Bárbara Astman

Barbara Anne Astman (nacida el 12 de julio de 1950) es una artista canadiense que ha utilizado tecnología de cámaras instantáneas, xerografía en color y escáneres digitales para explorar sus pensamientos internos. ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]}

Astman nació en Rochester , Nueva York , la segunda de tres hijos de Bertha (de soltera Meisel, ama de casa) y George Astman (mecánico y vendedor de automóviles). Obtuvo su título de asociado en la Escuela de Artesanos Americanos del Instituto Tecnológico de Rochester en 1970. Ese mismo año, se mudó a Toronto, Ontario , Canadá, para estudiar en el Colegio de Arte de Ontario (actualmente Universidad OCAD), y se graduó con un título de asociado (AOCA) en 1973. ^{[ 3 ]} Se unió al profesorado de OCAD en 1975, fue directora del departamento de fotografía (2001-2002) y profesora en la facultad de arte (2002-2021). Se jubiló en 2021 como profesora emérita . ^{[ 4 ]}

Desde principios de la década de 1970, Astman ha explorado una amplia gama de medios basados ​​en la fotografía y ha producido obras que han recibido reconocimiento en Canadá y en el extranjero. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

Su primera exposición individual pública, inmediatamente después de graduarse de la OCA (OCADU), tuvo lugar en 1973 en la Galería de Fotografía de Baldwin Street en Toronto. Dos años más tarde, la División de Fotografía Fija de la Junta Nacional de Cine de Canadá , rebautizada como Museo Canadiense de Fotografía Contemporánea en Ottawa y ahora parte de la Galería Nacional de Canadá , acogió su primera exposición en un museo.

Desde entonces, ha tenido una extensa y prestigiosa trayectoria de exposiciones individuales. Su importante exposición retrospectiva itinerante, Barbara Astman - Personal/Persona - A 20 Year Survey, fue comisariada por Liz Wylie (Art Gallery of Hamilton, 1995). En mayo de 2011, su instalación, Dancing with Che: Enter through the Gift Shop (Kelowna Art Gallery, 2013), realizó una gira por Canadá. Barbara Astman: I as artifact presentó una nueva serie de obras acompañada de una publicación exhaustiva (McIntosh Gallery, 2014) y Barbara Astman Looking: Then and Now (Corkin Gallery), una exposición en dos partes, recibió reconocimiento en 2016. ^{[ 4 ]}

Ha sido incluida en importantes exposiciones colectivas, tales como: Beautiful Fictions (AGO, 2009); Light My Fire Part I: Some Propositions about Portraits and Photography (AGO, 2013); Herland (60 Wall Gallery, Nueva York, 2014); Look Again: Colour Xerography Art Meets Technology (AGO, 2015); Living Building Thinking: Art and Expressionism ( McMaster Museum of Art , 2016), y Toronto: Tributes + Tributaries, 1971–1989 (AGO, 2016), entre muchas otras. ^{[ 4 ]} En 2024, su obra fue incluida en la exposición de cuatro personas de la Winnipeg Art Gallery que presentaba obras de la colección permanente Animating the Figure with Photography junto con la obra de Donigan Cumming , Adad Hannah y Stephen Livick . ^{[ 6 ]}

Astman está representado por la Galería Corkin de Toronto y la Galería Paul Kyle de Vancouver. ^{[ 4 ]}

Sus archivos artísticos se conservan en la Biblioteca de Investigación y Archivos EP Taylor , Colecciones Especiales, Galería de Arte de Ontario. ^{[ 7 ]}

Ha realizado varios encargos de arte público, incluyendo una instalación de suelo para los Juegos Olímpicos de Invierno de Calgary (1987), una instalación de arte público para la nueva Embajada de Canadá en Berlín , Alemania ^{[ 8 ]} (2005), consistente en una pared de torre de vidrio fritado ; el Murano on Bay en Toronto, consistente en 217 ventanas con imágenes basadas en fotografías (2010); y una instalación fotográfica ( The Fossil Book ) para la exposición inaugural de la nueva Galería Koffler (Toronto, 2013). ^{[ 4 ]}

Astman ha formado parte de numerosos consejos y comités asesores, entre ellos el Consejo de Administración de la Galería de Arte de Ontario (2009-2013), y fue presidente del Comité Asesor de Arte de la Galería Koffler de Toronto y vicepresidente del consejo de administración del Instituto de Arte Contemporáneo (ICA) de Toronto.

Además, ha sido cocuradora de una instalación titulada El surgimiento del feminismo: Cambiando el rumbo del arte , que presenta obras de Joyce Wieland , Suzy Lake y Lisa Steele (AGO, 2008). ^{[ 9 ]}

En 2000, fue elegida miembro de la Real Academia Canadiense de las Artes . ^{[ 10 ]} En 2024, recibió el Premio del Gobernador General de Artes Visuales y Mediáticas . ^{[ 11 ]}

La obra de Astman está representada en importantes colecciones públicas, corporativas y privadas en Canadá y en el extranjero, entre las que se incluyen la Galería Nacional de Canadá en Ottawa, la Biblioteca Nacional de París, la Galería de Arte de Ontario en Toronto, el Deutsche Bank en Nueva York y el Museo Victoria y Alberto en Londres.

Entre otras, las siguientes colecciones permanentes albergan su obra:

• Centro de Arte Agnes Etherington , Universidad Queen's, Kingston, ON ^{[ 12 ]}
• Galería de Arte de Hamilton , Hamilton, ON ^{[ 13 ]}
• Galería de Arte de Ontario , Toronto, ON ^{[ 14 ] [ 5 ]}
• Bibliothèque Nationale , París ^{[ 15 ]}
• Galería de Arte de Burnaby , Burnaby, Columbia Británica ^{[ 16 ]}
• La Galería Robert McLaughlin , Oshawa, ON ^{[ 17 ]}
• Museo George Eastman , Rochester, Nueva York ^{[ 18 ]}
• Galería McIntosh, Universidad de Western Ontario , London, ON ^{[ 19 ]}
• Museo de Bellas Artes de Houston ^{[ 20 ]}
• Galería Nacional de Canadá , Ottawa ^{[ 21 ]}
• El Museo de Arte de la Universidad de Toronto ^{[ 22 ]}
• Museo de Arte de Oklahoma City ^{[ 23 ]}
• Museo Victoria y Alberto , Londres ^{[ 15 ]}
• Galería de Arte de Winnipeg , Winnipeg, MB ^{[ 24 ]}

La revista Canadian Art publicó un perfil de la carrera de Astman en su número de primavera de 2014. ^{[ 4 ]}

La suite Clementina

"...una celebración del espíritu humano." ^{[ 25 ]}

Bailando con Che

"...resuena a través de más de un siglo de innovación tecnológica y evolución del medio". ^{[ 26 ]}

"Audaz, humorístico, improbable." ^{[ 27 ]}

Mundo maravilloso

"Íntimo, personal y discretamente cautivador." ^{[ 28 ]}

• Base de datos de artistas de CCCA
• Guía de consulta de los archivos de Barbara Astman en la Galería de Arte de Ontario.
• Entrevista en YouTube