Begum Akhtar

Akhtari Bai Faizabadi (7 de octubre de 1914 – 30 de octubre de 1974), también conocida como Begum Akhtar , fue una cantante y actriz india. Apodada "Mallika-e-Ghazal" (Reina de los Ghazals), es considerada una de las más grandes cantantes de los géneros ghazal , dadra y thumri de la música clásica indostaní . ^{[ 3 ] [ 1 ] [ 4 ]}

Begum Akhtar recibió el premio Sangeet Natak Akademi de música vocal en 1972, fue galardonada con el Padma Shri y, posteriormente, con el premio Padma Bhushan a título póstumo por el gobierno de la India . ^{[ 5 ]}

Akhtari Bai Faizabadi nació el 7 de octubre de 1914, hija de Asghar Hussain, abogado, y su segunda esposa, Mushtari. ^{[ 4 ]} Posteriormente, Asghar Hussain repudió a Mushtari y a sus hijas gemelas Zohra y Bibbi (más tarde conocida como Begum Akhtar). ^{[ 6 ] [ 7 ]}

Akhtar tenía apenas siete años cuando quedó cautivada por la música de Chandra Bai, una artista vinculada a una compañía de teatro itinerante. Sin embargo, por insistencia de su tío, fue enviada a formarse con Ustad Imdad Khan , el gran exponente del sarangi de Patna , y más tarde con Ata Mohammed Khan de Patiala . Posteriormente, viajó a Calcuta con su madre y aprendió música de figuras clásicas como Mohammad Khan, Abdul Waheed Khan de Kirana Gharana , y finalmente se convirtió en discípula de Ustad Jhande Khan. ^{[ 1 ]}

Su primera actuación pública fue a los quince años. La poetisa Sarojini Naidu elogió su canto durante un concierto organizado en beneficio de las víctimas del terremoto de Nepal-Bihar de 1934. Esto la animó a seguir cantando ghazals con mayor entusiasmo. Grabó su primer disco para la Megaphone Record Company en aquel entonces. Se publicaron varios discos de gramófono con sus ghazals , dadras , thumris , etc. Fue una de las primeras cantantes en ofrecer conciertos públicos, dejando de cantar en mehfils o reuniones privadas, y con el tiempo llegó a ser conocida como Mallika-e-Ghazal (Reina del Ghazal). ^{[ 8 ] [ 5 ]}

La belleza y la voz sensible de Begum Akhtar la convirtieron en una candidata ideal para una carrera cinematográfica en sus primeros años. Sin embargo, al escuchar a grandes músicos como Gauhar Jaan y Malka Jaan , decidió abandonar el glamour del mundo del cine para dedicarse a la música clásica india . Su arte supremo en la música clásica ligera se basaba en la tradición del clasicismo puro. Eligió su repertorio principalmente en modos clásicos: una variedad de raags , desde simples hasta complejos. Tras la llegada del cine sonoro a la India, Begum Akhtar actuó en algunas películas hindi en la década de 1930. La East India Film Company de Calcuta se puso en contacto con ella para que actuara en "King for a Day" (también conocida como Ek Din Ka Badshah ) y Nal Damayanti en 1933. ^{[ 1 ]} Durante 1937-38 conoció a Meher Baba y cantó ghazals sufíes devocionales, y más tarde se convirtió en su devota. ^{[ 9 ]}

Al igual que otros artistas de esa época, ella misma cantaba sus canciones en todas sus películas. Continuó actuando en los años siguientes. Posteriormente, Begum Akhtar regresó a Lucknow, donde el famoso productor y director Mehboob Khan la contactó para actuar en Roti , estrenada en 1942 y cuya música fue compuesta por el maestro Anil Biswas . "Roti" contenía seis de sus ghazals, pero desafortunadamente, debido a problemas con el productor, Mehboob Khan eliminó posteriormente tres o cuatro ghazals de la película. Todos los ghazals están disponibles en discos de gramófono Megaphone. Mientras tanto, Begum Akhtar dejó Bombay y regresó a Lucknow. Su nombre aparece de diferentes maneras en los créditos de varias películas como Akhtaribai Fyzabadi, Akhtaribai Faizabadi, Akhtari y Begum Akhtar. ^{[ 3 ]}

En 1945, Akhtari Bai se casó con Ishtiaq Ahmed Abbasi, un abogado de Lucknow, y pasó a ser conocida como Begum Akhtar. ^{[ 1 ]} Sin embargo, tras el matrimonio, debido a las restricciones impuestas por su marido, no pudo cantar durante casi cinco años y, posteriormente, enfermó y sufrió una profunda depresión. Fue entonces cuando se le recomendó volver a la música como remedio adecuado, y en 1949 regresó a los estudios de grabación. ^{[ 1 ]} Cantó tres ghazals y un dadra en la emisora ​​All India Radio de Lucknow . Tras ello, rompió a llorar y volvió a cantar en conciertos, actividad que continuó hasta su muerte. Cantó públicamente en Lucknow , en un concierto exclusivamente femenino a beneficio de la guerra contra China, celebrado en 1962. ^{[ 8 ]}

Su voz maduró con el tiempo, adquiriendo riqueza y profundidad. Cantaba ghazals y otras piezas de música clásica ligera, con su estilo inimitable. Cuenta con casi cuatrocientas canciones en su repertorio. Era una intérprete habitual en All India Radio . Solía ​​componer sus propios ghazals y la mayoría de sus composiciones se basaban en raags . También cantó la eterna canción clásica bengalí "Jochona Koreche Aari" (জোছনা করেছে আড়ি). ^{[ 3 ]}

El 7 de octubre de 2017, Google le dedicó un Doodle en conmemoración del 103.º cumpleaños de Begum Akthar. ^{[ 3 ]}

Durante su último concierto en Balaramapuram , cerca de Thiruvananthapuram, en 1974, elevó el tono de su voz porque sentía que su canto no había sido tan bueno como ella deseaba y se sentía indispuesta. El estrés al que se sometió provocó que enfermara y fue trasladada de urgencia al hospital. ^{[ 1 ]}

Murió el 30 de octubre de 1974 en brazos de Nilam Gamadia, su amiga, quien la invitó a Ahmedabad , que se convirtió en su última actuación. ^{[ 3 ] [ 1 ]}

Su tumba era un huerto de mangos dentro de su casa, 'Pasand Bagh', en el área de Thakurganj , Lucknow . Fue enterrada junto a su madre, Mushtari Sahiba. Sin embargo, con el paso de los años, gran parte del jardín se ha perdido debido al crecimiento de la ciudad, y la tumba se ha deteriorado. Las tumbas de mármol, encerradas en un recinto de ladrillo rojo, fueron restauradas en 2012, junto con sus incrustaciones de mármol estilo pietra dura . ^{[ 10 ]} Se están realizando esfuerzos para convertir su casa, construida en 1936 en el bazar chino de Lucknow, en un museo. ^{[ 8 ]}

Entre sus discípulos se encuentra Shanti Hiranand , quien más tarde recibió el Padma Shri y escribió una biografía Begum Akhtar: The Story of My Ammi (2005). ^{[ 8 ]} El crítico de arte S. Kalidas dirigió un documental sobre ella titulado Hai Akhtari .

1. Begum Akhtar tiene casi cuatrocientas canciones en su haber. ^{[ 1 ]}

• 1968: Padma Shri ^{[ 11 ] [ 5 ] [ 4 ]}
• 1972: Premio Sangeet Natak Akademi ^{[ 12 ] [ 4 ]}
• 1975: Padma Bhushan (póstumamente) ^{[ 11 ] [ 5 ] [ 1 ] [ 4 ]}

• En memoria de Begum Akhtar , por Shahid Ali Agha. US Inter Culture Associates, 1979.
• Grandes maestros de la música indostaní , por Susheela Misra. Publicado por Hem Publishers, 1981. Capítulo 26 .
• Begum Akhtar: La reina de Ghazal , de Sutapa Mukherjee. Rupa & Co, 2005, ISBN 81-7167-985-4.
• Begum Akhtar: La historia de mi Ammi , de Shanti Hiranand. Publicado por Viva Books, 2005, ISBN 81-309-0172-2.
• Ae Mohabbat… Recordando a Begum Akhtar , por Jyoti Sabharwal y Rita Ganguly, 2008, ISBN 978-81-904559-3-0.
• Begum Akhtar: La propia voz del amor , por S. Kalidas. 2009, ISBN 978-8174365958.

• Biografía de Beghum Akhtar
• Un artículo de Beghum Akhtar
• Beghum Akhtar - Perspectivas interesantes Archivado el 22 de octubre de 2010 en Wayback Machine