Beeb Birtles

En 1966, después de la secundaria, Beeb Birtles, inicialmente guitarrista principal y vocalista de acompañamiento, formó su primer grupo, Times Unlimited, con su compañero de escuela John D'Arcy en guitarras y voz; se les unieron Ted Higgins en la batería y un bajista. ^{[ 3 ] [ 6 ] [ 7 ]} D'Arcy era de Manchester y le presentó a Birtles la música de The Hollies . ^{[ 3 ]} Cuando el bajista se fue, Birtles asumió ese instrumento y pronto le pidieron a Darryl Cotton que se uniera como vocalista principal. ^{[ 6 ] [ 8 ]}

Times Unlimited cambió su nombre a Down the Line en homenaje a la versión de The Hollies de " Go Go Go (Down the Line) " de Roy Orbison . ^{[ 6 ] [ 8 ] [ 9 ]} Durante 1966, Down the Line tocó regularmente en su ciudad natal, Adelaida, incluyendo una residencia los viernes por la noche en Scot's Church, interpretando versiones de grupos Mod ingleses : The Hollies, The Move , The Who y The Small Faces . ^{[ 6 ] [ 8 ]} En mayo de 1967 acompañaron al cantante nacido en Inglaterra Johnny Farnham y como músicos de sesión fueron utilizados en demos, lo que aseguró el contrato de Farnham con EMI Records . ^{[ 6 ]} Uno de los demos, "In My Room", se convirtió en la cara B del sencillo debut de Farnham, " Sadie (The Cleaning Lady) " (noviembre de 1967). ^{[ 3 ] [ 6 ]}

Para junio de 1967 el grupo había cambiado su nombre a Zoot . ^{[ 6 ] [ 8 ] [ 10 ]} Se mudaron a Melbourne a mediados de 1968, donde grabaron su sencillo debut, "You'd Better Get Goin' Now". ^{[ 8 ]} En este momento Birtles adoptó su nombre profesional: Cotton había acortado su apodo a "Beeb", y Birtles anglicizó las dos primeras sílabas de Bertelkamp. ^{[ 3 ]} Birtles y Cotton coescribieron "Little Roland Lost", ^{[ 11 ]} que se publicó como la cara B del sencillo de Zoot de junio de 1969, "Monty & Me". ^{[ 6 ]} Como miembro de Zoot, Birtles apareció en todo su material grabado, incluidos sus dos álbumes de estudio, Just Zoot (1970) y Zoot Out (1971), pero se separaron en mayo de 1971. ^{[ 8 ] [ 10 ]}

Después de Zoot, Birtles y Cotton actuaron juntos como un dúo de pop y soft rock homónimo, Daryl and Beeb, que luego se renombró como Frieze por sus patrocinadores: una compañía de ropa. ^{[ 8 ] [ 10 ]} Un periódico para adolescentes, Go-Set , publicó su encuesta anual de pop de lectores en julio de 1971 donde Birtles apareció segundo como Mejor Bajista detrás de Glenn Wheatley , miembro de Masters Apprentices . ^{[ 12 ]} El dúo lanzó un álbum, 1972 BC , en mayo de 1972, que fue producido por Brian Cadd , pero se disolvieron al mes siguiente. ^{[ 8 ] [ 10 ]}

En julio de 1972, Birtles fue invitado a unirse a una banda de folk rock, Mississippi , que al igual que Zoot se había mudado de Adelaida a Melbourne. ^{[ 8 ] [ 10 ] [ 13 ]} La nueva formación con Birtles en la voz y la guitarra, para octubre, estaba compuesta por tres de sus fundadores, Graham Goble en la voz y la guitarra; Russ Johnson en la voz y la guitarra; John Mower en la voz principal (todos ex-Allison Gros); y los nuevos miembros Colin DeLuca en el bajo (ex-Fugitives); y Derek Pellicci en la batería (ex-Ash). ^{[ 10 ] [ 13 ]}

Durante 1973, el grupo lanzó un sencillo, "Early Morning", coescrito por Birtles con Goble y Johnson. ^{[ 13 ]} Alcanzó el puesto número  56 en la lista de sencillos de Kent Music Report de Australia . ^{[ 14 ]} En enero de 1974, Mississippi se presentó en el Festival Pop de Sunbury y luego lanzó otro sencillo, "Will I?", coescrito por Birtles y su excompañero de banda, Cotton. ^{[ 13 ] [ 15 ]} Llegó al puesto número  26. ^{[ 14 ]} Realizaron una gira por el Reino Unido a partir de mayo de ese año, donde "no lograron mucho éxito" y varios miembros abandonaron el grupo. ^{[ 13 ]} En Londres se reunieron con los músicos australianos Glenn Shorrock (ex- Twilights ) y Wheatley; ambos expresaron su deseo de regresar a Australia y trabajar en una nueva versión de Mississippi. ^{[ 13 ] [ 16 ]}

A principios de 1975, los miembros de la banda de Mississippi, Birtles, Goble y Pellicci, regresaron a Australia, donde reclutaron a Shorrock como vocalista principal y a Wheatley como su mánager. ^{[ 10 ] [ 16 ]} Pronto cambiaron su nombre a Little River Band (LRB) y, para finales de año, incluyeron a Ric Formosa en la guitarra y a Roger McLachlan en el bajo. ^{[ 10 ] [ 16 ]} Esta formación lanzó su álbum debut homónimo en noviembre, coproducido por Birtles, Goble, Shorrock y Wheatley. ^{[ 10 ] [ 16 ]} Alcanzó el puesto número  12 en la lista de álbumes de Kent Music Report. ^{[ 14 ]} Su primer sencillo, " Curiosity (Killed the Cat) ", escrito por Birtles, ^{[ 17 ]} apareció antes del álbum en septiembre y alcanzó el puesto número  15 en la lista de sencillos relacionada. ^{[ 14 ] [ 16 ]} Poco después, LRB se mudó a los Estados Unidos y se convirtió en "la primera banda australiana de la década de 1970 en lograr un éxito internacional significativo, allanando el camino para AC/DC, Air Supply, Men at Work e INXS". ^{[ 16 ]}

De 1978 a 1980, mientras aún formaban parte de LRB, Birtles & Goble también actuaron y grabaron juntos como dúo, publicando tres sencillos: "Lonely Lives" (febrero de 1978), "I'm Coming Home" (abril de 1979) y "How I Feel Tonight" (junio de 1980). ^{[ 16 ]} En 1979 se casó con Donna Brucks, la asistente en Estados Unidos del agente de contratación de LRB. En mayo del año siguiente, Birtles & Goble publicaron un álbum, Last Romance . ^{[ 16 ]} En una entrevista para una revista, le dijo a la escritora de la industria musical Debbie Kruger : "Nunca me sentí 'presionado' para escribir canciones exitosas porque siempre he escrito desde el corazón. En los primeros tiempos, varias de mis canciones fueron elegidas como sencillos y, a medida que comenzamos a ser más populares en los Estados Unidos, las canciones de [Shorrock] y [Goble] fueron elegidas como sencillos. Siempre dejamos la elección de los sencillos en manos de la discográfica. Mientras tuviera algunas canciones en cada álbum, no había quejas. De todos modos, estábamos vendiendo millones de álbumes, así que la gente seguía escuchando mis canciones". ^{[ 18 ]}

Birtles escribió o coescribió varios sencillos para el grupo; además de los primeros éxitos "Curiosity (Killed the Cat)" (n.° 15 en Australia), " Everyday of My Life " (n.° 29 en Australia) y " Happy Anniversary " (n.° 16 en EE. UU., coescrita con David Briggs), Birtles también coescribió "You're Driving Me Out of My Mind" de 1983, que fue el último éxito de Little River Band en el top 40 de EE. UU.

Después de una serie de grandes éxitos internacionales en las listas de popularidad y de crítica desde finales de la década de 1970 hasta principios de la de 1980, Birtles dejó LRB en octubre de 1983. ^{[ 10 ] [ 16 ]}

En 1984, Birtles y su esposa Donna vivían en Melbourne; tienen dos hijas, Hannah y Emmie. Explicó los motivos de su salida del grupo: «Me di cuenta de que estaba completamente agotado de estar de gira, viajando por el mundo durante ocho años seguidos. Fue la decisión correcta en ese momento porque mis hijas eran pequeñas y pude pasar sus años formativos en casa con ellas». ^{[ 18 ]}

En 1992, Birtles se mudó a Estados Unidos con su familia. Se establecieron brevemente en Jefferson City, Missouri , la ciudad natal de Donna , antes de mudarse a Nashville , donde él y su esposa aún viven; sus dos hijas se graduaron de la universidad en Estados Unidos.

En 1998, Birtles y Bill Cuomo fundaron Sonic Sorbet, una compañía de producción musical. Sonic Sorbet ha producido álbumes para varios artistas, incluido el primer álbum en solitario de Birtles, Driven by Dreams , lanzado en 2000. ^{[ 19 ]}

En 2001, Birtles se reunió con Shorrock y Goble para formar Birtles Shorrock Goble . Inicialmente querían actuar como "The Original Little River Band". ^{[ 20 ]} Sin embargo, no tenían derecho a usar el nombre Little River Band ya que era propiedad legal de Stephen Housden , el guitarrista del grupo desde agosto de 1981 hasta 2006, después de que los miembros anteriores hubieran recibido su pago al irse. ^{[ 20 ]} Kruger describió esta situación como resultado de "un papeleo torpe y un desinterés general por parte de los miembros originales de la banda cuando cada uno dejó el grupo en la década de 1990". ^{[ 18 ]} El grupo grabó el álbum en vivo Full Circle , que fue lanzado en 2003.

En los premios ARIA Music Awards de 2004 , Birtles y otros miembros de la formación clásica de Little River Band fueron incorporados al Salón de la Fama de ARIA . ^{[ 21 ]}

En 2004, Birtles Shorrock Goble ganó el premio a Artista de Rock Clásico del Año en los Mo Awards de 2004 ^{[ 22 ]} y fue incorporado al Salón de la Fama de la Asociación Australiana de Compositores. ^{[ 23 ]}

En 2006, Birtles fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores Australianos.

En 2011, Birtles se unió a otros miembros clave de Zoot para un breve crucero de presentaciones desde Miami . ^{[ 24 ] [ 25 ]} Otras reuniones de Zoot se vieron impedidas por la muerte de Darryl Cotton en julio de 2012. ^{[ 24 ] [ 25 ]} Birtles continuó escribiendo y produciendo música en Nashville.

En 2017, Birtles publicó su autobiografía Every Day of My Life , editada por Brolga Publishing ( ISBN). 1925367975). ^{[ 26 ]}

Beeb fue incorporado al Salón de la Fama de la Música de Australia Meridional el 24 de noviembre de 2017, junto con su compañero de banda de Zoot, Darryl Cotton, y Barry Smith de los Town Criers. La ceremonia tuvo lugar en el German Club de Adelaida. ^{[ 27 ]}

En los honores del Día de Australia de 2025 , Birtles fue nombrado Miembro de la Orden de Australia (AM). ^{[ 28 ]}

• Zoot (banda)
• Mississippi (banda)
• Banda de Little River
• Copa de Birtles Shorrock

El Salón de la Fama de los Compositores Australianos se estableció en 2004 para honrar los logros de toda una vida de algunos de los más grandes compositores de Australia. ^{[ 29 ]}

La encuesta Go-Set Pop Poll fue coordinada por el periódico de música pop para adolescentes Go-Set y se estableció en febrero de 1966. Realizó una encuesta anual entre sus lectores entre 1966 y 1972 para determinar las personalidades más populares. ^{[ 30 ]}

Los premios King of Pop fueron votados por los lectores de TV Week . El premio King of Pop se inició en 1967 y se extendió hasta 1978. ^{[ 30 ]}

Los Mo Awards (técnicamente los Australian Entertainment Mo Awards) son premios anuales de la industria del entretenimiento australiana. Reconocen los logros en el entretenimiento en vivo en Australia. ^{[ 31 ]}

Los South Australian Music Awards son una celebración anual de dos semanas dedicada a la música en directo, que rinde homenaje a los logros musicales de Australia Meridional .

Countdown fue una serie de televisión australiana de música pop emitida por la cadena nacional ABC-TV entre 1974 y 1987. Entre 1979 y 1987, entregó premios musicales, inicialmente en colaboración con la revista TV Week . Los premios TV Week/Countdown combinaban la votación popular con la votación de los colegas. ^{[ 32 ]}