viernes 13 de febrero de 1998, donde se le pidió que hiciera una audición. La audición tuvo lugar al día siguiente en los estudios Sound Arena en Reseda, Los Ángeles . ^{[ 80 ]} Kilmore recordó en 2019 que, "nos sentamos durante 45 minutos solo hablando", y agregó "no sabía que en realidad solo estaban tratando de hacerse una idea de mi personalidad. Así que hablamos de todo, desde chicas hasta extraterrestres, todo tipo de cosas locas". ^{[ 80 ]} Durante los últimos 15 minutos de la audición, Alex Katunich le pidió a Kilmore que mostrara sus habilidades con los tocadiscos. Los otros miembros de Incubus quedaron impresionados con la forma de tocar de Kilmore y su actitud ante la vida, y Einziger dijo en ese momento, "después de dejar ir a Gavin, ni siquiera estaba seguro de si quería incorporar a otro miembro a la banda, pero luego conocimos a Chris y mi opinión cambió al instante". ^{[ 79 ]} Tras el final de la audición, a Kilmore le dieron una cinta de casete con 16 grabaciones en vivo de canciones de Fungus Amongus y SCIENCE , ya que no había escuchado nada de la música de la banda en ese momento. ^{[ 43 ] [ 80 ]} En 2019, recordó: "Esa misma noche, me dijeron: '¿Puedes venir a ensayar el domingo?' Yo dije: 'No. Es el Día de San Valentín y estoy saliendo con una pelirroja dominicana de Queens . Así que no me lo puedo perder'. Entonces me dijeron: 'Bueno, ¿puedes aprenderte todas estas canciones el lunes? Porque tenemos un concierto el martes'. Dije que sí." ^{[ 80 ]}

Más tarde, en 1998, se lanzó el tercer y último sencillo "New Skin". Tuvo un mayor impulso promocional que sus dos sencillos anteriores, y fue su primer intento de marketing a gran escala para que se reprodujera en la radio. ^{[ 1 ]} La portada del lanzamiento del CD del sencillo incluía una foto grupal de la banda, en la que Kilmore reemplazaba a DJ Lyfe. Ese año, la nueva formación tocó en conciertos con Far, Limp Bizkit y la banda británica One Minute Silence , además de presentarse en la edición de 1998 del Ozzfest y en la edición inaugural del Family Values ​​Tour de Korn . ^{[ 81 ] [ 26 ]} Según Kilmore, la banda tocó un total de 305 conciertos entre el momento en que se unió a la banda y finales de 1998. ^{[ 80 ]} Incubus pudo participar en el Ozzfest 1998 porque al hijo de Ozzy Osbourne , Jack, le gustaba la música de la banda. ^{[ 82 ]} También les ayudó a entrar en la edición 2000 del Ozzfest, y a instancias de Sharon Osbourne y la familia Osbourne, Incubus fue elegido como telonero para algunos de los conciertos de reunión de Black Sabbath en enero de 1999. ^{[ 82 ]} Estos conciertos incluyeron a Pantera como otro telonero. ^{[ 12 ]} En 2011, Einziger calificó a los Osbourne como una "gran familia" y "gente fantástica" por ayudarlos a entrar en estas giras y apoyar su carrera musical. ^{[ 82 ]} Einziger dijo que desarrolló una amistad con la familia Osbourne, y más tarde en 2002 él y Pasillas trabajaron en una canción para Kelly Osbourne , la hija de Ozzy Osbourne. ^{[ 83 ] [ 84 ]} Boyd recordó en 2021 que mientras estaba de gira con Black Sabbath en enero de 1999, los miembros de Pantera se burlaron de Incubus por usar "pantalones vaqueros holgados", y en un momento dado llegaron a su camerino con una bandeja que contenía pantalones vaqueros Wrangler nuevos y chupitos de whisky Jack Daniel's . Los instaron a probarse los pantalones vaqueros y tomar un chupito, a lo que Boyd respondió: "Creo que todavía los tengo por ahí y tomé un chupito y casi vomito... nunca he sido muy bebedor". ^{[ 85 ]} Katunich recordó más tarde que tenían que tocar sus canciones más pesadas durante giras orientadas al metal como estas, para gustarle al público. ^{[ 12 ]} Durante el ciclo de giras de SCIENCE , interpretaron versiones de "Powerslave" deIron Maiden y " I Want You Back " de The Jackson Five . ^{[ 86 ] [ 87 ]} Años después, la hija de Michael Jackson , Paris Jackson, abriría para Incubus. ^{[ 88 ]} Boyd descubrió que su novia, con quien había estado saliendo desde 1991, tenía una aventura mientras él estaba de gira con SCIENCE . ^{[ 24 ] [ 89 ]} Este evento inspiró los temas líricos del siguiente álbum de Incubus, Make Yourself , que se destacó por tener un sonido más accesible. ^{[ 89 ] [ 90 ]} La composición de Make Yourself comenzó a principios de 1999, después de los conciertos con Black Sabbath y Pantera. ^{[ 36 ]}

Respecto al cambio de rumbo en Make Yourself , Kilmore reflexionó en 2002: "Creo que lo que sucedió cuando estábamos de gira con SCIENCE fue ver a todas esas otras bandas que estaban copiando a bandas como Korn, Deftones y 311, bandas que disfrutamos y que amamos. Creo que cuando nos dimos cuenta de eso y entramos al estudio para escribir Make Yourself , dijimos: 'Está bien, no hagamos eso'". ^{[ 91 ]} Kilmore también recuerda que, "durante SCIENCE , nuestro público estaba compuesto por adolescentes vestidos de negro y todos eran hombres. Una vez que ' Pardon Me ' comenzó a tener cierto éxito, el público se convirtió en un público mayoritariamente femenino. Luego, cuando salieron 'Stellar' y ' Drive ', ese público mayoritariamente femenino se convirtió en un público de adolescentes gritando en primera fila". ^{[ 92 ]} Einziger declaró: «Era una época muy masculina en la música y nos asociaban con eso. Tocábamos en las giras del Ozzfest con todas esas bandas diferentes que eran nuestros buenos amigos y había presión para ser así. Creo que la ternura y el lado emocional de la música [posterior] fue una reacción a toda esa música agresiva que estaba ocurriendo en ese momento. Nuestra reacción fue ir en la dirección opuesta». ^{[ 89 ]} Según Boyd en 2019, «se sentía un poco extraño estar asociado con algunas de las bandas de esa época que eran muy profundamente misóginas en su contenido y vibracionalmente violentas». ^{[ 93 ]}

Dylan P. Gadino, de CMJ New Music Monthly, reflexionó en noviembre de 2001 que Incubus "lanzó su álbum debut con una gran discográfica, SCIENCE , el mismo año que algunos fundadores del nix-metal —en 1997 también se publicaron Three Dollar Bill, Y'all de Limp Bizkit y el disco homónimo de Sevendust— , sin embargo, la música de Incubus [era] generalmente más inspirada y compleja que los esfuerzos de sus contrapartes más melancólicas". ^{[ 108 ]} En noviembre de 2001, Amy Sciarretto de la publicación hermana CMJ New Music Report escribió además: "Incubus estaba destinado a ser el hijo bastardo del hard rock de Faith No More y Primus gracias a la emulación agradable al oído de su residente Brandon Boyd de Mike Patton y el golpe de bajo de Dirk Lance. Pero entre SCIENCE de 1997 y Make Yourself de 1999 , el álbum que lanzó a Incubus a la radio rock, la banda tomó un giro estilístico". ^{[ 109 ]} Rolling Stone comentó en 2002 que "irrumpieron en la multitud del Ozzfest con el ecléctico álbum de funk-metal de 1997, SCIENCE ". ^{[ 34 ]} El libro de 2003 The Rough Guide to Rock afirmó que era "mejor y mucho más logrado" que sus lanzamientos anteriores Enjoy Incubus y Fungus Amongus . ^{[ 110 ]} El libro afirma además que "le dio a la banda un sonido mucho más suave y orientado al ritmo. Los toques de funk se compensaban con riffs enérgicos y fragmentos punzantes de tocadiscos, mientras que las letras de Boyd comenzaron a abarcar una visión del mundo más intelectual que la de una estrella de rock promedio". ^{[ 110 ]}

En 2004, David Clayman de IGN lo calificó de "bastante impresionante, considerando la edad y experiencia de la banda en el momento de esas grabaciones". ^{[ 111 ]} Ese mismo año, Nick Romanow del Daily Collegian reflexionó que con SCIENCE , Incubus "tenía el potencial de convertirse en el próximo Faith No More", señalando que "la comparación se intensificó aún más por las similitudes vocales del carismático líder Brandon Boyd con Mike Patton, el innovador cantante de Faith No More". ^{[ 112 ]} También dijo que para Morning View habían "abandonado su voluntad de ser tan innovadores como Faith No More". ^{[ 112 ]} Vice en 2013 lo consideró su lanzamiento más pesado, así como "cómo podrían ser unos Red Hot Chili Peppers más elásticos y audaces". ^{[ 113 ]} Loudwire lo elogió en 2019, diciendo "antes de que su música se suavizara casi por completo, Incubus era una banda de inadaptados de alta energía que fusionaba géneros. El segundo trabajo fusionó metal, hip-hop, trip-hop, funk, jazz e incluso un poco de música house ". ^{[ 30 ]} En el vigésimo aniversario del álbum en 2017, Spin escribió que mezcla "bajo slap caricaturesco con distorsión de guitarra empapada en agua de bong [y] drum-n-bass dubby con muestras de audiolibros infantiles". Añadieron, "casi esperarías que hubiera muerto en un accidente automovilístico relacionado con psicodélicos antes de alcanzar la distinguida edad de 20 años". ^{[ 114 ]}

Geddy Lee de la banda de rock canadiense Rush era fan del álbum y en un momento expresó interés en colaborar con Incubus. ^{[ 115 ]} Tosin Abasi , guitarrista de la banda de metal progresivo Animals as Leaders , ha mencionado haber sido influenciado por él, y su banda luego salió de gira con Incubus en 2022. ^{[ 116 ] [ 117 ]} Los lanzamientos de grandes éxitos de la banda The Essential Incubus (2012) y Playlist: The Very Best of Incubus (2013) incluyen canciones del álbum, ^{[ 118 ] [ 119 ]} mientras que su lanzamiento inicial de grandes éxitos Monuments and Melodies (2009) solo incluyó una versión acústica de "A Certain Shade of Green", que no fue grabada durante la era SCIENCE . ^{[ 120 ]} En 2003, la canción "Vitamin" también apareció en la película de terror Final Destination 2. ^{[ 121 ]}

Incubus no solía interpretar canciones de SCIENCE entre finales de la década de 2000 y principios de la de 2010. Boyd declaró a Spin en 2017: «Hubo un periodo de años en el que nos rebelábamos conscientemente contra él, intentábamos desesperadamente deshacernos de la identidad que había creado a nuestro alrededor. Nuestros fans originales se enfadaban: "¿Por qué no tocáis más canciones de SCIENCE ?". Creo que esto solo ocurrió hace dos o tres años, cuando volvimos a estar de gira y empezamos a retomar las canciones de forma casual en los estudios de ensayo y durante las pruebas de sonido. Empezamos a enamorarnos de ellas de nuevo. Creo que simplemente necesitábamos un descanso». ^{[ 114 ]} También dijo que hay «canciones que son un poco ridículas, con las que no nos gusta nada. Quizás algún día sí». ^{[ 114 ]}

Íncubo

• Brandon Boyd – voz principal, percusión, didgeridoo en "Redefine"
• Mike Einziger – guitarra, coros
• Alex Katunich – bajo
• Gavin Koppel – tocadiscos
• José Pasillas – batería

músicos adicionales

• Charles Waltz – violín en "Cosas favoritas"
• Jeremy Wasser – saxofón en "Summer Romance (Anti-Gravity Love Song)"
• Monty Kelly – fragmentos de "Cosas favoritas"

Producción

• Jim Wirt – productor
• Ulrich Wild – ingeniero
• CJ Eiriksson – ingeniero
• Donat Kazarinoff – ingeniero
• Matthew Kallen – ingeniero asistente
• Terry Date – mezclando
• Stephen Marcussen – masterización, remasterización
• Frank Harkins – dirección artística
• Chris McCann – fotografía