Una tribu llamada Quest

Q-Tip (Kamaal Fareed) y Phife Dawg (Malik Taylor) eran amigos de la infancia que crecieron juntos en el barrio de St. Albans en Queens , Nueva York . ^{[ 5 ] [ 21 ]} Inicialmente, Q-Tip actuaba como rapero de batallas , bajo el nombre de MC Love Child, y ocasionalmente se unía a su compañero de clase de la escuela secundaria Murry Bergtraum, Ali Shaheed Muhammad, como un dúo de rapero y DJ. ^{[ 6 ] [ 22 ]} En 1985, el dúo comenzó a hacer demos sobre las bases de cintas de pausa de Q-Tip . ^{[ 5 ]} Phife Dawg se unió más tarde a ellos, aunque no se convirtió en miembro de pleno derecho hasta que se unió su amigo del barrio, Jarobi White ; el grupo se autodenominó "Crush Connection" y más tarde "Quest". ^{[ 18 ] [ 23 ]} El nombre final del grupo, A Tribe Called Quest, fue acuñado en 1988 por Jungle Brothers , quien asistió a la misma escuela secundaria que Q-Tip y Muhammad; ese año, Q-Tip hizo sus primeras apariciones grabadas en las canciones de Jungle Brothers "Black Is Black" y "The Promo". ^{[ 5 ] [ 10 ]} Poco después, A Tribe Called Quest, Jungle Brothers, De La Soul , Queen Latifah y Monie Love formaron el colectivo Native Tongues , conocido por su afrocentrismo , positividad y muestreo ecléctico . ^{[ 24 ] [ 25 ]} En 1989, Phife Dawg hizo su primera aparición grabada en la canción "Buddy (Native Tongue Decision)", el remix del sencillo de De La Soul " Buddy ". ^{[ 26 ]}

A Tribe Called Quest contrató a Kool DJ Red Alert como su primer mánager. ^{[ 27 ]} A principios de 1989, el grupo firmó un contrato de demo con Geffen Records y produjo un demo de cinco canciones, que incluía el futuro sencillo " I Left My Wallet in El Segundo ". ^{[ 28 ]} Geffen decidió no ofrecer al grupo un contrato de grabación, y se les concedió permiso para buscar un contrato en otro lugar. ^{[ 28 ]} Después de recibir ofertas lucrativas para contratos de varios álbumes de varios sellos, el grupo optó por un contrato modesto ofrecido por Jive Records . ^{[ 28 ]} Jive era entonces conocido como un sello de rap independiente que debía parte de su éxito a impulsar las carreras de artistas como Boogie Down Productions y Too Short . Más tarde ese año, el grupo lanzó su primer sencillo de 12" , "Description of a Fool". ^{[ 21 ]}

Su álbum debut, People's Instinctive Travels and the Paths of Rhythm , lanzado el 17 de abril de 1990, ^{[ 21 ]} se caracterizó por un enfoque lírico lúdico y un contenido ligero como sexo seguro, vegetarianismo y experiencias juveniles. ^{[ 29 ]} La música era una mezcla ecléctica de jazz, funk, soul y samples de rock. ^{[ 4 ]} El álbum fue aclamado por la crítica; The Source lo calificó con cinco micrófonos , convirtiéndose en el primer álbum en recibir la calificación más alta de la revista. ^{[ 12 ]} La reseña de NME afirmó que "Esto no es rap, es casi la perfección". ^{[ 30 ]} El álbum solo ganó impulso después del lanzamiento de los sencillos " Bonita Applebum " y " Can I Kick It? ", logrando finalmente la certificación de oro en 1996. ^{[ 21 ] [ 31 ]}

El segundo álbum de A Tribe Called Quest, The Low End Theory , se lanzó el 24 de septiembre de 1991, con " Check the Rhime " como sencillo principal; la canción estableció en gran medida la interacción lírica entre Q-Tip y Phife Dawg. ^{[ 21 ] [ 32 ]} Hasta entonces, la mayoría de las canciones del grupo solo habían presentado la voz de Q-Tip, pero Q-Tip animó a Phife Dawg a aumentar su participación a pesar de su reciente diagnóstico de diabetes . ^{[ 18 ]} Musicalmente, el álbum fusionó el hip-hop con la atmósfera relajada del jazz, particularmente bebop y hard bop , combinado con un enfoque minimalista de la producción que redujo el sonido a voces, batería y bajo. ^{[ 5 ] [ 33 ]} El ingeniero de mezcla Bob Power jugó un papel importante en el álbum, ya que se le encomendó eliminar el ruido de superficie y la estática que se escucha típicamente en las canciones de hip-hop sampleadas de viejos discos de vinilo. ^{[ 34 ]} Durante las sesiones de grabación, White dejó el grupo para dedicarse a las artes culinarias , y contrataron a Chris Lighty como su nuevo mánager después de firmar con Rush Artist Management . ^{[ 23 ] [ 35 ]}

En cuanto a las letras, el grupo se centró en una variedad de problemas sociales, desde la violación en citas ("The Infamous Date Rape") hasta el consumismo ("Skypager"), al tiempo que criticaba la industria del hip-hop en varias canciones. ^{[ 21 ]} Entre los invitados del álbum se encontraban Leaders of the New School , Brand Nubian , Vinia Mojica y Ron Carter , quien tocó el contrabajo en la canción "Verses from the Abstract". Otros sencillos incluyeron " Jazz (We've Got) " y " Scenario "; una presentación en vivo de "Scenario" con Leaders of the New School en The Arsenio Hall Show llevó a una mayor popularidad. ^{[ 36 ]} Busta Rhymes, miembro de Leaders, atrajo la atención con su verso en la canción, lo que lo llevó a lanzar una exitosa carrera en solitario. ^{[ 32 ]}

The Low End Theory recibió elogios generalizados de la crítica. ^{[ 23 ]} The Source le otorgó al grupo su segunda calificación consecutiva de cinco micrófonos, elogiando su "sonido progresivo" y su "estilo callejero", y también señaló que "Quienes cuestionaron las técnicas de micrófono de Phife en el primer álbum disiparán esas dudas, ya que prácticamente se roba el protagonismo en este". ^{[ 37 ]} El álbum alcanzó el puesto número 45 en el Billboard 200 y fue certificado oro el 19 de febrero de 1992; alcanzó el estatus de platino en 1995. ^{[ 32 ]} Tras su éxito, el grupo contribuyó con la canción " Hot Sex " a la banda sonora de la película Boomerang en 1992. ^{[ 38 ]}

Conrad Tillard , conocido entonces como el Ministro del Hip Hop y Conrad Muhammad, se convirtió en una figura clave del hip hop en 1993 después de organizar una reunión y una tregua en una disputa entre las bandas emergentes Wreckx-N-Effect y A Tribe Called Quest, que según Tillard amenazaba con convertir Harlem en una "zona de guerra". ^{[ 39 ] [ 40 ] [ 41 ] [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]}

A Tribe Called Quest lanzó su tercer álbum, Midnight Marauders , el 9 de noviembre de 1993. ^{[ 45 ]} El sencillo principal, " Award Tour ", se convirtió en el sencillo más exitoso del grupo y ayudó a que el álbum alcanzara el puesto número 8 en el Billboard 200. ^{[ 32 ]} La producción, aún arraigada en el jazz, fue un regreso a los sonidos eclécticos que se encontraban en People's Instinctive Travels , con una influencia funk más prominente, incluyendo baterías más crudas. ^{[ 45 ] [ 5 ]} La voz de un "guía turístico", en la introducción y al final de varias pistas, agregó más cohesión al álbum. ^{[ 32 ]}

Midnight Marauders mostró una interacción lírica mejorada entre Phife Dawg y Q-Tip , ^{[ 45 ]} como se evidencia en los sencillos " Electric Relaxation " y " Oh My God "; la popularidad de "Electric Relaxation" hizo que se convirtiera en el tema de apertura de la comedia The Wayans Bros. , de 1995 a 1996. ^{[ 46 ]} Los temas del álbum incluyen el acoso policial ("Midnight"), la fe religiosa ("God Lives Through"), el hip-hop ("We Can Get Down") y el uso de la palabra nigga ("Sucka Nigga"). ^{[ 45 ]} Los invitados en el álbum incluyen a Large Professor , Busta Rhymes y Raphael Saadiq (acreditado como Raphael Wiggins).

El álbum recibió elogios generalizados de la crítica. ^{[ 23 ]} Entertainment Weekly calificó el álbum como "tan fresco como el primero", ^{[ 47 ]} mientras que Melody Maker afirmó que "A Tribe Called Quest ha expandido su visión con una gravedad lírica y una ligereza musical que hasta ahora les había eludido en todo un álbum". ^{[ 47 ]} El álbum fue clasificado en el puesto número 21 por The Village Voice en la encuesta de críticos Pazz & Jop de ese año . ^{[ 47 ]} Midnight Marauders se convirtió en el álbum de A Tribe Called Quest que se vendió más rápido; fue certificado platino el 11 de enero de 1995, solo 14 meses después de su lanzamiento. ^{[ 32 ]}

En los Source Awards de 1994 , Tupac Shakur y su grupo Thug Life interpretaron su canción "Out on Bail", interrumpiendo a A Tribe Called Quest mientras aceptaban el premio al Grupo del Año; más tarde se descubrió que este aparente acto de falta de respeto fue accidental. ^{[ 25 ] [ 48 ]} Ese verano, el grupo actuó como uno de los pocos grupos de hip-hop en la gira Lollapalooza , junto con grupos como The Smashing Pumpkins , Stereolab y The Verve . ^{[ 49 ]} Durante la gira, el tecladista Amp Fiddler le presentó a Q-Tip a un joven productor de Detroit llamado Jay Dee . ^{[ 5 ]} Por sugerencia de Q-Tip, Jay Dee se unió más tarde a él y a Muhammad, formando una unidad de producción conocida como The Ummah ( en árabe , "la comunidad musulmana [mundial] "), en la que cada miembro produjo canciones individualmente y recibió un crédito de composición por su trabajo. ^{[ 6 ]} The Ummah se encargó de la producción de los siguientes dos álbumes de A Tribe Called Quest.

Durante este período, los miembros del grupo contribuyeron a varios proyectos externos notables con producción y versos invitados. Phife Dawg, quien rapeó en "Oh My God" que poseía "más condones que TLC ", apareció en la canción "Intro-lude" del álbum de ese grupo, CrazySexyCool , en 1994. ^{[ 50 ]} Ese año, Q-Tip produjo el sencillo " One Love " del álbum debut de Nas , Illmatic , y apareció en la canción " Get It Together " de Beastie Boys , de su álbum Ill Communication . ^{[ 5 ]} En 1995, Muhammad coprodujo el sencillo " Brown Sugar " del álbum debut de D'Angelo del mismo nombre , y Q-Tip produjo tres canciones para Mobb Deep mientras se desempeñaba como ingeniero de mezcla para su álbum The Infamous . ^{[ 51 ]} El grupo contribuyó con "Glamour and Glitz" a The Show: The Soundtrack ese año, antes de regresar al año siguiente con su siguiente álbum.

Beats, Rhymes and Life , el cuarto álbum del grupo, fue lanzado el 30 de julio de 1996, apoyado por los sencillos " 1nce Again " y " Stressed Out ". Fue grabado durante la turbulenta rivalidad del hip-hop de la Costa Este-Costa Oeste , con las canciones "Get a Hold", "Keeping It Moving" y "Baby Phife's Return" haciendo referencia a ella. ^{[ 52 ]} El estilo de producción de The Ummah, un sonido minimalista de R&B y jazz, fue un cambio con respecto a los álbumes anteriores del grupo. ^{[ 53 ]} Jay Dee, un gran fan de A Tribe Called Quest, contribuyó con cinco ritmos al álbum, incluyendo ambos sencillos. ^{[ 5 ]} Líricamente, el álbum presentó un enfoque menos juguetón y más filosófico por parte del grupo. ^{[ 25 ]} Consequence , primo de Q-Tip y aspirante a rapero, estuvo presente en seis canciones. ^{[ 53 ]} Phife Dawg declaró más tarde que fue en este período cuando comenzó a perder interés en el grupo:

Sentí que con Midnight Marauders realmente encontré mi lugar. Para cuando salió Beats, Rhymes and Life, empecé a sentir que ya no encajaba. Q-Tip y Ali se habían convertido al Islam y yo no. La música se sentía como un trabajo; como si solo la hiciera para pagar las cuentas. Nunca quiero que mi música se sienta como un simple trabajo. Programaban las sesiones de estudio a último minuto. Tomaba un avión de Atlanta a Nueva York y cuando llegaba al estudio, no había nadie. Cancelaban la sesión sin avisarme. Parecía que a la gerencia le preocupaban otras personas, no yo. Pero nunca perdí la confianza. ^{[ 54 ]}

El álbum debutó en el número 1 del Billboard 200 y obtuvo el disco de oro antes de que terminara el año; fue certificado platino en 1998. ^{[ 55 ]} La recepción de la crítica fue dividida, pero mayoritariamente positiva; Rolling Stone calificó el álbum de "casi impecable", ^{[ 56 ]} mientras que The Source le otorgó cuatro micrófonos. ^{[ 57 ]} Melody Maker consideró que ofrecía "tanto lo mejor como lo peor de su trabajo hasta el momento". ^{[ 56 ]} Fue nominado a Mejor Álbum de Rap y "1nce Again" fue nominado a Mejor Interpretación de Rap por un Dúo o Grupo en los Premios Grammy de 1997. ^{[ 10 ]}

En 1997, el grupo apareció en el sencillo de Fugees " Rumble in the Jungle ", junto a Busta Rhymes y John Forté , de la banda sonora de When We Were Kings . ^{[ 58 ]} También aparecieron en la banda sonora de Men in Black: The Album , con la canción "Same Ol' Thing". En Europa, lanzaron el EP The Jam , que incluía la canción mencionada anteriormente, "Mardi Gras at Midnight" (con Rah Digga ) y dos canciones de Beats, Rhymes and Life , "Get a Hold" y "Jam". ^{[ 59 ]} Ese año también se produjo la primera reunión de los tres grupos de Native Tongues desde 1989, cuando Jungle Brothers invitó a A Tribe Called Quest y De La Soul a participar como invitados en "How Ya Want It We Got It", una canción de su álbum Raw Deluxe . ^{[ 18 ]}

Un mes antes del lanzamiento de The Love Movement el 29 de septiembre de 1998, el grupo anunció que sería su último álbum. ^{[ 10 ] [ 23 ]} El grupo citó su frustración con Jive como un factor significativo en la separación. ^{[ 18 ]} El álbum, que se centraba en el tema del amor, fue promocionado por el sencillo " Find a Way ", una canción que "se pregunta inocentemente sobre el punto en el que la amistad se convierte en sexo". ^{[ 60 ]} Musicalmente, el álbum vio el regreso del estilo de producción minimalista de The Ummah de Beats, Rhymes and Life . ^{[ 61 ]} Las apariciones especiales de Busta Rhymes, Redman y Noreaga ayudaron a equilibrar el tono sosegado del álbum. ^{[ 62 ]}

El álbum The Love Movement fue certificado disco de oro el 1 de noviembre de 1998, poco más de un mes después de su lanzamiento. ^{[ 31 ]} La recepción de la crítica fue mayoritariamente positiva; Rolling Stone comentó que "la madurez y la elegancia de The Love Movement demuestran que Tribe aún conservan sus habilidades, solo les falta emoción". ^{[ 62 ]} El álbum fue nominado a Mejor Álbum de Rap en los Premios Grammy de 1999. ^{[ 63 ]}

Bajo la dirección de Violator , Q-Tip lanzó una exitosa carrera en solitario, que vio dos éxitos en el Billboard Hot 100 , " Vivrant Thing " y " Breathe and Stop ", y el lanzamiento del álbum certificado oro Amplified a finales de 1999. ^{[ 18 ]} El álbum contó con la producción de Q-Tip, Jay Dee y DJ Scratch . A pesar de recibir críticas mayormente positivas, el álbum fue criticado por la comunidad hip-hop por su sonido comercial. ^{[ 5 ]} El más notable de los críticos de Q-Tip fue Phife Dawg, quien criticó a su antiguo compañero en su álbum en solitario Ventilation: Da LP , lanzado en 2000. ^{[ 18 ]} El sencillo principal producido por Hi-Tek , " Flawless ", contenía las líneas "Adelante, juega contigo mismo con esos ganchos de puta / canta baladas si todo se trata del look Maxwell ". ^{[ 18 ]} Ventilation incluyó la producción de Jay Dee y Pete Rock .

Junto con otros dos artistas de grupos anteriores, Raphael Saadiq de Tony! Toni! Toné! y Dawn Robinson de En Vogue , el siguiente proyecto de Muhammad fue Lucy Pearl . ^{[ 18 ]} El grupo logró dos sencillos exitosos con " Dance Tonight " y " Don't Mess with My Man ", de su álbum homónimo , que fue certificado oro pocos meses después de su lanzamiento en 2000. Tras una disputa entre Saadiq y Robinson, esta última dejó el grupo y fue reemplazada por Joi ; sin embargo, esta nueva encarnación solo duraría el resto de la gira. ^{[ 18 ]}

En 2001, Q-Tip cambió de rumbo y grabó Kamaal the Abstract , un álbum en el que se desempeñó como cantante y líder de banda. ^{[ 5 ]} A diferencia de su trabajo con A Tribe Called Quest, o su trabajo solista anterior, Kamaal se construyó en torno a la música en vivo y conceptos de canciones abstractas. Arista Records se negó a lanzar el álbum, dudando de su potencial comercial, lo que provocó que Q-Tip abandonara el sello. ^{[ 64 ]} Al año siguiente, grabó la canción "What Lies Beneath" para la compilación Soundbombing III , en la que respondió a los comentarios de Phife Dawg sobre "Flawless".

En 2003, Q-Tip y Phife Dawg dejaron de lado sus diferencias y A Tribe Called Quest regresó brevemente al estudio, grabando la canción "ICU (Doin' It)", con Erykah Badu . ^{[ 18 ]} Estaba previsto que fuera el primer sencillo de la compilación de Violator, V3: The Good, The Bad & The Ugly , sin embargo, el álbum no se publicó. ^{[ 65 ]} Sin desanimarse por el archivo de Kamaal the Abstract , Q-Tip grabó Open a finales de 2003, con la intención de publicarlo al año siguiente. ^{[ 64 ] [ 66 ]} Contó con la colaboración de André 3000 , Common y D'Angelo. ^{[ 18 ]} Sin embargo, su sello discográfico, DreamWorks Records , fue adquirido por Universal Music Group , lo que finalmente provocó que Open también quedara archivado. ^{[ 64 ]}

El 27 de agosto de 2004, A Tribe Called Quest encabezó el festival de música Street Scene en San Diego . ^{[ 18 ]} Muhammad se centró en desarrollar un grupo de artistas, la mayoría de los cuales aparecieron en su álbum debut en solitario, Shaheedullah and Stereotypes , lanzado más tarde ese año. En 2005, el grupo recibió el premio Founders Award en los Billboard R&B/Hip-Hop Awards en Atlanta. ^{[ 17 ]}

En 2006, el grupo se reunió como banda de gira, en parte para ayudar a Phife Dawg con sus crecientes gastos médicos. ^{[ 23 ]} Fueron cabezas de cartel del festival Bumbershoot de ese año en Seattle y realizaron varios conciertos con entradas agotadas en Estados Unidos, Canadá y Japón. El grupo también apareció en el 2K Sports Bounce Tour, promocionando el videojuego NBA 2K7 , con un remix de Dan the Automator de su canción "Lyrics to Go" que apareció en la banda sonora del juego . ^{[ 18 ]} Según Phife Dawg en ese momento, A Tribe Called Quest planeaba lanzar un álbum, ya que le debían uno más a Jive en su contrato de seis álbumes. ^{[ 23 ]} Hablando sobre la posibilidad de que apareciera un nuevo álbum ese año, Phife Dawg dijo:

Hombre, teníamos solo 18 o 19 años cuando empezamos. Cuando nos separamos, todavía teníamos unos 28. Ahora tenemos 35 o 36. Sería muy diferente estar en el estudio. Sería muy interesante ver dónde está Q-Tip. Todo estaría a un nivel mucho más alto. Pero ahora todos nos interesamos por cosas tan diferentes a las de entonces. Necesitaríamos al menos un mes entero para trabajar en algo. Intentar reunirnos a todos durante tanto tiempo... no lo veo posible. ^{[ 54 ]}

En 2007, A Tribe Called Quest fue homenajeado en la 4.ª edición de los VH1 Hip Hop Honors , con una actuación tributo de Busta Rhymes, Common, Lupe Fiasco y Pharrell Williams . ^{[ 67 ]} El grupo fue nombrado cabeza de cartel de la gira Rock the Bells de 2008. ^{[ 68 ]} Ese año, Phife Dawg recibió un trasplante de riñón de su esposa. ^{[ 23 ]} A finales de 2008, Q-Tip lanzó su tan esperado segundo álbum, The Renaissance , en Universal Motown Records . ^{[ 69 ]} Después de estar archivado durante siete años, Kamaal the Abstract finalmente se lanzó en 2009, en Battery Records . ^{[ 6 ]}

El grupo fue co-encabezante de la gira Rock the Bells de 2010. Phife Dawg planeaba lanzar su álbum siguiente, Songs in the Key of Phife: Volume 1 (Cheryl's Big Son) , ese año; sin embargo, sus problemas de salud retrasaron el lanzamiento del álbum. ^{[ 70 ] [ 23 ]} El grupo fue el tema del documental de 2011, Beats, Rhymes & Life: The Travels of A Tribe Called Quest , dirigido por Michael Rapaport . ^{[ 71 ]} En 2012, Q-Tip firmó con el sello GOOD Music de Kanye West y preparó el lanzamiento de su nuevo álbum, The Last Zulu , que luego se retrasó mucho. ^{[ 5 ] [ 72 ]} En los BET Hip Hop Awards de 2012 , el grupo participó en una actuación de homenaje al exmánager Chris Lighty, que había fallecido recientemente. ^{[ 73 ]}

En 2013, el grupo se presentó en un puñado de festivales selectos durante el verano, incluyendo Yahoo! Wireless en Londres , ^{[ 74 ]} Splash! en Alemania, ^{[ 75 ]} OpenAir Frauenfeld en Suiza, ^{[ 76 ]} y H2O Music Festival en Los Ángeles . ^{[ 77 ]} En noviembre de 2013, dos de los cuatro conciertos en Nueva York de la gira Yeezus de West contaron con A Tribe Called Quest como teloneros. ^{[ 78 ]} Según declaraciones hechas por Q-Tip en ese momento, estas estaban destinadas a ser las últimas presentaciones de A Tribe Called Quest. ^{[ 79 ]}

El 13 de noviembre de 2015, A Tribe Called Quest se reunió para actuar en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon . ^{[ 10 ]} Ese día, el grupo reeditó People's Instinctive Travels and the Paths of Rhythm , en conmemoración de su 25 aniversario. ^{[ 10 ]} La reedición incluyó remezclas de Pharrell Williams, J. Cole y CeeLo Green . ^{[ 80 ]} Además, participaron en un AMA en Reddit , donde los usuarios les hicieron preguntas. ^{[ 81 ]} La noche de su aparición en el Tonight Show , la misma noche de los ataques terroristas en París , el grupo se sintió "cargado" y dejó de lado sus diferencias, decidiendo grabar un nuevo álbum, We Got It from Here... Thank You 4 Your Service , en secreto. ^{[ 14 ]} Muhammad no pudo asistir a las sesiones de grabación del álbum, ya que estaba produciendo la banda sonora de Luke Cage con Adrian Younge en ese momento. ^{[ 82 ]}

Phife Dawg murió el 22 de marzo de 2016 debido a complicaciones relacionadas con la diabetes. ^{[ 83 ] [ 84 ]} El álbum estaba incompleto cuando Phife Dawg murió, pero los miembros sobrevivientes continuaron trabajando en él después de su muerte. ^{[ 14 ]} Ese agosto, el CEO de Epic Records, LA Reid, reveló que el sello lanzaría un nuevo álbum de A Tribe Called Quest en un futuro cercano. ^{[ 85 ]} We Got It from Here... Thank You 4 Your Service fue anunciado posteriormente en octubre, con una fecha de lanzamiento del 11 de noviembre de 2016; se convirtió en el segundo álbum del grupo en debutar en el número 1 en el Billboard 200. ^{[ 86 ] [ 87 ]} El día después de su lanzamiento, el grupo apareció en Saturday Night Live y actuó frente a un mural de Phife Dawg. ^{[ 88 ]}

We Got It from Here contó con la participación de André 3000, Kendrick Lamar , Jack White , Elton John , Kanye West, Anderson .Paak , Talib Kweli , Consequence y Busta Rhymes. ^{[ 89 ]} Promocionado por el exitoso sencillo " We the People... ", que se oponía a la campaña presidencial de Donald Trump , el álbum recibió elogios generalizados de la crítica. ^{[ 90 ]} En cuanto a las letras, Rolling Stone creía que el grupo "mantiene la actitud de los funkonautas bohemios del tipo común" que inspiraron a muchos artistas prominentes del hip-hop. ^{[ 91 ]} AllMusic elogió la "producción visionaria y agradablemente extraña" del álbum, que se inspiró en varios géneros y fuentes de muestras diferentes. ^{[ 82 ]} Hablando con Billboard , Q-Tip reveló los planes del grupo para hacer una gira mundial final, para promocionar el álbum y honrar a Phife Dawg, antes de disolverse definitivamente. ^{[ 92 ]} También se anunció que un nuevo álbum en solitario de Phife Dawg, Forever , completado en su mayor parte antes de su muerte, se lanzaría en un futuro próximo; el álbum se lanzó en 2022. ^{[ 93 ] [ 94 ]}

El 12 de febrero de 2017, A Tribe Called Quest actuó junto a Anderson .Paak, Busta Rhymes y Consequence en la 59.ª edición de los Premios Grammy . ^{[ 93 ]} Más tarde ese mes, el grupo ganó el premio al mejor grupo internacional en los Brit Awards de 2017. [ ^{95 ] El} 22 de mayo de 2017, We Got It from Here obtuvo la certificación de oro, lo que convirtió a los seis álbumes del grupo en certificados por la RIAA . ^{[ 15 ]} El grupo actuó en varios festivales durante el verano; dieron su último concierto el 9 de septiembre de 2017 en Bestival en Dorset , Inglaterra. ^{[ 96 ]} Después de disolverse, se lanzó un cortometraje para la canción de apertura del álbum, " The Space Program ", el 29 de marzo de 2018, y se presentó como el último video del grupo. ^{[ 97 ]}