

La danza en Birmania (conocida desde 1989 como Myanmar ) se puede dividir en danzas dramáticas, folclóricas y de aldea, y danzas nat , cada una con características distintivas. Si bien la danza birmana se asemeja al estilo de danza tradicional de sus vecinos, en particular Tailandia , conserva cualidades únicas que la distinguen de otros estilos regionales, incluyendo movimientos angulares, rápidos y enérgicos, y énfasis en la postura, más que en el movimiento. [ 1 ]
Historia

Los orígenes de la danza birmana se remontan a las culturas Pyu , Halin y Mon en las regiones central e inferior del Irrawaddy , al menos dos siglos antes de la era cristiana . [ 2 ] La evidencia arqueológica muestra influencias indias ya presentes en ella. [ 3 ] [ 4 ] También hubo influencias de las culturas tailandesa y jemer durante las numerosas invasiones y contrainvasiones que ocurrieron a lo largo de los dos milenios siguientes. [ 4 ] Hubo una infusión particularmente bien documentada de formas de danza, como el Yama Zatdaw (la versión birmana del Ramayana) en 1767, cuando los birmanos saquearon Ayutthaya ( ယိုးဒယား ) y expropiaron una gran parte de la corte tailandesa. [ 4 ]
Algunas de las formas que aún se conservan (como las danzas belu, nat gadaw y zawgyi) rinden homenaje a personajes folclóricos típicamente birmanos, algunos de ellos de la época prebudista. Existe también una estrecha relación entre las danzas clásicas birmanas con marionetas y danzas humanas, donde las primeras imitan claramente la danza humana, y viceversa.
Tras la independencia de Gran Bretaña en 1948, se produjo un período de fuerte nacionalismo cultural birmano que culminó con la creación de la Escuela Estatal de Música en Mandalay en 1953. A la reconocida bailarina de la época, Oba Thaung , se le atribuye la codificación del repertorio de danza birmano, prácticamente indocumentado. Su programa de estudios en la escuela se condensó en cinco cursos de danza, concebidos como un curso de cinco años. Cada uno de los cinco cursos se divide en secuencias de danza que comprenden un total de 125 etapas, cada una de las cuales dura exactamente diez minutos. [ 3 ]
Capacitación
La Escuela de Artes Escénicas Inwa en Mandalay es una escuela secundaria cultural en Mandalay que prepara a jóvenes artistas para interpretar danza y música clásica de Myanmar con estándares profesionales. [ 5 ]
Danza de Bagan
Esta danza tiene su origen en la época de los reinos Pyu (siglos V-X). Se utilizaban pocos instrumentos musicales relativamente sencillos y el estilo de la danza es lento y pausado. Los trajes de los bailarines, tal como se representan en las pinturas murales, eran escasos y reveladores.
danza Bilu
Los bilus (demonios u ogros) son personajes antiguos que se cree que provienen de una raza legendaria que habitó la India y Birmania alrededor del año 2000 a. C. La literatura budista los describe como seres primitivos y temidos por otras razas.
En la literatura, los Belus son descritos como seres con poderes de transmutación , capaces de adoptar diferentes apariencias físicas. Existen 24 formas demoníacas clásicas distintas, cada una con su propio nombre y papel en relatos y obras de teatro. Una de las más conocidas es Dasagiri, un demonio de la epopeya india Ramayana .
En cualquiera de sus formas, el Belus encarna al Diablo. Es aterrador, autoritario y diabólico por naturaleza. Pero también tiene un lado bondadoso. En una danza típica, Dasa-Giri suele ofrecer un ramo de flores a una joven delicada. La recatada dama no puede ignorar su lado bestial y rechaza el preciado obsequio. El demonio entonces expresa su decepción ante la negativa.
Danzas Kinnara y Kinnari

En la literatura pali y sánscrita abundan las referencias a las aves míticas con cabeza y torso humanos: Kinnara (macho) y Kinnari (hembra). Según estos textos, estas aves se originaron en la India prehistórica y aparecen en algunos discursos del propio Buda.
En Birmania, se pueden encontrar imágenes de los estilos de danza del Pájaro pintadas y talladas en las paredes de Bagan y (incluso antes) en los reinos Pyu .
Las canciones y danzas describen el feliz reencuentro del pájaro tras una separación de 700 noches a causa de una fuerte tormenta e inundaciones. La danza es un popular símbolo del amor verdadero y posee una historia ancestral que se mantiene viva gracias a las compañías de danza de Birmania.
Los bailarines llevan alas que se mueven a la altura de las muñecas, a diferencia de las alas que se llevan en las axilas, como es característico de Tailandia y otros países asiáticos . La danza, con sus movimientos que imitan a los de las aves, es muy flexible y delicada, y está coordinada con precisión con la música que la acompaña.
Los espíritus guardianes del Monte Popa danzan.
Según el folclore birmano (aunque probablemente basado en hechos cuasi históricos), Me Wunna, una hermosa princesa, era hermana del rey de Thaton , en la Baja Birmania . Distanciada de su hermano, rechazó el compromiso matrimonial con un descendiente real y vivió en el exilio, sola en los bosques del monte Popa . Como budista devota , se abstenía de comer carne y se alimentaba exclusivamente de flores y frutas. Solía usar la máscara de un demonio para ahuyentar tanto a enemigos como a amigos. Por ello, se decía que era un demonio devorador de flores.
Más tarde, se enamoró de un mensajero real de físico fantástico y tuvo con él dos hijos apuestos. Desafortunadamente, su esposo fue ejecutado por descuidar la tarea de recoger flores del monte. Como consecuencia, se convirtió en un nat (espíritu).
Los dos hijos de Me Wunna, al crecer, se convirtieron en distinguidos héroes del Ejército Real. Desafortunadamente, fueron víctimas de una intriga, ejecutados bajo falsas pretensiones y se transformaron en los dos famosos Espíritus, los "Hermanos Nats" de Taungbyone .
Sin embargo, la historia no terminó ahí. La triste noticia de la muerte prematura de sus hijos hizo que Me Wunna muriera de pena. Así, ella también se convirtió en una nat y fue debidamente consagrada en el Monte Popa, donde alcanzó el rango de "Super-Exaltada" y el poder supremo en el Reino de los Nats.
La bailarina, ataviada con el traje tradicional de color verde, personifica al Espíritu. Sobre su cabeza luce la máscara de un demonio. En sus manos sostiene dos plumas de la cola de un pavo real, símbolo del sol, para ahuyentar la Oscuridad (el elemento maligno). Baila como una aparición con gracia y sutileza.
Nat baila

En Birmania, es tradición ofrecer un coco verde, tres racimos de plátanos y algunos otros objetos al Espíritu Guardián de la Tierra (un nat ) antes de un evento importante, como una inauguración. Este ritual para apaciguar al Espíritu suele ser realizado por un médium espiritual profesional (Nakadaw).
La bailarina suele ir ataviada con seda roja, incluyendo una diadema roja y, alrededor del pecho, una bufanda roja anudada firmemente. Con las ofrendas en una bandeja, baila en señal de propiciación y repite la secuencia tres veces. Mientras baila, canta canciones rituales a los 37 Espíritus Nacionales y al Espíritu Local.
Al principio, la danza es delicada y la música legato. Tras una instrucción verbal, el bailarín acelera el ritmo al compás de la música. Mientras el médium invoca a los espíritus, los movimientos y la música alcanzan un crescendo frenético.
danza de la lámpara de aceite
En la danza de la lámpara de aceite ( ဆီမီးကွက်အက ), la lámpara de aceite tradicional que se ofrece a Buda es una mecha de algodón encendida y empapada en un platillo de barro lleno de aceite, que constituye la pieza central de la danza. Actualmente, suele sustituirse por una vela encendida. El pueblo rakhine del oeste de Birmania incorpora la danza de la lámpara de aceite en muchas de sus danzas tradicionales, principalmente devocionales, a Buda. [ 6 ] [ 7 ]
Las manos del artista siempre están hacia arriba (para retener el aceite). Los ancianos que recuerdan haber actuado con lámparas tradicionales dicen que el secreto está en no dejar caer la lámpara mientras, al mismo tiempo, transmiten expresiones particulares con diversas posturas de las manos y las piernas. «Es casi una prueba», añadieron. [ 8 ]
danzas del Ramayana
En 1767, el rey Hsinbyushin de la dinastía Konbaung llevó cautivos siameses a Inwa (Ava), la capital del reino. Entre los cautivos se encontraban bailarines de la corte siamesa que representaban el Ramayana ( Yama Zatdaw ) con máscaras.
En esta epopeya, Rama es el héroe y personaje principal, Sita es la heroína y Dasa-Giri es el demonio villano. En un segmento típico, Rama es seducido por el Ciervo Dorado, que es una forma transformada de la hermana demonio de Dathagiri (Ravana). El propio Dathagiri se transforma en un ermitaño. Entonces se ve a Rama siguiendo con gravedad las huellas del seductor Ciervo. El Ciervo deja sutiles pistas a modo de rastro.
Danza U Min Gyaw
U Min Gyaw , alias Pakhan Kyaw , es un conocido espíritu (nat) birmano . Existen varias versiones de su biografía. Una de ellas cuenta que, siendo un hábil jinete e hijo de un guardián real de confianza, fue nombrado caballero y recibió el título de conde de la ciudad de Pakhan, en el centro de Birmania. Sin embargo, una vez en el cargo, se entregó a la bebida, al juego (especialmente a las peleas de gallos ) y a la promiscuidad.
Finalmente, tuvo la audacia de destronar y ejecutar al rey y a otros, incluyendo a dos jóvenes hermanos, hijos de un noble. Estos dos hermanos se hicieron famosos nats y se dedicaron a hacer travesuras durante mucho tiempo. Sin embargo, en su primer acto, los dos hermanos usaron sus nuevos poderes para vengarse del Conde con su propia moneda, provocando su asesinato y su regreso como Nat U Min Gyaw.
Cuando adopta su forma humana, U Mingyaw disfruta bebiendo toddy, la savia de la palmera (también conocida como " palmera de toddy "). Su aperitivo favorito para acompañar la savia es pollo o ave frita. Por lo tanto, se cree que la propiciación más efectiva consiste en una jarra de toddy y un ave frita. Quienes le piden favores creen que U Mingyaw cumplirá cualquier deseo que se le pida durante su trance, aunque generalmente espera una recompensa.
En una actuación típica, el médium apela a U Min Gyaw ofreciéndole una botella de licor en una mano y un pollo frito en la otra. El bailarín imita el estilo ebrio del espíritu.
U Shwe Yoe y Daw Moe bailan
Más que un clásico, esta danza es un ejemplo del arte folclórico birmano contemporáneo . Surgió de la costumbre de entretener al público, especialmente a los voluntarios que participaban en las Jornadas de la Bandera o en actividades benéficas comunitarias. Su propósito es inspirar a la gente a donar y a realizar buenas acciones para el bienestar de las generaciones futuras.
Los nombres U Shwe Yoe y Daw Moe son ficticios (no forman parte de ningún texto clásico) y se eligieron por su efecto de rima. No existe una melodía establecida para el baile. En su lugar, la orquesta improvisa cualquier melodía animada, o a veces se utiliza música grabada. Con frecuencia participan ciudadanos entusiastas sin formación formal en danza. Los papeles son un Soltero Viejo ( U Shwe Yoe ) y una Solterona (Daw Moe), esta última interpretada por un bailarín o una bailarina. La coreografía es espontánea y está diseñada para brindar al público la mejor experiencia.
Los trajes son extravagantes y llamativos, con los elementos indispensables del bigote (animado de forma independiente) de U Shwe Yoe y una sombrilla Pathein giratoria . De manera jocosa, expresa su amor y le hace una insinuación a Daw Moe, mientras ella responde de forma evasiva y astuta. El público, generalmente compuesto en su mayoría por niños y ancianos, aplaude con entusiasmo y anima a Shwe Yoe en su insistencia. [ 3 ]
Danza grupal de Yein
Yein es una forma de danza grupal en la que varios bailarines danzan y mueven sincronizadamente la cabeza, la cintura, los pies y las manos al ritmo de la música, a menudo interpretada por una orquesta tradicional birmana llamada hsaing waing o tambores . Es común que los grupos la interpreten durante el Thingyan .
Baile a dúo Zat pwe
En Birmania , los espectáculos nocturnos que combinan melodrama, comedia física, danza tradicional e incluso música pop se denominan "zat pwe". Estos eventos estacionales se representan en teatros temporales de bambú y suelen formar parte de las actividades anuales de recaudación de fondos en los festivales de las pagodas . Los artistas son compañías itinerantes, generalmente compuestas por varias docenas de bailarines, músicos, comediantes y actores profesionales, tanto hombres como mujeres. Estas compañías viajan por todo el país. El Danza del Dúo, una parte fundamental del Zat Pwe, suele comenzar alrededor de las 2 o 3 de la madrugada y dura aproximadamente dos horas.
Generalmente, los actores principales bailan con las actrices principales. Los bailarines masculinos realizan una exhibición, a menudo con elementos atléticos e innovadores. Los bailarines, tanto hombres como mujeres, cantan a dúo e intercambian votos amorosos.
A menudo existe una sana competencia por ver quién, dentro del grupo, logra ganarse la ovación más fuerte. Durante todo esto, la orquesta debe sincronizarse con la acción que se desarrolla en el escenario. Cuando se ejecuta con excelencia, esta danza puede otorgar fama nacional al grupo.
danza Zawgyi
Zawgyi es un personaje del folclore birmano experto en alquimia . Se dice que adquirió sus habilidades sobrenaturales mediante prácticas ocultas . Habita en densos bosques cerca del Himalaya , donde recolecta hierbas con fines mágicos. Tras muchos años de búsqueda, obtuvo la Piedra Filosofal y, con ello, se convirtió en Zawgyi. A veces, con un toque de su varita mágica, da vida a "mujeres ilusorias" que brotan de árboles con frutos de forma femenina para satisfacer sus deseos carnales.
La danza ilustra a Zawgyi recorriendo el bosque, brincando con su varita, pulverizando hierbas y retozando con júbilo tras adquirir la Piedra.
Galería
- Jóvenes estudiantes interpretan una danza tradicional birmana durante la ceremonia de apertura del Festival del Agua de Thingyan en el Ayuntamiento de Mandalay, Myanmar, el 12 de abril de 2012.
Niñas birmanas interpretan una danza tradicional durante la ceremonia de clausura del Festival del Agua del Año Nuevo de Myanmar 2011 en Yangon, Myanmar, el 16 de abril de 2011.- Jóvenes estudiantes visten trajes birmanos y realizan danzas tradicionales durante el ensayo para la ceremonia de apertura del Festival del Agua Thingyan 2012 del Ayuntamiento de Mandalay, en Mandalay, Myanmar, el 10 de abril de 2012.
Bailarina en un carro con músicos: acuarela del siglo XIX
Véase también
Referencias
- ↑ Marshall Cavendish Publishing, ed. (2007). El mundo y sus pueblos: Asia oriental y meridional . Marshall Cavendish. págs. 630–640 . ISBN 978-0-7614-7631-3.
- ↑ Oba Thaung: ¿Quién sistematizó la danza birmana?, Zaw Pale y Khin Win New, (traducido al inglés por Than Tun , 1995)
- 1 2 3 Notas del programa del Teatro Mintha en Mandalay .
- 1 2 3 D.GE Hall, Hutcheson and Co., Londres 1950
- ↑ "La Escuela de Artes Escénicas de Inwa" . Consultado el 15 de enero de 2023 .
- ↑ "Danza coral con lámparas de aceite de Rakhine Buddha Pujaniya" . MDN - Myanmar DigitalNews . Consultado el 25 de mayo de 2026 .
- ↑ "Danzas tradicionales de Myanmar" . Mi viaje virtual por el mundo . 9 de noviembre de 2022. Consultado el 25 de mayo de 2026 .
- ↑ "Un legado de danza para preservar, respetar y transmitir" . Development Media Group . Consultado el 25 de mayo de 2026 .
Enlaces externos
- Teatro Mintha
- Escuela de Artes Escénicas de Inwa
- Cultura de Myanmar
- danzas asiáticas
- La danza en Birmania