pintura barroca

La pintura barroca es la pintura asociada al movimiento cultural barroco . Este movimiento suele identificarse con el absolutismo , la Contrarreforma y el renacimiento católico, ^{[ 1 ] [ 2 ]} pero la existencia de importantes obras de arte y arquitectura barrocas en estados no absolutistas y protestantes de toda Europa occidental subraya su amplia popularidad. ^{[ 3 ]}

La pintura barroca abarca una gran variedad de estilos, ya que la pintura más importante y destacada del período que comienza alrededor de 1600 y continúa a lo largo del siglo XVII y principios del XVIII se identifica hoy como pintura barroca . En sus manifestaciones más típicas, el arte barroco se caracteriza por un gran dramatismo, colores ricos y profundos, e intensas luces y sombras, pero el clasicismo de pintores barrocos franceses como Poussin y pintores de género holandeses como Vermeer también se incluyen en el término, al menos en inglés. ^{[ 4 ]} A diferencia del arte renacentista , que generalmente mostraba el momento previo a un evento, los artistas barrocos elegían el punto más dramático, el momento en que la acción estaba ocurriendo: Miguel Ángel , trabajando en el Alto Renacimiento , muestra a su David compuesto e inmóvil antes de luchar contra Goliat ; el David barroco de Bernini es captado en el acto de lanzar la piedra al gigante. El arte barroco tenía como objetivo evocar emoción y pasión en lugar de la calma racional que se había valorado durante el Renacimiento.

Entre los más grandes pintores del período barroco se encuentran Velázquez , Caravaggio , ^{[ 5 ]} Rembrandt , ^{[ 6 ]} Rubens , ^{[ 7 ]} Poussin , ^{[ 8 ]} y Vermeer . ^{[ 9 ]} Caravaggio es heredero de la pintura humanista del Alto Renacimiento . Su enfoque realista de la figura humana, pintada directamente del natural e iluminada dramáticamente sobre un fondo oscuro, impactó a sus contemporáneos y abrió un nuevo capítulo en la historia de la pintura. La pintura barroca a menudo dramatiza las escenas utilizando efectos de luz claroscuro ; esto se puede ver en obras de Rembrandt, Vermeer, Le Nain y La Tour . El pintor flamenco Anthony van Dyck desarrolló un estilo de retrato elegante pero imponente que fue muy influyente, especialmente en Inglaterra.

La prosperidad de los Países Bajos en el siglo XVII propició una enorme producción artística por parte de numerosos pintores, la mayoría altamente especializados en escenas de género , paisajes , bodegones , retratos y cuadros históricos . Los estándares técnicos eran muy altos, y la pintura del Siglo de Oro neerlandés estableció un nuevo repertorio temático que tuvo gran influencia hasta la llegada del Modernismo .

El Concilio de Trento (1545-1563), en el que la Iglesia Católica Romana respondió a numerosas cuestiones de reforma interna planteadas tanto por protestantes como por quienes habían permanecido dentro de la Iglesia Católica, abordó las artes figurativas en un breve y algo indirecto pasaje de sus decretos. Este pasaje fue posteriormente interpretado y desarrollado por varios autores clericales, como Molanus , quien exigió que las pinturas y esculturas en contextos eclesiásticos representaran sus temas con claridad, fuerza y ​​decoro, sin las pretensiones estilísticas del Manierismo . Muchos historiadores del arte consideran que este retorno a una concepción populista de la función del arte eclesiástico impulsó las innovaciones de Caravaggio y los hermanos Carracci , quienes trabajaban (y competían por encargos) en Roma alrededor de 1600, aunque, a diferencia de los Carracci, Caravaggio fue criticado persistentemente por la falta de decoro en su obra. Sin embargo, aunque la pintura religiosa , la pintura histórica , las alegorías y los retratos seguían considerándose los temas más nobles, el paisaje , la naturaleza muerta y las escenas de género también se estaban volviendo más comunes en los países católicos, y eran los géneros principales en los protestantes.

Liderados por la pintura barroca italiana , los países mediterráneos, seguidos poco a poco por la mayor parte del Sacro Imperio Romano Germánico en Alemania y Europa Central , adoptaron en general un enfoque barroco en toda regla.

En la pintura holandesa del siglo XVII, surgió un arte bastante diferente a partir de las tradiciones realistas del norte , caracterizado por la escasa presencia de arte religioso e histórico , y por el desarrollo de géneros seculares como la naturaleza muerta , las escenas de género y el paisaje . Si bien el carácter barroco de la obra de Rembrandt es evidente, esta etiqueta se utiliza con menos frecuencia para Vermeer y muchos otros artistas holandeses. La mayor parte del arte holandés carece de la idealización y el amor por el esplendor típicos del barroco, incluyendo la pintura barroca flamenca, que también participó en las tendencias holandesas, a la vez que continuó produciendo las categorías tradicionales con un estilo claramente barroco.

En Francia, un clasicismo digno y elegante confirió un carácter distintivo a la pintura barroca, donde el final del siglo XVII también se considera una época dorada para la pintura. Dos de los artistas más importantes, Nicolas Poussin y Claude Lorrain , permanecieron afincados en Roma, donde su obra, casi toda realizada en lienzo , fue muy apreciada tanto por mecenas italianos como franceses.

• 
  Caravaggio , Baco , c. 1595, Óleo sobre lienzo, 95 x 85  cm., Galleria degli Uffizi , Florencia
• 
  Artemisia Gentileschi , Judith matando a Holofernes , 1614-20, óleo sobre lienzo, 199 x 162  cm Galleria degli Uffizi , Florencia
• 
  Frans Hals Gypsy Girl , 1628-1630, óleo sobre madera, 58 x 52  cm., Museo del Louvre , París
• 
  Peter Paul Rubens , El juicio de París , c. 1636, National Gallery , Londres.
• 
  Nicolas Poussin , El rapto de las sabinas , 1637-1638, Museo del Louvre , París.
• 
  José de Ribera , Martirio de San Felipe , 1639, Prado , Madrid ^{[ 11 ]}
• 
  Salvator Rosa , Filosofía , Del silencio y la palabra, el silencio es mejor , 1640, National Gallery, Londres
• 
  Diego Velázquez , La rendición de Breda , 1635, óleo sobre lienzo, Museo del Prado , Madrid
• 
  Claude Lorrain , El embarque de la reina de Saba , 1648, 149 × 194  cm, National Gallery , Londres.
• 
  Diego Velázquez , Las Meninas , 1656–57, óleo sobre lienzo, 318 x 276  cm, Museo del Prado , Madrid
• 
  Rembrandt van Rijn , Los síndicos del gremio de fabricantes de telas , 1662, óleo sobre lienzo, 191,5 cm × 279 cm (75,4 pulgadas × 109,8 pulgadas) , Rijksmuseum , Ámsterdam      
• 
  Jan Vermeer , La alegoría de la pintura o El arte de la pintura , 1666-1667, 130 x 110  cm, Museo de Historia del Arte , Viena.
• 
  El Oranjezaal se refiere a un salón de baile barroco pintado en el palacio real Huis ten Bosch en La Haya . La pintura de mayor tamaño es El triunfo de Federico Enrique, príncipe de Orange , de Jacob Jordaens , 1652, 728 cm × 755 cm.

• Pintura barroca ilusionista
• Historia de la pintura
• Pintura occidental
• Pintura rococó

• Belkin, Kristin Lohse (1998). Rubens . Phaidon Press . ISBN 0-7148-3412-2.
• Belting, Hans (1994). Likeness and Presence: A History of the Image before the Era of Art . Edmund Jephcott. University of Chicago Press . ISBN 0-226-04215-4.
• Mark Getlein, Vivir con el arte, 8ª edición .
• Gombrich, EH , La historia del arte , Phaidon, 1995. ISBN 0-7148-3355-X
• Christine Buci-Glucksmann , La razón barroca: La estética de la modernidad, Sage, 1994
• Michael Kitson , 1966. La era del Barroco.
• Heinrich Wölfflin , 1964. Renacimiento y Barroco (Reimpresión de 1984; publicado originalmente en alemán en 1888). El estudio clásico. ISBN 0-8014-9046-4