Articulo de referencia

Tambor ceremonial

Monjes budistas en el templo Haeinsa en Corea del Sur tocan el tambor beopgo. Los tambores ceremoniales son membranófonos y tambores de hendidura idiófonos, que son tocados en u...

Monjes budistas en el templo Haeinsa en Corea del Sur tocan el tambor beopgo.

Los tambores ceremoniales son membranófonos y tambores de hendidura idiófonos, que son tocados en un contexto ritual, en ocasiones sociales, religiosas o ceremoniales por pueblos indígenas de todo el mundo, a menudo acompañados de cantos o cánticos.

Algunos tambores ceremoniales fueron creados especialmente para su propósito y, por consiguiente, presentan diseños elaborados. Esto incluye tambores considerados objetos sagrados que solo pueden ser utilizados por un grupo selecto de personas. Los tambores pueden tocarse en solitario o en pequeños conjuntos para acompañar cantos en rituales, o pueden formar parte de una orquesta más grande para ceremonias y representaciones teatrales cortesanas. Entre los tambores ceremoniales se encuentran los tambores tubulares que se colocan en posición vertical en el suelo, los grandes timbales , los tambores de marco de mano y los tambores de hendidura de madera .

Distribución

África

En el África subsahariana , ciertos tambores se utilizan únicamente en ceremonias o iniciaciones de sociedades secretas. Los Ewe, en el sur de Ghana, utilizan una orquesta de tambores ceremoniales que toca en funerales o para adorar a las deidades de la religión tradicional. La campana de doble tallo gankogui marca el ritmo. Casi todos los orishas venerados en la religión yoruba tienen su propia orquesta de tambores, de vital importancia para el culto de la deidad correspondiente. La música de tambores también representa el medio a través del cual el participante en el ritual, en estado de éxtasis , entra en contacto con los dioses. Los tambores que se tocan en las ceremonias religiosas yoruba son tambores tubulares abiertos en la parte inferior y cubiertos de piel en un lado. En el caso del tambor ìgbìn yoruba , su cuerpo de madera se apoya sobre patas talladas. Según la tradición, estos tambores fueron seres humanos antes de que los Orishas los trajeran a la tierra. [ 1 ]

La música palaciega interpretada por los gobernantes africanos tradicionales en las ceremonias de la corte incluye tambores e instrumentos de viento; en el norte de Nigeria, por ejemplo, el tambor cilíndrico gangan , la trompeta larga kakaki y el oboe cónico algaita . Los timbales utilizados en la música ceremonial de la corte en el norte de África se remontan, en algunos casos, a la influencia árabe y al par de timbales naqqara , tocados en bandas militares islámicas y orquestas palaciegas. Esta influencia también se aplica a las largas trompetas metálicas africanas, que derivan del árabe nafīr o karnay . Los tambores ceremoniales suelen ser una parte indispensable de la insignia del gobernante, sin cuya posesión y uso ritual no puede ser introducido en su cargo. Según una descripción de la década de 1930 sobre la investidura del May (gobernante) local de Fika, Nigeria , el sumo Hausa Madaiki (líder) lleva el pequeño "tambor sucesor" al palacio y lo transporta oculto bajo su manto hasta su casa. La noche después del funeral, el Madaiki lleva el tambor de caja y un gran tambor ceremonial al palacio, nombra al sucesor y lo instala inmediatamente en su cargo. Cuando May golpea el tambor de metal tres veces y el Madaiki una vez, la ceremonia de investidura termina y May se convierte en el sucesor legal del difunto. [ 2 ]

Oriente Medio e India

El naqqara formaba parte de la música ceremonial cortesana naubat, que se extendió desde Oriente Medio hasta la India . La orquesta ceremonial solo podía actuar siguiendo las instrucciones del gobernante. Una muestra de su poder especial fue que a Nur Jahan (1577-1645), esposa del magnate indio Jahangir , se le permitió tocar el tambor ceremonial incluso en presencia de su marido. [ 3 ]

Extremo norte

En las regiones circumpolares, los tambores se han clasificado según características como el pomo, el diseño del marco, el tamaño, los motivos de la membrana, los ornamentos, etc. Por lo tanto, existen dos grupos principales de tambores: los que tienen pomos internos y los que tienen pomos externos.

Los tambores con protuberancias internas se encuentran entre los Tjuktjer en Asia y entre los Inuit de América del Norte .

Los tambores con perillas externas son más comunes y se dividen en cuatro tipos:

Los tambores chamánicos utilizados en los cultos de las regiones del norte son en su mayoría tambores de marco circulares de una sola membrana .

El tambor sami histórico , a veces llamado tambor rúnico , pertenecía al tipo sudesiberiano, subtipo sajano-yeniseico. (Estos son, sin embargo, muy similares a los subtipos sjóricos). La palabra sami para tambor es «goavddis», «goabdes» o «gievrie», y el término altaico es «komus». El término sami para baqueta es «bállin»; el término altaico es «orba».

Algunos indígenas norteamericanos utilizan tambores de sonajero , timbales y, ocasionalmente, tambores de agua para prácticas chamánicas y otras prácticas mágicas .

Los tambores de los indígenas norteamericanos suelen ser grandes tambores de marco de doble cara o tambores cilíndricos. Antiguamente, se consideraban sagrados y no se permitía que cualquiera los tocara. El tambor "colgante", particularmente venerado, un tambor de marco colocado horizontalmente con cuatro barras unidas a un lado, era custodiado por un "guardián de tambores" entre los shoshone. Hoy en día, en el powwow , una reunión social que dura varios días, se utilizan grandes tambores cilíndricos además de tambores planos, que se colocan directamente en el suelo y son golpeados por varios hombres sentados en sillas en las cercanías para acompañar el canto. [ 4 ] Un ejemplo de ceremonia en el Festival Potlatch es la danza de nigromancia (Danza de Invierno Coast Salish) de los salish costeros en la costa del Pacífico Noroccidental de América, en la que los participantes masculinos suelen acompañar el tamborileo y el canto alrededor de una hoguera por la noche, uno tras otro, a bailarines maquillados y disfrazados. [ 5 ]

Sudeste asiático

En Nueva Guinea, los tambores de hendidura tienen la forma de una figura humana reclinada en Sepik y en las Islas del Almirantazgo , con un mango en un extremo que representa la cabeza y otro en el extremo opuesto que representa las piernas. En otras regiones, los tambores de hendidura antropomórficos se colocan como estatuas. En la iniciación en Sepik, los niños deben arrastrarse dentro de una cesta tubular tejida que representa un cocodrilo, el cual los devora en una acción simbólica y dramática. En este tubo cónico, son transportados alrededor de los tambores ceremoniales. [ 6 ]

Algunos ejemplos

Tambores tubulares

  • El bekiviro es un tambor en forma de copa, de casi la altura de un hombre , hecho de un tronco de árbol, que se utiliza en algunas pequeñas islas frente a la costa noroeste de Madagascar en un culto para rendir culto a los ancestros reales.
  • Beopgo es un gran tambor de barril que los monjes budistas en Corea tocan con mazos durante las ceremonias religiosas al aire libre. Los tambores se colocan en su propio pabellón en los terrenos del templo. [ 7 ] El cuerpo, cubierto con piel de vaca, está pintado con colores brillantes con cometas volando en las nubes. [ 8 ] Los grandes tambores de barril generalmente forman parte de las ceremonias diarias en los templos budistas del este de Asia y en días festivos especiales. En Japón, estos tambores se llaman taiko .
  • El damaru es un pequeño tambor de dos cabezas con forma de reloj de arena, tradicionalmente elaborado con la parte superior de dos cráneos humanos, para su uso en la música ritual tibetana. En la India, los damaru de madera forman parte de las ceremonias hindúes.
  • El Ìgbìn es un tambor cilíndrico sencillo hecho de una sección del tronco del árbol Yoruba en Nigeria, cuya piel se estira con clavijas de madera. El tambor sagrado utilizado en el culto Orisha se apoya sobre tres patas, talladas toscamente en la base. Los tres tamaños diferentes del ìgbìn se golpean con baquetas; el más grande se golpea con una mano y una baqueta. [ 9 ]
  • El kebero, un tambor de barril con dos membranas, se utiliza en las festividades litúrgicas de la Iglesia Ortodoxa Etíope.
  • El tambor de pechiche es un tambor cilíndrico delgado de aproximadamente 1,2 metros de largo, cubierto de piel en un lado, originario del sur de África y que se encuentra exclusivamente en la aldea de San Basilio de Palenque, en Colombia . Allí se toca en el Cabildo Lumbalú según la tradición africana para acompañar cantos fúnebres. [ 10 ] El grupo Lumbalú es la única organización social (cabildo) que queda en Colombia de la época colonial española y que se reúne con este propósito. [ 11 ]
  • El pliéwo es un tambor tubular con forma humana que se coloca en el suelo entre los senufo de África Occidental . El tambor, cubierto de piel en un lado, está tallado en un tronco y consta de un cuerpo bulboso, decorado con figuras humanas y animales estilizadas en alto relieve, y una base. En el caso de una copia adquirida en 1930, esta muestra una figura femenina agachada sobre un taburete, que sostiene el cuerpo con la cabeza y ambas manos levantadas. El tambor probablemente se usaba en ceremonias funerarias en la asociación sandogo ( una sociedad femenina de autoridad del pueblo senufo), a la que solo pertenecen mujeres (una institución paralela a la asociación masculina poro ). [ 12 ]
  • Además de en las ceremonias de los templos budistas de Japón, el gran taiko también se utiliza en conciertos internacionales. En la Edad Media, era el tambor de guerra de los samuráis .
  • El yak bera (en cingalés, "tambor del demonio") o magul bera ("tambor ceremonial") es un tambor cilíndrico largo de doble piel utilizado por los cingaleses en Sri Lanka para rituales budistas, ceremonias de posesión privada y el teatro de máscaras rituales kolam .

Tambores de caldero

  • El kultrún es un pequeño tambor plano que los mapuches utilizan en prácticas chamánicas en la costa suroeste de Sudamérica. Es uno de los pocos instrumentos musicales que se conservan desde antes de la conquista española en el siglo XVI. [ 13 ]
  • Lilissu era el nombre de un tambor sagrado, generalmente de bronce, típico de Mesopotamia, que data de principios del segundo milenio a. C. Se utilizó hasta alrededor del año 300 a. C., siendo golpeado por sacerdotes en un culto sacrificial.
  • El nagra de los garo, en el noreste de la India, es un gran instrumento semicircular hecho de arcilla cocida. Solo el jefe de la aldea puede golpearlo para realizar señales ceremoniales y solo se guarda en su casa.
  • El negarit , un gran tambor de madera o metal, era el tambor de guerra y ceremonial de los emperadores etíopes, que se tocaba durante las proclamaciones y, montado a lomos de un caballo, precedía al emperador en sus viajes. Su nombre está relacionado con el naqqara oriental, pero no se tocaba con trompetas de metal ni oboes cónicos. [ 14 ]

tambores de marco

  • El qilaut o qila es un gran tambor de marco con un mango corto, originario de Groenlandia y de la cultura inuit de Canadá, que antiguamente se utilizaba como tambor de chamán y que todavía hoy se acompaña de canciones de entretenimiento y se toca en festivales.
  • Tof es la palabra que aparece varias veces en el Antiguo Testamento para referirse a los tambores de mano, que en la antigüedad solían ser tocados por mujeres en ceremonias religiosas y ocasiones seculares. Los tambores de marco también formaban parte de las ceremonias del culto griego a Dioniso , el culto a Cibeles , el culto mistérico de la diosa egipcia Isis y el culto sirio a Dea Syria. [ 15 ]

Tambores ranurados

  • El garamut es un gran tambor ceremonial con forma de tambor de hendidura de madera que se utiliza en la música ritual de Nueva Guinea, para acompañar canciones y danzas en las fiestas de las aldeas (en pidgin: Sing-sing ) y como tambor de noticias. El garamut se considera un instrumento sagrado y su producción en lugares remotos se lleva a cabo según normas tradicionales. [ 16 ]
  • El okha es un gran tambor de tronco edo del suroeste de Nigeria que se utiliza en ceremonias. Su contraparte es el ogidigbo , algo más pequeño , que se toca para el entretenimiento. [ 17 ]

Véase también

Referencias

  1. Ademọla Adegbite (febrero de 1988). " El tambor y su papel en la religión yoruba ". Journal of Religion in Africa . 18 (1): 15– 26, 15f. doi : 10.1163/157006688X00207 .
  2. FGB Reynolds (septiembre de 1930). "El 'tambor de la sucesión' de los emires de Fika". Man . 30 : 155 y ss. doi : 10.2307/2789749 . JSTOR 2789749 . 
  3. Annemarie Schimmel (2000). Im Reich der Großmoguln: Geschichte, Kunst, Kultur . Múnich: CH Beck. pag. 181. 
  4. Reginald Laubin; Gladys Laubin (1989). Danzas indígenas de Norteamérica: su importancia para la vida indígena . Serie La civilización del indio americano. Norman, Oklahoma: University of Oklahoma Press. pág. 105. 
  5. Linda J. Goodman (2000). "Costa Noroeste". En Ellen Koskoff (ed.). Enciclopedia Garland de la Música del Mundo. Volumen 3: Estados Unidos y Canadá . Londres: Routledge. pág. 396 y siguientes. 
  6. ^ Félix Speiser (1934). "Versuch einer Kulturanalyse der zentralen Neuen Hebriden". Zeitschrift für Ethnologie . 66 (1/3): 128-186 , 169, 178.
  7. "Paliza al Beopgo en Haein-sa" . YouTube . 12 de noviembre de 2011. [Vídeo de YouTube]
  8. ^ Jeong-hee Lee-Kalisch (2002). Corea. Land der Morgenstille . Múnich: Hirmer. pag. 88. 
  9. Tambores de los yoruba de Nigeria (PDF) (folleto). Folkways Records. 1953. FE 4441... grabado por William Bascom
  10. Egberto Bermúdez (1994). «Sincretismo, identidad y creatividad en las tradiciones musicales afrocolombianas». En GH Béhague (ed.). Música y etnicidad negra: el Caribe y Sudamérica (PDF) . Miami: Universidad de Miami. pág. 229. Archivado del original (PDF) el 14 de febrero de 2015. 
  11. Peter Wade (1995). Negritud y mestizaje racial: la dinámica de la identidad racial en Colombia . Estudios Johns Hopkins sobre historia y cultura atlánticas. Baltimore: Johns Hopkins University Press. pág. 89. 
  12. Kathleen E. Bickford; Cherise Smith (1997). "Arte del Sudán Occidental". Art Institute of Chicago Museum Studies . 23 (2). African Art at The Art Institute of Chicago: 104– 119, 196, 118. doi : 10.2307/4104378 . JSTOR 4104378 . 
  13. Ewald F. Böning (1978). "Das kultrún, die machi-Trommel der Mapuche". Antropos . 73 (5/6): 817–844 .
  14. Roger Blench (1984). «Morfología y distribución de instrumentos musicales subsaharianos de origen norteafricano, de Oriente Medio y asiático». En Laurence Picken (ed.). Musica Asiatica (PDF) . Vol. 4. Cambridge: Cambridge University Press. pág. 161. ISBN   0-521-27837-6.
  15. Layne Redmond (2000). "Drumming". En Cheris Kramarae; Dale Spender (eds.). Routledge International Encyclopedia of Women: Global Women's Issues and Knowledge . Nueva York: Routledge. pág. 428. 
  16. Layne Redmond (2000). "Drumming". En Cheris Kramarae; Dale Spender (eds.). Routledge International Encyclopedia of Women: Global Women's Issues and Knowledge . Nueva York: Routledge. pág. 428. 
  17. Åke Norborg (1987). "Musikinstrumente der Bini en el suroeste de Nigeria". En Erich Stockmann (ed.). Cultura musical en África . Berlín: Verlag Neue Musik. pag. 201.