Bill Cratty

Bill Cratty (28 de febrero de 1951 - 9 de septiembre de 1998) fue un bailarín y coreógrafo moderno estadounidense .

Nacido como William Anthony Cratty en Cleveland, Ohio , Bill Cratty comenzó su formación en danza con clases de claqué y gimnasia a los 5 años. Dejó las clases (según él, porque requería demasiada práctica; según su madre, porque los hermanos de Cratty se burlaban de él por el baile) y no volvió a bailar hasta la escuela secundaria, cuando se involucró en las producciones musicales de la escuela. Cratty asistió a la Universidad de Ohio , donde recibió una licenciatura en danza en 1973.

Cratty, de 1,85 metros de altura, se unió a la Compañía de Danza José Limón en 1974, alcanzó el estatus de solista y actuó durante ocho años en obras de Limón , Charles Weidman , Anna Sokolow , Doris Humphrey y otros. También estudió con Ruth Currier, Murray Louis y Daniel Nagrin , cuyo estilo jazzero influyó en la coreografía de Cratty.

La primera gran obra coreográfica de Cratty, "The Kitchen Table", fue estrenada en Nueva York por la Compañía José Limón en 1981, en el City Center Theater . "The Kitchen Table" fue calificada por el crítico de danza Walter Terry como "una obra de danza seminal del siglo XX" y "un antídoto contra el posmodernismo".

En 1982, Cratty dejó la Compañía Limón para formar su propia compañía, el "Bill Cratty Dance Theatre", que realizó giras internacionales y presentó ocho temporadas en Nueva York. En 1986, la compañía se presentó en el Kennedy Center en Washington, DC. En la ciudad de Nueva York, la compañía actuó en el Riverside Church Theater , el 92nd Street Y y el Joyce Theater .

Cratty recibió tres becas para coreógrafos del Fondo Nacional para las Artes .

Cratty, uno de los principales profesores de la técnica Limón, ocupó puestos de invitado en las facultades de colegios y universidades de todo Estados Unidos, incluidas la Universidad de California en Santa Bárbara , la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign y Harvard . Presentó sus obras en varias compañías, entre ellas Ballet Rambert , Hubbard Street Dance Company y otros grupos regionales estadounidenses. Apareció en Broadway en el musical Jerome Robbins' Broadway . También actuó con el White Oak Dance Project de Mikhail Baryshnikov .

En 1993, Cratty se unió al cuerpo docente del Laban Dance Centre de Londres, donde también dirigió la Transitions Dance Company.

Cratty murió, a la edad de 47 años, de cáncer de hígado en su casa de Londres el 9 de septiembre de 1998.

Desde su muerte, cada año la Escuela de Danza de la Universidad de Ohio otorga el Premio Bill Cratty, una beca en honor a Cratty, a un estudiante universitario masculino de danza.

El trabajo de Cratty fue considerado por los críticos como danza tradicional, convencional y moderna y fue único en la década de 1980, cuando la danza posmoderna , minimalista y abstracta se estaba volviendo popular. Cratty expresó con frecuencia su deseo de hacer bailes que entretuvieran. Su coreografía fue elogiada por su sentido del humor, narrativa y humanidad. Cratty señaló en entrevistas que incluso de niño amaba las películas de Fred Astaire y Gene Kelly y, a menudo, sus obras se consideraban un híbrido de danza de concierto y teatro musical , combinando elementos de ambos con mimo y comedia. Dance Magazine destacó "el efecto simultáneo de una perspectiva contemporánea posmoderna junto con una sensibilidad de danza moderna pasada de moda" en sus obras. Como intérprete, Anna Kisselgoff del New York Times llamó a Cratty "puro y concentrado" y "un bailarín sensual y viril" que poseía "una presencia escénica extraordinaria".

• La mesa de la cocina (1980) Música: Baby Dodds
• Le Bourgeois Gentilhomme (1982) Música: melodías populares francesas de la década de 1950
• Paseos (1982) Música: Haydn , Glenn Miller , et al.
• Partido, Música: Quinteto de truchas de Schubert
• Opus No. 3, Música: Satie , et al.
• El príncipe del aire (1984) Música: Octeto de Stravinsky para instrumentos de viento
• Englewood (1984) Música: Pee Wee Russell
• El Quinteto de Beethoven (1986) Música: Beethoven
• Salomé (1986) Música: Galt MacDermot
• Muggsy (1987) Música: Muggsy Spanier
• Going Bananas (1987) Música: Peter Zummo
• Andante Favori (1987) Música: Beethoven
• En el fondo del agujero (1995)
• No seas así (1996)
• Rebote (1997)

• "El señor Cratty es un bailarín inteligente y con autoridad, con una gran presencia escénica, cualidades que comparte con su coreografía. Es muy raro ver hoy en día una danza que parezca saber hacia dónde se dirige, incluso cuando, como en este caso, está llena de sorpresas".

–Jennifer Dunning, The New York Times , 19 de enero de 1982

• "El estilo distintivo de Cratty surge de su amor por el impulso puro y cinético de la danza combinado con su entusiasmo por la gimnasia. El resultado es un movimiento libre y tenso, caprichoso y entretenido".

-Deirdre Kelly, The Globe and Mail , 17 de enero de 1985

• "Bailaba apasionado y sensible, con una claridad emocional y un toque delicado; estaba increíblemente vivo, incluso sutil. Completamente presente ".

–Burt Supree, Village Voice , 25 de junio de 1985

• "Tiene un respeto antiguo por la técnica pura que, entre muchos de sus contemporáneos más de moda, ha pasado de moda".

– Clive Barnes, New York Post , 21 de abril de 1987

• The Washington Post, 22 de octubre de 1986
• The New York Times, 10 de noviembre de 1984
• Revista de Danza, noviembre de 1982.
• Nativo de Nueva York, del 17 al 30 de diciembre de 1984
• Nativo de Nueva York, del 20 al 26 de enero de 1986
• The New York Times, 18 de abril de 1987
• The New York Times, 23 de septiembre de 1998
• The Guardian, 2 de octubre de 1998
• The Toronto Star, 16 de enero de 1985
• Revista de danza, noviembre de 1987
• Revista Back Stage, 31 de enero de 1986
• The New York Post, 22 de abril de 1987
• Noticias de danza, abril de 1982
• Revista de danza, junio de 1982
• The New York Times, 19 de enero de 1982
• The Village Voice, 25 de junio de 1985