Barbara (originalmente Florrie ) [ 1 ] Weir (c. 1945 – 3 de enero de 2023) [ 2 ] fue una artista y política aborigen australiana [ notas 1 ] . Una de las Generaciones Robadas , fue separada de su familia aborigen y criada en una serie de hogares de acogida. En la década de 1970, Weir regresó al territorio de su familia de Utopia , a 300 kilómetros (190 millas) al noreste de Alice Springs . Se involucró activamente en el movimiento local por los derechos territoriales de la década de 1970 y fue elegida la primera mujer presidenta del Consejo Indígena Urapunta en 1985. Después de comenzar a pintar a mediados de sus cuarenta, también obtuvo reconocimiento como una artista destacada de Australia Central. También gestionó la carrera artística de su propia madre, Minnie Pwerle , quien también fue una artista destacada.
Primeros años y educación

Barbara Weir nació alrededor de 1945 en Bundey River Station, una hacienda ganadera en la región de Utopia (llamada Urupunta en la lengua aborigen local) del Territorio del Norte . Sus padres eran Minnie Pwerle , una mujer aborigen , y Jack Weir, un hombre irlandés casado [ 7 ] descrito por varias fuentes como propietario de una hacienda ganadera , [ 8 ] "un hombre irlandés-australiano que poseía una hacienda ganadera llamada Bundy River Station", [ 9 ] o un ganadero irlandés. [ 10 ] Bajo las leyes raciales contra el mestizaje de la época, su relación era ilegal y ambos fueron encarcelados. Weir murió poco después de su liberación. [ 10 ] Pwerle llamó a su hija Barbara Weir.
Weir fue criada en parte por la cuñada de Pwerle, Emily Kngwarreye (Kngwarreye misma se dedicó al arte a los ochenta años y se convirtió en una artista prominente. [ 11 ] [ 12 ] ) Weir creció en la zona hasta aproximadamente los nueve años. Como una de las Generaciones Robadas , fue separada a la fuerza de su familia aborigen por funcionarios; la familia creyó erróneamente que posteriormente fue asesinada. Esto se hizo bajo la Ley de Enmienda de Protección de Aborígenes de 1915, que autorizaba al gobierno o a los funcionarios designados en los territorios a llevarse a niños mestizos para ser criados en instituciones británicas con el fin de asimilarlos a la cultura europea. [ 13 ] Algunos, como Weir, fueron dados en adopción, y ella creció en una serie de hogares de acogida en Alice Springs , Victoria y Darwin . [ 14 ] Los niños generalmente eran preparados para trabajos manuales y las niñas para el servicio doméstico. [ 13 ]
Matrimonio y familia
En Darwin, a los 18 años y trabajando como empleada doméstica, Weir se casó con Mervyn Torres. [ 9 ] Fue Torres quien en 1963 [ 9 ] o 1968, [ 7 ] [ 10 ] al pasar por Alice Springs, preguntó a alguien por la madre de Weir; descubrió que Pwerle estaba viva y vivía en Utopia. [ 9 ] Madre e hija se reunieron, pero, aunque Weir visitaba regularmente a su familia en Utopia, al principio no formó un vínculo estrecho con su madre. [ 14 ] Weir y Torres tuvieron seis hijos antes de divorciarse en 1977. [ 7 ] Luego se mudó definitivamente a Utopia con su madre y su familia. [ 14 ] En el año 2000 tenía trece nietos. [ 10 ] [ 15 ] [ 16 ]
carrera política
Weir participó activamente en el movimiento local por los derechos territoriales de la década de 1970, trabajando para recuperar el territorio aborigen. Fue elegida como la primera mujer presidenta del Consejo Indígena Urapunta en 1985. [ 15 ] En 2008 residía en Alice Springs. [ 9 ]
Carrera artística
En la mediana edad, Weir comenzó a explorar las tradiciones artísticas aborígenes. Pintó por primera vez en 1989, a la edad de unos 45 años. Cinco años después, en 1994, formó parte de un grupo de diez mujeres de Utopia que viajaron a Indonesia para estudiar batik . [ 17 ] Sus pinturas incluyen representaciones de plantas específicas y " sueños ", inspiradas en profundas tradiciones aborígenes. Sus obras se han exhibido en importantes instituciones y forman parte de sus colecciones. La experta en arte Jenny Green comentó: "En algunas de sus pinturas, los rastros residuales de los diseños ceremoniales femeninos quedan casi completamente ocultos por la densa aplicación de ocres naturales". [ 18 ]
Después de que la madre de Weir, Minnie Pwerle, comenzara a pintar en 2000, rápidamente se convirtió en una artista exitosa. [ 1 ] Weir desempeñó un papel importante en la gestión de la carrera artística de su madre, incluyendo evitar regularmente que fuera "secuestrada" por personas que querían que la artista anciana pintara para ellos. [ 1 ] [ 8 ]
Colecciones principales
- Galería de Arte de Australia Meridional [ 17 ]
- Banco de arte [ 17 ]
- Galería de Arte de Queensland [ 17 ]
- Colección Hank Ebes [ 17 ]
- Colección AMP [ 17 ]
Notas
- ↑ Weir se autoidentificó como aborigen y fue reconocida como tal por su comunidad. El término se ha utilizado en el Tribunal Superior de Australia para referirse a "una persona de ascendencia aborigen, aunque mestiza, que se identifica como tal y que es reconocida por la comunidad aborigen como aborigen..." [ 3 ] Esta definición es ampliamente aceptada y tiene su origen en el trabajo del Departamento de Asuntos Aborígenes de Australia en la década de 1980. [ 4 ] Ser aborigen o indígena no tiene nada que ver con el color de la piel; [ 5 ] un elemento clave es la autoidentificación y el reconocimiento de la comunidad indígena. [ 6 ]
Referencias
- 1 2 3 McCulloch, Susan (2005). "Artista de floración tardía [Perfil de la artista Minnie Pwerle]". Australian Art Collector . 32 (abril-junio de 2005): 84-88 .
- ↑ McCulloch, Susan (24 de enero de 2023). "De generaciones robadas al reconocimiento internacional" . SMH . Consultado el 30 de enero de 2023 .
- ↑ Dean, J (1984) Tasmania v Commonwealth. 158 CLR . p. 243.
- ↑ Gardiner-Garden, John (5 de diciembre de 2000). "La definición de la aborigenidad" . Nota de investigación del Departamento de la Biblioteca Parlamentaria . 18. Archivado del original el 20 de abril de 2010. Recuperado el 2 de junio de 2010 .
- ↑ "¿Quién puede identificarse como persona indígena australiana?" . What Works: The Work Program . Departamento de Educación, Empleo y Relaciones Laborales. Archivado del original el 18 de febrero de 2011. Consultado el 1 de junio de 2010 .
- ↑ "¿Quiénes son los pueblos indígenas?" (PDF) . Pueblos indígenas, voces indígenas: ficha informativa . Foro Permanente de las Naciones Unidas para las Cuestiones Indígenas. Archivado del original (PDF) el 19 de julio de 2008. Consultado el 1 de junio de 2010 .
- 1 2 3 Usher, Robin (15 de julio de 2004). "Uniendo puntos en el camino hacia la utopía" . The Age . Recuperado el 13 de julio de 2010 .
- 1 2 McCulloch, Alan; Susan McCulloch; Emily McCulloch Childs (2006). La nueva enciclopedia de arte australiano de McCulloch . Fitzroy, VIC: Aus Art Editions en asociación con The Miegunyah Press. pág. 139. ISBN 0-522-85317-X.
- 1 2 3 4 5 Fortescue, Elizabeth; Werner Obermeier (2008). Arte de la utopía . Adelaida, SA: Arte Boomerang. págs. 91-92 .
- 1 2 3 4 Lacey, Stephen (18 de noviembre de 2006). "Se fue el viaje de Chihiro, pero con un final feliz" . The Sydney Morning Herald . Recuperado el 13 de julio de 2010 .
- ↑ Beck, Chris (18 de febrero de 2006). "Las hermanas Pwerle" . The Age . Consultado el 15 de diciembre de 2009 .
- ↑ "Emily en Japón Parte 1" . Message Stick . Australian Broadcasting Corporation. 26 de julio de 2009. Archivado del original el 17 de septiembre de 2010. Recuperado el 13 de julio de 2010 .
- 1 2 Read, Peter (1981). Las generaciones robadas: La separación de los niños aborígenes en Nueva Gales del Sur de 1883 a 1969 (PDF) . Departamento de Asuntos Aborígenes (Gobierno de Nueva Gales del Sur). ISBN 0-646-46221-0Archivado del original (PDF) el 9 de abril de 2012.
- 1 2 3 Geissler, Marie (2006). "Un patrimonio recuperado". Craft Arts International . 66 : 36–39 .
- 1 2 King, Victoria (2000). «Barbara Weir». En Sylvia Kleinert y Margo Neale (eds.). The Oxford Companion to Aboriginal Art and Culture . Melbourne: Oxford University Press. pág. 736. ISBN 0-19-550649-9.
- ^ Fortescue, Elizabeth; Werner Obermeier (2008). Arte de la utopía . Adelaida, SA: Arte Boomerang. págs. 6 a 17.
- 1 2 3 4 5 6 Birnberg, Margo; Janusz Kreczmanski (2004). Diccionario de biografías de artistas aborígenes: Australia Occidental, Desierto Central y Región de Kimberley . Marleston, Australia Meridional: JB Publishing. pág. 434. ISBN 1-876622-47-4.
- ↑ Green, Jenny (2007). «Holding the country: art from Utopia and the Sandover» . En Hetti Perkins & Margie West (eds.). One Sun One Moon: Aboriginal Art in Australia . Sydney: Art Gallery of New South Wales. p . 206. ISBN 978-0-7347-6360-0.
Enlaces externos
- Retrato fotográfico de Barbara Weir , de pie junto al director del Museo Nacional de Arte de Osaka , en una exposición de la obra de su tía, Emily Kngwarreye, 2008.
- Barbara Weir, El país de mi madre (1999), Galería de Arte de Australia Meridional.
- Nacimientos de 1945
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