Articulo de referencia

Agon (ballet)

Agon es un ballet de 22 minutospara doce bailarines con música de Igor Stravinsky . Fue coreografiado por George Balanchine . Stravinsky comenzó a componer en diciembre de 1953,...

Agon es un ballet de 22 minutospara doce bailarines con música de Igor Stravinsky . Fue coreografiado por George Balanchine . Stravinsky comenzó a componer en diciembre de 1953, pero se interrumpió al año siguiente; retomó el trabajo en 1956 y lo concluyó el 27 de abril de 1957. La música se estrenó en Los Ángeles, en el Royce Hall de la UCLA , el 17 de junio de 1957, bajo la dirección de Robert Craft . El propio Stravinsky dirigió las sesiones para la primera grabación de la obra al día siguiente, el 18 de junio de 1957. [ 1 ] Agon fue interpretado por primera vez en escena por el New York City Ballet en el City Center of Music and Drama el 1 de diciembre de 1957. [ 2 ]

El largo periodo de gestación de la composición abarca una coyuntura interesante en la carrera compositiva de Stravinsky, en la que pasó de un lenguaje musical diatónico a uno basado en la técnica dodecafónica ; la música del ballet demuestra así una simbiosis única de lenguajes musicales. El ballet no tiene argumento, sino que consiste en una serie de movimientos de danza en los que varios grupos de bailarines interactúan en parejas, tríos, cuartetos, etc. Varios de los movimientos se basan en danzas cortesanas francesas del siglo XVII: saraband , gallarda y bransle . Se interpretó como parte de la Celebración del Centenario de Stravinsky del City Ballet en 1982 .

El título del ballet, Agon, es una palabra griega que significa "competición", "protagonista", pero también "angustia" o "lucha".

Forma

Stravinsky concibió el ballet en doce partes, con cuatro grandes secciones, cada una compuesta por tres danzas. Entre las grandes secciones se intercalan un preludio y dos interludios, pero esto no afecta fundamentalmente al diseño de doce partes, ya que su función es cesural y compensatoria: [ 3 ]

  • I.
  1. Pas-de-quatre (4 bailarines)
  2. Doble paso de cuatro (8 bailarinas)
  3. Triple pas-de-quatre (4 bailarines + 8 bailarinas)
  • Preludio
  • II. (Primer paso de trois: 1 bailarín, 2 bailarinas)
  1. Paso de zarabanda (1 bailarín)
  2. Gaillarde (2 bailarinas)
  3. Coda (1 bailarín, 2 bailarinas)
  • Interludio
  • III. (Segundo paso de trois: 2 bailarines y 1 bailarina)
  1. Bransle simple (2 bailarines masculinos)
  2. Bransle gay (1 bailarina)
  3. Doble de Bransle (2 bailarines masculinos, 1 bailarina femenina)
  • Interludio
  • IV.
  1. Pas-de-deux (1 bailarín, 1 bailarina)
  2. Cuatro dúos (4 bailarines masculinos, 4 bailarinas)
  3. Cuatro tríos (4 bailarines masculinos, 8 bailarinas)

Instrumentación

Agon está compuesta para una gran orquesta que incluye 3 flautas (la tercera doblando el flautín ), 2 oboes , corno inglés , 2 clarinetes , clarinete bajo , 2 fagotes , contrafagot , 4 trompas , 4 trompetas , 3 trombones (2 tenores, 1 bajo), arpa , piano , mandolina , timbales , tom-tom , xilófono , castañuelas y cuerdas . En ningún momento la orquesta completa toca un tutti. Cada sección está compuesta para una combinación diferente de instrumentos.

Música

Esta no fue la primera composición en la que Stravinsky empleó técnicas seriales, pero sí la primera en la que utilizó una serie dodecafónica , introducida en la segunda coda, en el compás 185. Anteriormente en la obra, Stravinsky había empleado una serie diecisieteocrática, en los compases 104-107, y la evidencia de los bocetos sugiere una estrecha relación entre estas dos series. [ 4 ] El Bransle Double se basa en una serie dodecafónica diferente, cuyos hexacordos se tratan de forma independiente. [ 5 ] Estos hexacordos aparecen por primera vez por separado en el Bransle Simple (para dos bailarines) y el Bransle Gay (para una bailarina solista), y luego se combinan para formar una serie dodecafónica en el Bransle Double. Estas tres danzas juntas constituyen el segundo pas-de-trois. [ 6 ]

Reparto original

Italia

Cuando Agon se interpretó en Italia en 1965, [ 7 ] Stravinsky quedó particularmente complacido con la interpretación del mandolinista Giuseppe Anedda . "¡Bravo Mandolino!", gritó Stravinsky a Anedda y se acercó a él para felicitarlo y estrecharle la mano. [ 8 ]

Referencias

  1. Walsh, Stephen (2006). Stravinsky: El segundo exilio (Francia y América, 1934–1971) . Nueva York: Alfred A. Knopf. pág.  365. ISBN 0-375-40752-9.
  2. White 1979 , pág. 490.
  3. White 1979 , págs. 490–1.
  4. Smyth 1999 , págs. 121, 126–7.
  5. Straus, Joseph N. (2001). La música tardía de Stravinsky . Estudios de Cambridge sobre teoría y análisis musical. Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press. págs. 143-145 . ISBN  0-521-60288-2.
  6. Smyth 1999 , pág. 133.
  7. «Giuseppe Anedda: Cagliari 3/1/1912 – Cagliari 30/7/1997» . Amromana.it . Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2015 . Consultado el 27 de septiembre de 2015 .
  8. Morbelli, Riccardo (5 de abril de 1965). «Stravinski: «Bravo mandolino»» . Stampa Sera . vol. 97, núm. 80. pág. 9.   

Fuentes

  • Smyth, David (verano de 1999). "La segunda crisis de Stravinsky: una lectura de los primeros bocetos seriales". Perspectives of New Music . 37 (2): 117– 146. doi : 10.2307/833512 . JSTOR 833512 . 
  • White, Eric Walter (1979). Stravinsky: El compositor y su obra (2.ª  ed.). Berkeley y Los Ángeles: University of California Press. ISBN 0-520-03985-8.

Lecturas adicionales

  • Joseph, Charles M. 2002. Stravinsky y Balanchine: Un viaje de invención . New Haven: Yale University Press. ISBN 0300087128.
  • Macaulay, Alastair . 25 de noviembre de 2007. "Hace 50 años, al modernismo se le dio un nombre: Agon " . The New York Times .
  • Agon , Fideicomiso Balanchine
  • "Los Bransles del Agon de Stravinsky  : una transición a la composición serial" , por Bonnie S. Jacobi