textiles balineses

Los textiles balineses reflejan las tradiciones históricas de Bali , Indonesia . Bali ha estado históricamente vinculada a las principales cortes de Java antes del siglo X; y tras la derrota del reino de Majapahit , muchos aristócratas javaneses huyeron a Bali y las tradiciones continuaron. Por lo tanto, Bali puede considerarse un depósito no solo de sus propias artes, sino también de las de Java en el siglo XV preislámico. ^{[ 1 ]} Cualquier intento de describir de forma definitiva los textiles balineses y su uso está condenado a ser incompleto. El uso de los textiles es una tradición viva y, por lo tanto, está en constante cambio. También varía de un distrito a otro. En general, las telas antiguas (excepto las especialmente sagradas) no se veneran por su antigüedad. Las nuevas son mucho mejores. En los trópicos, las telas se deterioran rápidamente y, por lo tanto, la virtud se genera al reemplazarlas.

En Bali , los textiles son mucho más que simples telas con las que se confeccionan prendas. Desde el hilo hasta el tejido, son un medio a través del cual se reconoce y expresa la naturaleza divina del universo y sus manifestaciones materiales. ^{[ 2 ]} La tela es fundamental para todas las actividades espirituales balinesas. En cada hogar hindú balinés, un miembro de la familia realiza ofrendas a los dioses diariamente. Para ello, debe, como mínimo, llevar una faja alrededor de la cintura. Los árboles y las rocas significativas se envuelven en el poleng blanco y negro . Cuando los hombres del banjar de la aldea se reúnen para una jornada de trabajo en el templo, visten un sarong y una faja. Cuanto más importante es el evento (y el calendario balinés está lleno de días importantes), más formal y complejo es el atuendo.

La tela Polèng es el estampado a cuadros blancos y negros que se ve prácticamente en todas partes. Polèng se refiere a los cuadrados blancos y negros, no al material del que está hecha ni a si es tejida o estampada. La mayor parte de la tela estampada proviene de Java, pero aún existen tejedores en Bali que producen polèng tejido a mano para aplicaciones especiales. ^{[ 3 ]}

Un uso frecuente del Polèng es como envoltura para árboles sagrados, rocas y santuarios.

La técnica de estampado del endek es el ikat de la trama. Antiguamente, el endek era prerrogativa exclusiva de las familias balinesas de casta alta y se tejía en piezas individuales en un telar de cintura, pero ahora se produce en grandes cantidades por metro en talleres de Gianyar , Denpasar , Tabanan y otros lugares en telares ATBM ( alat tenun bukan mesin o telares no mecanizados). ^{[ 4 ]}

Los endek más antiguos que se conservan datan de finales del siglo XIX y provienen del reino de Buleleng , en el norte de Bali . Predominan los diseños geométricos y el color de estas primeras telas es rojo. Generalmente, tenían remates de songket . Posteriormente, aparecieron los colores amarillo y verde, y se omitió el songket . ^{[ 5 ]}

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  Ikat moderno de la urdimbre que crea un patrón geringsing. Centro de Bali
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  Endek de seda Singaraja temprana
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  Endek de seda Singaraja de finales del siglo XIX
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  Detalle de un antiguo selendang de seda Buleleng

Los keling son telas tradicionalmente tejidas a rayas rojas, amarillas, azul oscuro o negras con algodón hilado a mano y teñido con tintes naturales obtenidos de las raíces del sunti para los rojos y del fruto del kunti para los amarillos. Antiguamente, la mayoría de las mujeres de Nusa Penida usaban enaguas de keling , descritas por Claire Holt en la década de 1930. Ella describió una tela a rayas multicolores que se usaba debajo de la parte superior azul oscuro kain, de tal manera que solo se veía una pequeña parte. ^{[ 6 ]} Algunos creen que el nombre deriva de la palabra balinesa keling, que se refiere a comerciante indio . Sus raíces podrían estar relacionadas con una leyenda más antigua sobre los ancestros primordiales de la aldea de Tenganan , el rey Kaung y su esposa Keling. Esto se ve respaldado por la observación de que estas telas son usadas tradicionalmente por mujeres. ^{[ 7 ]}

Entre los usos rituales del keling se incluyen la ceremonia de otonin a los 6 meses de edad para un niño, las ceremonias para alejar a los malos espíritus y otros ritos de iniciación.

Bebali es el nombre que se suele atribuir a un pequeño grupo de textiles que parecen haber tenido una función completamente sagrada. El tejido es ampliamente espaciado, lo que le da al textil una delicada calidad similar a la gasa. Según Gittinger en 1970, lo que se sabe sobre ellos proviene enteramente de los registros del Museo de Etnología de Basilea , ^{[ 8 ]} sin embargo, los textiles bebali se pueden comprar hoy en el mercado Kumba Sari en Denpasar. Hauser-Schaubilin afirma que hay al menos nueve telas bebali con diferentes patrones , cada una con su propio nombre. Hay, por ejemplo, una tela con una urdimbre y trama blancas interrumpidas por rayas verdes, amarillas y rojas conocida como cenana kawi , cuya función es en el ritual de 3 meses y también se colocan en el santuario central de un templo ancestral. Bias membah (arena corrida) tiene una urdimbre y trama blancas en las que se alternan rayas grises y blancas. Enkakan taluh (huevo aplastado) tiene un patrón de cuadros rojos y blancos vivos. Se lleva al templo como vestimenta para Brahma, el dios que reside en el sur. ^{[ 9 ]} Dos ejemplos de tela bebali son, en primer lugar, la tela plana, por ejemplo, Kain cepuk , Kain Songket , Kain Sekordi . En segundo lugar, la tela redonda, donde la tela se retira del telar y los hilos no se cortan dejando una lámina de tela sin costuras. En el norte y el sur de Bali se conoce como Kain Wangsul , que significa "dar vueltas" o "regresar". En el este de Bali, especialmente en Klungkung y Karangasem, se les llama Gedogan o "círculo", el círculo representa el cero. Ida Ayu Ngurah Puniari (Ibu Dayu) escribe que el Gedogan o Wangsul no es simétrico, esto representa purusa y predana (masculino y femenino), donde los lados izquierdo y derecho no se alinearán, al urdir en el telar se agregan algunos hilos adicionales para que un lado sea desigual. Estas telas bebali ahora se elaboran con tintes naturales y algodones manufacturados de manera tradicional, con una calidad comparable a la de las piezas coleccionadas en la década de 1920. ^{[ 10 ]}

Kamben cepuk es un ikat de trama de la isla de Nusa Penida . Estos textiles se usaban antiguamente como vestimenta ceremonial especial, pero ahora se utilizan más comúnmente como decoración de templos. ^{[ 11 ]}

Geringsing es el nombre de la tela de doble ikat que se teje en la aldea de Tenganan Pegringsinga. ^{[ 12 ]} Se conocen alrededor de 20 patrones de geringsing  y las dimensiones de las telas varían de 20 cm a 60  cm de ancho y pueden tener más de 2 metros de largo. La paleta de colores del geringsing es típicamente roja, neutra y negra. Los geringsing se consideran telas sagradas, "a las que se les atribuyen propiedades sobrenaturales, especialmente para ayudar en formas de curación, incluido el exorcismo". ^{[ 13 ]} Se menciona en el poema Rangga Lawe que cuenta que el primer rey Majapahit , Raden Wijaya, les dio a sus guerreros fajas de geringsing para protegerlos en la batalla. ^{[ 14 ]} El primer europeo en describir el geringseng fue WOJ Nieuwenkamp ; descubrió de dónde provenían y realizó un viaje a Tenganan. ^{[ 15 ]}

La técnica de tejido, que incluye el teñido del hilo, es compleja y ritualizada, como se describe en la página sobre geringsing . Una vez teñido, la urdimbre se coloca en el telar y la tela se teje con una trama suelta y equilibrada. El patrón se transmite tanto por la urdimbre como por la trama. Se requiere gran precisión en todas las etapas de la producción. Mediante una guía, el tejedor ajusta la trama con cada pasada de la lanzadera para asegurar la alineación precisa del patrón. ^{[ 16 ]}

Los ider-ider son piezas de tela bordadas con una historia, a menudo del Ramayana o el Mahabharata . Se utilizan como cenefa para un templo o un balé . Se pueden emplear diversas técnicas textiles, como la puntada de cadeneta, el aplique y las lentejuelas. ^{[ 17 ]}

Los lamak son estandartes largos que se cuelgan de los penjor en el festival de galungan y frente a templos y santuarios en otros festivales importantes. El diseño del lamak generalmente tiene una figura estilizada de ' cili' en la parte superior, representada por una falda triangular, seguida de campos largos estampados, que terminan en una hilera de tumpal. El cili se asocia a menudo con Dewi Sri, la deidad de la fertilidad y la prosperidad. A pesar de su forma femenina, la figura debe entenderse como un símbolo tanto de hombres como de mujeres. ^{[ 18 ]} En la mayoría de los casos están hechos de hojas de palma cortadas transversalmente y aplicadas, por lo que son bastante perecederos. Solo ocasionalmente se hacen de algodón tejido en un tejido suplementario . ^{[ 19 ]} En las partes occidental y septentrional de Bali, los lamak están hechos de tela y se pueden encontrar todas las técnicas textiles, desde el tejido, el bordado y el aplique. ^{[ 18 ]}

En Bali, prada (también llamado a veces perada ) es el nombre que recibe la técnica de decorar una tela con polvo o pan de oro. Prada no es un tejido exclusivamente balinés. Antiguas fuentes javanesas sugieren que era popular en los círculos aristocráticos del reino de Majapahit , en Java Oriental .

El batik de Java era antiguamente el material base más común, pero ahora se suele usar una tela comercial de colores brillantes. Antiguamente se aplicaba un pegamento blanquecino ( ancur ) obtenido de espinas de pescado, o un pegamento más oscuro hecho de piel de búfalo de agua, y luego se aplicaba el oro. Hoy en día, el prada de oro auténtico casi nunca se ve. Ha sido reemplazado por tela estampada con pintura dorada o lámina de plástico. ^{[ 20 ]}

Actualmente, el prada se utiliza en casi todas las ceremonias. Se emplea para decorar sombrillas ceremoniales en procesiones, envuelve templos, adorna las banderas ceremoniales penjor, se usa en los trajes de los bailarines y prácticamente en cualquier lugar donde se requiera algo de brillo.

Songkèt es la técnica en la que se utiliza un tejido suplementario de la trama para crear el patrón. Los primeros songkèt eran completamente de seda con una trama suplementaria de hilo de oro. Hoy en día se ven telas mixtas con algodón, hilo dorado y plateado, viscosa y seda artificial. Originalmente reservado a las castas más altas, con la democratización de la sociedad balinesa, cualquiera que pueda permitírselo ahora puede comprarlos. Así, el songkèt se ha convertido en una parte integral del vestuario ceremonial de los balineses acomodados. ^{[ 21 ]}

Tanto hombres como mujeres visten trajes songket de cuerpo entero para algunos de los momentos más importantes de la vida. En una boda balinesa, los novios llevan un songket a juego. Los balineses también visten songket cuando se les liman los dientes en una ceremonia llamada metatah.

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  Detalle de un sarong songket. Tejido en un telar de cintura estrecho y luego unido.
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  Extremo de songket en un selendang de seda Singaraja. Muy antiguo y algo desgastado.
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  Detalle del antiguo panel songket de Singaraja

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• Fundación Bebali. (Yayasan Pecinta Budaya Bebali) ypbb.org