Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Un montón de blues

Beaucoups of Blues es el segundo álbum de estudio del músico de rock inglés y ex Beatle Ringo Starr . Fue lanzado en septiembre de 1970, cinco meses después de su álbum debut co...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita

Beaucoups of Blues es el segundo álbum de estudio del músico de rock inglés y ex Beatle Ringo Starr . Fue lanzado en septiembre de 1970, cinco meses después de su álbum debut como solista, Sentimental Journey . Beaucoups of Blues está muy alejado en estilo de su predecesor basado en el pop , apoyándose en influencias country y western . Fanático del género desde hace mucho tiempo, Starr grabó el álbum durante tres días en Nashville con el productor Pete Drake y un conjunto de músicos de sesión locales. Beaucoups of Blues no logró entrar en las listas de éxitos en Gran Bretaña, pero logró un éxito comercial moderado en los Estados Unidos, donde alcanzó el puesto número 35 enla lista de álbumes country de Billboard y el número 65 en la lista de los mejores LP de Billboard . [2]

Fondo

Durante la permanencia de Ringo Starr en los Beatles, había incursionado en la música country : cantó la versión de los Beatles del éxito country de Buck Owens " Act Naturally ", coescribió la canción con influencia country " What Goes On " y escribió la canción country " Don't Pass Me By ". [3] Antes de estas grabaciones, la defensa del género por parte de Starr inspiró el movimiento de la banda hacia la música country en su álbum de 1964 Beatles for Sale . [4] Mientras tocaba en las sesiones de All Things Must Pass de George Harrison en mayo-junio de 1970, Starr conoció al guitarrista estadounidense de pedal steel Pete Drake , a quien Harrison había arreglado para volar a Londres para tocar en algunas de las pistas. [5] [6] Starr tuvo que recoger a Drake en el aeropuerto para que la pareja pudiera grabar con Harrison; Drake notó la cantidad de álbumes de country que Starr tenía en su vehículo. [7] Al darse cuenta de la profunda conexión de Drake con el country, Starr le preguntó si podían colaborar en un álbum juntos. [3] Drake le dijo a Starr que sus amigos músicos podían componer más material que el necesario para un álbum en una semana, algo que Starr pensó que era "imposible". [5] [8] Starr estaba muy entusiasmado y aceptó. Starr voló rápidamente a Nashville el 22 de junio. [3]

Grabación

La idea original de Starr era que las sesiones se llevaran a cabo en Inglaterra y enviar las cintas maestras de las pistas terminadas a Drake. Sin embargo, Drake lo convenció de que las sesiones se llevaran a cabo en Nashville. [9] Todas las pistas se grabaron en tres días, el 25, 26 y 27 de junio, en Music City Recorders. Las sesiones fueron diseñadas por Scotty Moore . [1] Todo el material para el álbum fue escrito a propósito para Starr. [nb 1] [11] El guitarrista Charlie Daniels recordó las sesiones como "sesiones bastante típicas de Nashville. Ya sabes, tres canciones en tres horas. Era entrar, sentarse y trabajar. Aquí están las canciones, aquí están los acordes, hagámoslo. No fue una sesión tranquila al estilo de los Beatles. Fue trabajo". [7]

Hicimos el álbum en dos noches... Solo estuve allí tres días grabando. Me aprendía cinco canciones por la mañana y esa noche iba y grababa otras cinco canciones. Fue realmente bueno.

—Ringo  Starr, [8]

Starr cantó un dueto con Jeannie Kendall en la canción "I Wouldn't Have You Any Other Way". [11] También se grabó durante las sesiones el lado B de la canción principal , "Coochy Coochy", [8] [12] que originalmente tenía una duración de 28 minutos. [5] Las sesiones fueron extremadamente bien, según Starr, quien dijo que grabaron "algunas otras pistas que no publicamos" [5] y terminaron las sesiones con dos largas sesiones de improvisación , una de 18 minutos y la otra de 20 minutos. [7] El baterista de sesión DJ Fontana recordó que Starr "nunca varió de ese tempo. Tenía la mejor concepción del tempo que he escuchado en mi vida. Nunca he escuchado a nadie tocar tan constante en mi vida, y eso es mucho tiempo". [7] Los discos de acetato del álbum, que se titulaban Ringo in Nashville , se vendieron en una subasta en agosto de 1992, presentaban un orden de pistas diferente e incluían canciones que no figuraban en la versión lanzada del álbum. [nb 2] [5] Estaba claro para todos que la voz de Starr era mucho más adecuada para el género country que los viejos estándares que caracterizaron a Sentimental Journey . [11] Para Starr, hacer Beaucoups of Blues había cumplido una ambición de toda la vida. [14]

Sesiones

  • 25 de junio de 1970 (18:00 a 21:00 horas): "La mujer de la noche"; "Sin ella"
  • 25 de junio de 1970 (22:00 a 01:00): "Beaucoups Of Blues"; "Love Don't Last Long"; "Waiting"
  • 26 de junio de 1970 (18:00 a 21:00 horas): "Estaría hablando todo el tiempo"; "Sorteo de 15 dólares"
  • 26 de junio de 1970 (22:00 a 01:00): "Vino, mujeres y alegres canciones"; "El libro de los deseos"
  • 27 de junio de 1970 (18:00 a 21:00): "El dolor de corazón de más rápido crecimiento en Occidente"; "Silent Homecoming"; "Loser's Lounge"
  • 27 de junio de 1970 (22:00 a 01:00): "I Wouldn't Have You Any Other Way"; "Coochy-Coochy"; "Nashville Freakout" (también conocida como "Nashville Jam")

[1]

Liberar

Beaucoups of Blues fue lanzado el 25 de septiembre de 1970 en el Reino Unido [nb 3] y el 28 de septiembre en los EE. UU. [nb 4] [5] [17] La ​​canción principal fue lanzada como sencillo solo en los EE. UU., respaldada por la canción que no forma parte del álbum "Coochy Coochy" el 5 de octubre de 1970. [5] Al igual que con Sentimental Journey , la base de fans estaba desconcertada por el cambio abrupto de estilo de Starr. Beaucoups of Blues no tuvo un desempeño tan bueno como su predecesor, no entró en las listas del Reino Unido y alcanzó solo el puesto número 65 en los EE. UU. [18] El álbum tuvo mejor desempeño en otros países, alcanzando el puesto número 34 en Canadá, [19] el número 33 en Australia, [20] y el número 21 en Noruega. [21]

La portada de Beaucoups of Blues , según Sorrells Pickard, fue tomada afuera del ahumadero del músico Tracy Nelson ( Mother Earth - The Blues Broads) [11] en Nashville por Marshall Fallwell, Jr. [8] La contraportada presentaba una foto de la gran mayoría de los músicos que aparecieron en el álbum. [ 8] A la luz de la tibia reacción comercial, Starr se abstendría de lanzar más álbumes por el momento, prefiriendo concentrarse en su segunda vocación, la actuación cinematográfica. [6] [11] El 18 de octubre, Apple anunció que se lanzaría un segundo álbum de las grabaciones de Nashville; [22] sin embargo, el álbum nunca se materializó. Beaucoups of Blues fue remasterizado y reeditado en CD en 1995, el 1 de mayo en el Reino Unido, [nb 5] y el 1 de agosto en los EE. UU. [nb 6] [17] Esta edición vino con dos bonus tracks: "Coochy Coochy" y una jam con todos los músicos titulada "Nashville Jam".

Recepción crítica

En una entrevista para Rolling Stone , Charles Burton comentó: "Si Beaucoups of Blues nos recuerda a algún disco, es Nashville Skyline , solo que en lugar de ser el adorable y distraído Bobby Dylan frente a esos lujosos coros de Nashville, es el adorable Richard Starkey cantando con todo el corazón". [30] En una entrevista con Jann Wenner de Rolling Stone el 8 de diciembre de 1970, John Lennon calificó el álbum como "un buen disco", pero matizó ese comentario diciendo que "no se sentía tan avergonzado como me sentí por el primer disco [de Starr]". [31]

En Melody Maker , Richard Williams comentó sobre las limitaciones de Starr como vocalista, pero encontró que su "convicción y encanto" eran tales que Beaucoups of Blues "obliga a uno a abdicar de cualquier postura de cadera y admitir, solo por esta vez, un disfrute puro y sin complicaciones". Williams reconoció los papeles clave desempeñados por Drake y el guitarrista Chuck Howard, antes de concluir: "Uno puede imaginar... que Ringo se divirtió mucho haciendo este álbum. Yo me divertí mucho escuchándolo". [32] En su revisión combinada de todos los lanzamientos en solitario de 1970 de los ex Beatles, Geoffrey Cannon de The Guardian calificó a Beaucoups of Blues como su favorito, diciendo: "El resultado es magnífico. No porque Ringo sea un buen cantante, sino porque, esta vez, se ha dejado usar bien. La gente que trabaja con hombres como Pete Drake y Charlie McCoy no se equivoca". [33] En un artículo publicado en la revista Saturday Review , Ellen Sander describió el LP como "una presentación tan protectora y perfecta de un talento musical enormemente subestimado" y lo emparejó con All Things Must Pass de Harrison como álbumes en solitario que "se deleitan en su individualidad al tiempo que reconocen, pero no dependen de, un modo de expresión anterior". [34] El crítico de Village Voice , Robert Christgau, creía que Starr estaba tratando de imitar a Buck Owens mientras cantaba de forma plana , si no completamente débil, pero concluyó que "tanto las canciones como la producción de Pete Drake hablan de una obsesión de alta calidad: la música perdura. Y Ringo sigue siendo Ringo, lo que significa que es bueno para hacerse sentir". [23]

Aunque en su momento tuvo un éxito moderado, algunos críticos han afirmado desde entonces que Beaucoups of Blues es uno de los mejores álbumes de Starr. Bob Woffinden escribió en su libro de 1981 The Beatles Apart : "Ringo aprovechó bien su oportunidad y su voz lúgubre y hogareña se adaptó a esas canciones country típicamente sensibleras como un encanto. Es uno de los mejores álbumes solistas de los Beatles". [35] Entre las reseñas de la reedición de 1995, la revista Q lo describió como "siempre agradable y original" y "una colección de canciones country contemporáneas, interpretadas por Ringo Starr en un estilo lánguidamente melancólico que recuerda curiosamente a Michael Nesmith ". [27] El editor de Mojo Paul Du Noyer admiró el "elenco estelar de músicos country" en las grabaciones y agregó que "el ritmo es suelto y fluido". [36]

Listado de canciones

Personal

Gráficos

Legado

Todas las canciones del álbum fueron lanzadas por primera vez por Starr. En 1970, George Morgan lanzó su versión de "I Wouldn't Have You Any Other Way" como sencillo, producido por Pete Drake y diseñado por Scotty Moore . Más tarde apareció en el álbum Real George de 1971. [40] En 1971, Jerry Lee Lewis hizo una versión de "I'd Be Talkin' All the Time" en There Must Be More to Love Than This , con Buddy Harman en la batería. [41]

En 1972, Sorrells Pickard, quien tocó en el álbum y escribió cuatro de las canciones, lanzó sus propias versiones de "$15 Draw" y "Without Her" en su álbum homónimo, producido por Pete Drake. [42] En 1974, el compositor Buzz Rabin lanzó su propia versión de "Beaucoups of Blues" en su álbum Cross Country Cowboy , producido por Pete Drake. [43]

En 1976, Starr cantó con Guthrie Thomas la canción "Band of Steel" del propio Starr, incluida en el álbum de Guthrie Lies and Alibis . La canción fue considerada para su inclusión en Beaucoups of Blues . [10]

En 2012, Starr cantó con Ray Wylie Hubbard en una versión de "Coochy Coochy" del propio Starr, en el aclamado álbum de Hubbard, The Grifter's Hymnal . [44]

Referencias

Notas al pie
  1. ^ Starr escribió una canción que tenía la intención de grabar para Beaucoups of Blues , "Band of Steel", pero le dio la canción a Guthrie Thomas para su álbum Lies and Alibis (1976). [10]
  2. ^ Uno de esos temas inéditos es «The Wishing Book», grabado el 26 de junio. [13]
  3. ^ Apple del Reino Unido PAS 10002 [15]
  4. ^ Manzana estadounidense SMAS 3368 [16]
  5. ^ CDPAS 10002 de EMI del Reino Unido [15]
  6. ^ CDSP de Apple de EE. UU. 8 32678 2 [16]
Citas
  1. ^ abcd Madinger, Chip; Easter, Mark, eds. (2000). Eight Arms To Hold You – The Solo Beatles Compendium (primera edición). Chesterfield, MO: 44.1 Productions, LP. ISBN 0-615-11724-4.
  2. ^ de Ruhlmann, William. «Beaucoup of Blues – Ringo Starr». AllMusic . Archivado desde el original el 1 de mayo de 2021. Consultado el 14 de mayo de 2021 .
  3. ^ abc Jackson, Andrew Grant (2012). Still the Greatest: The Essential Songs of the Beatles' Solitaire Careers (edición ilustrada). Scarecrow Press. pág. 11. ISBN 978-0-8108-8222-5.
  4. ^ Miles, Barry (2001). The Beatles Diary Volume 1: The Beatles Years . Londres: Omnibus Press. pág. 179. ISBN 0-7119-8308-9.
  5. ^ abcdefg Miles, Barry; Badman, Keith, eds. (2001). The Beatles Diary After the Break-Up: 1970–2001 (edición reimpresa). Londres: Music Sales Group. ISBN 978-0-7119-8307-6.
  6. ^ de Schaffner, Nicholas (1980). Los muchachos de Liverpool: John, Paul, George, Ringo (1.ª ed.). Nueva York: Methuen. pág. 162. ISBN 978-0-416-30661-3.
  7. ^ abcdefg Ghianni, Tim (3 de julio de 2008). «Nashville Scene – Nashville Starr». nashvillescene. Archivado desde el original el 10 de julio de 2008. Consultado el 1 de septiembre de 2013 .
  8. ^ abcde Harry, Bill (2004). La enciclopedia de Ringo Starr . Londres: Virgin Books. pág. 83. ISBN 978-0-7535-0843-5.
  9. ^ Andrade, Rodrigo de (4 de abril de 2010). "Resenha - Beaucoups of Blues - Ringo Starr" (en portugues). Whiplash.net . Consultado el 4 de julio de 2013 .
  10. ^ de Harry, Bill (2004). La enciclopedia de Ringo Starr . Londres: Virgin Books. pág. 332. ISBN 978-0-7535-0843-5.
  11. ^ abcdef Rodríguez, Robert (2010). Fab Four FAQ 2.0: The Beatles' Solo Years, 1970–1980 (edición ilustrada). Nueva York: Backbeat Books. pág. 145. ISBN 978-0-87930-968-8.
  12. ^ Harry, Bill (2004). La enciclopedia de Ringo Starr . Londres: Virgin Books. pág. 175. ISBN 978-0-7535-0843-5.
  13. ^ Harry, Bill (2004). La enciclopedia de Ringo Starr . Londres: Virgin Books. pág. 283. ISBN 978-0-7535-0843-5.
  14. ^ Rodríguez, Robert (2010). Fab Four FAQ 2.0: The Beatles' Solo Years, 1970–1980 (edición ilustrada). Nueva York: Backbeat Books. pp. 5, 144. ISBN 978-0-87930-968-8.
  15. ^ de Harry, Bill (2004). La enciclopedia de Ringo Starr . Londres: Virgin Books. pág. 184. ISBN 978-0-7535-0843-5.
  16. ^ de Harry, Bill (2004). La enciclopedia de Ringo Starr . Londres: Virgin Books. pág. 185. ISBN 978-0-7535-0843-5.
  17. ^ de Harry, Bill (2004). La enciclopedia de Ringo Starr . Londres: Virgin Books. pp. 184, 185. ISBN 978-0-7535-0843-5.
  18. ^ "Ringo Starr". allmusic.com . Consultado el 23 de junio de 2012 .
  19. ^ "Resultados – RPM – Biblioteca y Archivos de Canadá – Mejores álbumes/CD". RPM . Archivado desde el original el 23 de octubre de 2012 . Consultado el 23 de junio de 2012 .
  20. ^ David Kent (1993). Carta australiana 1970-1992 . Libro de cartas australianas, St Ives, NSW ISBN 0-646-11917-6.
  21. ^ "norwegiancharts.com Discografía de Ringo Starr" . Consultado el 23 de junio de 2012 .
  22. ^ Harry, Bill (2004). La enciclopedia de Ringo Starr . Londres: Virgin Books. pág. 114. ISBN 978-0-7535-0843-5.
  23. ^ de Christgau, Robert (1981). "Guía del consumidor de los años 70: S". Guía de discos de Christgau: álbumes de rock de los años setenta . Ticknor & Fields . ISBN 089919026X. Recuperado el 13 de marzo de 2019 – vía robertchristgau.com.
  24. ^ Larkin, Colin (2011). La enciclopedia de la música popular (quinta edición). Londres: Omnibus Press. pag. 1984.ISBN​ 978-0-85712-595-8.
  25. ^ Strong, Martin C. (2006). The Essential Rock Discography . Edimburgo, Reino Unido: Canongate. pág. 1028. ISBN 978-184195-827-9.
  26. ^ Graff, Gary; Durchholz, Daniel (eds) (1999). MusicHound Rock: la guía esencial de álbumes . Farmington Hills, MI: Prensa de tinta visible. pag. 1082. ISBN 1-57859-061-2 . 
  27. ^ ab "Ringo Starr Beaucoups of Blues ". Q. Julio de 1995. pág. 147.
  28. ^ Brackett, Nathan, con Hoard, Christian (eds) (2004). The New Rolling Stone Album Guide (4.ª ed.). Nueva York, NY: Fireside. pág. 777. ISBN 0-7432-0169-8 . 
  29. ↑ Christgau, Robert (7 de enero de 1971). «Guía del consumidor (15)». The Village Voice . Consultado el 26 de enero de 2019 .
  30. ^ Burton, Charles (29 de octubre de 1970). «Ringo Starr: Beaucoups of Blues». Rolling Stone . Archivado desde el original el 2 de octubre de 2007. Consultado el 28 de junio de 2013 .
  31. ^ Badman, pág. 16.
  32. ^ Hunt, Chris, ed. (2005). NME Originals : Beatles – The Solo Years 1970–1980 . Londres: IPC Ignite!. pág. 39.
  33. ^ Cannon, Geoffrey (19 de diciembre de 1970). "Ringo Stars: Geoffrey Cannon sobre los álbumes solistas de los Beatles". The Guardian .Disponible en Rock's Backpages (requiere suscripción).
  34. ^ Sander, Ellen (26 de diciembre de 1970). "Rock 1970: A Level of Excellence". Saturday Review . pág. 38.
  35. ^ Woffinden, Bob (1991). The Beatles Apart . Londres: Proteus Books. ISBN 978-0-906071-89-2.
  36. ^ Du Noyer, Paul (julio de 1995). "Ringo Starr Beaucoups de blues ". Mojo . pag. 113.
  37. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 . St Ives , Nueva Gales del Sur: Australian Chart Book. ISBN 0-646-11917-6.
  38. ^ Biblioteca y Archivos de Canadá. Archivado el 29 de noviembre de 2014 en Wayback Machine.
  39. ^ "allmusic (((Ringo – Charts & Awards – Billboard Albums)))". allmusic.com . Consultado el 12 de febrero de 2012 .
  40. ^ https://www.discogs.com/artist/716210-George-Morgan-2?superFilter=Releases&subFilter=Singles+%26+EPs&page=4 [ URL desnuda ]
  41. ^ "Estaría hablando todo el tiempo de Jerry Lee Lewis". SecondHandSongs .
  42. ^ "Versiones de Sorrells Pickard | SecondHandSongs". SecondHandSongs .
  43. ^ "Versiones de Buzz Rabin | SecondHandSongs". SecondHandSongs .
  44. ^ Wooldridge, Robert. "The Grifter's Hymnal Review". Hora estándar del país . Consultado el 2 de diciembre de 2014 .
  • Beaucoups of Blues en Discogs (lista de lanzamientos)
  • El sitio Beaucoups of Blues de JPGR

Recuperado de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Beaucoups_of_Blues&oldid=1262276889"