Malvado (musical)

Los ciudadanos de Oz celebran la muerte de la Malvada Bruja del Oeste . Glinda, la Bruja Buena, aparece y rememora su pasado, comenzando con la difícil infancia de la Bruja (nacida Elphaba Thropp ) después de que su madre tuviera una aventura y su padre, el Gobernador de Munchkinland , la repudiara al nacer con la piel verde ("Nadie llora a la malvada").

Retrocediendo muchos años, Elphaba llega a la Universidad de Shiz con su hermana menor parapléjica, Nessarose, donde es marginada por su piel verde y su personalidad sarcástica ("Querida Shiz"). La directora de la escuela, Madame Morrible, asigna a Elphaba una habitación con la popular Galinda Upland. Reconociendo el potencial mágico de Elphaba, Morrible decide darle clases particulares de hechicería (" El mago y yo "), lo que provoca los celos de Galinda. Las dos chicas pronto se odian ("¿Qué es este sentimiento?"). Mientras tanto, el Dr. Dillamond, el único profesor de animales en Shiz, informa a Elphaba de una conspiración para impedir que todos los animales hablen ("Algo malo").

Un príncipe pícaro, Fiyero, comienza a asistir a Shiz y organiza una fiesta para sus compañeros. Galinda se enamora perdidamente de él y convence a su admirador, el Munchkin Boq, para que lleve a Nessarose a la fiesta en su lugar, para que ella pueda ir con Fiyero. A instancias de Nessarose, Elphaba le pide a Morrible que comience a enseñarle hechicería a Galinda. Cuando Elphaba es objeto de burlas en la fiesta por usar un sombrero feo que Galinda le regaló como broma, Galinda cambia de opinión y decide bailar con Elphaba ("Bailando por la vida"). En su habitación, las chicas finalmente se hacen amigas y Galinda le hace un cambio de imagen a Elphaba (" Popular "). Al día siguiente, Dillamond anuncia a la clase que ha sido despedido. Su sustituto humano muestra una jaula, un nuevo invento en Oz diseñado para impedir que los animales hablen. Elphaba, furiosa, libera al cachorro de león que está encerrado dentro y escapa con Fiyero. Comparten un momento íntimo, pero Elphaba lamenta que Fiyero haya elegido a Galinda ("Yo no soy esa chica").

Morrible le dice a Elphaba que el Mago de Oz quiere conocerla, y ella va con Galinda, quien cambia su nombre a Glinda en honor a Dillamond (quien pronunció mal su nombre como tal), a la Ciudad Esmeralda ("Un corto día"). Las dos se encuentran con el Mago y se sorprenden al descubrir su naturaleza mortal ("Un hombre sentimental"). Morrible aparece y anuncia que es la nueva secretaria de prensa del Mago. Después de ser engañada para encantar a los sirvientes monos del Mago para que les crezcan alas dolorosamente , Elphaba deduce que el Mago está detrás de la supresión de los animales y es un farsante que usa trucos de salón y mentiras para mantenerse en el poder. Elphaba huye de sus aposentos, declarando en contra de los deseos de Glinda que debe hacer lo correcto. Aunque comprensiva, Glinda se niega a irse con Elphaba, y las dos amigas se despiden antes de que Elphaba encante una escoba para volar lejos de la Ciudad Esmeralda, jurando luchar contra el Mago con todo su poder (" Desafiando la gravedad ").

Años después, Elphaba se ha hecho famosa como la Malvada Bruja del Oeste por su oposición al régimen del Mago, mientras que Madame Morrible ha convertido a Glinda en su portavoz. Fiyero, ahora capitán de la Guardia del Mago y prometido involuntario de Glinda, espera encontrar a Elphaba ("Menos mal").

Elphaba visita a Nessarose, ahora gobernadora de Munchkinland tras la muerte de su padre, quien ha privado a los Munchkins de sus escasos derechos para impedir que Boq la abandone. Sintiendo remordimiento, Elphaba encanta los zapatos plateados de Nessa para que pueda caminar, pero Boq interpreta esto como prueba de que Nessarose ya no lo necesita e intenta dejarla por Glinda. Enfurecida, Nessarose intenta lanzarle un hechizo de amor, pero pronuncia mal el conjuro y, en su lugar, encoge su corazón. Elphaba intenta salvarlo, pero solo logra transformarlo en un hombre de hojalata que no necesita corazón para vivir ("La Bruja Malvada del Este"). Boq huye mientras Nessarose culpa a Elphaba.

Elphaba regresa a la Ciudad Esmeralda para liberar a los monos sirvientes del Mago, pero este la descubre. Intenta convencerla una vez más de que colabore con él, explicándole que es un hombre común que se ganó el respeto de los habitantes de Oz ("Maravilloso"), y libera voluntariamente a los monos. Elphaba se deja convencer hasta que descubre a Dillamond enjaulado, quien ha perdido la capacidad de hablar, y jura continuar su lucha contra el Mago. Fiyero ayuda a Elphaba a escapar y decide irse con ella. Glinda, desconsolada, sugiere con malicia difundir el rumor de que Nessarose está en peligro para sacar a Elphaba de su escondite, antes de lamentar en privado que Fiyero siempre la amó ("No soy esa chica (Reprise)"). Sin que Glinda lo sepa, Morrible y el Mago deciden que un simple rumor no engañará a Elphaba, y Morrible propone "un cambio en el clima".

Escondidos en el bosque, Elphaba y Fiyero se declaran su amor (" Mientras seas mío "), pero su momento se ve truncado cuando Elphaba presiente que Nessarose está en peligro. Regresa corriendo a Munchkinland y descubre que una casa se ha derrumbado por un tornado y ha aplastado a su hermana. Elphaba, angustiada y furiosa, se da cuenta de que Glinda le ha dado los zapatos encantados de Nessarose a la inquilina de la casa, Dorothy Gale , y ambas se enzarzan en una pelea que los guardias del Mago terminan separando. Fiyero llega y permite que Elphaba escape, pero los guardias lo arrestan y torturan para averiguar su paradero. En el castillo de Kiamo Ko, Elphaba lanza un hechizo para intentar salvar a Fiyero; creyéndolo muerto, lamenta que nunca será vista como buena y finalmente acepta su reputación como la Malvada Bruja del Oeste (" Ninguna buena acción ").

Cuando los Ciudadanos de Oz declaran la guerra a Elphaba ("La marcha de los cazadores de brujas"), Glinda se da cuenta de que Morrible invocó el tornado que mató a Nessarose y se horroriza, pero Morrible le recuerda que ha sido cómplice de todos los planes de Morrible y el Mago para lograr su propio objetivo de convertirse en una figura poderosa en Oz. Mientras tanto, Elphaba, enloquecida por el dolor, ha capturado a Dorothy para intentar obtener los zapatos de Nessarose. Glinda llega para advertir a Elphaba del peligro. Elphaba acepta que debe rendirse, y las dos amigas se abrazan por última vez antes de compartir una emotiva despedida (" Para siempre "). Glinda observa desde las sombras cómo Dorothy le arroja un balde de agua a Elphaba, aparentemente derritiéndola y dejando solo su sombrero y una botella de Elixir Verde que había pertenecido a su madre.

Glinda confronta al Mago con el elixir, que él reconoce como suyo; era el hombre con quien la madre de Elphaba tuvo una aventura y, por lo tanto, su padre biológico. El Mago abandona Oz por orden de Glinda, dejándola a cargo, y ella arresta a Morrible por su participación en la muerte de Nessarose. Mientras tanto, Fiyero (ahora convertido en Espantapájaros como resultado del hechizo de Elphaba) llega a Kiamo Ko, donde Elphaba emerge de una trampilla, tras haber fingido su muerte. Elphaba y Fiyero abandonan Oz juntos, mientras Glinda informa a todos que la Bruja Malvada ha muerto antes de unirse a regañadientes a la celebración ("Final").

La partitura de Wicked es muy temática , asemejándose en cierto modo más a una ópera que a una partitura musical tradicional. Mientras que muchas partituras musicales emplean nuevos motivos y melodías para cada canción con poca superposición, Schwartz integró varios leitmotivs a lo largo de la producción. Algunos de estos motivos indican ironía; por ejemplo, cuando Glinda le regala a Elphaba un sombrero "espantoso" en "Dancing Through Life", la partitura retoma un tema de "¿Qué es este sentimiento?" de unas escenas anteriores. ^{[ 35 ]}

Dos temas musicales recorren toda la partitura de Wicked . Aunque Schwartz rara vez reutiliza motivos o melodías de obras anteriores, el primero —el tema de Elphaba— proviene de La supervivencia de Santa Juana , en la que trabajó como director musical . «Siempre me gustó mucho esta melodía y nunca supe qué hacer con ella», comentó en una entrevista en 2004. La progresión de acordes que compuso por primera vez en 1971 se convirtió en un tema principal de la orquestación del espectáculo. Al cambiar los instrumentos que interpretan el motivo en cada ocasión, Schwartz logra que la misma melodía transmita diferentes estados de ánimo. En la obertura, la melodía es interpretada por la sección de metales de la orquesta , con una fuerte percusión. El resultado es, en palabras del propio Schwartz, «como una sombra gigante que te aterroriza». Sin embargo, cuando la interpreta el piano con algo de bajo eléctrico en « As Long as You're Mine », la misma progresión de acordes se convierte en la base de un dúo romántico. Y con nuevas letras y un puente modificado , el tema constituye el núcleo de la canción "No One Mourns the Wicked" y sus repeticiones. ^{[ 35 ]}

Schwartz utiliza el tema de "Unlimited" como el segundo motivo principal que recorre la partitura. Aunque no aparece como canción con título, el tema se presenta como un interludio en varios números musicales. En homenaje a Harold Arlen , quien compuso la música para la adaptación cinematográfica de 1939 , la melodía de "Unlimited" incorpora las primeras siete notas de la canción " Over the Rainbow ". Schwartz la incluyó como una broma interna.

Según la ley de derechos de autor , cuando llegas a la octava nota, la gente puede venir y decir: «¡Oh, nos robasteis la melodía!». Y, por supuesto, obviamente también está disimulado, ya que es completamente diferente rítmicamente. Y también está armonizado de forma completamente distinta... Está sobre un acorde diferente, etc., pero sigue siendo las primeras siete notas de «Somewhere Over the Rainbow». ^{[ 35 ]}

Schwartz ocultó aún más el origen del motivo al situarlo en una tonalidad menor en la mayoría de los casos. Esto también crea contraste en las canciones en las que forma parte, por ejemplo en "Defying Gravity", que está escrita principalmente en la tonalidad de Re bemol mayor . ^{[ 36 ]} Sin embargo, en la canción "The Wicked Witch of the East", cuando Elphaba finalmente usa sus poderes para dejar caminar a su hermana, el tema "Unlimited" se toca en una tonalidad mayor . ^{[ 35 ]}

Una grabación del elenco de la producción original de Broadway fue lanzada el 16 de diciembre de 2003 por Universal Music . Todas las canciones presentadas en el escenario están presentes en la grabación con la excepción de "The Wizard and I (Reprise)", "A Sentimental Man (Reprise)" y "The Wicked Witch of the East". La breve repetición de "No One Mourns the Wicked" que abre el Acto II está unida al comienzo de "Thank Goodness". ^{[ 37 ]} La música fue arreglada por Stephen Oremus , quien también fue el director de orquesta y director musical , y James Lynn Abbott, con orquestaciones de William David Brohn . ^{[ 37 ]} La grabación recibió el premio Grammy al Mejor Álbum de Espectáculo Musical en 2005 ^{[ 38 ]} y fue certificada platino por la RIAA el 30 de noviembre de 2006. ^{[ 39 ]} El álbum fue certificado doble platino el 8 de noviembre de 2010. ^{[ 40 ]} Una edición especial del quinto aniversario de la grabación del elenco original de Broadway fue lanzada el 28 de octubre de 2008, con un CD extra que incluía pistas de las grabaciones del elenco japonés y alemán, "Making Good" —una canción que luego fue reemplazada por "The Wizard and I"— cantada por Stephanie J. Block con Schwartz al piano, "I'm Not That Girl" por Kerry Ellis (con Brian May en la guitarra), la mezcla bailable de Menzel de "Defying Gravity" y "For Good" cantada por LeAnn Rimes y Delta Goodrem . ^{[ 41 ]}

Una grabación alemana de la producción de Stuttgart se publicó el 7 de diciembre de 2007, con una lista de canciones y arreglos idénticos a los de la grabación de Broadway. ^{[ 42 ]} La grabación del elenco japonés se publicó el 23 de julio de 2008, con el elenco original de Tokio. Es notable por ser el primer (y hasta ahora el único) álbum del elenco del espectáculo que incluye el diálogo del final de Glinda. ^{[ 43 ]} Una grabación polaca se publicó el 15 de febrero de 2026, convirtiéndose en la primera producción no réplica en tener un álbum del elenco. ^{[ 44 ]}

Wicked se estrenó oficialmente el 10 de junio de 2003 en el Teatro Curran de San Francisco, después de que las funciones previas comenzaran el 28 de mayo. ^{[ 45 ]} El elenco incluía a Kristin Chenoweth como Glinda, Idina Menzel como Elphaba, Robert Morse como el Mago, Norbert Leo Butz como Fiyero, Michelle Federer como Nessarose, Carole Shelley como Madame Morrible, John Horton como el Doctor Dillamond y Kirk McDonald como Boq . ^{[ 16 ] [ 21 ]} Stephanie J. Block , quien originalmente leyó el papel de Elphaba durante la etapa de taller de la obra, fue la suplente de Menzel durante las pruebas, pero se fue antes de que la obra se trasladara a Broadway. Luego protagonizaría la primera gira nacional junto a Kendra Kassebaum como Glinda. ^{[ 46 ]} La prueba terminó el 29 de junio de 2003. ^{[ 16 ]}

Después de una extensa reestructuración, ^{[ 16 ]} el musical comenzó las funciones previas en Broadway en el Teatro Gershwin el 8 de octubre de 2003 y se estrenó el 30 de octubre. La mayoría del equipo de producción y los miembros del elenco originales permanecieron en el espectáculo. Los principales cambios de reparto incluyeron a Joel Grey como el Mago, William Youmans como el Doctor Dillamond y Christopher Fitzgerald como Boq. ^{[ 47 ]} El 12 de marzo de 2020, el espectáculo suspendió la producción debido a la pandemia de COVID-19 . ^{[ 48 ]} Las funciones se reanudaron el 14 de septiembre de 2021, con Lindsay Pearce como Elphaba y Ginna Claire Mason como Glinda. ^{[ 49 ] [ 50 ]} Chenoweth dio un discurso antes de la reapertura. ^{[ 51 ]}

El 31 de marzo de 2005, la primera gira nacional de Wicked (llamada "Emerald City Tour" por los productores) ^{[ 52 ]} comenzó en Toronto, Ontario , y continuó visitando numerosas ciudades de Estados Unidos y Canadá . ^{[ 16 ]} El elenco original de la gira incluía a Kendra Kassebaum como Glinda, Stephanie J. Block como Elphaba, Derrick Williams como Fiyero, Jenna Leigh Green como Nessarose, Carol Kane como Madame Morrible, Timothy Britten Parker como el Doctor Dillamond, Logan Lipton como Boq y David Garrison como el Mago. La gira concluyó en el Teatro Pantages de Los Ángeles el 15 de marzo de 2015, después de 4160 funciones, con Jennifer DiNoia como Elphaba y Chandra Lee Schwartz como Glinda. ^{[ 52 ]}

Tras una temporada limitada de la primera gira nacional del 29 de abril al 20 de junio de 2005, una producción de Wicked con asientos se estrenó en el Oriental Theatre de Chicago inmediatamente después de la gira, utilizando la escenografía original de la gira. ^{[ 53 ]} El elenco incluía a Ana Gasteyer como Elphaba, Kate Reinders como Glinda, Rondi Reed como Madame Morrible, Kristoffer Cusick como Fiyero, Telly Leung como Boq, Heidi Kettenring como Nessarose y Gene Weygandt como el Mago. ^{[ 24 ]} La producción cerró el 25 de enero de 2009, después de 1500 funciones con Dee Roscioli como Elphaba y Annaleigh Ashford como Glinda. ^{[ 54 ]}

También se presentó una producción de duración indefinida en Los Ángeles , California, en el Teatro Pantages . Las funciones comenzaron el 10 de febrero de 2007, con un estreno oficial el 21 de febrero. El elenco incluía a Megan Hilty como Glinda, Eden Espinosa como Elphaba, Carol Kane como Madame Morrible, Timothy Britten Parker como el Doctor Dillamond, Jenna Leigh Green como Nessarose, Adam Wylie como Boq, Kristoffer Cusick como Fiyero y John Rubinstein como el Mago. ^{[ 55 ]} El espectáculo cerró el 11 de enero de 2009, con los mismos protagonistas, después de 791 funciones y 12 preestrenos. ^{[ 56 ]}

Una producción de Wicked en San Francisco se estrenó oficialmente el 6 de febrero de 2009 en el Teatro Orpheum de SHN . ^{[ 57 ]} El elenco incluyó a Teal Wicks como Elphaba, Kendra Kassebaum como Glinda, Nicolas Dromard como Fiyero, Carol Kane como Madame Morrible, David Garrison como el Mago, Deedee Magno Hall como Nessarose, Tom Flynn como el Doctor Dillamond y Eddy Rioseco como Boq. ^{[ 58 ] [ 28 ]} La producción cerró el 5 de septiembre de 2010, con Marcie Dodd como Elphaba y Alli Mauzey como Glinda, después de 660 funciones y 12 preestrenos. ^{[ 59 ]}

La segunda gira nacional de Wicked (llamada "Munchkinland Tour") ^{[ 52 ]} comenzó el 12 de marzo de 2009 en el Barbara B. Mann Performing Arts Hall en Fort Myers, Florida . ^{[ 60 ]} El elenco original estaba encabezado por Marcie Dodd como Elphaba, Heléne Yorke como Glinda, Colin Donnell como Fiyero y Tom McGowan como el Mago. ^{[ 61 ]} La producción fue suspendida en marzo de 2020 debido a la pandemia de COVID-19 ^{[ 62 ]} y reanudó las funciones el 3 de agosto de 2021, con Talia Suskauer como Elphaba, Allison Bailey como Glinda y Curt Hansen como Fiyero. ^{[ 63 ]} La producción celebró su función número 5000 el 30 de julio de 2022. ^{[ 64 ]}

La producción original del West End (Londres) comenzó sus funciones previas en el Apollo Victoria Theatre el 7 de septiembre de 2006, con la noche de estreno el 27 de septiembre. ^{[ 65 ]} El espectáculo celebró su décimo aniversario en 2016 con una ovación especial que contó con la participación de antiguos miembros del elenco del West End. ^{[ 66 ]} La producción británica se adaptó ligeramente para el público británico, incluyendo pequeños cambios creativos en el diálogo, la coreografía y los efectos especiales. La mayoría de ellos se incorporaron posteriormente a todas las producciones de Wicked , incluyendo la producción de Broadway y las dos giras nacionales de Estados Unidos. ^{[ 67 ]}

La producción londinense reunió al equipo creativo original del espectáculo. Entre los miembros originales del reparto londinense se encontraban el regreso de Idina Menzel como Elphaba, ^{[ 68 ]} Helen Dallimore como Glinda, Miriam Margolyes como Madame Morrible, Adam Garcia como Fiyero, Martin Ball como el Doctor Dillamond, James Gillan como Boq, Katie Rowley Jones como Nessarose y Nigel Planer como el Mago. ^{[ 25 ]} Tras su breve participación, que finalizó el 30 de diciembre de 2006, Menzel fue sucedida el 1 de enero de 2007 por Kerry Ellis , quien se convirtió en la primera actriz británica en interpretar a Elphaba. ^{[ 69 ]}

La producción suspendió las funciones el 16 de marzo de 2020 debido a la pandemia de COVID-19. ^{[ 70 ]} Reanudó las funciones el 15 de septiembre de 2021, a tiempo para el 15.º aniversario de la producción. ^{[ 71 ]} Sophie Evans reabrió el espectáculo en el papel de Glinda y se fue cuando el elenco cambió el 30 de enero de 2022. ^{[ 72 ] [ 73 ]} Helen Woolf regresó de su licencia de maternidad y Lucie Jones asumió el papel de Elphaba. ^{[ 74 ]}

El musical se convirtió en el noveno espectáculo de mayor duración en la historia del West End durante su función número 7407 el 1 de noviembre de 2025. ^{[ 75 ]}

Wicked comenzó su primera gira por el Reino Unido e Irlanda el 12 de septiembre de 2013 en el Palace Theatre de Manchester . Luego realizó una gira por el Reino Unido e Irlanda antes de concluir su temporada en Salford el 25 de julio de 2015. ^{[ 31 ]}

Una segunda gira por el Reino Unido e Irlanda comenzó en diciembre de 2017, estrenándose en el Teatro 11 de Zúrich , y haciendo su primera parada oficial en el Reino Unido e Irlanda en enero de 2018 en el Bristol Hippodrome . La gira finalizó en el Palace Theatre de Manchester en enero de 2019. ^{[ 76 ]} El reparto incluía a Amy Ross como Elphaba, Helen Woolf como Glinda, Aaron Sidwell como Fiyero y Steven Pinder como el Mago/Doctor Dillamond. ^{[ 77 ]}

Una tercera gira por el Reino Unido e Irlanda comenzó el 7 de diciembre de 2023 en el Edinburgh Playhouse de Edimburgo , donde se representó hasta el 14 de enero de 2024. Posteriormente, realizó una gira por el Reino Unido e Irlanda antes de finalizar su temporada en el Palace Theatre de Manchester en enero de 2025. Laura Pick regresó para encabezar la gira como Elphaba, con Sarah O'Connor como Glinda y Carl Man como Fiyero. Simeon Truby interpretó al Mago/Dillamond, con Donna Berlin como Madame Morrible, Jed Berry como Boq y Megan Gardiner como Nessarose. ^{[ 78 ]}

En 2013, para el décimo aniversario de Wicked , se estrenó en Ciudad de México la primera adaptación en español del espectáculo , ^{[ 79 ]} con libreto y letras completamente traducidos por Marco Villafán, titulado Wicked, la historia jamás contada de las brujas de Oz . Ana Cecilia Anzaldúa y Danna Paola se alternaban en el papel de Elphaba con Cecilia de la Cueva como Glinda. ^{[ 80 ]} Danna Paola hizo su debut teatral convirtiéndose en la actriz más joven en interpretar a Elphaba, con tan solo 18 años. ^{[ 81 ]} El espectáculo fue producido por OCESA Teatro y se estrenó el 17 de octubre de 2013 en el Teatro Telcel, cerrando en enero de 2015. ^{[ 82 ]}

En la versión cinematográfica de 2024 , Danna y de la Cueva doblaron las voces de Elphaba y Glinda, respectivamente, al español, retomando sus papeles teatrales. ^{[ 83 ]}

Renombrada Wicked: Die Hexen von Oz ( Wicked: Las brujas de Oz ), la producción alemana de Wicked comenzó sus preestrenos el 1 de noviembre de 2007 y se estrenó el 15 de noviembre en el Teatro Palladium de Stuttgart . Willemijn Verkaik interpretó a Elphaba y Lucy Scherer a Glinda. El espectáculo fue producido por Stage Entertainment y cerró el 29 de enero de 2010, trasladándose a Oberhausen ^{[ 84 ]} donde comenzaron los preestrenos en el Teatro Metronom el 5 de marzo de 2010, con una noche de estreno el 8 de marzo. Joana Fee Würz asumió el papel de Glinda. ^{[ 85 ]} El espectáculo cerró el 2 de septiembre de 2011.

El 5 de septiembre de 2021, se estrenó una nueva producción de Wicked en el Teatro Neue Flora de Hamburgo , producida nuevamente por Stage Entertainment, que ya había presentado el espectáculo en Stuttgart, Oberhausen y La Haya. ^{[ 86 ]} Vajèn van den Bosch y Jeannine Wacker fueron elegidas para interpretar a Elphaba y Glinda, respectivamente. ^{[ 87 ]}

Las producciones australianas se han presentado en el Regent Theatre de Melbourne ( izquierda ) y en el Capitol Theatre de Sídney ( derecha ).

Una producción australiana del espectáculo se estrenó oficialmente el 12 de julio de 2008, con funciones previas que comenzaron el 27 de junio en el Teatro Regent de Melbourne . ^{[ 88 ]}

Amanda Harrison fue elegida originalmente para el papel de Elphaba , con Lucy Durack como Glinda. El reparto original estaba formado por Rob Mills como Fiyero, Anthony Callea como Boq, Rob Guest como el Mago, Maggie Kirkpatrick como Madame Morrible, Penny McNamee como Nessarose y Rodney Dobson como el Doctor Dillamond. ^{[ 89 ]} Guest falleció inesperadamente de un derrame cerebral meses después del inicio de la temporada de Melbourne, y el papel fue asumido por Bert Newton . ^{[ 90 ]}

Tras finalizar su temporada en Melbourne el 9 de agosto de 2009, el espectáculo se trasladó al Capitol Theatre de Sídney . Los preestrenos comenzaron el 5 de septiembre de 2009, con el estreno oficial el 12 de septiembre. Poco después del inicio de la temporada, Harrison se vio obligada a dejar el papel de Elphaba debido a una enfermedad, por lo que la suplente Jemma Rix y la veterana actriz de teatro australiana Pippa Grandison comenzaron a compartir el papel, apareciendo cada una en cuatro funciones por semana. ^{[ 91 ]} Finalmente, se confirmó que Harrison no regresaría al elenco. ^{[ 92 ]}

Tras finalizar su temporada en Sídney el 26 de septiembre de 2010, la producción emprendió una gira nacional australiana que comenzó en el QPAC Lyric Theatre de Brisbane . Después de un retraso de dos semanas debido a las inundaciones de Queensland , las funciones comenzaron el 25 de enero de 2011 y se extendieron hasta el 2 de abril. Rix se convirtió en la única protagonista de Elphaba ^{[ 93 ]} y David Harris se unió como el nuevo Fiyero. ^{[ 94 ]} La producción itinerante se trasladó luego al Festival Centre de Adelaida , donde se presentó del 14 de abril al 4 de junio de 2011, y la última etapa de la gira tuvo lugar en el Burswood Theatre de Perth , del 19 de junio al 11 de septiembre de 2011, después de tres años de representaciones en Australia. ^{[ 30 ]}

El espectáculo se estrenó en Nueva Zelanda en 2013, con funciones previas el 17 de septiembre y la noche de estreno oficial el 21 de septiembre. La temporada en Auckland concluyó el 24 de noviembre de 2013, donde se presentó en el Civic Theatre. ^{[ 95 ]} El elenco luego se trasladó al Teatro Principal del Centro Cultural de Filipinas en Manila para una temporada limitada del 22 de enero ^{[ 96 ]} al 9 de marzo de 2014. ^{[ 97 ]}

El espectáculo regresó a Australia para una gira nacional conmemorativa del décimo aniversario, que comenzó en Melbourne el 10 de mayo de 2014. ^{[ 98 ]} Durack regresó como Glinda, Rix como Elphaba, ^{[ 99 ]} Steve Danielsen como Fiyero, Simon Gallaher como el Mago, Edward Grey como Boq, Emily Cascarino como Nessarose, Glen Hogstrom como el Doctor Dillamond y la miembro del elenco original Maggie Kirkpatrick como Madame Morrible. ^{[ 100 ]} Mathers reemplazó a Durack, quien estaba embarazada, como Glinda. ^{[ 101 ]} Después de siete años y cerca de 2000 funciones en 8 ciudades diferentes a nivel internacional, Wicked cerró indefinidamente en el Teatro Burswood en Perth el 28 de junio de 2015. ^{[ 102 ]}

En 2023, para celebrar el 20 aniversario de la producción original de Broadway, el espectáculo regresó a Australia una vez más, al Sydney Lyric Theatre, donde se estrenó el 7 de septiembre. El elenco incluyó a Sheridan Adams como Elphaba, Courtney Monsma como Glinda, Robyn Nevin como Madame Morrible, Todd McKenney como el Mago, Liam Head como Fiyero, Adam Murphy como el Dr. Dillamond, Shewit Belay como Nessarose y Kurtis Papadinis como Boq. ^{[ 103 ]} La producción regresó al Regent Theatre en Melbourne el 7 de marzo de 2024. ^{[ 104 ]} Se trasladó al QPAC Lyric Theatre en Brisbane en septiembre y se presentó en el Crown Theatre en Perth desde diciembre de 2024. ^{[ 105 ] [ 106 ]} La producción se trasladó a Singapur al Sands Theatre en Marina Bay , estrenándose el 19 de marzo de 2025. ^{[ 107 ]}

La gira internacional de Wicked comenzó el 13 de julio de 2016 en el Teatro Alhambra de Bradford , Inglaterra. Jacqueline Hughes protagonizó el papel de Elphaba , con Carly Anderson como Glinda y Bradley Jaden como Fiyero. Junto a ellos, Steven Pinder interpretó al Mago y al Doctor Dillamond, y Kim Ismay a Madame Morrible. ^{[ 32 ]} Bradford fue la única parada en el Reino Unido de la gira, que luego se presentó en Singapur y en otras ciudades del mundo. ^{[ 108 ]} Jodie Steele fue suplente de Elphaba en esta producción. ^{[ 109 ]}

Una producción japonesa completa de Wicked por la Shiki Theatre Company se estrenó en Tokio, Japón, el 17 de junio de 2007, y posteriormente se trasladó a Osaka , Fukuoka y Nagoya , antes de cerrar en Sapporo el 6 de noviembre de 2016. ^{[ 110 ] [ 111 ] [ 112 ]} Para celebrar su 70 aniversario, la compañía produjo una reposición japonesa del espectáculo desde octubre de 2023 hasta enero de 2024. ^{[ 113 ]} Una gira asiática comenzó en el Grand Theater de Singapur el 6 de diciembre de 2011, con las actrices australianas Suzie Mathers como Glinda y Jemma Rix como Elphaba. ^{[ 114 ] [ 115 ] [ 116 ]} Cerró el 6 de octubre de 2012.

Una producción en neerlandés comenzó sus funciones previas en el Circustheater de La Haya el 26 de octubre de 2011 y fue producida por Joop van den Ende Theaterproducties/ Stage Entertainment . El estreno oficial tuvo lugar el 6 de noviembre. Willemijn Verkaik retomó su papel de Elphaba de las producciones alemanas, convirtiéndose en la primera actriz en interpretar el papel en dos idiomas diferentes. ^{[ 117 ]} La primera producción en coreano comenzó sus funciones en Seúl el 22 de noviembre de 2013. Se presentó en el Charlotte Theater hasta el 5 de octubre de 2014. ^{[ 118 ]} La primera adaptación portuguesa del musical ^{[ 119 ]} debutó en marzo de 2016 en el Renault Theatre de São Paulo , Brasil, y se representó en el escenario más grande hasta la fecha. ^{[ 120 ]} La producción cerró el 18 de diciembre de 2016. .

Una producción que comenzó sus funciones previas en el Teatro Blue Square de Seúl , Corea del Sur, el 12 de febrero de 2021, fue la primera representación de Wicked a nivel mundial después del cierre por la COVID-19. La producción se estrenó el 16 de febrero y se presentó hasta el 2 de mayo de 2021. Luego se trasladó al Teatro Dream de Busan , donde se presentó del 20 de mayo al 27 de junio de 2021. ^{[ 121 ]}

Una adaptación condensada de treinta minutos de Wicked se presentó en Universal Studios Japan en Osaka , Japón, de 2006 a 2011. La actriz australiana Jemma Rix formó parte una vez más del elenco original del espectáculo, alternando el papel de Elphaba con Jillian Giaachi y Taylor Jordan. El espectáculo se estrenó el 12 de julio de 2006 y presentó la trama preliminar del Acto 1, pero los personajes de Fiyero, Madame Morrible, Boq, Nessarose y el Doctor Dillamond estuvieron ausentes, con cambios considerables en la escenografía y el vestuario del espectáculo. ^{[ 122 ]} La producción cerró el 11 de enero de 2011.

Otra nueva puesta en escena se estrenó en el Teatro Municipal de Helsinki , Finlandia, el 26 de agosto de 2010. Dirigida por Hans Berndtsson y coreografiada por Rebecca Evanne, el reparto incluyó a Maria Ylipää como Elphaba y Anna-Maija Tuokko como Glinda. ^{[ 123 ]}

La segunda producción europea se presentó en Copenhague, Dinamarca, del 12 de enero al 29 de mayo de 2011, y fue presentada por Det Ny Teater . Fue protagonizada por Maria Lucia Heiberg Rosenberg como Elphaba y Annette Heick como Glinda. ^{[ 124 ] [ 125 ]}

Una reposición en Brasil tuvo una temporada limitada, comenzando el 9 de marzo de 2023, en el Teatro Santander, en São Paulo , producida por Atelier de Cultura. Las actrices principales de la producción de 2016, Myra Ruiz y Fabi Bang, retomaron sus papeles como Elphaba y Glinda, respectivamente. Sus coprotagonistas incluyeron a Tiago Barbosa como Fiyero, Marcelo Médici como El Mago, Diva Menner como Madame Morrible, Cleto Baccic como Doctor Dillamond, Nayara Venancio como Nessarose y Dante Paccola como Boq. ^{[ 126 ]} Ruiz y Bang prestaron sus voces a Elphaba y Glinda en el doblaje para la adaptación cinematográfica de la obra de 2024. ^{[ 127 ]} Una reposición de la producción brasileña de 2023, producida por Broadway Entertainment Group, se estrenó en Riad, Arabia Saudita, en diciembre de 2025. Posteriormente, la producción realizó una gira por Baréin, Dubái y Bombay, finalizando en marzo de 2026. Esta fue la primera vez que Wicked se representó tanto en Oriente Medio como en la India. El elenco incluyó a Rebekah Lowings como Elphaba, Eve Shauna-Wilson como Glinda y Michael Mather como Fiyero.

Una producción sueca se estrenó el 16 de septiembre de 2023 en la ópera de Gotemburgo , protagonizada por Anna Salonen como Glinda y Feline Andersson como Elphaba; La producción está dirigida por Samuel Harjanne con traducciones realizadas por Calle Norlén . ^{[ 128 ]} Una nueva producción danesa protagonizada por Johanne Milland como Glinda y Nanna Rossen como Elphaba. Se inauguró el 16 de septiembre de 2024 en Fredericia Musicalteater. La producción se trasladó al Tivoli Concert Hall del 11 al 19 de octubre antes de regresar al Fredericia Musicalteater por el resto de su presentación. La producción también estuvo protagonizada por Diluckshan Jeyaratnam como Fiyero, Anders Gjellerup Koch como El Mago, Cecilie Thiim como Madame Morrible, Christian Lund como el Dr. Dillamond, Marie Louise Hansen como Nessarose y Jens Kau Wahlers Nielsen como Boq. ^{[ 129 ] [ 130 ]} La primera producción noruega se estrenó en el Folketeateret de Oslo en marzo de 2025. ^{[ 131 ] [ 132 ]} Fue una réplica de la producción danesa de 2024. ^{[ 133 ]} Alexandra Rotan interpretó a Glinda. ^{[ 134 ]}

El 18 de marzo de 2025 se estrenó una nueva producción brasileña en el Teatro Renault. Ruiz y Bang retomaron sus papeles de Elphaba y Glinda, respectivamente. El elenco estuvo conformado por Hipólyto como Fiyero, Baccic como el Mago, Karin Hils como Madame Morrible, Arízio Magalhães como el Doctor Dillamond, Luisa Bresser como Nessarose y Thadeu Torres como Boq.

El 5 de abril de 2025 se estrenó en el Teatro Musical ROMA la primera producción polaca con Stephen Schwartz y Winnie Holzman entre el público, ^{[ 135 ]} protagonizada por Natalia Krakowiak como Elphaba, Anna Federowicz como Glinda, Marcin Franc como Fiyero, Damian Aleksander como El Mago, Katarzyna Walczak como Madame Morrible, Joanna Gorzała como Nessarose, Karol Jankiewicz como Boq y Wojciech Dmochowski como el doctor Dillamond. ^{[ 136 ]} La producción fue dirigida por Wojciech Kępczyński y la traducción realizada por Michał Wojnarowski. ^{[ 137 ] [ 138 ]} Hay siete funciones por semana y es una carrera indefinida.

Una producción en español se inauguró oficialmente el 8 de octubre de 2025 en el Nuevo Teatro Alcalá de Madrid , España, protagonizada por Cristina Picos como Elphaba y Cristina Llorente como Glinda. ^{[ 139 ]}

El 3 de octubre de 2025 se estrenó en el Stadttheater Baden la primera producción austriaca , protagonizada por Laura Panzeri como Elphaba, Vanessa Heinz como Glinda, Timotheus Hollweg como Fiyero, Beppo Binder como Dr. Dillamond, Anna Rosa Döller como Nessarose, Jens Emmert como Boq (rebautizado como "Moq"), Maya Hakvoort como Madame Morrible (rebautizada como "Madame Akaber"), con Mark Seibert y Andreas Lichtenberger compartiendo el papel de El Mago. ^{[ 140 ]}

La primera producción húngara del espectáculo se estrenará en el Teatro al Aire Libre de Szeged el 14 de agosto de 2026. La producción estará dirigida por Vajk Szente. ^{[ 141 ]}

La producción original de Broadway de Wicked fue nominada a diez premios Tony en 2004, incluyendo Mejor Musical , Libro , Orquestaciones , Música Original , Coreografía , Diseño de Vestuario , Diseño de Iluminación y Diseño Escénico, además de recibir dos nominaciones a Mejor Actriz : para Menzel y Chenoweth . ^{[ 142 ]} Menzel ganó el premio a Mejor Actriz, y el espectáculo también ganó el premio a Mejor Diseño Escénico y Mejor Diseño de Vestuario, aunque notablemente perdió los premios a Mejor Libro, Música Original y, finalmente, Mejor Musical ante Avenue Q. [ ^{143 ] Ese} mismo año, el espectáculo también ganó 6 premios Drama Desk de 11 nominaciones, incluyendo Mejor Musical , Libro , Director y Diseño de Vestuario . ^{[ 144 ] [ 145 ]}

Las producciones posteriores también han recibido premios y nominaciones. La producción del West End recibió cinco nominaciones a los Premios Laurence Olivier , incluyendo Mejor Director, Mejor Diseño de Escenografía y Mejor Diseño de Vestuario ^{[ 146 ]} y posteriormente ganó el Premio del Público al Espectáculo Más Popular en los Premios Olivier de 2010 y 2015. ^{[ 147 ]} La producción australiana original recibió seis Premios Helpmann de 12 nominaciones, incluyendo Mejor Musical . Wicked fue nombrado el Mejor Musical de la Década por la revista Entertainment Weekly y aclamado como "un fenómeno cultural" por la revista Variety . ^{[ 148 ]} Si bien no es técnicamente un "premio", el personaje de Elphaba fue nombrado el 79.º en la lista de Entertainment Weekly de Los 100 Mejores Personajes de los Últimos 20 Años. ^{[ 149 ]}

En su prueba fuera de la ciudad en San Francisco, la reacción del público fue generalmente positiva, y aunque los críticos tendieron a elogiar la estética y el espectáculo del show, menospreciaron el libreto, la música y la coreografía. ^{[ 150 ]} Dennis Harvey de Variety elogió la producción como "dirigida con elegancia", "diseñada con estilo" y "con un reparto inteligente", pero le disgustó su libreto "mediocre", sus letras "triviales" y su música "en gran medida genérica". ^{[ 151 ]} Karen D'Souza del San Jose Mercury News escribió que "el estilo sobre la sustancia es el verdadero tema en esta Ciudad Esmeralda". ^{[ 150 ]}

La producción de Broadway se estrenó el 30 de octubre de 2003, con críticas mixtas. ^{[ 152 ] [ 153 ] [ 154 ] [ 155 ]} Sin embargo, Chenoweth y Menzel recibieron elogios por sus actuaciones. ^{[ 155 ]} Richard Zoglin de Time escribió: "Si cada musical tuviera cerebro, corazón y el coraje de Wicked , Broadway sería realmente un lugar mágico". ^{[ 156 ]} Elysa Gardner de USA Today lo describió como "el musical nuevo más completo y totalmente satisfactorio que he visto en mucho tiempo". ^{[ 157 ]} Por el contrario, Ben Brantley en el New York Times amó la producción pero criticó duramente el espectáculo en sí, llamándolo un "sermón" que "exagera tanto que diluye seriamente su poder", con una partitura "genérica". Señaló que el papel de Glinda es tan llamativo que el público termina simpatizando con ella en lugar de con la "sorprendentemente insípida" Elphaba, quien es "nominalmente" la heroína. ^{[ 158 ]} A pesar de estas críticas mixtas, el interés por Wicked se extendió rápidamente de boca en boca, lo que llevó a un éxito sin precedentes en taquilla. En declaraciones a The Arizona Republic en 2006, Schwartz dijo: "¿Qué puedo decir? Las críticas son críticas... Sé que dividimos a los críticos. No dividimos al público, y eso es lo que cuenta". ^{[ 157 ] [ 159 ]}

La producción del West End se estrenó con una respuesta algo más optimista. La mayoría de los críticos apreciaron el espectáculo de la fastuosa producción y las interpretaciones "poderosas" de los actores en los papeles de las dos brujas. Sin embargo, los contemporáneos la caracterizaron como exagerada, a veces moralizante y con más bombo publicitario que sentimiento. Aunque Charles Spencer de The Daily Telegraph la describió como "a veces... un poco caótica", elogió el guion de Holzman, describió el diseño de iluminación de Kenneth Posner como "mágico" y alabó a Elphaba de Menzel y a Glinda de Helen Dallimore. ^{[ 160 ]} Michael Billington de The Guardian le otorgó tres de cinco estrellas y destacó la competencia de todos los actores principales; sin embargo, se quejó de que Wicked era "demasiado típica del musical moderno de Broadway: eficiente, pretenciosa y muy profesional, pero más como un producto industrial que como algo que realmente conmueve el corazón o la mente". ^{[ 161 ]} Paul Taylor de The Independent calificó la alegoría política de actualidad como «bienintencionada pero también melodramática, incoherente y terriblemente superficial» y criticó la actuación, las canciones y el libreto, concluyendo que «la producción logra sentirse a la vez exagerada y vacía». ^{[ 162 ]}

Una reseña de una producción china en la Shanghai Review of Books fue muy favorable. ^{[ 163 ]}

Desde su estreno en 2003, la producción original de Broadway de Wicked ha batido el récord de taquilla del Teatro Gershwin veinte veces. Regularmente recauda más de 1,6  millones de dólares cada semana, lo que la convierte en una de las producciones más lucrativas de Broadway. ^{[ 164 ] [ 165 ]} Con una capitalización  de 14 millones de dólares , la producción de Broadway tardó 15 meses en alcanzar el punto de equilibrio, recuperando su inversión inicial el 21 de diciembre de 2004. ^{[ 16 ]} En su primer año, recaudó más de 56 millones de dólares. ^{[ 166 ]} En la semana que finalizó el 1 de enero de 2006, Wicked rompió el récord, anteriormente en manos del musical The Producers , de la mayor recaudación semanal en taquilla en la historia de Broadway, ganando 1.610.934 dólares. ^{[ 167 ]} Ha superado su propio récord en numerosas ocasiones, alcanzando los 1.715.155 dólares en noviembre de 2006, ^{[ 168 ]} 2.086.135 dólares en la semana que finalizó el 29 de noviembre de 2009 ^{[ 169 ]} y más de 2,2 millones de dólares en la semana que finalizó el 2 de enero de 2011. ^{[ 170 ]} En la primera semana de 2012, la producción de Broadway volvió a batir un récord, recaudando 2,7 millones de dólares. En el último fin de semana de 2013, Wicked se convirtió en el primer musical en recaudar 3 millones de dólares en una semana. ^{[ 171 ]}    

Las producciones de Wicked en Norteamérica y en el extranjero han tenido un éxito financiero similar. La producción de Los Ángeles obtuvo el récord local de recaudación semanal, nuevamente de una función de The Producers , recaudando $1,786,110 en la semana que terminó el 4 de marzo de 2007, ^{[ 172 ]} con récords también establecidos en Chicago ($1,418,363), ^{[ 173 ]} y St. Louis ($2,291,608), ^{[ 174 ]} para elevar la recaudación colectiva de las siete producciones mundiales a un récord mundial de $11.2  millones. ^{[ 175 ]} Se estableció una nueva serie de récords durante la Navidad de 2010, con récords de sala rotos en San Francisco ($1,485,692), Providence ($1,793,764) y Schenectady ($1,657,139), así como en Broadway, elevando la recaudación de una semana del musical solo en Norteamérica a $7,062,335. ^{[ 176 ]}

Wicked se presentó ante más de 2 millones de visitantes en Chicago con una recaudación de más de $200  millones, convirtiéndose en el espectáculo más taquillero en la historia de Chicago para junio de 2007. ^{[ 177 ] [ 178 ]} Con una recaudación de $1,400,000 en la semana de estreno, estableció récords continuamente y se convirtió en el musical de Broadway de mayor duración en la historia de Chicago. ^{[ 179 ] [ 180 ]} El productor David Stone le dijo a Variety , "pensamos que [la producción de Chicago] se presentaría durante 18 meses, luego pasaríamos un año en Los Ángeles y seis meses en San Francisco... pero las ventas se mantuvieron tan fuertes que los productores crearon otro espectáculo itinerante y mantuvieron el espectáculo en Chicago". ^{[ 181 ]} La producción de Los Ángeles recaudó más de $145  millones y fue vista por más de 1.8  millones de espectadores. ^{[ 182 ]} Durante las 672 funciones de la producción de San Francisco, Wicked vendió más de 1 millón de entradas con una recaudación acumulada de más de $75  millones. ^{[ 183 ]} Mientras que su producción de Broadway recibió a su espectador número 5 millones el 29 de septiembre de 2010. ^{[ 184 ]}

Aunque los teatros del West End no publican las recaudaciones semanales auditadas, ^{[ 185 ]} la producción de Wicked del West End dijo que había establecido el récord de mayor recaudación semanal en diciembre de 2006, recaudando £761,000 en la semana que terminó el 30 de diciembre. ^{[ 186 ] [ 187 ]} El 23 de junio de 2008, los productores informaron que más de 1.4  millones de personas habían visto la producción de Londres, y las recaudaciones habían superado los £50  millones. ^{[ 188 ]} Los mismos informes afirmaron que el espectáculo había sido consistentemente uno de los dos espectáculos más taquilleros en el West End. ^{[ 187 ]} Para la semana que comenzó el 27 de diciembre de 2010, la producción de Londres recaudó £1,002,885, la mayor recaudación semanal en la historia del teatro del West End, ^{[ 189 ]} con más de 20,000 personas asistiendo a las nueve funciones de Wicked esa semana. ^{[ 190 ]} La producción de Melbourne rompió récords de taquilla australianos, vendiendo 24.750 entradas en tres horas durante la preventa y recaudando más de 1,3  millones de dólares en el primer día hábil después de su estreno oficial. ^{[ 191 ]} El 27 de abril de 2009, la producción superó el hito de 500.000 espectadores. ^{[ 192 ]} Cuando se trasladó a Sídney, la producción rompió "todos los récords de taquilla semanales anteriores para un musical en el Capitol Theatre , recaudando 1.473.775,70 dólares en una semana durante octubre de 2009. ^{[ 193 ]}

Por asientos vendidos en Broadway, Wicked ocupa el tercer lugar de todos los tiempos. ^{[ 194 ]} El espectáculo celebró su función número 7486 en Broadway el 11 de abril de 2023 (año del 20.º aniversario del espectáculo), superando a Cats de Andrew Lloyd Webber como el cuarto espectáculo de Broadway con más funciones en la historia . ^{[ 195 ] [ 196 ] [ 197 ]} Varias otras producciones también han alcanzado hitos como el espectáculo del West End en Londres , que llegó a 6512 funciones el 22 de septiembre de 2023, ^{[ 198 ]} la gira norteamericana superó las 4160 funciones ^{[ 199 ]} y la temporada australiana del espectáculo, que llegó a 1000 funciones. ^{[ 200 ]}

El éxito de la producción de Broadway ha llevado al desarrollo de un espectáculo auxiliar con fines de marketing y promoción titulado Behind the Emerald Curtain . Fue creado por Sean McCourt —miembro del elenco original de la producción de Broadway que interpretó al padre de Elphaba y fue suplente tanto del Mago como del Doctor Dillamond— y Anthony Galde, quien fue suplente de larga duración en la compañía de Broadway de 2004 a 2012. El recorrido ofrece una mirada entre bastidores de noventa minutos a los accesorios, máscaras, vestuario y decorados utilizados en el espectáculo, e incluye una sesión de preguntas y respuestas con los miembros del elenco. ^{[ 201 ]} El recorrido también se presentó en las producciones de Los Ángeles, San Francisco y Chicago, y cada una fue dirigida por diferentes miembros veteranos del elenco. El recorrido ofrece una mirada entre bastidores a lo que implica montar el espectáculo cada día. Los participantes obtienen un relato de primera mano de lo que significa ser parte de la enorme producción que es Wicked . ^{[ 202 ]} Para crear la piel verde de Elphaba, se utilizan 40 botes del maquillaje verde paisaje MAC Chromacake, disponible comercialmente, por año. Es a base de agua para facilitar su eliminación. ^{[ 203 ]}

Para celebrar el 15.º aniversario del estreno del musical en Broadway, NBC emitió un especial de concierto, A Very Wicked Halloween: Celebrating 15 Years on Broadway , el 29 de octubre de 2018. Grabado en directo desde el Marquis Theatre de Nueva York, el evento fue presentado por las estrellas originales Idina Menzel y Kristin Chenoweth y contó con interpretaciones de las canciones del musical por parte de su actual elenco de Broadway, junto con Ariana Grande (quien posteriormente interpretó a Glinda en las películas), Pentatonix , Adam Lambert y Ledisi . ^{[ 204 ] [ 205 ]}

PBS emitió un especial de concierto de Wicked , presentado una vez más por Menzel y Chenoweth, el 29 de agosto de 2021. Entre los artistas se encontraban Cynthia Erivo (quien posteriormente interpretó a Elphaba en las películas), Ariana DeBose , Gavin Creel , Ali Stroker , Amber Riley , Mario Cantone , Jennifer Nettles , Stephanie Hsu , Alex Newell , Isaac Cole Powell y Gabrielle Ruiz . ^{[ 206 ]}

En julio de 2013, el musical Twisted de StarKid Productions se estrenó en una temporada limitada en el Greenhouse Theatre de Chicago . ^{[ 207 ]} El musical es una sátira de la película animada de Disney de 1992, Aladdin, desde el punto de vista de su villano, Jafar , de forma muy parecida a como Wicked recontó la historia de El maravilloso mago de Oz .

En noviembre de 2014, el musical de parodia Wicked Frozen se estrenó en el People's Improv Theatre de la ciudad de Nueva York , satirizando tanto el musical Wicked como la película Frozen de Walt Disney Animation Studios de 2013. ^{[ 208 ]} La revista Time Out describió Wicked Frozen : "Como un espectáculo sobre hielo con un toque psicodélico , esta parodia musical de Wicked y Frozen se desata para alcanzar todos los objetivos que un fan podría desear". ^{[ 209 ]}